клас: 10

цілі:

• познайомити з деякими епізодами особистому житті чудових російських поетів і їх відображенням у поетичних творах;
• відкрити для себе цих поетів як авторів віршів про кохання, допомогти учням побачити образи коханих поетів;
• естетичне і моральне виховання учнів.

устаткування: портрети поетів Ф. І. Тютчева та А. А. Фета, музичні записи, свічки.

Форма проведення: вітальня.

Методичні прийоми: розповідь вчителя, читання віршів і коментарі до них, повідомлення учнів, прослуховування романсів.

епіграф:

Сльозах любові ...

В. Шекспір

ХІД УРОКУ

1-й учень:

Все починається з любові ...
твердять:
"На початку
було
слово! »
А я проголошую знову:
Все починається з любові!

2-й учень:

Все починається з любові:
І осяяння,
і робота,
Очі квітів,
Очі дитини -
Все починається з любові.

1-й учень:

Все починається з любові.
З любові!
Я це точно знаю.
Усе,
навіть ненависть -
рідна
і вічна
сестра любові.

2-й учень:

Все починається з любові:
мрія і страх,
вино і порох.
Трагедія, туга і подвиг -
все починається з любові

1-й учень:

Весна шепне тобі:
«Живи ...»
І ти від шепоту качнешься,
І випростався.
І почнеш.
Все починається з любові.

учитель: Цими чудовими рядками поета Роберта Рождественського ми починаємо урок «Любов у лірику Ф. І. Тютчева та А. А. Фета». Прав був великий В. Шекспір, стверджуючи:

І була вся земля не зустрінете поета,
Наважився взятися за перо,
Чи не вмочивши його спершу в прекрасних
Сльозах любові ...

- Урок складається з двох частин. У першій частині ми розповімо про любов поетів XIX століття Ф. І. Тютчева та А. А. Фета. У другій - прочитаємо свої улюблені рядки про кохання.

Федір Іванович Тютчев.Однією з центральних в його зрілій творчості стала тема любові, вона відбила його особисте життя, повну пристрастей, трагедій, розчарувань.
У 1826 році Тютчев одружився з удовою російського дипломата Елеонорі Петерсон, хоча незадовго до одруження був захоплений Амалией Лерхенфельд, якій присвятив пізніше вірш, що стало популярним романсом.

Звучить романс «Я зустрів Вас - і все минуле ...»

Через 7 років почався роман Тютчева з Ернестіна Дернберг. Після нервового і фізичного потрясіння (пожежа на пароплаві, на якому Елеонора з трьома дочками поверталася з Росії до Італії) вмирає дружина Тютчева. За сімейними переказами «Тютчев, провівши ніч у труни першої дружини, посивів від горя». Пізніше Тютчев обвінчався з Ернестіна Дернберг. Коли Тютчеву було 47 років, почалося нове любовне захоплення, збагатило російську поезію безсмертним ліричним циклом.

учень: Любов в ліриці Тютчева - це завжди фатальна пристрасть, яка може стати причиною загибелі одного з люблячих, і жертвою найчастіше виявляється жінка. Однак, незважаючи на небезпеку руйнування, яку несе в собі любов, поет сприймає її як щастя. Про таку любов розповідає «Денісьевскій цикл», який присвячений Олені Олександрівні Денисьевой, останнє кохання поета.

Ще прагну до тебе душею -
І в сутінках спогадів
Ще ловлю я образ твій ...
Твій милий образ, незабутній,
Він переді мною скрізь, завжди,
Незбагненний, незмінний,
Як вночі на небі зірка ...

учитель:Тютчеву 47 років, Денисьевой - 24, вона вчилася в Смольному інституті з дочками Тютчева. Вони любили один одного, 14 років були пов'язані узами громадянського шлюбу і двома дітьми до смерті Денисьевой. Складність ситуації полягала в тому, що Тютчев як і раніше любив другу дружину Ернестіна, сім'ю. В очах вищого світу зв'язок з Денисьевой була скандальною, вся тяжкість засудження і відкидання впала на плечі Денисьевой.

учень: Це була і щаслива, і важка любов. Любов, яка придбала в очах петербурзького світла інтерес скандалу; любов, що закрила молодій жінці з хорошої сім'ї двері тих будинків, де раніше вона бувала бажаною гостею; любов, яка змусила батька Денисьевой відмовитися від дочки; любов, яка мучила Тютчева усвідомленням своєї вини.

Вірш «Я очі знав, - о, ці очі! ..».

учень: Під впливом двозначного положення в світі в Олені Олександрівні розвинулася дратівливість, запальність. Все це прискорило хід її хвороби, і в 1864 році Олена Олександрівна вмирає від сухот. Прожите поетом драма і закарбувалася в «Денісьевскій циклі», одному з вершинних досягнень любовно - психологічної лірики в російській та світовій літературі.

Вірш «Як не бесілося лихослів'я ...».

учень: У своїх колишніх віршах поет говорив про конфлікт людини з природою, з хаосом ночі, з невблаганним плином часу, віднімають молодість. У «Денісьевскій циклі» вперше у творчості Тютчева намальований конфлікт між людьми. Почуття, пристрасть, особистість людини в своїх проявах і навіть в своєму розвитку виявляється залежними від суспільства. У Тютчева любов стає трагедією для людей не в силу винності одного з них, а в силу несправедливого ставлення суспільства, натовпу тих, хто любить:
«... Натовп, накотившись, в бруд втоптала те, що в душі її цвіло». Суд людський Тютчев назвав фатальною силою.

Вірш «Дві сили є - дві фатальні сили ...».

учень: «Денісьевскій цикл» як «роман у віршах» має надзвичайно своєрідною структурою, зовсім не традиційною для літературного зображення любові, яка не знає подоби в прозових творах. Уповільнене, проникливе зображення симпатії, закоханості, передісторії любові і потім, що не відбулися любовних відносин характерно для романів Пушкіна, Лермонтова, Тургенєва. «Роман» у віршах Тютчева відразу ж починається з дуже високою, трагічно звучала ноти.

Вірш «О, як убивчо ми любимо ...».

учень: Тютчев дає романтичну оцінку любові. Любов - стихійна пристрасть, дисгармонія і поєдинок фатальною; любов зближує героїв, вони не можуть жити один без одного. Це зіткнення двох особистостей, в цій боротьбі згорає як більш слабка Денисьева. Тютчев і Денисьева розуміли, що вина, перш за все, лежить на Тютчева, але він не робив нічого, щоб полегшити долю коханої жінки. Вона, пристрасно люблячи його, не могла відмовитися від цієї зв'язку:

То в гніві, то в сльозах сумуючи, обурюючись,
Захоплена, в душі вражена,
Я страждає, не живу, їм, їм, одним живу я -
Але це життя! .. О, як гірка вона!

Вірш «Весь день вона лежала в забутті ...».

учень: Вірш присвячено спогадам про останні години життя Е. А. Денисьевой. Тютчев згадує, як Денисьева в останній день життя була в несвідомому стані, а за вікном йшов серпневий дощ, весело дзюрчить по листю. Прийшовши до тями, Олена Олександрівна довго прислухалася до шуму дощу, усвідомлюючи, що вмирає, але все ще тягнулася до життя.

учитель:Поезія Тютчева належить до числа створінь російського поетичного генія. Нам близький Тютчев, натхненний творець природи; нам доріг Тютчев, чуйний тайновідец людського серця.

учитель: Афанасій Афанасійович Фет. І особистість, і доля, і творча біографія поета незвичайні і сповнені загадок, деякі з них до цих пір не розгадані. Н. Некрасов писав: «Людина, яка розуміє поезію і охоче відкриває свою душу її відчуттях, ні в одному російською автора після Пушкіна почерпне стільки поетичного насолоди, скільки доставить Фет». По-пушкінські піднесеними і мудрими були вірші про кохання. Не випадково багато хто з них стали романсами, виконання яких і зараз народжує гаму почуттів в душі кожної людини. Майже всі вірші про кохання написані від першої особи, в формі монологу, як спогад про кохання, що залишилася в минулому.

Звучить романс П. І. Чайковського на слова А. А. Фета «На зорі ти її не буди».

