Kasaysayan ng Byzantine Painting. Paglalarawan ng Simbahan ng St. Vitaly sa Ravenna Church ng St. Vitaly sa Ravenna

Ang Basilica of San Vitale (Italian Basilica di San Vitale) ay isang sinaunang Kristiyanong basilica sa Ravenna (Italy), ang pinakamahalagang monumento ng sining ng Byzantine sa Kanlurang Europa. Noong 1996, bilang bahagi ng mga sinaunang Kristiyanong monumento, si Ravenna ay kasama sa listahan ng UNESCO World Heritage Sites. Namumukod-tangi ito sa walong sinaunang Kristiyanong monumento ng Ravenna para sa pagiging perpekto ng mga mosaic nito, na walang kaparis sa labas ng Constantinople.

Ang basilica ay itinatag noong 527 ng Equal bishop na si Ecclesius pagkatapos ng kanyang pagbabalik mula sa Byzantium, kung saan siya, kasama si Pope John I, ay nagsagawa ng isang diplomatikong misyon sa ngalan ng Theodoric the Great. Ang templo ay inilaan bilang parangal sa sinaunang Kristiyanong martir na si Saint Vitaly ng Milan, na ang imahe ay inilagay sa kabibe ng apse. Ang pagtatayo ay isinagawa sa gastos ng usurero ng Griyego, si Julian Argentaria (Serebryanik). Ang pagtatalaga ng templo ay isinagawa noong Abril 19, 548 ni Bishop Maximian. Ang lahat ng panloob na mosaic na dekorasyon ng simbahan ay nilikha nang sabay-sabay sa mga taong 546-547, ipinaliwanag ng akademikong V.N.Lazarev ang pagkakaiba sa istilo sa pamamagitan ng pakikilahok sa gawain ng iba't ibang mga masters.

Noong ika-13 siglo, isang bell tower ang idinagdag sa katimugang pader ng simbahan, at ang mga sahig na gawa sa kahoy ng mga arcade ay muling itinayo. Ang isang malaking sukat na muling pagtatayo ng templo ay isinagawa noong ika-16 na siglo: upang labanan ang pagtaas ng tubig sa lupa, ang antas ng sahig ay itinaas ng 80 cm, ang presbytery ay na-renew, ang kahoy na koro ay tinanggal, at ang panloob na patyo ( 1562) at ang southern portal ng gusali ay itinayong muli. Noong 1688 ang kampana noong ika-13 siglo ay nawasak ng isang lindol, at ito ay naibalik noong 1696-1698.

Noong 1780, ang dome ng rotunda at ang under-dome niches, na walang anumang mga dekorasyon sa panahon ng pagtatayo ng simbahan, ay pininturahan ng mga fresco ng Bolognese Barozzi at Gandolfi at ng Venetian Jacopo Guarana.

Mga tampok ng arkitektura

Ang basilica ay itinayo sa anyo ng isang octagonal martyria ng uri ng Byzantine, malapit sa arkitektura sa Simbahan ni Sergius at Bacchus sa Constantinople. Ang mga panlabas na dingding ay walang anumang pandekorasyon na elemento at nahahati sa pamamagitan ng patayo at pahalang na mga buttress. Ang gusali ay nakoronahan ng isang faceted dome drum. Pinagsasama ng arkitektura ng San Vitale ang mga elemento ng klasikal na arkitektura ng Roman (simboryo, mga portal, mga stepped tower) na may mga impluwensyang Byzantine (three-bladed apse, makitid na hugis ng brick, trapezoidal capitals, pulvan, atbp.). Ang ilalim ng mga panloob na dingding ng basilica ay nahaharap sa marmol, ang nakatanim na sahig ng templo ay pinalamutian ng mga geometric na pattern.
Ang istraktura ng gusali ay sinusuportahan ng walong gitnang mga haligi, na sumusuporta sa isang simboryo na may diameter na 16 metro. Upang mabawasan ang lateral pressure, ang simboryo ay hugis-kono. Ang simboryo ay itinayo mula sa isang magaan na materyal - mga tubo ng luad na sinulid sa isa't isa, naayos ang isa sa itaas ng isa sa lalong makitid na pahalang na mga singsing. Ang mga haligi ay bumubuo ng isang rotunda sa gitna ng templo, sa pangalawang baitang kung saan mayroong mga koro. Sa pagitan ng mga haligi ng rotunda, mayroong kalahating bilog na dalawang palapag na arcade na matatagpuan sa mga arko na nakakurba patungo sa mga panlabas na dingding ng simbahan. Salamat sa inilarawan na istraktura ng templo, ang loob ng simbahan ay tila binaha ng liwanag, at ang mga nakapalibot na mga gallery ay artipisyal na nahuhulog sa isang mystical semi-darkness, na agad na nakakakuha ng atensyon ng mga pumapasok sa apse at presbytery mosaics.
Sa harap ng apse, na iluminado ng tatlong matataas na bintana, ang isang pabilog na paglalakad sa paligid ng rotunda ay nagambala ng isang presbytery na napapalibutan ng dalawang palapag na arcade. Ang altar ay inilipat sa labas ng apse patungo sa presbytery, at isang nakatigil na marmol na pulpito ang inilagay dito. Ang mga kabisera ng presbytery arcade ay ginawa sa anyo ng mga openwork basket at pinalamutian ng imahe ng isang krus na inilagay sa pagitan ng dalawang tupa. Ang kaayusan na ito, gayunpaman, ay sumisira sa tectonic na kalikasan ng order.

