پروژه "تورگنیف". پروژه "86A" "Turgenev" - یک املاک کشور با یک طرح راحت توضیحات و هزینه

منتقدان ادبی استدلال می کنند که سیستم هنری ایجاد شده توسط کلاسیک، شاعرانگی رمان را در نیمه دوم قرن نوزدهم تغییر داد. ایوان تورگنیف اولین کسی بود که ظهور یک "انسان جدید" - مرد دهه شصت - را احساس کرد و او را در مقاله خود "پدران و پسران" نشان داد. به لطف نویسنده رئالیست، اصطلاح "نیهیلیست" در زبان روسی متولد شد. ایوان سرگیویچ تصویر یک هموطن را که تعریف "دختر تورگنیف" را دریافت کرد، به کار برد.

دوران کودکی و جوانی

یکی از ارکان ادبیات کلاسیک روسیه در اورل در یک خانواده اصیل قدیمی متولد شد. ایوان سرگیویچ دوران کودکی خود را در املاک مادرش، اسپاسکوئه-لوتووینوو، نه چندان دور از Mtsensk گذراند. او دومین پسر از سه فرزند واروارا لوتووینووا و سرگئی تورگنیف شد.

زندگی خانوادگی والدین درست نشد. پدری که ثروت خود را به عنوان یک نگهبان سواره نظام خوش تیپ خرج کرده بود، بر اساس محاسبه، نه با زیبایی، بلکه با دختری ثروتمند وروارا که 6 سال از او بزرگتر بود ازدواج کرد. هنگامی که ایوان تورگنیف 12 ساله شد، پدرش خانواده را ترک کرد و سه فرزند را تحت مراقبت همسرش گذاشت. پس از 4 سال، سرگئی نیکولایویچ درگذشت. به زودی کوچکترین پسر سرگئی بر اثر صرع درگذشت.

نیکولای و ایوان روزهای سختی را پشت سر گذاشتند - مادر شخصیتی مستبد داشت. زنی باهوش و تحصیلکرده در کودکی و جوانی غم زیادی نوشید. پدر واروارا لوتووینووا در کودکی دخترش درگذشت. مادر، زنی پوچ و مستبد، که خوانندگان تصویرش را در داستان تورگنیف "مرگ" دیدند، دوباره ازدواج کرد. ناپدری مشروب خورد و از کتک زدن و تحقیر دخترخوانده خود ابایی نداشت. مادر با دخترش به بهترین شکل رفتار نکرد. دختر به دلیل ظلم مادرش و ضرب و شتم ناپدری‌اش، نزد عمویش گریخت که پس از مرگ خواهرزاده‌اش 5000 رعیت به ارث گذاشت.

مادری که در دوران کودکی محبت نمی دانست ، اگرچه بچه ها را دوست داشت ، به خصوص وانیا ، همانطور که والدینش در کودکی با او رفتار می کردند - پسران برای همیشه دست سنگین مادر را به یاد آوردند. واروارا پترونا علیرغم خلق و خوی پوچ خود، زنی تحصیلکرده بود. او با خانواده اش منحصراً به زبان فرانسوی صحبت کرد و همین را از ایوان و نیکولای خواست. Spasskoye یک کتابخانه غنی داشت که عمدتاً از کتاب های فرانسوی تشکیل شده بود.

ایوان تورگنیف در سن 7 سالگی

وقتی ایوان تورگنیف 9 ساله شد، خانواده به پایتخت نقل مکان کردند، به خانه ای در نگلینکا. مامان زیاد می خواند و عشق به ادبیات را به فرزندانش القا می کرد. لوتووینووا-تورگنوا که نویسندگان فرانسوی را ترجیح می داد، نوآوری های ادبی را دنبال می کرد و با میخائیل زاگوسکین دوست بود. واروارا پترونا کاملاً خلاقیت را می دانست و آنها را در مکاتبه با پسرش نقل می کرد.

ایوان تورگنیف توسط معلمانی از آلمان و فرانسه آموزش دید که صاحب زمین از هیچ هزینه ای دریغ نکرد. ثروت ادبیات روسیه توسط خدمتکار فئودور لوبانوف، که نمونه اولیه قهرمان داستان "پونین و بابورین" شد، برای نویسنده آینده کشف شد.

ایوان تورگنیف پس از نقل مکان به مسکو به مدرسه شبانه روزی ایوان کراوز منصوب شد. این آقا جوان در خانه و در مدارس شبانه روزی خصوصی دوره دبیرستان را گذراند و در 15 سالگی دانشجوی دانشگاه پایتخت شد. در دانشکده ادبیات، ایوان تورگنیف دوره ای را مطالعه کرد، سپس به سن پترزبورگ منتقل شد و در آنجا تحصیلات دانشگاهی را در دانشکده تاریخ و فلسفه دریافت کرد.

تورگنیف در سالهای دانشجویی شعر و لرد ترجمه می کرد و آرزو داشت شاعر شود.

ایوان تورگنیف پس از دریافت دیپلم در سال 1838 تحصیلات خود را در آلمان ادامه داد. او در برلین در دوره‌ای از سخنرانی‌های دانشگاهی در زمینه فلسفه و فلسفه شرکت کرد و شعر گفت. پس از تعطیلات کریسمس در روسیه، تورگنیف به مدت شش ماه به ایتالیا رفت و از آنجا به برلین بازگشت.

در بهار 1841، ایوان تورگنیف وارد روسیه شد و یک سال بعد امتحانات را گذراند و مدرک کارشناسی ارشد فلسفه را از دانشگاه سن پترزبورگ دریافت کرد. در سال 1843 وارد وزارت کشور شد، اما عشق به نوشتن و ادبیات بیشتر شد.

ادبیات

ایوان تورگنیف اولین بار در سال 1836 به چاپ رسید و نقدی بر کتاب سفر به مکان های مقدس اثر آندری موراویف منتشر کرد. یک سال بعد شعرهای «آرامش در دریا»، «شبح در شب مهتابی» و «رویا» را سروده و منتشر کرد.

شهرت در سال 1843 به دست آمد، زمانی که ایوان سرگیویچ شعر "پاراشا" را که توسط ویساریون بلینسکی تایید شده بود سرود. به زودی تورگنیف و بلینسکی نزدیک شدند به طوری که نویسنده جوان پدرخوانده پسر یک منتقد مشهور شد. نزدیکی با بلینسکی و نیکولای نکراسوف بر بیوگرافی خلاقانه ایوان تورگنیف تأثیر گذاشت: نویسنده سرانجام با ژانر رمانتیسم خداحافظی کرد که پس از انتشار شعر "مالک زمین" و داستان های "آندری کولوسف" ، "سه پرتره" آشکار شد. و "برتر".