учень: Як і у інших поетів, в житті Фета були конкретні зустрічі з незвичайними і все-таки земними жінками, надихали на створення віршів. Поет у своїх віршах оспівував жіночу красу.

Вірш «Заклик до улюбленої Бетховена».

учень: З опорою на жіночу красу Фет створює в різні роки цілий цикл ліричних послань, адресованих С. \u200b\u200bТолстой, Т. Кузмінской, сестрі С.Толстов, Е. Хомутова, Н.Сологуб і багатьом іншим жінкам. Тетяна Андріївна Кузминская, сестра Софії Андріївни Толстой, вперше побачила поета у себе вдома, коли їй було 15-16 років. Потім були зустрічі вже з дорослою жінкою. І був важливий епізод в поетичній біографії Фета, пов'язаний з Тетяною Андріївною. Йому він присвятив свій вірш. Вірш це - одне з кращих ліричних творів поета, це один з кращих зразків російської любовної лірики.

Вірш «сяяла ніч».

учень: Вірш сподобалося Л. Толстому: «Ці вірші прекрасні, - сказав він, - але навіщо він хоче обійняти Таню? Людина одружений ... ». Однак вірш не документ. Воно натхненне реальних життєвих випадком, але не є його дзеркальним відображенням. В кінцевому рахунку, вірш це - не про почуття Фета до милої молодої Танечке Бернс (згодом за чоловіком Кузмінской), а про високу людської любові.

учень: Фетовская тема любові найчастіше має відтінок трагічний, вірші адресовані, як правило, однією і тією ж жінці, образ якої оповите серпанком таємничості.

Вірш «Шепіт, боязке дихання ...».

учитель: Цей вірш у Фета найдивніше. Воно одне складне речення. У ньому немає жодного дієслова. Вірш було висміяне в десятках пародій. Говорили, що його можна читати від першого до останнього рядка і навпаки - сенс від цього не зміниться. Це, звичайно, не так. Композитори Балакірєв і Римський - Корсаков поклали його на музику.

учень: У 1849 р Фет писав друга дитинства Борисову «Я зустрів істота, яке люблю. Вона для мене можливість для щастя і примирення з бридкою дійсністю ». Це про Марію Лазич, дочки багатодітного дрібнопомісного дворянина, відставного генерала. Вона стала героїнею його любовної лірики. Марія Лазич була обдарована глибоким і тонким поетичним почуттям, знала поезію і розуміла її. Вона знала і любила вірші Фета. Поет не міг не оцінити цього. «Нічого, - писав він, маючи на увазі свої відносини з Лазич, не зближує так, як мистецтво взагалі - поезія в широкому сенсі слова. Таке задушевне зближення саме по собі поезія ».

Вірш «Що за ніч! Прозоре повітря скутий ... ».

учень: Але розважливий розум бере верх над серцем поета, дізнався принадність чистої любові і сподіватися на сімейне щастя. Через кілька місяців пішов розрив. Фет переконав дівчину в неможливості їхнього шлюбу з матеріальних міркувань.

Вірш «Довго мені снилися крики ридань твоїх ...».

учень: Марія Лазич глибоко переживала розрив з коханою людиною. Через деякий час сталася трагедія, про яку з жахом говорили всюди. Марія згоріла у власному будинку. Ця думка не давала Фету спокою.

Вірш «Коли читала ти болісні рядки ...»

учень: Після трагічної смерті Марії Лазич до поета в повній мірі приходить усвідомлення любові, любові неповторною і єдиною. Тільки зараз поет відчув, що щастя, яке було так можливо, загинуло. І винуватцем був він сам. Тепер Фет все життя буде згадувати, буде говорити і співати про це кохання високими, прекрасними, дивовижними віршами.

Вірш «Ти отстрадала, я ще страждаю ...».

учень: Спалена блискавкою байдужості і розрахунку любов Фета до Лазич перетворилася в якусь чарівну скрипку, зветься поезією. Ліричні одкровення Фета, присвячені Марії, кращі в творчості поета. У віршах про кохання жіночий образ, за \u200b\u200bсловами К. Бальмонта, позбавлений «тимчасовості», «він вічний». Вже на схилі років в одному з кращих своїх віршів Фет скаже: «... Та трава, що вдалині на могилі твоїй, Тут на серце, чим старіше воно, тим свіжої, ..»

Вірш «ALTER EGO» ( «Друге я» (лат.)).

учитель: Велика частина лірики Тютчева і Фета носить яскраво виражений музичний характер. Вона орієнтована на романс, створена в традиції романсу і в руслі цієї традиції сприймається. Фет і Тютчев - великі мудреці і гуманісти, які трагедію, страждання, біль перетворюють в красу і радість:

Чуже вмить відчути своїм.
Шепнути про те, перед чим мова німіє.
Посилити бій безтрепетних сердець ...

- саме так, в незнищенною здатності все «пропустити через серце», сприймається сьогодні творчість Тютчева і Фета.

Звучить романс «Я тобі нічого не скажу ...».

учитель: Це були вірші про кохання геніальних поетів XIX століття. Їх ліричні твори приваблюють чистотою, щирістю, глибиною почуттів і переконують в тому, що, навіть страждаючи і зневірившись, «страшно не любити». Ми живемо в XXI столітті і переживаємо ті ж почуття. У кожного з нас є улюблені рядки про кохання.

Учні читають свої улюблені вірші про кохання.

учитель: Ми сподіваємося, що, побувавши в нашій вітальні, ви отримали задоволення, і прочитані сьогодні вірші вам сподобалися. Закінчити вечір хочемо словами з вірша поета Болата Куняєва:

Вірші ні до чого недотепа і нудним.
Сердець їм не вилікує рима наскрізна.
Поезію люблять красиві люди.
Я це з особистого досвіду знаю.

Список використаної літератури:

1. Тютчев Ф. І. Весняні води: Лірика / Упоряд. і предисл. К. Пигарева; Прим. К. Пигарева і В. Коровіна; Мал. Г. Волхонское. - 3-е изд., Доп. - М .: Дет. лит., 1983. - 126 с., іл. - (Шкільна б-ка).
2. Фет А. А. Вірші / Упоряд. і Предис. Е. Винокурова; Худож. Ф ,. Домогацкий. М .: Худож. лит., 1979 - 319 с. - (Класики і сучасники. Поетична бібліотека.)

ВСТУПНА СТАТТЯ

Сучасники Фета неодноразово відзначали вузькість його тематики і, в залежності від власного розуміння завдань поезії, засуджували його за це або, навпаки, знаходили природним, законним. Так, М.Є. Салтиков-Щедрін (в рецензії на збірку «Вірші А. Фета», 1863 г.) писав з явною іронією: «Поетичну трапезу р Фета, за дуже рідкісним винятком, складають: вечір весняний, вечір річний, вечір зимовий, ранок весняне, ранок літній, ранок зимовий; потім: кінчик ніжки, запашний локон, прекрасні плечі. Зрозуміло, що такими страва не об'ешься, які б соуси до них ні придумувалися ».Але, тим не менш, вірші Фета залучають чимось новим, небувалим.

У чому ж своєрідність, новаторство Фета в освітленні вічних тем? Які образи і імена дає він для позначення станів душі, до нього не втілених, що не виражених в слові? адже «Серце читача хвилюється від уміння поета ловити невловиме, давати образ того, що до нього було не чим іншим, як невиразним скороминущим відчуттям душі людської, відчуттям без образу і назви»(Дружинін А.В., «Прекрасне і вічне»).