Kabilang sa mga tampok ng San Vitale ay ang hindi pangkaraniwang istraktura ng narthex, na matatagpuan dito sa isang anggulo sa pangunahing axis ng gusali, na dumadaan sa presbytery. Ang mga dahilan para sa pag-aayos na ito ng narthex ay hindi naitatag: ayon sa iba't ibang mga mananaliksik, ang arkitekto ay maaaring mapanatili ang memorya ng mga kapilya na dati nang umiral sa site ng templo, na mas malapit na kasama ang dalawang hagdan na tore sa pangunahing dami ng gusali, o lumikha lamang, bilang karagdagan sa pangunahing pasukan sa kahabaan ng axis ng gusali, isa pa sa mga gilid na bahagi ng simbahan.

Ang Basilica sa Ravenna ay nagsilbing isang iginagalang na modelo para sa arkitektura ng Carolingian Renaissance sa pangkalahatan at para sa sentral na gawain nito, ang kapilya ng palasyo sa Aachen. Pinag-aralan ni Filippo Brunelleschi ang pagtatayo ng dome ng San Vitale sa disenyo ng unang European dome ng modernong panahon (ang Florentine Cathedral ng Santa Maria del Fiore). Lalo niyang nabanggit na upang mapagaan ang simboryo ng simbahan ng Ravenna, sa halip na tagapuno, ang mga guwang na sisidlan ng lupa ay ginamit.

Dekorasyon sa loob
Ang pangunahing espasyo ng basilica ay pinalamutian ng marble inlay, at ang malukong ibabaw ng apse (arcades, vaults, conchs) ng mga dingding (vima) ng presbytery ay natatakpan ng Byzantine mosaic. Ang mga mosaic ng San Vitale ay nilayon upang ipakita sa Kanluraning mundo ang kapangyarihan at hindi nagkakamali na lasa ng Byzantine emperor Justinian sa panahon ng maikling pamumuno ng mga Byzantine sa Italya.

Ang mga mosaic ng San Vitale ay isang bihirang halimbawa ng sinaunang Kristiyanong monumental na pagpipinta sa Europa, na nilikha gamit ang Byzantine mosaic technique. Ang mga larawan ng buhay ni Emperor Justinian at ng kanyang asawang si Theodora ay partikular na kahalagahan.
Ang mga side gallery ay naglalaman ng ilang mga sinaunang Kristiyanong sarcophagi. Kabilang sa mga ito, ang pinaka-kapansin-pansin ay ang marmol na sarcophagus noong ika-5 siglo, na medyo binago noong kalagitnaan ng ika-6 na siglo, kung saan, tulad ng sinasabi ng mga inskripsiyong Griyego at Latin sa talukap ng mata, ang Ravenna Exarch Isaac ay inilibing. Sa mga gilid ng sarcophagus, makikita mo ang mga bas-relief na naglalarawan ng pagsamba sa mga Mago, ang muling pagkabuhay ni Lazarus, si Daniel sa yungib ng leon, at isang krus na may dalawang paboreal.

Apse Mosaics
Concha apse

Ang Konkha ay pinalamutian ng isang mosaic na naglalarawan kay Hesus Kristo sa imahe ng isang binata na may isang krus halo, nakaupo sa isang azure langit na globo, napapaligiran ng dalawang anghel. Si Kristo sa isang kamay ay may hawak na balumbon na tinatakan ng pitong tatak (Apoc. 5:1), at sa kabilang banda ay iniabot niya ang korona ng kaluwalhatian ng martir kay Saint Vitaly, na dinala sa kanya ng isang anghel. Ipinakilala ng ikalawang anghel kay Hesus ang obispo ng Pagkakapantay-pantay, ang Ecclesias, na nagharap ng isang modelo ng Basilica ng San Vitale na kanyang itinatag.

Mula sa ilalim ng mga paa ni Jesus sa mabatong lupa, tinutubuan ng mga liryo, ang apat na ilog ng Eden ay umaagos: Pison, Gihon, Hiddekel at Eufrates. Ang detalyeng ito ay niluluwalhati si Hesus bilang ang pinagmumulan ng buhay na tubig (Apoc. 21:6) at ginagawa ang imahe ng Ravenna na katulad ng mga mosaic ng monasteryo ng Latomou (Greece), na nilikha sa parehong panahon.

