Nakakaaliw na kasaysayan ng sining: mga kwento. Nakakaaliw na kasaysayan ng sining: balangkas ng Vasnetsov na tula ng pitong engkanto

Ang pagtatanghal sa sanaysay ni NS Sher na "Pictures-fairy tales" ay ginawa sa 16 na slide para sa aralin ng pagbasa sa panitikan sa baitang 4. Ang materyal ng manwal ay ganap na isinasaalang-alang ang mga katangian ng edad ng mga mag-aaral, ang mga kinakailangan ng programa para sa aralin. Sa tulong ng pagtatanghal, pamilyar ang mga mag-aaral sa gawain ng dakilang Russian artist na si V.M. Vasnetsov, na may mga kuwadro na kuwadro na gawa ng kuwadro na gawa mula sa ikot na "Tula ng Pitong Tale". Magkakaroon sila ng pagkakataong malaman kung paano maayos na isasaalang-alang (pagbibigay pansin ang mga detalye) at pag-aralan ang mga larawan. Gumagamit ng isang laro ang pagtatanghal "Auction ng mga kuwadro na gawa" (slide number 9). Gumaganap ito bilang isang nakakaaliw na anyo ng paglalahad ng materyal at kaalaman sa pagsubok. Nag-aambag ito sa pagbuo ng aktibidad ng nagbibigay-malay ng mga mas batang mag-aaral, isang higit na interes sa ganitong uri ng aktibidad. Pag-usad ng laro. Inanyayahan ang mga bata na pumili ng isang pindutan na may numero mula 1 hanggang 7 (ayon sa bilang ng mga larawan). Kasunod, sa tulong ng isang hyperlink, lilitaw ang isang paglalarawan ng isang larawan mula sa ikot na "Tula ng Pitong Tale". Ayon sa paglalarawan, tinatalakay at pinangalanan ng mga bata ang larawan na pinag-uusapan. Ang pormang ito ng trabaho ay pumukaw ng interes sa mga larawan ng engkantada na nakalarawan sa mga kuwadro na gawa ng mahusay na artista, na nag-aambag sa pagpapayaman ng pagsasalita ng mga bata sa mga bagong salita (pagpaparami, sketch, balangkas, masining na imahe, genre). Ang larong "Fairy Tales Auction" ay inirerekumenda na isagawa sa isang form ng pangkat, na nagbibigay sa mga bata ng oras upang talakayin ang paglalarawan ng larawan (na maaaring mabasa ng parehong guro at mag-aaral). Ang materyal na interactive na ito ay maaaring magamit sa mga aralin ng pagbabasa ng panitikan, ang nakapaligid na mundo, ang wikang Ruso, at pinong sining. Gayundin, ang pagtatanghal na "Artist-Storyteller" ay maaaring matagumpay na mailapat sa mga ekstrakurikular na aktibidad. Ang paggamit ng pagtatanghal na ito ay pukawin ang interes sa gawain ng dakilang Russian artist na si Viktor Mikhailovich Vasnetsov.

I-download:

Pag-preview:

Upang magamit ang preview ng mga pagtatanghal, lumikha ng iyong sarili ng isang Google account (account) at mag-log in dito: https://accounts.google.com

Mga slide na kapsyon:

"Tula ng Pitong Tale" Viktor Mikhailovich Vasnetsov

Princess Frog

Natutulog na prinsesa

Princess Nesmeyana

Si Koschei na Walang Kamatayan

Sivka - Burka

Carpet na eroplano

Auction ng mga kuwadro na gawa. 1 2 3 4 5 6 7

Nakatingin sa larawang ito, na parang naririnig mo ang mga tunog ng musika. Ang mga tunog ay masayahin, mataas ang tono, malinaw. Ang mga musikero ay may oras lamang upang kunin ang mga kuwerdas. Gusli, balalaikas, domra, sungay - isang buong orkestra ng mga katutubong instrumento. Isang fairytale na prinsesa ang sumasayaw sa gitna. Ang kanyang mga galaw ay maganda at malaya. Magaan na mga kulay ng isang pininturahang tower, swans sa isang pond, isang magsasakang ikot na sayaw sa isang damuhan - ang lahat ay nabubuhay sa kagandahan at pagkakaisa.

Ang prinsesa ay natutulog sa isang mataas na kama sa isang brocade sundress at isang korona na ginto, itinapon niya ang kanyang puting kamay. Inihulog ng dalaga ang kanyang ulo sa sinaunang libro at natutulog din. Ang mga batang babae ay natutulog, ang mga batang babae ng hay ay natutulog, ang court jester ay natutulog. Ngunit ang mga pulang poppy ay hindi nawala, ang mga spruce gubat ay hindi natuyo, ang mga birch ay naging berde. Buhay ang kalikasan.