Здавалося б, Фет пише про те, що давно відомо всім і кожному, до того ж явно не прагне до відновлення поетичного словника, вірші рясніють традиційних «поетизмами»: зоря, троянда, соловей, зірки. Але про звичайний Фет пише незвично (див. Вірші «Шепіт, боязке дихання ...», «На зорі ти її не буди ...»). У його віршах відчувається музикальність, тактовність, ритмічна різноманітність. Вірші Фета добре підтверджують спорідненість лірики і музики: наприклад, в них використовуються різноманітні повтори (такі характерні для музичних композицій). «Мало хто з нині живих служителів Аполлона до такої міри розуміють значення музики слів, мало хто вміє вибирати настільки вдало розмір для своїх віршів. В цьому відношенні наш поет трохи і тонкий. У нього є речі, що б'ють в мету по одній тільки музиці » (Дружинін А.В., «Прекрасне і вічне»). Дуже багато віршів Фета були покладені на музику. Так, широко відомі романси П. Булахова ( «Тільки стане смеркати трошки ...», «Мовчали листя, зірки жевріли ...»), П.І. Чайковського ( «Неси моє серце в дзвінку даль ...», «Мій геній, мій ангел, мій друг ...»), С.В. Рахманінова ( «Яке щастя: і ніч, і ми одні! ...», «О, довго буду я в мовчанні ночі таємницею ...») та інші.

багатий метричний репертуар Фета, що використовує всі розміри і їх різні ритмічні варіації. Але ямби, хореї і трехсложнікі використовують дуже різні поети. Чому ж саме вірші Фета настільки близькі, настільки споріднені музиці?

У Фета чимало віршів, де він продовжує улюблену тему романтиків - неможливість висловити свою душу в слові (згадаємо Жуковського, його «Невимовне»). Такі, зокрема, вірші «Як мошки зорею ...», «Поділися живими снами ...», «Якісь носяться звуки ...», «Я тобі нічого не скажу ...». Вже настільки часте звертання поета до теми «невимовного» підкреслює важливість для нього вірша як звучить і мелодійної мови ( «Поділися живими снами, / Говори душі моєї; / Що НЕ скажеш словами - / Звуком на душу навей »).

У Фета є і вірші, безпосередньо присвячені музиці і співу. Одне з них - «сяяла ніч. Місяцем був повний сад. Лежали ... ». Розкрита рояль, тремтячі струни, розкриті серця - метафоричне значення слів явно витісняє номинативное, рояль теж має душу, серце.

Література, і навіть її ліричний рід, не може безпосередньо передати спів, музику, у неї інший «мова». Але те, як впливають музика і спів на слухача, саме література і може передати.

ВІРШІ

• 
  «Тільки стане смеркати трошки ...»

Тільки стане смеркати трошки,

Буду чекати, не здригнеться чи дзвінок,

Приходь, моя мила крихта,

Приходь посидіти вечір.
Погашу перед дзеркалом свічки, -

Від каміна світло і тепло;

Стану слухати веселі промови,

Щоб знову на душі відлягло.

Стану слухати ті дитячі мрії,

Для яких - все блиск попереду;

Кожен раз вдячні сльози

У мене закипають в грудях.

До зорі обережною рукою

Знову хустку твій вузлом зав'яжу,

І вздовж стін, осяяних місяцем,

Я тебе до воріт проводжу.

• 
  «Мовчали листя, зірки жевріли ...»

Мовчали листя, зірки жевріли.

І в цей час
З тобою на зірки ми дивилися,
Вони - на нас.

Коли все небо так дивиться

У живу груди,
Як в цих грудей зачаїться
Хоч щось?

Все, що зберігає і будить силу

У всьому живому,
Все, що несеться в могилу
Від усіх потайки,

Що чистіше зірок, лякливо ночі,

Найстрашніше темряви,
Тоді, поглянувши один одному в очі,
Сказали ми.

• 
  Співачці ( «Неси моє серце в дзвінку даль ...»)

Неси моє серце в дзвінку далечінь,

Де як місяць за гаєм печаль;
У цих звуках на гарячі сльози твої
Лагідно світить посмішка любові.

Про дитя! як легко серед незримих брижів
Довірятися мені пісні твоєї:
Вище, вище пливу сріблястим шляхом,
Ніби хитка тінь за крилом ...

Неси ж моє серце в дзвінку далечінь,
Де лагідна, як посмішка, смуток,
І все вище помчу сріблястим шляхом
Я, як хитка тінь за крилом.

• 
  «Мій геній, мій ангел, мій друг ...»

Чи не тут ти легкою тінню,

Мій геній, мій ангел, мій друг,
Розмовляєш тихо зі мною
І тихо літаєш навколо?

І боязким даруєш натхненням,

І солодкий лікуєш недуга,
І тихим даруєш сновидіння,
Мій геній, мій ангел, мій друг ...

• 
  «Яке щастя: і ніч, і ми одні! ...»

Яке щастя: і ніч, і ми одні!

Річка - як дзеркало і вся блищить зірками;
А там-то ... голову закинь-ка та поглянь:
Яка глибина і чистота над нами!

О, називай мене божевільним! Назви
Чим хочеш; в цю мить я розумом слабну
І в серці відчуваю такий приплив любові,
Що не можу мовчати, не стану, не вмію!

Я хворий, я закоханий; але, мучась і люблячи -
Про слухай! про зрозумій! - я пристрасті не приховую,
І я хочу сказати, що я люблю тебе -
Тебе, одну тебе люблю я і бажаю!

• 
  «О, довго буду я в мовчанні ночі таємницею ...»

О, довго буду я, в мовчанні ночі таємницею,

Підступний лепет твій, усмішку, погляд випадковий,

Перстам слухняну волосся густу пасмо

З думок виганяти і знову закликати;

Дихаючи рвучко, один, ніким не зримий,

Досади й сорому рум'янами палимо,

Шукати хоча однією загадковою риси

У словах, які вимовляла ти;

Шепотіти і поправляти колишні вирази

Промов моїх з тобою, виконаних збентеження,

І в сп'янінні, наперекір розуму,

Заповітним ім'ям будити нічну імлу.

• 
  «Як мошки зорею ...»

Як мошки зорею,

Крилаті звуки товпляться;

З улюбленою мрією

Не хочеться серцю розлучитися.
Але колір натхнення

Сумний серед буденних тернів;

минуле стремленье

Далеко, як постріл вечірній.

Але пам'ять колишнього

Всі крадеться в серце тривожно ...

О, якщо б без слова

Позначитися душею було можна!

• 
  «Поділися живими снами ...»

Говори душі моєї;
Що ні скажеш словами -
Звуком нà душу навей.

• 
  «Якісь носяться звуки ...»

Якісь носяться звуки

І горнуться до мого узголів'я
Сповнені вони томної розлуки,
Тремтять небувалою любов'ю ...

Здавалося б, що ж? відзвучала

Остання ніжна ласка,
По вулиці пил пробігла,
Поштова зникла коляска ...

І тільки ... Але пісня розлуки

Нездійсненною дражнить любов'ю,
І носяться світлі звуки,
І горнуться до мого узголів'я ...

• 
  «Сяяла ніч. Місяцем був повний сад. Лежали ... »

Сяяла ніч. Місяцем був повний сад. лежали

Промені у наших ніг у вітальні без вогнів.

Рояль був весь розкритий, і струни в ньому тремтіли,

Як і серця у нас за піснею твоєю.
Ти співала до зорі, в сльозах знемагаючи,

Що ти одна - любов, що немає любові інший,

І так хотілося жити, щоб, звуку не гублячи,

Тебе любити, обійняти і плакати над тобою.

І багато років минуло, виснажливих і нудних,

І віє, як тоді, у зітхання цих звучних,

Що ти одна - все життя, що ти одна - любов.

Що немає образ долі і серця пекучої муки,

А життя немає кінця, і цілі немає іншої,

Як тільки вірувати в ридаючі звуки,

Тебе любити, обійняти і плакати над тобою!

• 
  «Я тобі нічого не скажу ...»

Я тобі нічого не скажу

І тебе не стривожити нітрохи,
І про те, що я мовчки повторюю,
Чи не наважуся ні за що натякнути.

Цілий день сплять нічні квіти,

Але як сонце за гай зайде,

Розкриваються тихо листи,

І я чую, як серце цвіте.

І в хвору, втомлену груди

Віє вологою нічний ... я тремчу,
Я тебе не стривожити нітрохи,
Я тобі нічого не скажу.

• шарманщик

Під вікно я в темряві припав -

Ну, право, не можна недоречно:

Знову в провулку старий

Зі свого невідступно піснею!
Ті звуки свистять і співають

Нескладно - тоскно - незграбні ...