ایوان تورگنیف در سال 1850 به روسیه بازگشت. او یا در ملک خانوادگی زندگی کرد، سپس در مسکو، سپس در سن پترزبورگ، جایی که او نمایشنامه هایی نوشت که با موفقیت در تئاترهای دو پایتخت به صحنه رفتند.

در سال 1852، نیکولای گوگول درگذشت. ایوان تورگنیف به این رویداد غم انگیز پاسخ داد، اما در سن پترزبورگ، به دستور رئیس کمیته سانسور، الکسی موسین پوشکین، از انتشار آن خودداری کردند. روزنامه Moskovskie Vedomosti جرأت کرد یادداشت تورگنیف را منتشر کند. سانسور نافرمانی را نبخشید. موسین پوشکین گوگول را یک "نویسنده فقیر" نامید که شایسته ذکر در جامعه نیست، و علاوه بر این، او در آگهی ترحیم اشاره ای به نقض یک ممنوعیت ناگفته دید - به یاد الکساندر پوشکین و کسانی که در یک دوئل در فضای باز جان باختند. مطبوعات.

سانسور گزارشی به امپراتور نوشت. ایوان سرگیویچ که به دلیل سفرهای مکرر به خارج از کشور، ارتباط با بلینسکی و هرزن، دیدگاه های رادیکال در مورد رعیت مورد سوء ظن قرار گرفت، خشم بیشتری را از مقامات متحمل شد.

ایوان تورگنیف با همکارانش از Sovremennik

در آوریل همان سال، نویسنده به مدت یک ماه بازداشت شد و سپس در حصر خانگی در املاک فرستاده شد. به مدت یک سال و نیم ، ایوان تورگنیف بدون وقفه در اسپاسکی ماند ، به مدت 3 سال حق خروج از کشور را نداشت.

ترس تورگنیف در مورد ممنوعیت سانسور انتشار یادداشت های شکارچی به عنوان یک کتاب جداگانه محقق نشد: مجموعه ای از داستان های کوتاه، که قبلا در Sovremennik منتشر شده بود، منتشر شد. به دلیل اجازه چاپ کتاب، ولادیمیر لووف رسمی که در بخش سانسور خدمت می کرد، اخراج شد. این چرخه شامل داستان های "بژین میدو"، "بیروک"، "خوانندگان"، "دکتر شهرستانی" است. به طور جداگانه، رمان ها خطری نداشتند، اما، در مجموع، ماهیتاً ضد رعیت بودند.

مجموعه داستان های ایوان تورگنیف "یادداشت های یک شکارچی"

ایوان تورگنیف هم برای بزرگسالان و هم برای کودکان نوشت. برای خوانندگان جوان، نثرنویس افسانه ها و داستان های مشاهده ای "گنجشک"، "سگ" و "کبوتر" را که به زبانی غنی نوشته شده بود ارائه کرد.

در خلوت روستایی، کلاسیک داستان "مومو" و همچنین رمان های "آشیانه نجیب"، "در آستانه"، "پدران و پسران"، "دود" را نوشت که به یک رویداد در زندگی فرهنگی روسیه تبدیل شد. .

ایوان تورگنیف در تابستان 1856 به خارج از کشور رفت. او در زمستان، در پاریس، داستان غم انگیز "سفر به پولیسیا" را به پایان رساند. در آلمان در سال 1857 او "آسیا" را نوشت - داستانی که در طول زندگی نویسنده به زبان های اروپایی ترجمه شد. منتقدان، دختر تورگنیف، پولینا بروئر و خواهر ناتنی نامشروع واروارا ژیتووا را نمونه اولیه آسیا، دختر یک ارباب و یک زن دهقانی می دانند که خارج از ازدواج به دنیا آمده اند.

رمان ایوان تورگنیف "رودین"

در خارج از کشور، ایوان تورگنیف از نزدیک زندگی فرهنگی روسیه را دنبال کرد، با نویسندگانی که در این کشور ماندند مکاتبه کرد و با مهاجران ارتباط برقرار کرد. همکاران نثرنویس را شخصیتی بحث برانگیز می دانستند. پس از یک اختلاف ایدئولوژیک با سردبیران Sovremennik، که سخنگوی دموکراسی انقلابی شد، تورگنیف از مجله جدا شد. اما با اطلاع از ممنوعیت موقت Sovremennik ، در دفاع از خود صحبت کرد.

ایوان سرگیویچ در طول زندگی خود در غرب وارد درگیری های طولانی با لئو تولستوی، فئودور داستایوفسکی و نیکولای نکراسوف شد. پس از انتشار رمان پدران و پسران، او با جامعه ادبی که مترقی نامیده می شد به مشاجره پرداخت.

ایوان تورگنیف اولین نویسنده روسی بود که در اروپا به عنوان رمان نویس شناخته شد. در فرانسه با نویسندگان رئالیست، برادران گنکور و گوستاو فلوبر که دوست صمیمی او شد، نزدیک شد.

در بهار 1879، تورگنیف به سن پترزبورگ رسید، جایی که جوانان او را به عنوان یک بت ملاقات کردند. مقامات در شور و شوق دیدار نویسنده مشهور شریک نشدند و به ایوان سرگیویچ اجازه دادند که اقامت طولانی یک نویسنده در شهر نامطلوب باشد.

در تابستان همان سال، ایوان تورگنیف از بریتانیا دیدن کرد - در دانشگاه آکسفورد، به نثرنویس روسی عنوان دکتر افتخاری داده شد.

آخرین باری که تورگنیف در سال 1880 به روسیه آمد. در مسکو در افتتاحیه بنای یادبود الکساندر پوشکین که او را معلم بزرگی می دانست شرکت کرد. کلاسیک زبان روسی را حمایت و پشتیبانی "در روزهای افکار دردناک" در مورد سرنوشت میهن نامید.

زندگی شخصی

هاینریش هاینه زن مهلک را که به عشق زندگی نویسنده تبدیل شد، با منظره ای «هولناک و عجیب» مقایسه کرد. پائولین ویاردوت، خواننده اسپانیایی-فرانسوی، زنی کوتاه قد و خمیده، دارای ویژگی های مردانه درشت، دهان بزرگ و چشم های برآمده بود. اما وقتی پولینا آواز خواند، به طرز شگفت انگیزی متحول شد. در چنین لحظه ای تورگنیف خواننده را دید و برای 40 سال باقی مانده عاشق زندگی شد.