Sinabi ni V.N. Lazarev na ang mosaic ng concha ay isa sa pinakamahusay sa pagpapatupad, ito ay nakikilala sa pamamagitan ng mariin na simetriko na komposisyon at solemne na karakter. Sa kanyang opinyon, ang mga mosaicist na nakakaalam ng sining ng Byzantine sa mga variant ng metropolitan nito ay nagtrabaho sa paglikha nito. Kasabay nito, ang mga mosaic ng apse ay nagpapakita rin ng isang karaniwang Byzantine na immobility ng mga figure, ang lahat ng mga character ay inilalarawan mula sa buong mukha, nakatayo. Maging ang mga kalahok sa dalawang prusisyon ay tila huminto saglit upang ipakita ang kanilang mga sarili sa isang nakatigil na posisyon, upang bigyang-daan ang manonood na humanga sa kanilang mga katauhan.
Mas mababang antas ng apse

Sa gilid ng mga dingding ng apse, sa mga gilid ng mga bintana, may mga mosaic na larawan na naglalarawan kay Emperor Justinian at sa kanyang asawang si Theodora, na napapaligiran ng mga maharlika, mga babae sa korte at klero. Ito ang mga makasaysayang larawan na nilikha ng pinakamahusay na mga master ng Ravenna batay sa mga sample ng metropolitan (naniniwala si V.N. Lazarev na ito ay "mga maharlikang larawan na ipinadala sa mga lalawigan ng Byzantine Empire para sa pagkopya"). Ang paglikha ng mga komposisyon na ito ay isang simbolo ng pagtatagumpay ng emperador, na ibinalik si Ravenna sa pagtangkilik ng Byzantine.
Ang Emperador at ang kanyang asawa ay inilalarawan bilang mga donor, nag-donate ng mga mahahalagang liturgical vessel sa simbahan. Ang mga imahe, na isinagawa bilang isang frieze, ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pangharap na komposisyon at pagkakapareho ng mga poses at kilos. Kasabay nito, nagawang ilarawan ng mga master ang pamilya ng imperyal na may mga indibidwal na tampok ng mukha sa imahe ng mga perpektong pinuno, at ang komposisyon mismo ay naghahatid ng paggalaw ng dalawang prusisyon patungo sa altar.
Itaas na gallery at vault

Ang mga arched openings ng itaas na gallery ay pinalamutian ng mga larawan ng apat na ebanghelista at ang kanilang mga simbolo. Ang mga agos ng malinaw na tubig ay umaagos mula sa ilalim ng mga paa ng mga ebanghelista, na sumisimbolo sa mabuting balita ng Ebanghelyo; ang mga ibon at mga hayop sa tubig, kabilang ang tagak at ang pagong, ay naliligo sa tubig na ito. Sa base ng mga arko ay inilalagay ang mga plorera, mula sa kung saan lumalaki ang mga baging at, ne "" intertwining, nagtatagpo sa kastilyo ng arko sa imahe ng krus.

Ang vault ay pinalamutian ng medalyon na naglalarawan sa apocalyptic na Kordero (Apoc. 5:12), na sinusuportahan ng apat na anghel sa Oranta pose, na sumasagisag sa mga kardinal na puntos. Ang tupa na puti ng niyebe, na nakoronahan ng halo, ay inilalarawan laban sa background ng mabituing kalangitan, ang medalyon na kasama nito ay naka-frame ng isang wreath. Ang komposisyon ay napapaligiran ng mga puno ng paraiso, halaman, ibon at hayop. Ang Banal na Kordero, na kinuha sa kanyang sarili ang mga kasalanan ng mundo ("Agnus Dei, qui tollis peccata mundi" mula sa Romanong liturhiya), ay nagpuputong sa cycle ng mga mosaic ng presbytery, na nakatuon sa mga sakripisyo na ginawa ng mga tao sa Diyos.

Sa tabi ng Basilica ng San Vitale ay ang National Museum of Ravenna na may koleksyon ng mga Romanong barya, mga ukit ng buto ng Byzantine. Kasama sa koleksyon ang isang cycle ng mga fresco ng panahon ng Trecento na kinuha mula sa simbahan ng Santa Chiara. Mayroong isang koleksyon ng mga tela at mga painting mula sa ika-17-18 siglo. Ang panloob na patyo ng museo ay pinalamutian ng mga sinaunang Romano at sinaunang Kristiyanong mga eskultura: mga krus na bato noong ika-4-5 siglo, sarcophagi.

Ito ay malayo sa isang lihim na ang bawat Italyano lungsod ay may isang bagay na espesyal at natatangi na maaaring sorpresa, galak at maging ang iyong ulo! Si Ravenna ay isang tunay na kaban ng kayamanan, ang mga nilalaman nito ay nakakasilaw sa kanilang pambihirang kagandahan! Ang mga maalam na manlalakbay at mga mangangaso ng kagandahan ay nagsisikap na makarating sa lungsod na ito upang makita mismo ang hindi maipaliwanag na kagandahan ng mga lokal na simbahan at kapilya.
Ravenna Mosaics napakaganda na imposibleng ilarawan sila sa mga salita. Walang gaanong materyal sa pagkuha ng litrato at video ang makapagbibigay ng init at liwanag na ibinubuga ng mga ito.