Встають переді мною, встають

За рамою дві світлих головки.

Над ними поверхню скла

При місяці яскраво - кришталево.

Одна так жваво - весела,

Інша так томно - сумна.

І - стара пісня! - з тугою

Ми минуле ніжно плекаємо,

І шкода мені і тієї й іншої,

І радий я сердечно обом.

Між них в проміжку видна

Ще голова молода, -

І все він хороший, як одна,

І все він сумує, як інша.

Він відданий навіки однієї

І смутку терзає приманкою ...

Підеш ти, Гаер сивий,

З твоєї невідчепна шарманкою? ..

• 
  Anruf an die Geliebte Бетховена

Зрозумій хоч раз тужливий признанье,

Хоч раз почуй душі молить стогін!

Я перед тобою, прекрасне створіння,

Безвісних сил диханням окрилений.

Я образ твій ловлю перед розлукою,

Я, сповнений їм, і млею, і тремчу,

І, без тебе нудячись передсмертної борошном,

Своєю тугою, як щастям, дорожу.

Її співаю, у прах впасти готової.

Ти переді мною стоїш як божество -

І я блаженний; я в кожній борошні нової

В. Брюсов присвятив поетові спеціальну статтю «А. А. Фет. Мистецтво або життя »(1903 р) Епіграфом до неї були слова Фета:« Стану буйства я життя живим відлунням ». За словами Брюсова, Фет прославляв велич людини: «Які б великі претензії ні висловлювала поезія, вона не могла б зробити більшого, як висловити людську душу».

«Сумна береза \u200b\u200b...» Сумна береза \u200b\u200bУ мого вікна, І примхою морозу разубранних вона. Як грона винограду, Гілок кінці висять, - І радісний для погляду Весь траурний наряд. Люблю гру зоряниці Я помічати на ній, І шкода мені, якщо птахи струсити красу гілок. 1842

Осінь Як сумні похмурі дні беззвучно осені і хладной! Який знемоги безвідрадної До нас в душу просяться вони! Але є і дні, коли в крові Золотоліственних уборів Горящих осінь шукає поглядів І спекотних примх любові. Мовчить сором'язлива печаль, Лише викликає чутно, І, завмирає так пишно, Їй нічого вже не шкода

«Я прийшов до тебе із привітом ...» Я прийшов до тебе із привітом, Розповісти, що сонце встало, Що воно гарячим світлом По листам здригнулося; Розповісти, що ліс прокинувся, Весь прокинувся, гілкою кожній, Кожній птахом стрепенувся І весняної сповнений жагою; Розповісти, що з тією ж пристрастю, Як учора, прийшов я знову, Що душа все так же щастя І тобі служити готова; Розповісти, що звідусіль На мене веселощами віє, Що не знаю сам, що буду Співати - але тільки пісня зріє. 1843

Вірність природі як джерелу поетичного натхнення вітав Ф. І. Тютчев у вірші, адресованому А. А. Фету: Іншим дістався від природи Інстинкт пророчо-сліпий: Вони їм чують, чують води І в темній глибині земної Великої матір'ю улюбленої, Стократ завидний твоя доля : Не раз під оболонкою зримою Ти найбільше побачив.

У 50-ті роки формується романтична поетика Фета, в якій поет розмірковує про зв'язок людини і природи. Фет створює цілі цикли віршів «Весна», «Літо», «Осінь», «Сніги», «Ворожіння», «вечора і ночі», «Море». Пейзажі в цих віршах висловлюють стан людської душі. Розчиняючись в природі, герой Фета знаходить можливість бачити прекрасну душу природи. Це щастя - почуття єдності з природою: Цілий день сплять нічні квіти, Але як сонце за гай зайде Розкриваються тихо листи, І я чую, як серце цвіте.

Природа допомагає вирішувати загадки, таємниці людського буття. Через природу Фет осягає найтоншу психологічну правду про людину. У цьому сенсі характерно вірш «Вчися у них - у дуба, у берези». Кругом зима, жорстока пора! Марні на них застигли сльози, І тріснула, стискаючи кора. Все злей заметіль і з кожною хвилиною сердито рве останні листи, І за серце хапає холод лютий; Вони стоять, мовчать; мовчи і ти! Але вір весни. Її примчиться геній, Знову теплом і життям дихаючи, Для ясних днів, для нових одкровень перехворівши скорботна душа.

Як і у інших поетів, в житті Фета були конкретні зустрічі з незвичайними жінками, надихали його на створення віршів. Поет у своїх віршах оспівував жіночу красу. Особливо яскраво ця фотографія жіночої краси втілена у вірші «Заклик до улюбленої Бетховена» Зрозумій хоч раз тужливий признанье, Хоч раз почуй душі молить стогін! Я перед тобою, прекрасне створіння, безвісно сил диханням окрилений. Я образ твій ловлю перед розлукою, Я сповнений їм, і млею, і тремчу, І, без тебе нудячись передсмертної борошном, Своєю тугою, як щастям, дорожу. Її співаю, у прах впасти готової. Ти переді мною стоїш як божество - І я блаженний; і в кожної борошні нової Твоєї краси продовжує торжество ...

22 травня 1891 року Софія Толстая писала в своєму щоденнику: «Був Фет з дружиною, читав вірші, - все любов і любов ... Йому 70 років, але своєї вічно живий і вічно співає лірикою він завжди пробуджує в мені поетичні та несвоєчасно молоді думки і почуття . Нехай несвоєчасно ... але все ж добре і невинно »

Сяяла ніч. Місяцем був повний сад. Лежали Промені у наших ніг у вітальні без вогнів. Рояль був весь розкритий, і струни в ньому тремтіли, Як і серця у нас за піснею твоєю. Ти співала до зорі, в сльозах знемагаючи, Що ти одна - любов, що немає любові інший, І так хотілося жити, щоб, звуку не гублячи, Тебе любити, обійняти і плакати над тобою. І багато років минуло, виснажливих і нудних, І ось в тиші нічній твій голос чую знову, І віє, як тоді, у зітхання цих звучних, Що ти одна - все життя, що ти одна - любов, Що немає образ долі і серця пекучої муки, А життя немає кінця, і цілі немає іншої, Як тільки вірувати в ридаючі звуки, Тебе любити, обійняти і плакати над тобою!

МБОУ «Усть-Удінський СОШ№ 2»

Урок по темі: «Любов і природа у творчості А.А. Фета

Учитель російської мови і літератури Щурів Ольга Анатоліївна

Урок - інтернет по темі: «Любов і природа у творчості А.А. Фета »

Пояснювальна записка

предмет

література

клас

Назва курсу

література

Назва розділу

Творчість А.А. Фета

Роль і місце даної теми в курсі

Тема вивчається в 10 класі протягом двох уроків в розділі «Творчість А.А.Фета» і покликана познайомити з основними етапами життя і творчості А. А. Фета, сформувати в учнів загальне уявлення про природу і любові в ліриці А.А. Фета.

Перелік уроків по даній темі

Тема уроку 1: Любов і природа у творчості А.А. Фета.

Тема уроку 2: Урок - спростування. А.А.Фет і естетика «чистого мистецтва».

Короткий огляд вивченого на попередніх уроках

На попередніх уроках вивчалися:

Етапи біографії і творчості Ф.І. Тютчева.

Основні мотиви Ф.І. Тютчева.

Основні особливості використання цифрових освітніх ресурсів:

Цифрові освітні ресурси в даній темі використовуються для пошуку і систематизації інформації про основні етапи життя і творчості А.А. Фета, для підготовки виступів учнів на уроці. Учні використовують Інтернет для пошуку інформації, програми Microsoft Word і Microsoft Power Point для підготовки виступів.

Використання комп'ютера при підготовці вчителя до уроку

Учитель використовує Інтернет, програми Microsoft Word і Microsoft Power Point для допомоги учням у процесі їх самостійної роботи.

Засоби навчання

Комп'ютери, принтери, проекційна апаратура.

Міжпредметні зв'язки на уроці

Музика: Романс П.І. Чайковського на слова А.А. Фета «На зорі ти її не буди»

Образотворче мистецтво: Портрет А.А. Фета, С.А. Толстой, Т.А. Кузмінской.