زندگی شخصی نثرنویس قبل از ملاقات با ویاردوت مانند یک ترن هوایی بود. عشق اول که ایوان تورگنیف در داستانی به همین نام به تلخی درباره آن گفت، پسر 15 ساله را به طرز دردناکی زخمی کرد. او عاشق همسایه خود کاتنکا، دختر شاهزاده خانم شاخوفسکایا شد. چه ناامید شد ایوان وقتی فهمید که کاتیا "پاک و بی آلایش" او، که با خودانگیختگی کودکانه و سرخ شدن دخترانه اش اسیر شده بود، معشوقه پدرش، سرگئی نیکولایویچ، یک زن زن کارکشته است.

مرد جوان از دختران "نجیب" ناامید شد و چشمان خود را به دختران ساده - رعیت معطوف کرد. یکی از زیبایی های نامطلوب - خیاطی آودوتیا ایوانوا - دختر ایوان تورگنیف پلاژیا را به دنیا آورد. اما در سفر به اروپا ، نویسنده با Viardot ملاقات کرد و Avdotya در گذشته ماند.

ایوان سرگیویچ با همسر خواننده، لوئیس آشنا شد و به عضویت خانه آنها درآمد. معاصران تورگنیف، دوستان نویسنده و زندگی نامه نویسان در مورد این اتحادیه اختلاف نظر داشتند. برخی آن را عالی و افلاطونی می نامند، برخی دیگر در مورد مبالغ قابل توجهی صحبت می کنند که زمیندار روسی در خانه پولینا و لوئیس باقی گذاشته است. شوهر ویاردو از میان انگشتانش به رابطه تورگنیف با همسرش نگاه کرد و به او اجازه داد ماه ها در خانه آنها زندگی کند. اعتقاد بر این است که پدر بیولوژیکی پل، پسر پولینا و لوئیس، ایوان تورگنیف است.

مادر نویسنده این رابطه را تأیید نکرد و در خواب دید که فرزندان محبوبش مستقر شوند ، با یک زن نجیب زاده جوان ازدواج کنند و نوه های قانونی بدهند. پلاژیا واروارا پترونا لطف نکرد، او در خود یک رعیت دید. ایوان سرگیویچ دخترش را دوست داشت و ترحم می کرد.

پائولین ویاردوت که به قلدری یک مادربزرگ مستبد گوش می داد، با دختر همدردی کرد و او را به خانه اش برد. پلاژیا به پولینت تبدیل شد و با فرزندان ویاردوت بزرگ شد. انصافاً باید توجه داشت که Pelageya-Polinet Turgeneva عشق پدرش به Viardot را به اشتراک نمی گذاشت و معتقد بود که این زن توجه محبوب خود را از او ربوده است.

سرد شدن رابطه تورگنیف و ویاردوت پس از یک جدایی سه ساله رخ داد که به دلیل حبس خانگی نویسنده اتفاق افتاد. ایوان تورگنیف دو بار تلاش کرد تا این شور مرگبار را فراموش کند. در سال 1854، نویسنده 36 ساله، زیبایی جوان، اولگا، دختر یک عموزاده را ملاقات کرد. اما هنگامی که یک عروسی در افق طلوع کرد، ایوان سرگیویچ مشتاق پولینا بود. تورگنیف که نمی خواست زندگی یک دختر 18 ساله را بشکند، به عشق خود به Viardot اعتراف کرد.

آخرین تلاش برای فرار از آغوش یک زن فرانسوی در سال 1879 اتفاق افتاد، زمانی که ایوان تورگنیف 61 ساله بود. بازیگر ماریا ساوینا از تفاوت سنی نمی ترسید - معشوق او دو برابر سن داشت. اما وقتی این زوج در سال 1882 به پاریس رفتند، ماشا چیزهای زیادی را در خانه همسر آینده خود دید که یادآور رقیب او بود و متوجه شد که او اضافی است.

مرگ

در سال 1882، پس از جدایی از ساوینووا، ایوان تورگنیف بیمار شد. پزشکان تشخیص ناامیدکننده ای دادند - سرطان استخوان های ستون فقرات. نویسنده برای مدتی طولانی و دردناک در سرزمینی بیگانه درگذشت.

در سال 1883 تورگنیف در پاریس تحت عمل جراحی قرار گرفت. ایوان تورگنیف در آخرین ماه های زندگی خود خوشحال بود ، یک شخص که از درد عذاب می کشد چقدر می تواند خوشحال باشد - در کنار او زن محبوبش بود. پس از مرگ او، او دارایی تورگنیف را به ارث برد.

کلاسیک در 22 اوت 1883 درگذشت. جسد او در 27 سپتامبر به سن پترزبورگ آورده شد. از فرانسه تا روسیه، ایوان تورگنیف را دختر پولینا، کلودیا ویاردو، همراهی می کرد. این نویسنده در قبرستان سن پترزبورگ ولکوف به خاک سپرده شد.

او که تورگنیف را "خاری در چشم خود" خواند، به مرگ "نیهیلیست" با آرامش واکنش نشان داد.

کتابشناسی - فهرست کتب

• 1855 - "رودین"
• 1858 - "لانه نجیب"
• 1860 - "در شب"
• 1862 - "پدران و پسران"
• 1867 - "دود"
• 1877 - "نوامبر"
• 1851-73 - "یادداشت های یک شکارچی"
• 1858 - "آسیا"
• 1860 - "عشق اول"
• 1872 - "آب های چشمه"

این کلبه در معماری خود بسیار یادآور املاک روستایی قرن نوزدهم است. دکوراسیون بدون شک نمای اصلی خانه پنجره های بزرگ است. در طبقه همکف یک پنجره قوسی شکل وجود دارد که به اتاق نشیمن باز می شود. قبل از ورود به خانه یک راه پله وسیع وجود دارد. نرده راه پله و ایوان به همان محلول نرده بالکن طبقه دوم ساخته شده است و ستونی قدرتمند تکمیل کننده این راه حل است. مواد تکمیل کننده دیوارهای بیرونی استاندارد است، طرح رنگ سایه های پاستل کلاسیک است. زیرزمین کلبه با سنگ طبیعی به پایان رسیده است، سقف با کاشی های قیری پوشانده شده است. در جناح چپ خانه یک گاراژ جادار برای دو ماشین و یک اتاق فنی با دسترسی به طرف مقابل وجود دارد. شالوده خانه توسط یک دال بتن مسلح یکپارچه تشکیل شده است. با توجه به طراحی، دیوارهای خارجی دارای تنوع مواد هستند: در اینجا می توان از بلوک های بتنی هوادهی یا آجر استفاده کرد. در این راستا، کلبه در دسته "خانه های آجری و بتنی هوادهی" قرار می گیرد.