Maraming mga sinaunang Kristiyanong templo sa Ravenna ang nasa UNESCO World Heritage List. Sa kabila ng panlabas na pagiging simple, ang mga sinaunang simbahan ng lungsod na ito ay natutuwa lamang sa kanilang panloob na dekorasyon. Pagpasok sa loob ng bawat isa sa kanila, bumukas ang isang hindi kapani-paniwalang larawan, binaha ng ginintuang banal na liwanag, na nagliliwanag sa lahat ng bagay sa paligid. Ang mga mosaic ng Ravenna ay napakaperpekto at maganda na ang pagtingin sa kanila ay literal na nakakahinga!

Sa ibaba ay sasabihin namin sa iyo ang tungkol sa pinakamagagandang simbahan sa Ravenna, ang mga mosaic na talagang sulit na makita.

Basilica ng San Vitale sa Ravenna at ang mga nakasisilaw na mosaic nito

Ang Basilica ng San Vitale sa Ravenna, na nakatuon kay Saint Vitaly ng Milan, ay itinayo noong kalagitnaan ng ika-6 na siglo sa utos ni Bishop Ecclesius. Ang gusali ay isang tipikal na arkitektura ng Ravenna, pinagsasama ang mga elemento ng Romano (hugis ng simboryo at mga portal, mga tore) at arkitektura ng Byzantine (polygonal apse, mga kapital). Ngayon ang Basilica ng San Vitale ay nasa ilalim ng proteksyon ng UNESCO at hindi ito nakakagulat. Ang pinakamagandang mosaic na nagpapalamuti sa loob nito ay ang pinakamahalagang halimbawa ng sining ng Byzantine.

Ang Basilica ng San Vitale ay matatagpuan sa Via Argentario, 22.

Mausoleum ng Galla Placidia at mga mosaic ng imperyal na libingan

Ang Mausoleum ng Galla Placidia (sa Italian Mausoleo di Galla Placidia) ay matatagpuan sa complex ng Basilica ng San Vitale. Ang libingan ay itinayo noong ika-5 siglo para sa anak na babae ni Theodosius I the Great - ang emperador ng Roma, ngunit hindi ito kailanman ginamit para sa layunin nito, dahil si Galla Placidia mismo ay inilibing sa Roma.

Ang katamtamang istraktura, na binuo sa hugis ng isang Latin na krus, ay naglalaman ng isang tunay na kayamanan sa loob. Ang mga kahanga-hangang mosaic, na marahil ay nilikha ng mga bihasang Byzantine, ay ganap na napanatili.

Ang Mausoleum ng Galla Placidia ay matatagpuan sa Via Argentario, 22.

Basilica ng Sant Apollinare Nuovo at mosaic ng Theodoric

Ang Basilica ng Sant Apollinare Nuovo (sa Italyano na Sant Apollinare Nuovo) ay itinayo noong simula ng ika-6 na siglo sa pamamagitan ng utos ng hari ng Ostrogoth na Theodoric the Great bilang kanyang sariling templo ng korte at orihinal na Arian. Noong 561 ng Byzantine emperor Justinian I ang templo ay inilipat sa mga Kristiyano.

Ang mga dingding ng gitnang nave ng katedral ay ganap na natatakpan ng mga mosaic na nagpapalabas ng isang kaaya-ayang ginintuang liwanag. Ang paglikha ng mosaic na dekorasyon ay kabilang sa panahon ng Theodoric, gayunpaman, pagkatapos ng paglipat ng relihiyosong istraktura sa mga tagasunod ni Kristo, ang ilan sa mga mosaic ay muling inayos. Ang mga plot na may kaugnayan sa pagtuturo ng Arian ay pinalitan ng mga eksena mula sa buhay ng mga Kristiyanong martir.

Ang Basilica ng Sant Apollinare Nuovo ay matatagpuan sa Via di Roma, 52

Ang baptistery ay isang maliit na silid na ginagamit para sa binyag. Ang unang Kristiyanong baptistery sa Ravenna, na tinatawag na Noenian Baptistery, ay itinayo ni Bishop Urso noong ika-5 siglo. Ang panloob na dekorasyon ng gusali ay nakuha sa ilalim ng kanyang kahalili, si Bishop Neon, kung saan nagmula ang pangalan ng relihiyosong gusali.

Ang pinakamagandang mosaic na ginawa ng Byzantine craftsmen ay ginawa ang gusaling ito na isa sa mga pinaka makabuluhang monumento ng Byzantine mosaic art.

Ang Neonian Baptistery ay matatagpuan sa Piazza Duomo, 1.