Відмінні риси даного уроку

Самостійний пошук, відбір та систематизація інформації

Робота вчителя на уроці

Постановка навчальних завдань.

Організація самостійної роботи учнів з використанням комп'ютера.

Консультування учнів в процесі самостійної роботи.

Підведення підсумків та оцінка роботи.

Опис діяльності учнів

Учні розподіляються за групами:

1 група вивчає основні етапи життя і творчості А.А. Фета.

2 група вивчає тему природи в ліриці А.А. Фета.

3 група розглядає тему любові у творчості поета.

Кожна група готує виступ і комп'ютерну презентацію по своїй темі, користуючись ресурсами Інтернет і програмами Microsoft Word і Microsoft Power Point. Звіт про виконану роботу.

Очікувані результати навчання

пізнавальні УУД: пошук і виділення необхідної інформації, усвідомлене і довільне побудова мовного висловлювання в усній формі,

Уміння готувати презентацію з використанням програми Microsoft Power Point

особистісні УУД: самовизначення, морально-етичної орієнтації, здатність до самооцінки своїх дій, вчинків;

регулятивні УУД: цілепокладання, планування, саморегуляція, виділення і усвідомлення учнями того, що вже засвоєно і що ще потрібно засвоїти;

комунікативні УУД: планування навчального співробітництва з учителем і однолітками, дотримання правил мовної поведінки, уміння висловлювати та обґрунтовувати свою точку зору.

конспект уроку

Урок 1

Тема уроку. Любов і природа у творчості А.А. Фета

Мета уроку за змістом:

Освітня: Ознайомити з основними етапами життя і творчості А.А. Фета.

Розкрити тему природи і кохання в ліриці А.А. Фета.

Розвиваюча: удосконалювати навички роботи з комп'ютером, вміння знаходити, відбирати і систематизувати інформацію, формулювати і аргументувати думку, складно викладати інформацію, готувати презентацію з використанням програми Microsoft Power Point

Виховна: формувати в дітях любов до прекрасного, повага до людини, почуття співчуття і співпереживання. Викликати інтерес до поезії, так як саме в ній найбільш яскраво виражений внутрішній світ людини, особисті почуття, вчити розуміти і читати з душею.

Технологія: інформаційно-комунікативні, групова робота.

Хід уроку

епіграф:

Але у вірші розчулення знайдеш

Цю вічно запашну троянду ...

А.А. Фет

Основні етапи життя і творчості поета.

Звучить романс П.І. Чайковського на слова А.А. Фета «На зорі ти її не буди». ».

1. Вступна бесіда з питань.

Що ви знаєте про А.А. Фете?

Які вірші читали, вчили?

Про що пише поет?

2. Повідомлення вчителя про А.А. Фете.

І особистість, і доля, і творча біографія А.А. Фета незвичайні і сповнені загадок, деякі з них до цих пір не розгадані. Чиста поезія, далека від реалій життя, тонкий ліризм і життєвий практицизм, життя поета повна драматизму і протиріч, часто несподівана в своєму русі і переходах - всі ці парадокси переплітаються в одній людині, викликаючи до нього неоднозначне ставлення.

Популярність О.Фета і зараз велика. Сучасний читач безсумнівно відчуває інтерес до його віршів. Як це співвіднести з неприйняттям поезії А. Фета демократичним читачем в 60-ті роки XIX століття.

А може бути, не давати однозначну відповідь, а просто вчитуючись а музичні рядки і роздуми над фактами життя, любові і смерті, як незбагненними таємницями природи людської сутності. Кожному постаратися знайти відповіді у віршах поета на багато хвилюючі питання буття

Не можна говорити про своєрідність творчості А. Фета, не сказавши про його життя.

2. Робота в групах

1группа.

Завдання: Скласти презентацію про життя і творчість А.А. Фета.

Тема любові і природи в ліриці А.А. Фета.

Природа в творчості А.А. Фета.

Любов і природа - улюблені теми О.Фета. Непомітна краса російської природи відображена в поезії своєрідно. А.А. Фет зауважує невловимі її перехідні стани: як художник - пейзажист, він «малює» словами, знаходячи все нові і нові відтінки і звуки.

2 група

Завдання. Проаналізувати, своєрідність природи в ліриці А.А. Фета?

Чим є для поета природа? Аналіз вірша.

Вірш «Я прийшов до тебе з привітом» ...

Вірш «Вечір»

Вірш «Ще травнева ніч»

Вірш «Дивовижна картина»

Вірш »Учися вони - у дуба, у берези»

Вірш «Є ночі зимової блиск і сила ...»

3 група.

Завдання: Ознайомитись з любовною лірикою А.А. Фета. Провести аналіз одного з вподобаних віршів про кохання.

C Тихотворение А.А. Фета про любов.

За - пушкінські піднесеними і мудрими були вірші Фета про любов. Не випадково багато хто з них стали романсами, виконання яких і зараз народжує гаму почуттів в душі кожної людини. Майже всі вірші про кохання написані від першої особи, в формі монологу, як спогад про кохання, що залишилася в минулому.

Як у інших поетів, в житті Фета були конкретні зустрічі з незвичайними і все - таки земними жінками, надихали його на створення віршів. Особливо яскраво ця фотографія жіночої краси втілена у вірші «Заклик до улюбленої Бетховена»

Роздруківка теоретичного матеріалу і плану аналізу поетичного тексту про природу.

2 група

3 група

Роздруківка теоретичного матеріалу і плану аналізу поетичного тексту про кохання.

групова робота

Організатор, консультант

Спостереження за роботою учнів, консультування, забезпечення самостійності виконання

проміжний контроль

Контроль виконання роботи слабкими учнями

ЕТАП 3

заключний етап

мета

Перевірка виконання роботи в групах

формування УУД

особистісні:

Оцінювати результат навчальної діяльності.

регулятивні:

Співвідносити отриманий результат з поставленою метою.

тривалість етапу

14 хвилин

Основний вид діяльності із засобами ІКТ

Звіт про виконану роботу

Форма організації діяльності учнів

індивідуальні виступи

Функції викладача на даному етапі

Відстеження результатів, зауваження, пропозиції

Основні види діяльності викладача

Пояснення, доповнення

підсумковий контроль

Перевірка, оцінювання, підведення підсумків

Домашнє завдання

формування УУД

особистісні: прагнення до мовного самовдосконалення;

регулятивні: саморегуляція.

Список використаної літератури:

Інтернет ресурси:

Звіт про виконану роботу другої групи.

Своєрідність природи в ліриці А.А. Фета?

Чим є для поета природа?

Непомітна краса російської природи відображена в поезії своєрідно. А.А.Фет зауважує невловимі її перехідні стани: як художник-пейзажист, він «малює» словами, знаходячи все нові відтінки і звуки.

Для поета природа - джерело радості, філософського оптимізму і несподіваних відкриттів.

Фет бачив в природі то досконалість, ту гармонію, якої так не вистачало йому в житті, в сфері людських відносин.

1. Створення мінливих, контрастних картин природи (особливо «день» і «ніч»).

2. Спроби проникнення в таємницю суперечливого єдності природи і людини.

3.Размишленія про божественне початку Всесвіту.

4.Ощущеніе того, що природне явище або подія схоже з тим, що відбувається в душі у людини.

5.Простота словесного втілення, відточені поетичні фрази в ліриці.

6.Пейзажно-філософська лірика.

7.Человек в світі і його доля.

8.Ліріка пройнята захопленням перед величчю, красою, нескінченністю, різноманіттям природи.

9.Неожіданность епітетів і метафор, передавальних зіткнення і гру природних сил.

3 група.

Аналіз вірші про кохання.

аналіз вірша

«На зорі ти її не буди»

Цей вірш - одне з кращих ліричних творів поета, це один з кращих романсів про кохання. Тема стара, вічна. Найбільшою любов'ю всього життя Фета була Марія Лазич. Вірш «На зорі ти її не буди ...» овіяне чистої, щирої, ніжною любов'ю до коханої.