چیدمان خانه مدرن و راحت است. در طبقه همکف، علاوه بر گاراژ، یک اتاق مهمان، یک اتاق خواب، یک آشپزخانه و یک اتاق غذاخوری وجود دارد. یک کمد بزرگ در راهرو وجود دارد. از راهرو یک خروجی آزاد به سالن توزیع خانه وجود دارد. در سمت چپ سالن یک سرویس بهداشتی، یک اتاق رختشویی، یک اتاق دوش و یک اتاق خواب وجود دارد. مستقیماً از سالن، یک دری عریض به آشپزخانه منتهی می شود که در یک فضای واحد به اتاق غذاخوری متصل می شود. از اتاق غذاخوری دری به یک تراس وسیع مشرف به باغ وجود دارد. مکانی فوق العاده که می توانید با تمام اعضای خانواده برای نوشیدن چای در عصرهای تابستان دور هم جمع شوید. از سالن به سمت راست - گذری به یک اتاق نشیمن روشن و راحت با شومینه. اتاق غذاخوری و اتاق نشیمن دو ارتفاع دارند و از نظر بصری با یک پلکان منتهی به طبقه دوم از هم جدا می شوند. در طبقه دوم سه اتاق خواب، دو حمام و یک سالن بزرگ مشرف به اتاق نشیمن وجود دارد. از سالن طبقه دوم یک خروجی به بالکن وجود دارد که دکوراسیون نمای اصلی است. اتاق زیر شیروانی طبق پروژه بلااستفاده است. این پروژه یک تصویر آینه ای از خانه و پلان طبقه آن را ارائه می دهد. این کار انتخاب مکانی برای ساخت یک کلبه در سایت شما را با در نظر گرفتن نور و فاصله آن از ساختمان های همسایه بسیار تسهیل می کند.

لانه نجیب یک خانه آرزو، استاندارد و همه چیز برای یک فرد مدرن روسی است که در خارج از شهر زندگی می کند. و اگر مشتری که می‌خواهد خانه‌ای بسازد، از طعم ادبی و تاریخی الهام گرفته باشد، برای معمار-مجری چنین پروژه‌ای به یک امتحان مسئول برای آگاهی از تاریخ معماری و توانایی استفاده از وسایل سبک تبدیل می‌شود. زبان معماری کلاسیک معماری. و اگر در اروپا کاخ‌ها و کاخ‌های تاریخی به تعداد بسیار بیشتری حفظ شده‌اند و هنوز در استفاده افراد خصوصی باقی مانده‌اند، پس در روسیه املاک و کاخ‌های باقی‌مانده متعلق به دولت هستند و در حال حاضر به عنوان موزه فعالیت می‌کنند.

معمار هارولد موسولوف و تیم با کار دشواری روبرو شدند. لازم بود در داخل یک خانه بزرگ و تقریباً کاخ مانند ایجاد شود که نه فقط فضای داخلی به سبک کلاسیک ساخته شده است، بلکه فضایی بازسازی شود که گویی این خانه از ابتدای قرن نوزدهم مسکونی بوده است. تصور کنید که با گذشت زمان به طور ارگانیک تغییر کرد و تا به امروز به عنوان یک ساختمان مسکونی با چندین لایه فرهنگی، مناسب با نیازهای مدرن، اما با فضایی با دقت حفظ شده از گذشته نجیب باقی مانده است.

باید بگویم که برای ساخت چنین املاک گسترده ای همه پیش نیازها وجود داشت. این خانه در یک روستای حومه‌ای تنگ نیست، بلکه در مرکز یک منطقه بزرگ، عاری از توسعه، با چمن‌زارها و جنگل‌ها، یعنی املاک، و نه سایت واقع شده است. طبقه اول طبق مدل کلاسیک ساخته شده است: در مرکز یک سالن بزرگ وجود دارد که در دو طرف آن سوئیت های اتاق به طور متقارن قرار گرفته اند.
بخش معرف ساختمان یک اتاق نشیمن بلند و دو طبقه و یک سالن با یک راه پله بزرگ است که جلوه یک کاخ را می دهد. معمار به دنبال تزیین همه مکان ها به یک سبک نبود و این از نظر تاریخی توجیه می شود، زیرا املاک اصلی قرن نوزدهم نیز دارای مکان های "موضوعی" بودند که بر اساس یک موضوع عجیب و غریب خاص تزئین شده بودند، به عنوان مثال، چینی. باز هم، وظیفه معمار و طراح در این مورد دشوار است: لازم است یک خط ظریف بین سبک سازی و التقاط حفظ شود، نه اینکه فضای داخلی را به دیزنی لند تبدیل کند. هارولد موسولوف و تیمش مفهومی را توسعه داده‌اند که در آن اتاق‌های مجزای سبک‌سازی شده بر روی یک هسته سبک - سبک امپراتوری روسیه - "طبقه" شده‌اند. بنابراین، اتاق نشیمن به سبک کلاسیک در مجاورت تالار به سبک مصری قرار دارد و فضای داخلی راه پله با شکوه در مرکز ساختمان، حیاط ایتالیایی مشرف به باغ است.

شایان ذکر است کار الهام گرفته و دشوار معمار با نور - طبیعی و مصنوعی. مکان، اندازه پنجره ها نسبت به اتاق ها به گونه ای محاسبه شده است که یک بازی نور و احساس باز بودن به طبیعت اطراف ایجاد کند، زیرا مناظر بیرونی توسط نرده های عظیم و ساختمان های غیر ضروری خراب نمی شوند. و در زیرزمین بدون پنجره، یک نوار چشمگیر با اتاق بیلیارد ایجاد شد و مشکل روشنایی به زیباترین شکل حل شد. سقف، که به طور کامل با نور الکتریکی غرق شده است، شبیه دهلیز است که در برابر اشعه های خورشید باز است. به هر حال، یک دهلیز واقعی، یا به عبارت دقیق تر، یک گنبد نیز در خانه وجود دارد و در هوای صاف، خورشید کل پلکان تاریخی را روشن می کند.

وظیفه ایجاد نه تنها یک فضای داخلی، بلکه یک فضای داخلی با تاریخ، مربوط به اتاق خواب اصلی - اتاق خواب اصلی است.
معمار پیشنهاد کرد که در آغاز قرن بیستم، در عصر هنر نو، نسل جدیدی از صاحبان خانه تصمیم گرفتند اتاق های فردی را با روح زمان به روز کنند. بنابراین اتاق خواب صاحبان خانه به یاد پدربزرگ و مادربزرگ فرضی به سبک آرت دکو تزئین شده است. مبلمان نه عتیقه آن دوره، بلکه مدرن و شیک شده انتخاب شدند تا فضای داخلی با روح زمان ما مطابقت داشته باشد، نه اینکه موزه ای را به شما هدیه دهد.