Archbishop's Chapel of St. Andrew

Ang St. Andrew's Chapel (sa Italian Cappella di Sant'Andrea) ay isang natatanging halimbawa ng sinaunang Kristiyanong arsobispo ng kapilya na nananatili hanggang ngayon. Ang gusaling ito ay itinayo sa pagtatapos ng ika-5 siglo ni Obispo Peter II, bilang isang sulok ng panalangin na inilaan para sa Equal na mga obispo, noong panahong ang lungsod ay pinangungunahan ng Arianismo.

Ang kamangha-manghang kapilya na ito, na nakikilala sa pamamagitan ng espesyal na kagandahan ng mga mosaic nito, ay matatagpuan sa complex ng Arcivescovile Museum, na matatagpuan sa Piazza Arcivescovado, 1.

Basilica ng Sant Apollinare sa Klase

Ang templo, na matatagpuan malayo sa makasaysayang sentro ng Ravenna, ay itinayo noong unang kalahati ng ika-6 na siglo na may pera mula sa Byzantine banker na si Julian Argentarius sa kahilingan ni Arsobispo Ursicino sa libingan ng St. Apollinaris. Ang simbahan ay isa sa pinakamalaking istruktura ng sinaunang arkitektura ng relihiyong Kristiyano.

Ang pagtatayo ng Church of San Vitale sa Ravenna ay malapit na nauugnay sa pagbabalik ng lungsod sa Byzantine patronage. Ang simbahan ay itinatag sa panahon ng paghahari ni Bishop Ecclesia (526), ​​ang dekorasyon nito ay nakumpleto noong 545, inilaan - noong 547. Ang simbahan ay kabilang sa mga gusali ng centric type at isang octagonal martyrium. Ang eroplano ng mga facade nito ay nabalisa lamang ng mga makapangyarihang buttress - mga panlabas na haligi, na nagsisilbi para sa higit na lakas ng mga dingding. Ang istraktura ay batay sa walong matataas na suporta na nagdadala ng simboryo. Ang mga haligi ay magkakaugnay sa pamamagitan ng kalahating bilog na dalawang palapag na arcade, upang ang isang wreath ng openwork curvilinear form ay nabuo sa paligid ng gitnang espasyo. Sa likod ng mga arcade ay may gallery na lumalampas sa gitnang domed core ng templo. Mula sa bawat punto ng gusali, parami nang parami ang mga bagong view na bumubukas: ang mga column na may lacy capital ay tila lumulutang sa walang katapusang sayaw, ang mga intersecting na gilid ng mga vault ay nagtatagpo at naghihiwalay, hindi mabilang na mga arko na yumuko ...

Ang mga dingding ng pangunahing espasyo ay pinalamutian ng marble inlay. Ang malukong ibabaw ng apse at presbytery ay pinalamutian ng mga mosaic. Sa kabibe ng apse - Tagapagligtas Emmanuel, nakaupo sa isang mandorla ng makalangit na kulay. Ipinaabot ni Kristo ang korona ng martir kay St. Vitaly, na kinakatawan ng isang anghel. Sa kabilang banda, dinala ng anghel ang patron, ang tagapagtayo ng simbahan ng St. Ecclesia. Apat na ilog ng Ebanghelyo ang dumadaloy mula sa ilalim ng mga paa ng Tagapagligtas. Ang mga anghel at mga santo ay simetriko na matatagpuan sa mga gilid ni Kristo: St. Tinanggap ni Vitaly ang isang regalo mula sa Panginoon, St. Si Eclesias mismo ang nagharap kay Kristo ng isang modelo ng templo, ngunit gayunpaman ang mga banal ay tila hindi nagkikita. Isang hindi nakikitang belo ang bumabalot at naghihiwalay sa kanila. Nabuhay sila sa iba't ibang panahon, hindi kailanman nagkita, ngunit magkasama silang nagpakita sa harapan ng Hari sa Langit. Hinati sila ng panahon, at pinagbuklod sila ng kawalang-hanggan. Sa mas mababang antas ng apse, ang mga makasaysayang larawan ay inilalarawan, na isang uri ng tanda ng pagtatagumpay ni Emperor Justinian at ng kanyang pinunong militar na si Belisarius, na ibinalik si Ravenna sa pagtataguyod ng Byzantine.

Mosaic ng kabibe ng apse (Savior Emmanuel) ng Simbahan ng San Vitale sa Ravenna. 526-547.

Ang mga dingding ng presbytery ay pinalamutian ng mga eksena ng mga sakripisyo sa Lumang Tipan sa mga lunettes sa mga triple arcade na humahantong mula sa gitnang altar hanggang sa altar at deacon. Sa itaas ng mga lunettes, sa ilalim ng mga arcade ng ikalawang baitang, sa gitna ay ang mga anghel na may dalang pasko, sa gilid ng mga anghel ay ang buong haba na mga pigura ng mga propeta (Isaias, Jeremiah), na simbolikong nauugnay sa mga eksena ng sakripisyo sa mga lunettes. Sa parehong hanay ng propeta, si Moises ay kinakatawan sa palumpong at si Moises ay tumatanggap ng mga batas at nagpapastol ng mga kawan. Sa antas ng mga arcade ng ikalawang baitang, apat na ebanghelista ang inilalarawang nakaupo sa mga music stand.