На зорі ти її не буди,

На зорі вона солодко так спить;

Ранок дихає у ній на грудях,

Яскраво пашить на ямках ланіт.

У цьому чотиривірші нарівні з «нею» діє природа. Поет використав анафору «на зорі» з метою показати, як нерозривні для нього і природа. Ранок у Фета жваво, воно дихає на грудях, тобто у серця дівчини. У жінці Фета найбільше приваблювали волосся:

І, Черніїв, біжать на плеча

Коси стрічкою з обох сторін.

Цікаво тут те, що поет пише не про чорних косах, а про те, що вони, Черніїв, біжать. Цим він показує їх переливчатость, пластичність, м'якість. Стежачи за розвитком сюжету, ми виявляємо місяць. Місяць, як відомо, - символ розлуки, і вона часто присутня в віршах про «неї».

І чим яскравіше грала місяць,

І чим голосніше свистів соловей,

Все блідий ставала вона,

Серце билося хворий і хворий.

Це чотиривірш навіває смуток, навіть страх. Чим яскравіше розгоралася місяць, тим їй ставало гірше. Начебто, вмираючи, вона йшла все далі і далі.

У мові вірші можна відзначити уособлення місяць грала, серце билося

Аналіз вірша «сяяла ніч»

Вірш «сяяла ніч ...» - одне з найкращих ліричних творів Фета. Більш того, це один з кращих зразків російської любовної лірики. Вірш присвячено молодий, чарівною дівчині, яка увійшла в історію не тільки завдяки вірша Фета, він була одним з реальних прототипів толстовської Наташі Ростової. Вірш Фета про почуття Фета до милої Танечке Берс, а про високу людської любові. У ліричній п'єсі «сяяла ніч ...» теми любові і мистецтва злиті воєдино. Любов для Фета - найпрекрасніше в людському житті. І мистецтво - найпрекрасніше. Вірш - про подвійно прекрасне, про саму повній красі.

Вірш написаний шестистопним ямбом.

Дивно по яскравою виразності і зримості, наочності вже сам початок вірша. Та картина, якої відкривається лірична п'єса, відчутна почуттями і незабутня. Жваво бачиш затемнену готель і за її вікнами сад - повний нічний свіжості, місячного світла і сяйва. І чуєш музику, тим більше дивовижну і вражаючу нашу уяву, що про музику в першій строфі прямо нічого не говориться. Зате йдеться про роялі: «Рояль був весь розкритий, і струни в ньому тремтіли ...» За цим образом ми бачимо не тільки сам рояль, а й чуємо звуки, які виходять з нього. Поет малює предмет і, підштовхуючи нашу уяву, змушує нас побачити і почути те, що з ним пов'язано. Ми самі це почули, поет не говорив нам про це - і ми вдячні йому, що він зробив таке чудо: змусив нас почути, допоміг нам без прямих словесних позначень Його віршам особливу силу надає поєднання слів, комбінації голосних і приголосних, алітерація, внутрішнє співзвуччя . Звукові повтори присутні у вірші:

Сяяла ніч. Місяцем був повний сад. лежали

Промені у наших ніг ...

Вірш «сяяла ніч ...», як і багато віршів Фета, відрізняється стрункістю тони і стрункістю композиції. Одне випливає з іншого, подальше продовжує і розвиває попереднє. Ліричний розповідь йде з наростанням: наростає відчуття. Такого роду віршові композиції виробляють особливо сильне враження. Слова в фетовском вірші - рухомі; рух слів і звуків відбувається строго в одному напрямку - до ліричного підсумку:

Що немає образ долі і серця пекучої муки,

А життя немає кінця, і цілі немає іншої,

Як тільки вірувати в ридаючі звуки,

Тебе любити, обійняти і плакати над тобою ...

Останні чотири рядки вірша - це і музичне, емоційний, і смислове завершення вірші. Це остання і найвища точка ліричного сюжету. І це - слава і прекрасного в житті, і прекрасного в мистецтві.

^ Ф "Культурне життя Півдня Росії"

М\u003e 2 (27), 2008

2. Бобровський В. Функціональні основи музичної форми: дослідження. М., 1978. С. 64.

3. Шейн С. Теорія симфонізму в тлумаченні Б. Асафьева // Проблеми музичної науки. М., 1985. Вип. 6. С. 4.

4. Асафьєв Б. Шляхи в майбутнє. Пг., 1918. Кн. 2. С. 69.

5. Алиіванг А. Російська симфонія і деякі аналогії з російським романом // Він же. Вибрані твори. М., 1964. С. 77.

6. Блінова С. Проблема фіналу в класичному со-кімнатній-симфонічному циклі // Інтерпретація художнього тексту: Міждисциплінарний семінар - 4: зб. нфгч. матеріалів. Петрозаводськ, 2001. С. 17.

7. Андрєєва Н. Динаміка і статика музичної форми // Теоретичні проблеми музичної форми. М., 1982. С. 19.

8. Аристотель в «Поетиці» виділяє наступні етапи розвитку трагедії: «експозиція», «зав'язка», «розвиток», «кульмінація», «розв'язка (катастро-

фа) ». Див .: Аристотель. Про мистецтво поезії (Поетика). СПб., 2000..

9. Подібні приклади зустрічаються і в музичному театрі. «Сцени смерті» героїв з прощальними аріями або дуетами стали навіть «штампом» в оперній літературі: назвемо тут фінали в операх «Травіата», «Ріголетто» Дж. Верді, «Пеллеас і Мелізанда» К. Дебюссі, «Кам'яний гість» А. Даргомижського, «Вогненний ангел» С. Прокоф'єва.

10. Перераховані симфонії написані в один період - у 1930-1950-і роки і відносяться до так званої музичної класики XX століття.

11. Гецелев Б. Про драматургії великих інструментальних форм у другій половині XX століття // Проблеми музичної драматургії XX століття. М »1983. С. 12.

12. Казанцева Л. Основи теорії музичного змісту. Астрахань, 2001. С. 212-213.

13. Бобровський В. Функціональні основи музичної форми ... С. 68.

0. V. SHMAKOVA. THE SYMPHONIC CYCLES BY BARTOK, HONEGGER AND HINDEMITH WITH THE FINALE-CULMINATION

Semantic foreshortenings of the culmination in the symphonic finales-apotheosis and finales-tragedies by Bar-tok, Honegger and Hindemith (1930-1950) are considered in the article. Semantic foreshortenings are focused around of the concept «harmony»: in the concept of Pleasure - «becoming of harmony», «overcoming of disharmony», «finding of harmony»; in the concept of Eternity - «declaration of harmony»; in the concept of Tragedy - «non-overcoming of disharmonies», «metaphysics of harmony».

Key words: symphonic finale, dramatic art, apotheosis, tragedy, harmony, culmination.

І. В. БОРИСОВА, Д. Н.ЖАТКІН

БЕТХОВЕН І ФЕТ

У статті розглядається вплив німецької класичної музики на російську літературу XIX століття на прикладі творчої спадщини одного з найбільш «музичних» поетів в історії російської літератури -А. А. Фета. Наводяться окремі факти біографії поета, що вплинули на формування його естетичних поглядів і музичних уподобань, а також дається аналіз вірша «Anruf an die Geliebte Бетховена», який став апофеозом причетності автора до музики німецького композитора.

Ключові слова: Фет, Бетховен, німецька музична класика, російська література XIX століття, між культурний діалог, міжнародні контакти, взаємозв'язок російської та німецької національних культур.

Німецька музична класика мала великий вплив на розвиток культури багатьох європейських країн, в тому числі Росії. Література і, перш за все, поезія, без сумніву, набагато тісніше взаємодіє з музикою, ніж багато інших видів мистецтва. У В. Ванслов виявляє вплив музики на поезію XIX століття за наступними напрямками: 1) загальна тенденція ліріза-ції поетичних творів, 2) насиченість поезії музикальністю ритмів і інтонацій, 3) своєрідна трансформація одного мистецтва в інше: література як би вбирає в себе музику (1). Німецька музика стала важливою складовою творчості А. А. Фета - одного з найбільш «музичних» поетів не тільки в літературі своєї епохи, а й в цілому в історії російської літератури. Сучасні поетові критики (Ап. А. Григор 'єв, А. В. Дружинін, В. П. Боткін, М. М.