انتخاب لوازم خانگی و الکترونیک به ویژه دشوار بود. طرحی که با طراحی فوق مدرن، ناهماهنگی را در فضای داخلی به ارمغان نمی آورد، اما بیش از حد نیز شیک نمی شود. بنابراین، نویسنده تصمیم گرفت بر روی یک نوع هوشمند و کاربردی با فناوری پیشرفته تمرکز کند، که با خطوط تصفیه شده و تقریباً شفاف خود، با ظرافت موضوعی مدرن را وارد فضا کرد، اما بدون شکستن سبک کلی.

لهجه خاص این فضای داخلی، فراوانی نقاشی موضوعی و طرح است که خنکی امپراتوری را زنده می کند و جلوه های بصری جالبی ایجاد می کند. برای مثال، نقاشی دیواری در نوار بیلیارد صحنه‌های مسابقه را به تصویر می‌کشد و تم انگلیسی کلی اتاق را تعیین می‌کند.

هارولد موسولوف:

"ما سعی کردیم در پروژه فضای یک عمارت کلاسیک روسی را ایجاد کنیم تا این خانه شبیه یک موزه نباشد. ما یک عمارت تاریخی فرضی را تصور کردیم، یک ساختمان امپراتوری که در قرن نوزدهم ساخته شده است، اما تا به امروز زنده مانده و تغییر کرده است. در طول زمان."

توضیحات و هزینه

این کلبه در معماری خود بسیار یادآور املاک روستایی قرن نوزدهم است. دکوراسیون بدون شک نمای اصلی خانه پنجره های بزرگ است. در طبقه همکف یک پنجره قوسی شکل وجود دارد که به اتاق نشیمن باز می شود. قبل از ورود به خانه یک راه پله وسیع وجود دارد. نرده راه پله و ایوان به همان محلول نرده بالکن طبقه دوم ساخته شده است و ستونی قدرتمند تکمیل کننده این راه حل است. مواد تکمیل کننده دیوارهای بیرونی استاندارد است، طرح رنگ سایه های پاستل کلاسیک است. زیرزمین کلبه با سنگ طبیعی به پایان رسیده است، سقف با کاشی های قیری پوشانده شده است. در جناح چپ خانه یک گاراژ جادار برای دو ماشین و یک اتاق فنی با دسترسی به طرف مقابل وجود دارد. شالوده خانه توسط یک دال بتن مسلح یکپارچه تشکیل شده است. با توجه به طراحی، دیوارهای خارجی دارای تنوع مواد هستند: در اینجا می توان از بلوک های بتنی هوادهی یا آجر استفاده کرد. در این راستا، کلبه در دسته "خانه های آجری و بتنی هوادهی" قرار می گیرد. چیدمان خانه مدرن و راحت است. در طبقه همکف، علاوه بر گاراژ، یک اتاق مهمان، یک اتاق خواب، یک آشپزخانه و یک اتاق غذاخوری وجود دارد. یک کمد بزرگ در راهرو وجود دارد. از راهرو یک خروجی آزاد به سالن توزیع خانه وجود دارد. در سمت چپ سالن یک سرویس بهداشتی، یک اتاق رختشویی، یک اتاق دوش و یک اتاق خواب وجود دارد. مستقیماً از سالن، یک دری عریض به آشپزخانه منتهی می شود که در یک فضای واحد به اتاق غذاخوری متصل می شود. از اتاق غذاخوری دری به یک تراس وسیع مشرف به باغ وجود دارد. مکانی فوق العاده که می توانید با تمام اعضای خانواده برای نوشیدن چای در عصرهای تابستان دور هم جمع شوید. از سالن به سمت راست - گذری به یک اتاق نشیمن روشن و راحت با شومینه. اتاق غذاخوری و اتاق نشیمن دو ارتفاع دارند و از نظر بصری با یک پلکان منتهی به طبقه دوم از هم جدا می شوند. در طبقه دوم سه اتاق خواب، دو حمام و یک سالن بزرگ مشرف به اتاق نشیمن وجود دارد. از سالن طبقه دوم یک خروجی به بالکن وجود دارد که دکوراسیون نمای اصلی است. اتاق زیر شیروانی طبق پروژه بلااستفاده است. این پروژه یک تصویر آینه ای از خانه و پلان طبقه آن را ارائه می دهد. این کار انتخاب مکانی برای ساخت یک کلبه در سایت شما را با در نظر گرفتن نور و فاصله آن از ساختمان های همسایه بسیار تسهیل می کند. دال بتن آرمه یکپارچه نوع فونداسیون 60.3 (200 میلی متر ضخامت) متر مکعب نوع دیوارهای خارجی آجری یا بتن هوادهی (به طور متناوب) 142.5/140.6 متر مکعب نوع دیوارهای داخلی آجری یا بتن هوادهی (به طور متناوب) 36.3/35.7 متر مکعب و 29/35.7 مترمکعب و طبقه دوم 29/29 مترمکعب سازه خرخر سقفی نوع سقف کاشی و سرامیک 346.0 متر مربع نمای بیرونی گچ تزئینی 379. 2 متر مربع نمای بیرونی ازاره سنگ رو به رو 19.9 متر مربع تعداد طبقات 2 ارتفاع خانه از کف طبقه 1 9.150 متر ارتفاع طبقه 1 از کف تا سقف 3.0 متر ارتفاع طبقه 2 از کف تا سقف 2.95 متر قدرت دیگ با دیگ آب گرم 50 کیلو وات برق تخمینی. بار، با در نظر گرفتن اجاق برقی 20.85

فروش پروژه - بدون قرارداد. نقشه های معماری و ساختمانی (AC) 36000 (64 برگ با فرمت A3) سیستم های مهندسی داخلی (IS) گرمایش، لوله کشی، فاضلاب، تجهیزات برق 5000 (29 برگ با فرمت A3) گذرنامه پروژه 3500 کپی تکمیلی پروژه 3500

پاسخ سوال

از فروشنده بیشتر بیاموزید، سوال شما اولین سوال شما خواهد بود! یک سوال بپرسید

خانه-موزه I.S. تورگنیف که یک عمارت چوبی قرن نوزدهمی را در خیابان اوستوژنکا 37 در مسکو اشغال کرده بود، برای بازسازی بسته شد. 650 روز ادامه خواهد داشت.
اول مهرماه نتایج مناقصه انتخاب پیمانکار جمع بندی می شود. هزینه اولیه قرارداد 91.5 میلیون روبل است. بر اساس اسناد مناقصه، مناقصه گزار باید دارای مجوز برای انجام فعالیت های حفاظت از اماکن میراث فرهنگی و همچنین تجربه در انجام این کار باشد.
جزئیات در وب سایت وزارت سیاست رقابت مسکو ارسال شده است. بنابراین، در محوطه بنای یادبود به مساحت 514 متر مربع، برای استحکام پی ها و ترمیم نما، فضای داخلی، دیوارها، پرکردن پنجره ها و درها کار انجام می شود. سقف ها، سیستم های مهندسی داخلی شامل سیستم های برق، آب و گرما، زهکشی، گرمایش، تهویه، تهویه مطبوع، اتوماسیون، دیسپاچینگ، دزدگیر امنیتی، نظارت تصویری، رادیو، اعلام حریق و هشدار حریق مشمول تعویض می باشند. علاوه بر این، قلمرو خانه محوطه سازی می شود، کل موزه برای نیازهای افراد با تحرک محدود مناسب می شود.