Sa simbolikong paraan, ang tema ng sakripisyo sa lahat ng antas ay iniuugnay sa sakripisyo ni Kristo, simula sa mga prototype nito sa Lumang Tipan at nagtatapos sa tema ng pagdadala ng mga regalo ng mga tunay na sekular at eklesiastikal na pinuno - Ecclesias, Maximian (Obispo ng Ravenna), Justinian at kanyang asawa. Ito ay hindi nagkataon na ang pangunahing Kristiyanong simbolo ng sakripisyo ay itinatanghal sa simboryo ng simbahan - ang apocalyptic Lamb na nagpaparangal sa uniberso. Ang medalyon kasama ang Kordero ay sinusuportahan ng apat na anghel - mga simbolo ng apat na kardinal na punto - napapaligiran ng mga puno at halaman sa paraiso, mga ibon at hayop. Ang mga slope ng triumphal arch ay pinalamutian ng mga medalyon na may kalahating pigura ng mga apostol sa paligid ng Tagapagligtas sa kastilyo ng arko.

Mosaic ng simboryo ng Simbahan ng San Vitale sa Ravenna. 526-547.

Ang mga komposisyon ay pinangungunahan ng perpektong poise. Ang mga arkitektural na anyo, mga motif ng halaman, mga katawan ng tao, na inihalintulad sa pinakasimpleng mga geometriko na hugis, ay tila iginuhit kasama ng isang pinuno. Ang mga kurtina ay walang volume o buhay na lambot. Sa wala ay may buhay na sensasyon ng bagay, kahit isang malayong pahiwatig ng natural na paghinga. Ang espasyo sa huli ay gumugugol ng anumang pagkakahawig sa katotohanan. Kahit na ang mga fold ng mga draperies ay namamalagi sa mahigpit na parallel na mga hilera nang walang mga stroke at anino, na nagpapahiwatig ng kumpletong pangingibabaw ng isang malinis na linya.

Ang apse ng simbahan ay naglalarawan ng dalawang prusisyon na nagdadala ng mga regalo sa templo. Ang isa sa kanila ay pinamumunuan ng Emperor Justinian, isang mahirap na magsasaka sa Illyrian noong nakaraan, na, salamat sa swerte at pagpapasya, umakyat sa taas ng imperyal na dignidad at nagpakita, sa isang bihirang kumbinasyon, pagnanasa para sa kapangyarihan at asetisismo, kagandahang-loob at pagtataksil. Sa pinuno ng isa pang prusisyon ay ang asawa ni Emperador Justinian Theodora. Si Theodora, anak ng isang circus caretaker, mananayaw at courtesan, matapang at matalino, mapagmahal sa sarili at mapaghiganti, masipag at maganda - ay nararapat na ituring na pinakasikat na babae sa kasaysayan ng Byzantine. Ang mga detalye ng mga talambuhay ng mag-asawang imperyal ay nagsilbing paboritong paksa ng tsismis sa mga nagkakagulong Constantinople, habang ang matalinong mga regulasyon ng pamahalaan ni Justinian at ang pambihirang isip ni Theodora ay naging paksa ng pansin ng mga istoryador. Gayunpaman, hindi isang pahiwatig ng mga personal na katangian ng mga itinatanghal ang makikita sa malayong ekspresyon ng malalaking mata na mukha, sa mga nakapirming poses ng mga nakoronahan na ulo. Itinago ng mga robe ang mga balangkas ng mga figure, binabago ang mga ito sa mga flat silhouette na nakapatong sa dingding. Ang lahat ng bagay sa laman, panandalian, hindi sapat para sa templo ay tila nanatili sa labas ng mga hangganan nito: Si Justinian at Theodora ay lumilitaw sa madla bilang mga huwarang larawan ng mga huwarang pinuno, na nagniningning na may repleksyon ng Banal na kaluwalhatian. Ang pag-aayos ng frieze ng mga figure, monotony sa mga postura at kilos ay ginagawang simple ang komposisyon, halos primitive. Gayunpaman, binibigyang-diin lamang ng mga panlabas na static, higpit at ganap na pagkakatulad ang napakalaking panloob na pagpapahayag ng mga imahe. Ang mga tauhan ay pinagkalooban ng makapangyarihang espirituwal na kapangyarihan. Ang lakas na ito ay nakikita bilang isang pagpapakita ng panloob na lakas ng Kristiyanismo mismo.

Si Emperor Justinian kasama ang kanyang mga kasama. Mosaic ng apse ng Simbahan ng San Vitale sa Ravenna. Fragment. 526-547.

Si Empress Theodora kasama ang kanyang mga kasama. Mosaic ng apse ng Simbahan ng San Vitale sa Ravenna. Fragment. 526-547.