Страхов, В. В. Соловйов) вважали музикальність Фета однією з найхарактерніших рис його творчого обдарування (2). Дослідники XX століття, наприклад Д. Д. Благой (там же), Б. Я. Бухштаб (3), Б. М. Ейхенбаум (4), також відзначали цю характерну особливість літературної спадщини поета.

Дитинство аж ніяк не віщувало А. Фету ні серйозної музичної кар'єри, ні скільки-небудь глибокого розуміння музики. Його батько був щирий у своєму намірі дати дитині ази музичної освіти, оскільки, на його думку, «в кожному значному будинку, куди молодій людині цікаво буде увійти, є фортепіано» (5). Справедливості заради, варто відзначити, що в той час було прийнято з дитинства навчати дворянського дитини музикування без урахування його природних даних, схильностей і способное-

№ 2 (27), 2008 "Культурне життя Півдня Росії"

тей. Вокальна та інструментальна музика, поряд з літературними читаннями, була популярна в дворянських салонах (6). Сам Фет визнавав, що навчання музиці «перевищувало його сили», а уроки, які він брав протягом року, називав «щоденними музичними муками», причому «безуспішними» до такої міри, що він навіть не знав нот. Свою гру поет охарактеризував згодом вельми невтішно: «став шкутильгати двотактний марш», «пальці мої збивалися з пантелику» і т. П. Нарешті «чаша прикрості перелилася через край», і юнак оголосив, що «готовий йти в карцер і куди завгодно» , але грати більше не буде. Підсумок свого першого, настільки невдалому знайомству з музикою Фет підвів словами: «Так розлучилися ми назавжди з богинею музики до взаємного нашого задоволення» (7). Мабуть, припинення музичних занять було на тому життєвому етапі для нього цілком закономірним.

Згодом, уже в більш зрілому віці, одночасно з поетичним даром в молодій людині пробуджувалася глибинна музикальність, обумовлена \u200b\u200bсвоєрідністю його душевного складу і світосприйняття. Слід визнати, що це не той тривіальний інтерес до музики, який в тій чи іншій мірі був притаманний освіченим людям того часу, але інтерес іншого роду: живий і глибокий, неординарний і невід'ємний від внутрішньої сутності поета. Таким чином, музикальність Фета розвивалася природним шляхом і стала частиною його духовних шукань і здобутків.

Гармонійне поєднання поезії та музики в творчому дарування поета було помічено П. І. Чайковським, який вважав, що «Фет-це не просто поет, скоріше поет-музикант, як би уникає навіть таких тем, які легко піддаються вираженню словами», оскільки « в кращі свої хвилини »він« виходить за межі, зазначених поезії »і« сміливо робить крок »в бік музики, а тому« немає ніякої можливості порівнювати його з іншими першокласними російськими або іноземними поетами »(8). Сам Фет підтверджував причетність своєї літературної творчості музиці в написаних пізніше рядках: «Чайковський як би підглянув художній напрям, за яким мене постійно тягнуло і про яке покійний Тургенєв казав, що чекає від мене вірші, в якому остаточний куплет треба буде передавати безмовним ворушінням губ» . Далі поет зізнавався, що «з певній галузі слів» його завжди «тягнуло в невизначену область музики» і що він йшов в неї «наскільки вистачало сил» (9).

Атмосфера епохи наклала свій відбиток на формування музичного смаку Фета. Відвідування побутових музичних вечорів і концертів зробило його пристрасті досить традиційними для свого часу. У другій половині XIX століття в Росії набула широкого поширення музика Бетховена, який, за словами В. П. Боткіна, був «повним і досконалим проявом німецької музики» (10).

Популярність цього композитора пов'язана з особливостями історичного розвитку світового музичного мистецтва, саме він з'явився, за словами В. Д. Конен, «перехідним» композитором, творчість якого містить риси як класичної, так і романтичної музики (11). Фет регулярно присутній на фортепіанних вечорах, де, з великою часткою ймовірності, виконувалися твори німецького композитора (12). Сам поет не раз говорив про своє особливе ставлення до творчості Бетховена, що підтверджується висловами сучасників і дослідників його творчості (13). Він схилявся перед композитором, здатним «проректи з усією його незмірну глибиною, з усією його нескінченністю» «неізрекаемое ніяким іншим шляхом». Перед музикою Бетховена, на думку Фета, «безсиле слово коснеет». «Моральне струс» виводить «молоду, світлу, могутню, пристрасну» душу з «звичайного спокою», і вона втрачає рівновагу. Зародження емоцій в душі слухача поет порівнює з виникненням хвиль на «дзеркальної поверхні» води. Він відчуває, як «дзеркальна поверхня покривається візерунчастої брижами», потім «брижі переходить в мірну брижі». Відчуття, що виникає у слухача, поет порівнює з хвилею, яка «постає вслід хвилі у всій вибагливою принади найдрібніших подробиць», при цьому «пристрасне хвилювання все зростає, піднімаючи з дна душі все заповітні таємниці, то похмурі і безрадісні, як пекло, то світлі , як мрії серафима ». І ось уже «берегів і меж немає» і хочеться «померти - або висловитися». Людська мова, по визнанню поета, не здатний «повністю-но заговорити всім цим», і тут на допомогу приходить бетховенська музика: вислухавши її «належним чином», людина зможе «на власні очі побачити всю позначилася<...> таємницю ». Як бачимо, Фет був великим шанувальником таланту німецького композитора, однак при цьому він робив застереження, що для отримання більш повного і гармонійного враження від почутого слід спочатку налаштуватися на потрібну емоційну хвилю: тільки бажає почути вираз своїх таємних почуттів і мрій відкриється та «безмежність» , підвладна бетховенською музиці, яка дасть справжні насолоду і втіху душі, що нудиться від переповнили її почуттів. За слушним спостереженням Д. Д. Благого, так писати про музику міг лише людина, яка здатна «не тільки чуйно прислухатися, але й глибоко вжитися в неї», - таким насправді і був Фет (14).

Апофеозом причетності Фета до музики Бетховена стало його вірш «Anruf an die Geliebte» Бетховена (1857). «Anruf an die Geliebte» ( «Заклик до коханої») - назва однієї з пісень, що входять в цикл «An die ferne Geliebte» ( «До далекої коханої», 1816), створений на тексти віршів А. Ейтелеса. Він вважається останнім великим творінням Бетховена для голосу з фортепіано. В. Д. Конен розглядає його як своєрідну точку відліку в розвитку пісенного жанру в XIX столітті

^ 2 "Культурне життя Півдня Росії"

№ 2 (27), 2008

(15). Наявність в фетовском оригінальну творчість вірші, в назві якого згадується ім'я Бетховена і одне з його пісенних творів, пояснюється значною мірою популярністю пісенного жанру в Росії і духом ліричної поезії, який, безумовно, присутній в бетховенських піснях. Мабуть, Фет навмисно не переводить назву музичного твору в заголовку вірша на російську мову: поетові бачиться природним той факт, що будь-яка освічена людина того часу добре знайомий з даним твором німецького композитора, творчість якого гармоніювало з настроями сучасної епохи. В результаті творчого заломлення музичних знахідок композитора в живому уяві Фета з-під його пера виходить закінчене поетичний твір, яке сам він називає «тужливим визнанням» і «душі благаючим стогоном». Його рядки звернені до «прекрасне створіння», чий образ сприймається не інакше, як «божество». «Безвісні сили», диханням яких «окрилений» творець, зародилися в його душі при прослуховуванні бет-ховенской мелодії. Перебуваючи у владі творчої фантазії композитора, він «мліє і тремтить». «Передсмертна борошно», настільки яскраво відчута ліричним героєм, постає таким собі прикордонним станом, в якому до межі загострені всі почуття людини, що тужить за своєю коханою.