Inilalarawan ng larawang ito ang isang mabuting kasama sa isang puting kabayanihan na puting bayan. Ngayon ang kanyang kabayo ay tatalon sa bintana ng pininturahang mataas na tore ng magandang Prinsesa.

Gaano karimarimarim ang pangunahing tauhang babae ng larawang ito, na lumilipad sa isang lusong sa kagubatan. Ang kanyang ngisi ay kakila-kilabot, mapanganib na mga kamay at isang pangit na buto ng buto ay mapanganib. Ang kagubatan ay ginto. Pagalit siya sa maliit na si Ivanushka, na dinadala ng matandang babae.

Ang pagpipinta na ito ay naglalarawan ng isang madilim na piitan. Ang mga huwad na dibdib ay nakatayo sa dingding. Ngunit walang paraan para sa magandang prinsesa. Ang mga baluktot na kamay, ang walang ngipin na nakalubog na bibig, malaswang mga mata ay kakila-kilabot ...

Ipinapakita ng pagpipinta na ito ang isang magandang pininturahang tore na may mga baluktot na haligi. Maraming mga tao dito: ang mga musikero at jesters at kuwentista ay magkakaiba. Sa gitna ng bulwagan ay ang trono kung saan nakaupo ang prinsesa. At hindi siya nakikinig sa sinuman, at hindi tumingin, nahuhulog sa kanyang mga saloobin.

Si Ivan Tsarevich ay lilipad na mataas sa kalangitan. Mahigpit na hawak niya sa kanyang mga kamay ang isang hawla kasama ang Firebird, na nagdudulot ng kaligayahan sa mga tao. Malayo sa ibaba, mga kagubatan, bukirin, ilog - isang sinaunang magandang lupa.

V. Vasnetsov. Natutulog na prinsesa, 1900-1926. Fragment | Larawan: artchive.ru

Marahil wala sa mga Russian artist sa paglipas ng mga siglo ng XIX-XX. ay hindi naging sanhi ng tulad kontrobersyal na mga pagsusuri tungkol sa kanyang trabaho bilang Viktor Vasnetsov: siya ay hinahangaan at tinawag na isang tunay na katutubong artista, o inakusahan ng "retrograde at obscurantism." Noong 1905, tinalikuran niya ang titulong propesor sa Academy of Arts bilang protesta laban sa sigasig ng mga estudyante sa politika kaysa sa pagpipinta. Sa mga rebolusyonaryong taon nilikha ni Vasnetsov ang kanyang pinaka mahiwagang serye ng mga kuwadro na gawa "Tula ng Pitong Tale"... Sa loob nito, sinubukan niyang makuha ang nawala na matandang Russia, ang taong pinag-isipan niya ang kanyang sarili.

V. Vasnetsov. The Frog Princess, 1901-1918 | Larawan: artchive.ru

Si Viktor Vasnetsov ay isinilang sa pamilya ng isang pari ng nayon sa lalawigan ng Vyatka, lumaki siya sa isang kapaligiran ng mga magsasaka at mula pagkabata ay nahuhulog sa kapaligiran ng kulturang katutubong katutubong Russia. Ang kanyang unang mga guhit ay mga guhit para sa mga kawikaan. Para sa kanya, ang alamat ay ang sagisag ng tunay na kakanyahan at espiritwal na imahe ng buong tao. "Palagi akong nakumbinsi na ang mga kwentong engkanto, awit, epiko ay sumasalamin sa buong imahe ng mga tao, panloob at panlabas, sa nakaraan at kasalukuyan, at marahil sa hinaharap," sabi ng artist.

V. Vasnetsov. Tsarevna Nesmeyana, 1916-1926 | Larawan: artchive.ru

V. Vasnetsov. Lumilipad na karpet, 1919-1926 | Larawan: artchive.ru

Bumalik noong 1860s. nagkaroon ng pag-akit ng interes sa folklore kapwa sa agham at sa sining: sa panahong ito lumitaw ang pangunahing pananaliksik sa kasaysayan, ang mga koleksyon ng oral folk art ay na-publish. Sumulat si Repin, Maksimov, Surikov sa mga makasaysayang tema, ngunit ang Vasnetsov ang una sa mga artista na bumaling sa mga tema ng epiko at diwata. Lumikha siya ng isang buong serye ng mga gawa tungkol sa "matandang Russia", na pinagkakaiba niya sa mga rebolusyonaryong taon sa modernong Russia, na tinawag niyang "hindi Rus", na may maliit na liham.