Binigyan ni Justinian ang Simbahang Byzantine ng mga bagong benepisyong pang-ekonomiya at legal, binigyan siya ng lupa at ari-arian. Ayon sa kanya, "ang pinagmumulan ng lahat ng kayamanan ng mga simbahan ay ang kabutihang-loob ng emperador." Samakatuwid, sa mosaic ng Ravenna, ang imperyal na mag-asawa ay ipinakita bilang mga donor (donor) - ang parehong mag-asawa ay may hawak na mga liturgical vessel sa kanilang mga kamay. Ang pagkilos ng "hain" ng mga pinuno sa lupa ay malapit na umaalingawngaw sa tema ng dalisay na sakripisyo ni Kristo. Ang mga regalo ni Justinian at ng kanyang asawa ay naging isang simbolo ng walang hanggang donasyon ng mga pinuno ng Byzantine ng simbahang Kristiyano.

(527-565) ikinasal si Theodora, anak ng isang bear tamer, si Akaki, isang katutubo ng Cyprus. Ang ama ni Theodora ay namatay noong siya ay bata pa; ang ina, isang babaeng may masamang buhay, ay hindi pinansin ang kanyang anak na babae. Si Theodora, kasama ang kanyang nakatatandang kapatid, ay pumasok sa entablado. Ang mga artista sa panahong iyon ay napakawalang halaga; tagapalabas ng mga mapang-akit na tungkulin sa mga pantomime, isang magandang batang babae na may nagniningas na mga mata, si Theodora ay napapaligiran ng mga mambobola at manliligaw at hindi makalaban sa kanila. Siya, at sa pamamagitan ng kanyang ugali na nakahilig sa senswal na kasiyahan, ay nahulog sa moral na napakababa at naging isang tiwaling babae. Sa loob ng ilang panahon, pinangunahan ni Theodora ang buhay na ito sa iba't ibang silangang lungsod, higit sa lahat sa Alexandria, pagkatapos ay dumating sa Constantinople; siya ay ambisyoso at inaasahan na umangat sa isang mataas na posisyon sa lipunan.

Si Emperor Justinian kasama ang kanyang mga kasama. Byzantine mosaic

Pinili ni Theodora ang kahinhinan sa landas patungo sa kanyang kataasan. Nagsimula siyang mamuhay nang mahina, sinabi na nakakakuha siya ng pagkain para sa kanyang sarili sa pamamagitan ng pananahi, at siya ay umiikot. Ang Constantinople ay namangha sa kagandahang ito, na tumalikod sa lahat ng mga tukso ng bisyo, at naging isang banal na batang babae. Sa pamamagitan ng kanyang pagmamalabis at kakayahang magsalita nang maayos, naakit ni Theodora si Justinian noong panahong iyon ay binata pa. Isang makaranasang manliligaw, kumilos siya sa kanya sa paraang napuno ito ng walang hanggan na pagmamahal sa kanya. Pamangkin ng emperador Justina I, inilagay ng tagapagmana ng trono ang mga kayamanan ng silangan sa kanyang paanan; ni ang mga batas ng Roma, o ang kontradiksyon sa pagitan ng asawa ni Justin at ng ina ni Justinian ay hindi makalihis sa kanya sa balak na pakasalan si Theodora. Ipinagbabawal ng batas ang pag-aasawa ng mga malayang tao sa mga batang babae na nilapastangan ang kanilang sarili sa pamamagitan ng paglalaro sa entablado o ng isang imoral na pamumuhay. Hinimok ni Justinian ang kanyang tiyuhin na alisin ang balakid na ito sa pamamagitan ng pagpapalabas ng isang kautusan na nag-uutos na ang isang hindi tapat na batang babae ay maaaring ibalik ang kanyang karangalan sa pamamagitan ng "kapuri-puri na pagsisisi." Si Theodora ay naging asawa ni Justinian, at nang matanggap niya ang trono ng imperyal, sa koronasyon ng bagong emperador, inilagay din ang diadema sa kanyang ulo. Mahal na mahal at iginagalang siya ni Justinian kaya sa mga opisyal na dokumento ay tinawag niya itong "highly esteemed, God-given wife" at binigyan siya ng ranggo ng kanyang co-ruler. Ang mga gobernador ng mga lalawigan ay kailangang manumpa ng katapatan hindi lamang kay Justinian, kundi kay Justinian at Theodora. Ang babaeng gumanap ng mapang-akit na mga papel sa teatro sa harap ng mga mata ng buong Constantinople ay dapat sambahin ngayon ng mga honorary judges, obispo, matagumpay na mga heneral, mga bihag na hari.