به گزارش سایت موزه: «گام بعدی مرمت علمی املاک شهر معروف، بازسازی اتاق‌های یادبود I.S. تورگنیف و افتتاح یک نمایشگاه دائمی جدید.
بازسازی داخلی های معتبر دوره تورگنیف امروز چقدر واقع بینانه است؟ مرمتگران امروزی چه کارهایی از پیشینیان خود می توانند تکمیل کنند؟ خانه تورگنیف و مسکووی ها در صورت بازسازی بی سواد چه چیزی را از دست می دهند؟ به این سوالات پاسخ داده شد معمار-مرمتگر ایگور آندریویچ کیسلفکه در دهه 1970 بر کار مرمت نظارت داشت.

"به نحوی که در امتداد خیابان متروستروفسکایا (اواسط دهه 1970) از کنار خانه تورگنیف قدم می زدم ، ناگهان در پنجره نشانه هایی از کار مرمت را گرفتم که مانند همیشه در چنین مواردی با برداشتن گچ در خانه همراه بود. در یکی از اتاق ها کاغذ دیواری های کاغذی به وضوح از پنجره ها نمایان بود. همانطور که بعداً معلوم شد، اتاق واروارا پترونا بود. واضح بود که هیچ یک از ترمیم کننده ها با کاغذ دیواری سروکار ندارند (در آن زمان پذیرفته نشد، اما مانند اکنون، پس از 40 سال). بنابراین من تنها کاری را که در آن شرایط ممکن بود انجام دادم. به نزدیک‌ترین خواربارفروشی دویدم، دو بطری Stolichnaya خریدم و از کارگران خواستم تا داربست‌هایی را در این اتاق بگذارند، که با سرعت رعد و برق انجام شد. نه قبل و نه بعد از آن، چنین شور و شوق کاری الهام‌بخشی را در سایت‌های بازسازی داخلی ندیده‌ام.
به این ترتیب، کاملاً تصادفی، فرصتی یافتم تا دیوارها و سقف اتاق واروارا پترونا را بررسی کنم. چند ماه بعد، به طور تصادفی، مجبور شدم این شی را در تراست Mosrestavratsiya مدیریت کنم، زیرا. نویسنده اصلی بازنشسته شده است. فرصتی برای کشف کامل بنای تاریخی وجود داشت. با این حال، در آن زمان، وضعیت به طرز چشمگیری تغییر کرده بود. کار مرمت توسط یگان نظامی (!)، ملوانان (!) انجام شد، که دستور گرفتند تمام دیوارها را تا درخت کندند، که با غیرت خدماتی که در آن زمان در ارتش پذیرفته شده بود انجام دادند. اما بچه های ارتش هنوز به اقوام ما ، اقوام ، روس ها خدمت می کردند ، بنابراین در بسیاری از جاها شکاف هایی وجود داشت که از بین نمی رفت - متر مربع گچ دست نخورده توسط ملوانان ، که امکان یافتن کاغذ دیواری را تقریباً در تمام اتاق های خانه فراهم می کرد. . اکنون این شرایط به نظر من ناشناخته به نظر می رسد، اگر مثلاً با وضعیت موزه هرزن مقایسه کنیم.

به هر حال، تاجیک ها درگیر فرآیند انحلال مستقیم فضاهای داخلی هنری تاریخی در موزه هرزن بودند. این افراد اینچ کاغذ دیواری کوچک به جا گذاشتند. این بقایای ریز (علاوه بر وظیفه شناسی و کاردانی محترم کارگران مهمان ما) گواه سطح بسیار هنری دکوراسیون داخلی خانه یاکولف، یکی از ثروتمندترین افراد امپراتوری روسیه است. و همچنین در مورد آموزش حرفه ای ناکافی پرسنل ترمیم داخلی. همه چیز به شدیدترین و سازش ناپذیرترین شکل از بین رفت و البته با خیال راحت همراه با نخاله های ساختمانی دور ریخته شد.

در اواسط دهه 1970، مرمت بنای تاریخی در خانه تورگنیف با تغییر کامل در سبک نماها و فضای داخلی با تمرکز بر دوره یادبود انجام شد. در سال 2009، موزه پس از لیفت صورت دوباره بازگشایی شد.
خانه تورگنیف در Ostozhenka شاید تنها موزه در مسکو (در کشور؟) امروز است، که فضای داخلی آن به طور قطعی شناخته شده است و می تواند در هر اتاق با تمام کاملی تاریخی قابل اعتماد بازتولید شود. از جمله اتاق واروارا پترونا (البته نه در اتاق نشیمن) و همچنین دفتر کار ایوان سرگیویچ که بدون شک در نیم طبقه قرار داشت و حتی معلوم است در کدام اتاق (مشکل است تصور بیهوده نمایشی بزرگتر). از یک دفتر در نیم طبقه). تمامی عناصر: تزئینات دیوار و سقف، اجاق ها، کف، پنجره ها، یراق آلات در و پنجره و غیره در مرمت قبلی به طور کامل یافت شدند. همه چیزهایی که دفعه قبل اجرا نشد (کمیته ورزش مشتری بود) امروزه برای مرمت علمی کاملاً قابل دسترسی است. بیشترین علاقه، شاید، کاغذ دیواری ها و نقاشی های دیوارها و سقف ها در طول دوره یادبود باشد. گچ کاری و قرنیز در فضای داخلی تنها در سال 1870 ظاهر شد، قبل از آن همه چیز با کاغذهای تزئینی چسبانده شده بود.

من می خواهم به متخصصان در مورد اشتباهات مرمتگران در سایر موزه های ادبی مسکو هشدار دهم - خانه آکساکوف، خانه هرزن، جایی که در نتیجه کار مرمت نه تنها فضای داخلی اصلی بازسازی نشد، بلکه آثار و شواهد اصلی که وجود داشت. تا زمانی که کار مرمت آغاز شد، تمیز و دور انداخته شد. میلیون ها روبل برای نابودی ارزشمندترین اشیای یادبود اختصاص یافت و استفاده شد.