V. Vasnetsov. Sivka-burka, 1919-1926 | Larawan: artchive.ru

Ang pintor ay bumaling sa epiko ng mga tao noong 1880s, at mula noong 1900 hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw (lalo na masinsinang noong 1917-1918) nagtrabaho si Vasnetsov sa pag-ikot ng mga kuwadro na "Tula ng Pitong Fairy Tales". May kasamang 7 mga kuwadro na gawa: "The Sleeping Princess", "Baba Yaga", "The Frog Princess", "Kashchei the Immortal", "Princess Nesmeyana", "Sivka Burka" and "Airplane Carpet". Sa mga kamangha-manghang mga balak na ito, ang artista ay naghahanap ng sagisag ng mga pangunahing tampok ng pambansang katangian ng kanyang mga tao, bukod dito ay naiiba niya ang espirituwal na kadalisayan, tapang at pagkamakabayan.

V. Vasnetsov. Baba Yaga, 1917 | Larawan: artchive.ru

Ang mga gawa ni fairy-tale ni Vasnetsov ay para sa kanya hindi isang ilustrasyon ng oral folk art, ngunit "isang kilos ng pananaw na patula sa core ng buhay, na sarado mula sa mga tao ng belo ng realidad." Ang artista ay hindi tinanggap ang rebolusyon at nagdusa habang pinapanood ang "matandang Russia" na hindi maibalik na mawala. Ang mga kwentong engkanto ay isang uri ng panloob na paglipat para sa kanya. Nakatula niya ang unang panahon, nakita dito ang isang perpekto, ang pagkakaroon nito, sa kanyang palagay, ay nakalimutan ng kanyang mga kasabayan. Samantala, ang mga magazine sa sining ay tinawag na Vasnetsov na "isang sira-sira na retrograde at obscurantist."

V. Vasnetsov. Kashchei the Immortal, 1917-1926 | Larawan: artchive.ru

Natagpuan ng mga kasalukuyang kritiko sa The Poem of Seven Fairy Tales ang tala ng pag-aalala para sa Russia at sa hinaharap. Halimbawa, binigyang kahulugan ng artist ang fairy tale plot ng The Sleeping Princess sa isang bagong paraan, na nagpapahiwatig ng mga kaganapan ng kanyang napapanahong katotohanan. Ang batang babae ay natutulog sa Pigeon Book, sikat sa hula nito. At sa kontekstong ito, ang imahe ng "natutulog na prinsesa" ay mukhang isang talinghaga para sa estado ng Russia. Maraming mga kritiko ang sumasang-ayon na ang pangunahing pangunahing tauhang babae ng "Tula ng Pitong Tale" ay ang Russia - lasing at natutuya. At ang lahat ng mga naninirahan dito ay nakatulog at hindi alam kung ano ang nangyayari sa paligid.

House-Museum ng V. Vasnetsov sa Moscow | Larawan: muzeyka.ru

Sinulat niya ang "The Poem of Seven Tales" na hindi upang mag-order, ngunit para sa kanyang sarili, ito ang kanyang outlet at isang paraan upang ihiwalay ang kanyang sarili mula sa labas ng mundo. Ang lahat ng mga kuwadro na gawa ay nanatili sa studio ng artist, sa kanyang bahay sa Moscow, na kahawig ng isang lumang Russian tower (tinawag ito ng mga tao na - "maliit na tore"). Ang bahay na ito ay itinayo alinsunod sa kanyang mga sketch, sinabi ni F. Chaliapin na ito ay "isang bagay sa pagitan ng isang kubo ng mga magsasaka at isang sinaunang mansion ng prinsipe." Noong 1953, binuksan dito ang Vasnetsov House-Museum. Bilang karagdagan sa mga kuwadro na gawa at guhit, mayroong isang koleksyon ng mga sinaunang bagay at icon, na kinolekta ng artist sa buong buhay niya.

Sa bahay-museo ng V. Vasnetsov sa Moscow | Larawan: profi-news.ru

Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926)
Sariling larawan noong 1873
State Tretyakov Gallery, Moscow

Sa pagsisimula ng ika-19 at ika-20 siglo, maraming mga artista sa sining ng Russia na bumuo ng tinatawag na neo-Russian na istilo, na, sa kabuuan, ay isa sa mga pagkakaiba-iba ng Art Nouveau.

Ang Viktor Vasnetsov (na may ilang mga pagpapareserba) ay maaari ring maiugnay sa kategoryang ito ng mga artista.