Завдяки музиці Бетховена в душі творця відбувається сильний емоційний сплеск, він «готовий впасти у прах», відчуваючи при цьому лише почуття блаженства. «Кожна нова мука», яка, безсумнівно, навіяна поступовим розвитком музичної теми композитора, аж ніяк не вводить творця в стан зневіри і депресії, оскільки вона свідомо пов'язується з «торжеством краси» предмета його обожнювання. Емоційне напруження ліричного оповідання досягає свого максимуму в словах «хоч раз почуй», з яких випливає, що творець неодноразово звертався в думках до своєї коханої, але всякий раз його заклики і благання залишалися без відповіді. Слова «я образ твій ловлю перед розлукою» (16), що підкреслюють неминучість майбутньої розлуки, розставання і в кінцевому підсумку смерті, не вносять відчуття трагічного кінця, навпаки, ця туга дуже дорога ліричному героєві, він співає їй урочистий гімн і дякує кохану за ті сильні почуття, які забарвлюють його існування в яскраві тони, змушують загострено сприймати навколишню дійсність, попутно збагачуючи свій внутрішній світ. У автора вірша нескладно побачити людину тонкої душевної організації, в рівній мірі чуйно відгукується на зовнішні прояви різних жанрів мистецтва. Творець здатний проводити паралелі між ними, акумулювати свої емоції і почуття і в кінцевому підсумку сінтезі-

ровать свої враження в декількох витончених рядках, присвячених коханій. Почуття внутрішньої гідності допомогло зберегти щире, пристрасне визнання, при цьому не упрекнув предмет свого обожнювання в холодності і байдужості.

У своєму вірші автор прилучає читача до великим законам буття з його вічними проблемами: радість і страждання, любов і байдужість, бунт і смиренність, життя і смерть. Саме урочистість, духовність, усвідомлення тлінність земного світу з його пристрастями і розчаруваннями, очевидно, ріднять музичний твір Бетховена і навіяну їм поетичну імпровізацію Фета. Отже, музика Бетховена стала для поета своєрідним камертоном, з яким він звіряв щирість своїх почуттів і який не давав йому втратити внутрішнього почуття співпереживання, чуйності і гармонії з навколишнім світом. Глибинна зв'язок лірики Фета з творчістю великого німецького композитора була очевидна для П. І. Чайковського, який відзначав: «Часто Фет нагадує мені Бетховена. Подібно Бетховену, йому дана влада торкатися такі струни душі, які недоступні художникам, хоча б і сильним, але обмеженим межами слова »(17). Д. Д. Благой не схильний вважати цей вислів суб'єктивною думкою П. І. Чайковського, відзначаючи, що «при всій різниці життєвих шляхів, характерів, світоглядів в самій натурі Фета, що поставив собі за основну мету побороти несправедливу долю, і в той же час Фета- поета, так відважно пробиває "буденний лід", так захоплено дихаючого звільняє і цілющим повітрям мистецтва, спостерігаються якісь "бетховенськие" риси »(18). Ліричний вірш поета, навіяне бетховенської піснею, сприймається як своєрідне з'єднання «німецького» і «російського» і свідчить про певний феномен його «німецько-російської» музикальності, що відбиває ментальну подвійність Фета, яка проявляється в тому числі і на рівні музичного сприйняття.

Таким чином, взаємозв'язок російської та німецької національних культур чітко простежується в творчості Фета, який увібрав в себе кращі риси духовності німецьких музичних класиків і в першу чергу Бетховена. Концепція музики, що існувала в його свідомості і втілена ним у поетичній творчості, безсумнівно, близька німецькому сприйняття і розуміння музики в цілому. Німецькі культурні реалії з'явилися як не можна більш значущими для усвідомлення своєрідності російського національного світу, що ще раз підтверджує відкритий характер російської літератури і культури по відношенню до інших національних літератур та культур, її яскраво виражену схильність до міжкультурного діалогу та широким міжкультурним контактам.

"Кул'турная житт ь Півдня Росії" ^

література

1. Встслов В. В. Естетика романтизму. М., 1966. С. 282.

2. Благой Д. Д, Світ як краса // Фет А. А. Вечірні вогні. М., 1979. С. 591.

3. Бухштаб Б. Я. Фет // Фет А. А. Вірші і поеми. JL, 1986. С. 33.

4. Ейхенбаум Б. М. Про поезії. Л., 1969. С. 435, 509.

5. Фет А. А. Спогади. М., 1983. С. 115.

6. Історія російської музики: в 10 т. Т. 5. М., 1988. С. 114.

7. Фет А. А. Спогади ... С. 115-116.

8. Лист П. І. Чайковського до К. Р. від 26 серпня 1888 р // Чайковський М. І. Життя П. І. Чайковського. М .; Лейпциг, 1902. Т. 3. С. 266-267.

9. Благой Д. Д. Мир як краса ... С. 57.

10. Боткін В. П. Літературна критика. Публіцистика. Листи. М-., 1984. С. 35.

11. Конен В. Д. Нариси з історії зарубіжної музики. М., 1997. С. 355.

12. Ейхенбаум Б. М. Мелодика російського ліричного вірша ... С. 79, 208.

13. Благой Д. Д, Світ як краса ... С. 578, 590-593.

14. Боткін В. П. Літературна критика. Публіцистика. Листи ... С. 592.

15. Конен В. Д. Нариси з історії зарубіжної музики ... С. 352-353.

16. Фет А. А. Твори: в 2 т. Т. 1. М., 1982. С. 128

18. Благой Д. Д. Мир як краса ... М., 1979. С.592.

I. V. BORISOVA, D. N. ZHATKIN. BEETHOVEN AND FET

The article deals with the influence of the German classical music on the Russian Literature of the 19th century on the example of the creative heritage of one of the most «musical» poets in the history of the Russian Literature -A. A. Fet. The authors give some of his biographical facts which influenced the development of his esthetic views and musical preferences. They also analyze the poem «Beethoven" s Anruf an die Geliebte »which is considered to be the climax of the poet" s affection to the German composer "s music.

Key words: Fet; Beethoven, German classical music, Russian Literature of the 19th century, cross-cultural dialogue, international contacts, interconnection of the Russian and German cultures.

Т. Ю. Федіна

КЛУБНІ УСТАНОВИ В етнокультурному ПРОСТОРІ

КУБАНИ (1990-ті роки)

В даний час в Краснодарському краї цілеспрямовано ведеться політика, орієнтована на збереження і розвиток традиційної культури. Дбайливе ставлення до культурної спадщини народів, що проживають на території регіону, стало традицією, корені якої йдуть в 1980-1990-і роки.

Ключові слова: клуб, фольклор, фестиваль, традиційна культура.

У пострадянський період клубні установи залишаються основними провідниками політики держави в області традиційної культури. У 1990-ті роки, незважаючи на скорочення фінансування, тут продовжували свою роботу фольклорні колективи, проводились народні свята і обряди, фольклорні огляди, фестивалі, виставки народного декоративно-прикладної творчості. Такий стан характерний і для Кубані.

Справедливості заради, слід зазначити, що традиція проведення в регіоні фольклорних свят склалася в 1980-і роки. З ініціативи художнього керівника Кубанського козачого хору В. Г. Захарченко в крайову філармонію запрошувалися самодіяльні колективи з різних міст і станиць Кубані. Їх виступ супроводжувався коментарем-розповіддю ведучого про фольклор, народний стрій, життєвий шлях виконавців. концерт,

як правило, вів сам В. Г. Захарченко або кубанський етнограф Н. І. Бондар. Саме ці зустрічі з колективами народної творчості проклали дорогу фестивалю «Золоте яблуко», який щорічно проходить в Краснодарі протягом двадцяти років (1).

У 1990 році в Краснодарі був створений Центр народної культури Кубані, до складу якого увійшли Кубанський козачий хор, дитяча експериментальна школа-ліцей народного мистецтва, державний молодіжний козачий ансамбль «Криниця», наукова бібліотека, фольклорно-етнографічний відділ, відділ традиційних свят, обрядів і фестивалів та інші підрозділи. Керівник ЦНКК В. Г. Захарченко, визначаючи стратегію установи, виходив з того, що «робота по збереженню і відродженню споконвічних культурних традицій не повинна складатися з окремих, погано осмислених акцій і заходів». Він наполягав на тому, що «потрібна