یک تصور غلط رایج وجود دارد که من در تمام زندگی ام با آن روبرو بوده ام. به عنوان یک قاعده، موزه، و همراه با آن، هم مرمت کننده و هم هنرمند نمایشگاه، تا زمانی که زمان اتمام کار بر روی بنای تاریخی فرا می رسد، یک فعالیت خلاقانه رشک برانگیز را توسعه می دهند. پس از اتمام کار ساختمانی عمومی و گچ کاری دیوارها. در این زمان برای انجام هر کاری خیلی دیر است. طراحی تکمیل اولین مرحله تحقیق و طراحی بر روی یک بنای تاریخی است که به دنبال کارهای مقدماتی انجام می شود. واقعیت این است که کاوش و باز کردن در سازه ها فقط پس از بررسی سطح دیوارها قابل انجام است، زیرا. در طول بازشوهای سازنده، تمام لایه های تکمیلی دوره های قبلی از سطح دیوارها و سقف ها، از جمله با ارزش ترین - لایه های اصلی، حذف می شوند. این یک مرحله ویژه از تحقیقات میدانی است که به ویژه شامل پاکسازی رنگ است، اما نباید به این محدود شود. ممکن است چندین لایه گچ وجود داشته باشد که هر یک لایه های رنگارنگ یا نقاشی مخصوص به خود را دارد. در زیر گچ و روی گچ لایه های کاغذ دیواری زیادی وجود دارد. کاغذ دیواری و نقاشی های دیواری را می توان در زیر سازه های پله ای یا پارتیشن های دیرهنگام پنهان کرد. در مصالح تکمیلی است که آثاری از پله های گمشده، شومینه، دیوارهای عرضی و بسیاری موارد دیگر پیدا می شود و همه اینها همراه با گچ فرو ریخته برای همیشه ناپدید می شوند. در همان مرحله، یعنی. در همان ابتدای مطالعات میدانی، تصاویر پس زمینه دوره یادبود مورد نظر یافت می شود. پس از آن، تصمیمات طراحی باید در مورد کارهای تکمیلی آینده اتخاذ شود: بازسازی کاغذ دیواری، بازسازی تکه تکه یا کامل، یا افشای کاغذ دیواری اصلی به صورت قطعات، همانطور که در خانه حواریون موراویوف انجام می شود. ممکن است گزینه های ترکیبی وجود داشته باشد، به عنوان مثال: تفریح ​​جزئی یا کامل با پنجره هایی به گذشته و نشان دادن نسخه های اصلی. در موزه من فیلادلفیا، کاغذ دیواری های کاغذی اصلی روسی همراه با بازسازی به نمایش گذاشته شده است، زیرا نمونه های اصلی تقریبا هرگز ایده واقعی از ویژگی های اصلی رنگ ها را ارائه نمی دهند.

شروع به انجام همه این کارها در مرحله تولید پایان کار، شغلی بی معنی است. حتی در زمانی که دکوراسیون داخلی یادبود واقعی بر روی دیوارها مورد توجه قرار نمی گیرد، تلاش برای چسباندن کاغذ دیواری بر روی دیوارها با قیاس ایجاد شده است.

تعویض کف در هر خانه چوبی از نظر حرفه ای کار موفقی نیست. اول از همه، طبقات در هر خانه چوبی اتصالات هستند، غشایی که از ساختار فضایی سازه در برابر حرکت، تغییر شکل و فروپاشی محافظت می کند. تیرهای کف در حین ساخت و ساز "در ماهیتابه" به قاب بریده می شوند، بنابراین خارج کردن آنها و قرار دادن آنها در محل کاملا غیرممکن است، همانطور که در خانه های سنگی انجام می شود. این اولین است.

حالا بیایید ببینیم با حذف طبقات قدیمی چه اتفاقی می افتد.

1. طرح ها و مواد اصلی، یعنی. بافت زنده یادبود: تیرها، الوار جمجمه، نورد.

2. در سقف - کاغذ دیواری اصلی: کاغذ، رنگ های مختلف سقف در هر اتاق - هماهنگ با رنگ دیوارها. حاشیه های مجاور سقف ها، قرنیزهای نقاشی شده (TrompeL "oeil)، قسمت های تکیه گاه و تاج آن ها؛ نقاشی های قلم مو از گل های رز دست ساز با استفاده از تکنیک "گریزایل"؛ فریزهای نقاشی شده با سنگ مرمر همگی ترکیبی مشابه هستند و هر دور کلاسیک روسی آن را دوست دارد.

حفظ مواد اصیل در بناها وظیفه اصلی هر مرمتی است. اگر این اصل در مفهوم کار طراحی گنجانده نشده است، بیایید از نامیدن آن به کلمه "ترمیم" - شاید بازسازی، شاید تعمیرات اساسی - هر چیزی صرف نظر کنیم، اما نه مرمت. امروزه روش های مطمئن و ارزانی برای حفظ درختان ایجاد شده است. در عین حال، "شکستن و دوباره ساختن دو برابر قبل" روش مرمتی مورد علاقه برای کار با ساختمان های تاریخی چوبی و سنگی است. یک مهندس خوب و یک تکنسین خوب اجزای بسیار مهم هر فرآیند بازسازی هستند. همه می دانند که یک دندانپزشک خوب همیشه سعی می کند از هر وسیله ای برای حفظ دندان های طبیعی استفاده کند. به یاد دارم که چگونه ولادیمیر ایگناتیویچ یاکوبنی به مهندسان خانه در خاکریز سوفییسکایا گفت: "من نیازی به یک مهندس ندارم که آن را جدا کند و دوباره انجامش دهد. من خودم می توانم این کار را به خوبی انجام دهم. من به یک مهندس نیاز دارم تا بنای یادبود را نجات دهد. " و او آن را حفظ کرد - با کمک مهندسانی که اهداف و اهداف فرآیند مرمت را به خوبی درک می کنند.

هر مرمت و هر مرمت کننده، هنگام کار با یک بنای تاریخی، باید چیزی را حذف کند. اغلب از روی ناآگاهی، اما اغلب به دلیل یک شرایط فنی که به راحتی به عنوان نامطلوب تشخیص داده می شود. علاوه بر این، این یک فرآیند بهره برداری غیرمسئولانه است... بنابراین، با گذشت زمان، کمتر و کمتر از یک اثر تاریخی و هم فرهنگ در یک بنای فرهنگی باقی می ماند.