Ang tema ng mga kuwentong engkanto ng Russia, o sa halip, alamat ng Russia, ay lumitaw sa kanyang gawain mula pa noong unang bahagi ng 1880. Bago iyon, siya ay medyo tipikal na ng artist ng kanyang henerasyon, isang master ng kritikal na pagiging totoo. Halimbawa, ang kanyang unang pagpipinta, na ipinakita sa eksibisyon ng Itinerants, ay "Ang pag-inom ng tsaa sa isang tavern".

Pag-inom ng tsaa sa tavern (Sa tavern) 1874
canvas, langis
Ang Vyatka Regional Art Museum ay pinangalanan pagkatapos ng V.M. at A.M. Vasnetsov

Gayunpaman, mayroon na siyang batayan para sa pagtatrabaho sa mga canvases ng makasaysayang genre (at ang "fairy-tale" at "epic" na mga kuwadro na kabilang sa makasaysayang genre ng pagpipinta), dahil sa Academy Vasnetsov nakatanggap ng isang pilak na medalya para sa sketch "Si Cristo at Pilato sa harap ng Tao."

Ang unang canvas ng kaukulang genre ay "Pagkatapos ng Labanan ng Igor Svyatoslavich kasama ang Polovtsy", ipinakita noong 1880 sa VIII Traveling Exhibition. Hindi pa rin ito isang engkanto, o sa halip ay hindi isang engkanto, dahil sa isang banda ay ginamit ni Vasnetsov ang mga motibo ng "The Lay of Igor's Campaign" bilang isang balangkas, ngunit sa kabilang banda, ang kampanya ni Prince Igor ay isang ganap na tunay na pangyayari sa kasaysayan.

Matapos ang pagpatay kay Igor Svyatoslavich kasama ang Polovtsi
Sa isang balangkas mula sa "The Lay of Igor's Campaign" 1880
canvas, langis
205 x 390 cm

Ang pagpipinta, na naglalarawan ng hindi bababa sa isang dosenang mga bangkay, kahit na medyo maganda, nakasuot ng nakasuot na nakasuot na pang-artista o na-draped sa mga magagandang oriental na tela, at kumuha ng isang ganap na kaakit-akit na kamatayan nang walang isang solong patak ng dugo, na sanhi ng labis na hindi siguradong mga hatol sa lipunan. Kramskoy, Repin at Chistyakov hinahangaan, tinatakan ni Myasoyedov ang kanyang mga paa at hiniling na alisin ang "bangkay" mula sa eksibisyon. Ngunit sa pangkalahatan, sa palagay ko ang madla ay naiwan sa isang pagkawala, at ang sagot sa tanong na "ano ito?" walang makapagbigay. Kaya, nagpunta pa si Vasnetsov.

Alyonushka 1881
canvas, langis
178 x 121 cm
State Tretyakov Gallery, Moscow

Pagkalipas ng isang taon, lumitaw ang "Alyonushka", pagkatapos ay ang "The Knight at the Crossroads", "Ivan Tsarevich on the Gray Wolf" at "Bogatyrs". Bakit biglang binago ni Vasnetsov ang direksyon sa sining at lumipat mula sa kritikal na pagiging totoo sa ilan na hindi ang pinaka makatotohanang folklore na makasaysayang hindi maipaliwanag alinman sa kanyang mga kapanahon o ng kasalukuyang mga mananaliksik ng kanyang gawa. Medyo naaangkop na mga bersyon na ipinasa nang sapat: ang paglipat ng artista sa Moscow at ang pakikipag-ugnay sa bilog ni Mamontov ("Alyonushka" ay nakasulat sa Abramtsevo), ang pagnanais na bumalik sa ilang mga mapagkukunang espiritwal ng mga mamamayang Ruso (isinulat ng mga kritiko ang tungkol sa koneksyon sa mga kuwadro na gawa ni Vasnetsov sa pagitan ng "the Russian fairy tale and the Russian faith") lalo na't mula sa pamilya ng isang pari si Vasnetsov.

Bogatyrs 1881-1898
canvas, langis
295.3 x 446 cm
State Tretyakov Gallery, Moscow

Mula 1900 hanggang sa katapusan ng kanyang buhay (hanggang 1926), at lalo na masidhi, simula noong 1917, nagsulat si Vasnetsov ng isang ikot ng pitong mga larawan ng engkanto, isang uri ng apotheosis ng kanyang malikhaing at ideolohikal na pananaw. Ito ang Tula ng Pitong Tale.

Si Koschei na Walang-kamatayan. 1927-1926
canvas, langis
House-Museum ng V.M. Vasnetsov

Ang Tula ng Pitong Tale ni Viktor Vasnetsov ay may kasamang mga larawan:
- "The Sleeping Princess";
- "Princess Frog";
- "Tsarevna-Nesmeyana";
- "Carpet plane";
- "Sivka-burka";
- "Baba Yaga";
- "Koschei na Walang Kamatayan".