Empress Theodora, asawa ni Justinian I

Ang isang bisyo na tao ay bihirang maging tunay na banal. Si Theodora, na naging isang empress, ay hindi maaaring sugpuin ang masasamang hilig sa kanyang sarili. Masigasig niyang ipinakita ang kanyang sarili bilang isang relihiyoso at mahinhin na babae, sinusubukan nang may kabanalan na tubusin sa mga tao ang alaala ng kanyang dating kahiya-hiyang buhay; ngunit ang pananamit ng kabutihan ay panakip lamang sa masasamang hilig ng kanyang kaluluwa, isa lamang kabisadong papel ng isang tusong artista. Sa puso ni Theodora nanirahan ang mga demonyo ng pagmamataas, kasakiman at kalupitan. Para sa paghamak na kanyang dinanas noon, ginantimpalaan niya ang kanyang sarili ng walang hanggan na pagmamataas. Buong pagmamalaking nagretiro si Theodora mula sa pagsamba ng karamihan, at sa pangangalaga ng kanyang kagandahan, ginugol niya ang halos buong taon sa kanyang mga palasyo at hardin sa magandang baybayin ng Propontis (Dagat ng Marmara), na napapaligiran ng mga babaeng hukuman at eunuchs, na ang nakakabigay-puri debosyon ay generously niya gagantimpalaan, madalas sa kapinsalaan ng katarungan. Ang asawa ni Justinian ay tinanggap lamang ang mga senador at ang mga unang dignitaryo ng estado; nang, pagkatapos ng mahabang paghihintay sa masikip na bulwagan sa harapan, sila ay dinala sa kanyang napakagandang silid sa pagtanggap, kailangan nilang lumuhod sa harap ng kanyang trono at hawakan ang mga paa ng palalong Augusta. Kasuklam-suklam ang pagiging alipin ng mga unang tao ng estado sa abo ng paa nitong mayabang na babaeng ito.

Sinubukan ni Theodora na tubusin ang akusasyon ng kasakiman sa pamamagitan ng mapagbigay na mga regalo sa mga simbahan, monasteryo, mga institusyong pangkawanggawa at pagtatayo ng isang malaking limos, na nilayon upang maging isang kanlungan para sa mga nahulog na kababaihan at mga batang babae na gustong magsisi. Ngunit ang paninisi sa kalupitan ay hindi pinalambot ng anuman. Pinipigilan niya ang isang pulutong ng mga espiya at impormante, nag-espiya at nakikinig sa lahat ng bagay at ipinapasa sa kanilang maybahay ang lahat ng kanilang natutunan na may dagdag na paninirang-puri. At aba ang nagdulot ng galit ng asawa ni Justinian. Kung hindi niya kayang sirain ang taong ito sa pamamagitan ng maling mga paratang sa harap ng masunuring mga hukom, sinira niya ito sa pamamagitan ng lihim na pagpatay. Nasiyahan si Theodora sa pagpapahirap at pagpatay sa mga tao, lalo na sa mga taong may marangal na kapanganakan. Madalas umano siyang naroroon sa paghagupit at pagpapahirap sa mga biktima ng kanyang paghihiganti. Mayroong maraming mga halimbawa na ang isang tao na natamo ang kanyang galit, o hindi kanais-nais para sa kanya, bilang isang kasabwat ng kanyang dating kasamaan, ay biglang nawala sa lipunan; pagkatapos ay nalaman nila na siya ay itinapon sa ilalim ng lupa na mga piitan ng palasyo at namamatay nang masakit sa mga libingan na ito para sa mga buhay. Maraming tao ang nagdusa sa mga piitan ng palasyo na walang pag-asang makitang muli ang liwanag ng araw, at ilang talampakan sa itaas ng kanilang mga ulo, ang kontrabida na nagpahirap sa kanila, na nakadamit ng kulay ube at ginto, ay nagtamasa ng halos banal na karangalan. Ang mga pinalaya ng empress sa bilangguan ay nasa kahirapan. Pinagkaitan ng ari-arian at nabulag, pinutol, sila ay nabubuhay na mga monumento ng kanyang paghihiganti.

Ngunit kasama ng masasamang pagnanasa, si Theodora ay nagtataglay ng mga katangian na nagbigay sa kanya ng hindi matitinag na kapangyarihan sa emperador at sa hukuman; siya ay napakatalino, matapang at matatag; at tila hindi niya nilabag ang katapatan ng mag-asawa. Salamat sa kapangyarihan ng isip at kalooban, napanatili niya ang kapangyarihan sa Justinian hanggang sa kanyang kamatayan (noong 548). Ang pinakamahalagang usaping militar, pampulitika, legal at simbahan ay napagpasyahan ni Justinian sa ilalim ng kanyang impluwensya. Nang isang araw, upang mapabuti ang kanyang mahinang kalusugan, pumunta si Theodora sa mineral na tubig sa Bethany, ang prefect na pretorian, ang treasurer ng estado at ilang mga patrician ay lumipat doon kasama niya, at kasama niya ay may makikinang na retinue na 4,000 katao. Ang mga kalsada ay naayos upang ilipat siya, at isang palasyo ang inihanda para sa kanya. Nagluksa si Justinian sa pagkamatay ni Theodora bilang isang malaking pagkawala.