باز شدن دیوار بین گروه های کر و سالن می تواند یکی از جالب ترین راه حل ها در پروژه بازسازی خانه تورگنیف باشد. واقعیت این است که این دهانه معمولاً همیشه باز است و فقط نرده حصار حائل شرطی بین این دو فضا است. گروه های کر، به عنوان یک قاعده، فضایی غیر مسکونی هستند. در مورد ما، اتاق یک یا دو بار در سال برای ارکستر استفاده می شد، بقیه زمان به عنوان یک اتاق نشیمن کامل (معلم؟ اتاق مهمان؟) با فضای توسعه یافته و تزئینات کامل استفاده می شد. دهانه سالن - پر سر و صداترین و روزانه ترین اتاق جلویی خانه، به احتمال زیاد، لعاب داشت و تنها در مواقعی که ارکستر در آنجا قرار می گرفت، باز می شد. در کنار گروه های کر نیز باید پرده وجود داشته باشد. اتاق نیم طبقه یک فضای شخصی است و سالن یک فضای عمومی است. دهانه بین گروه های کر و سالن با میله های عمودی در سال 1870 پر شد.

ما مشتاقانه منتظر نتایج یک بازسازی شایسته و یک نمایشگاه جدید متقاعد کننده با بی صبری و امید خواهیم بود. بدون شک، بحث عمومی در مورد پیشنهادهای مرمت و طرح نمایش موضوعی مفید و حتی ساده تلقی می شود. بهتر است طرح های پیشنهادی پروژه را مرحله به مرحله دنبال کنید، از کارهای اولیه شروع کنید و با مستندات کاری پایان دهید.

پروژه خانه I.S. Turgenev می تواند در نتیجه بررسی عمومی آن در شوراهای عمومی در سطوح مختلف بسیار سودمند باشد. امروز با صراحت می توان گفت که مجموعه کارشناسان وزارتخانه اگر نگوییم کاملاً بی اعتبار شده اند، انتظارات را برآورده نکردند.

هنوز هیچ نقد حرفه ای مرمت پروژه های تکمیل شده، مانند نقد ادبی یا هنری، در وطن وجود ندارد. تشریح، یعنی بحث عمومی در مورد کار انجام شده: تحقیقات علمی، تحقیقات تاریخی و آرشیوی، پیشنهادات مهندسی و فناوری، و همچنین مشکل انطباق بنای تاریخی - با تجزیه و تحلیل عینی و دوستانه از کل فرآیند علمی، طراحی و تولید. در مطبوعات گاه به گاه وقایع نگاری و گزارش هایی در مورد تکمیل مرمت یک بنای خاص وجود دارد. معمولا مشتاق. انجمن مرمتگران تمایل دارد حتی پروژه هایی را که هنوز شروع نشده اند اعلام کند، اما من هرگز بحث تحلیلی مفصلی در مورد پروژه در بین متخصصان، مزایا، نوآوری ها یا کاستی های آن ندیده ام. شاید خانه تورگنیف همان شی موزه ای باشد که سنت جدیدی از آن آغاز خواهد شد؟
پرونده:

ایگور آندریویچ کیسلف - معمار-مرمتگر، نویسنده تعدادی کتاب مرجع در مورد عمل مرمت، خالق و متصدی موزه "کاغذ دیواری کاغذی در زمینه فرهنگ روسیه" (ایالات متحده آمریکا، پنسیلوانیا). نویسنده پروژه های مرمت بناهای تاریخی و فرهنگی در روسیه و ایالات متحده آمریکا. او هنگام اندازه‌گیری و بررسی ساختمان‌های تاریخی تخریب‌شده مسکو، مواد منحصربه‌فردی را جمع‌آوری کرد که بعداً از آنها برای ایجاد روش‌هایی برای قدمت گذاری موجود و بازسازی عناصر گمشده بناهای معماری استفاده کرد.

خانه در Ostozhenka، 37 در سال 1819 ساخته شد. عمارت چوبی به سبک امپراتوری با رواق شش ستونی، نیم‌ساخت‌ها، هفت پنجره در امتداد نما نمونه‌ای از ساختمان‌های پس از آتش‌سوزی در مسکو بود.

در میان ساکنان خانه اوستوژنسکی نام های خانوادگی معروف زیادی وجود دارد. در سال 1826، خانواده آکساکوف در اینجا ساکن شدند. سپس N.V. لواشوف - شرکت کننده در جنگ میهنی 1812، مردی از حلقه پوشکین و از آشنایان نزدیک خود شاعر. سرهنگ F.I. تولستوی با نام مستعار "آمریکایی"؛ مشاور خصوصی سرلشکر A.V. بوگدانوفسکی که پرتره‌اش گالری نظامی معروف J. Doe را در کاخ زمستانی در سنت پترزبورگ زینت می‌دهد.

در 16 سپتامبر 1840، V.P. به خانه نقل مکان کرد. تورگنوا مادر کلاسیک روسی است.
ایوان سرگیویچ پس از اتمام تحصیلات خود در دانشگاه برلین، برای اولین بار در ماه مه 1841 در Ostozhenka ظاهر شد. پس از آن، او اغلب از سن پترزبورگ به اینجا به املاک خانواده Spasskoye سفر می کرد و برمی گشت. تورگنیف پس از مرگ مادرش در نوامبر 1850، دو بهار را در خانه اوستوژنسک گذراند - در سال های 1844 و 1845. بسیاری از دوستان و آشنایان او به این خانه آمدند - نمایندگان برجسته محافل اجتماعی، ادبی و تئاتری مسکو: T.N. گرانوفسکی، M.S. شچپکین، V.P. بوتکین، برادران باکونین، آکساکوف و دیگران. او در اتاق های خود در میزانسن، روی مقالاتی برای مجله Otechestvennye Zapiski کار می کرد، در اینجا ایده های Bezhina Meadows، اشعار آندری و گفتگو متولد شد. بسیاری از پژوهشگران ادبی معتقدند که تورگنیف این خانه و وقایع رخ داده در آن را در داستان مومو توصیف کرده است. نمونه های اولیه شخصیت های کار افراد واقعی بودند که در خانه "بانو" - واروارا پترونا زندگی می کردند. در سال 1851، تورگنیف خانه را برای همیشه ترک کرد و دیگر به اینجا بازنگشت.

در پایان قرن نوزدهم. در خانه ای در Ostozhenka پناهگاهی به نام دوک بزرگ سرگئی الکساندرویچ افتتاح کرد. پس از انقلاب اکتبر، چیدمان داخلی خانه به طور قابل توجهی برای ساخت آپارتمان های مشترک تغییر کرد. این خانه تنها در سال 1976 اسکان داده شد، پس از تعمیرات، یک سازمان ورزشی را در خود جای داد.

در آوریل 2007، طبق فرمان دولت مسکو، عمارت اوستوژنسکی به موزه دولتی A.S. پوشکین با هدف ایجاد موزه I.S. تورگنیف در 9 اکتبر 2009، موزه جدید با نمایشگاه "مسکو. اوستوژنکا. تورگنیف