Princess Nesmeyana 1914-1926
canvas, langis
House-Museum ng V.M. Vasnetsov

Walang alinlangan, ang isa sa mga mapagkukunan ng inspirasyon para kay Viktor Vasnetsov (bilang karagdagan sa mga alaala at impression ng pagkabata at ilang pagsasaalang-alang sa ideolohiya tungkol sa kapalaran ng mga taong Ruso) para sa paglikha ng "Tula ng Pitong Tale" ay ang bantog na "Folk Tales ng Russia" , isang koleksyon na naipon ng AN Afanasyev at na-publish ang unang edisyon noong 1855-63, at ang pangalawa, binago noong 1873. Ito ay isang makabuluhang kaganapan sa buhay kulturang Ruso ng panahong iyon, na may malaking epekto sa maraming mga lugar ng mga humanidad ng Russia (halimbawa, ginawa ni Afanasyev ang unang pagtatangka sa kasaysayan ng mundo upang mauri ang mga kwentong engkanto). Ngunit ang mga ordinaryong mambabasa, na pagmamay-ari ni Viktor Vasnetsov, ay hindi nabigo na sakupin ang yaman ng alamat ng Russia.

Folk Russian sakzki A. N. Afanasyev

Ngayon ay madalas na nakakalimutan natin na ang mga kwentong bayan (hindi mga pampanitikan na nilikha ng mga manunulat para sa isang tukoy na mambabasa, na mga katutubong) ay hindi talaga inilaan para sa pagbabasa ng mga bata. Para sa mga bata, ang Afanasyev ay naglathala ng isang magkakahiwalay na koleksyon ng mga espesyal na napili at inangkop na mga kwentong engkanto, at kahit sa kanila, hindi ito hinayaang i-print ng censorship, na pinaniniwalaang ang ilan sa mga kwento ay mapanganib para sa marupok na pag-iisip ng mga bata o nakakasama mula sa punto ng pagtingin sa edukasyon.

Natutulog na prinsesa 1900-1926
canvas, langis
214 x 452 cm

Sa mga kuwentong engkanto na na-publish para sa isang madla na madla, sa katunayan mayroong maraming karahasan, erotika na motibo, at hindi minamahal ng ika-19 na siglo na censorship ng malayang pag-iisip. At kung maingat mong suriin ang mga kuwadro na gawa ni Vasnetsov mula sa "Tula ng Pitong Tale", maaari mong maunawaan na ang kanyang mga kuwadro na gawa ay napakalayo din mula sa magagandang paglalarawan mula sa mga libro ng mga bata.

Ang Frog Princess 1901-1918
canvas, langis
House-Museum ng V.M. Vasnetsov

Ang Kanyang Baba Yaga o Koschey the Immortal ay maaaring magbigay ng isang batang manonood ng bangungot sa mahabang panahon. Kaya't kamangha-mangha, o sa halip, ang pagan Russia ay tila isang malungkot na bansa. Maaaring hindi sinasadya na inilarawan ni Vasnetsov ang pre-Christian Russia sa kanyang mga kuwadro bilang isang mayamang bansa, ngunit barbaric at lawless. Tila sa akin na walang kabuluhan na hinahangaan ng mga mananaliksik ang nasyonalidad ng mga canvases na ito at iniugnay ang paghanga sa artist. Malamang, sinusubukan niyang kumbinsihin ang madla na ang paganism ay malupit, at ang sibilisasyon ay posible lamang sa mundong Kristiyano.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov
(1848-1926)
"Tula ng Pitong Tale"
Viktor Vasnetsov

Marahil ay hindi isa sa mga Ruso na artista noong pagsapit ng ika-19 na siglo. ay hindi naging sanhi ng naturang kontrobersyal na mga pagsusuri tungkol sa kanya
pagkamalikhain, tulad ni Viktor Vasnetsov: hinahangaan siya noon at
ay tinawag na isang tunay na katutubong artista, pagkatapos ay inakusahan
"Retrograde at obscurantism." Noong 1905 ay tinalikuran niya ang pamagat
mga propesor ng Academy of Arts bilang protesta laban sa
libangan ng mga mag-aaral ay higit na tungkol sa politika kaysa sa
pagpipinta.
Sa mga rebolusyonaryong taon, nilikha ng Vasnetsov ang kanyang pinaka
isang mahiwagang serye ng mga kuwadro na "Tula ng Pitong Tale". Sa loob nito siya
Sinubukan upang makuha ang nawala ang lumang Russia, tao
na isinaalang-alang niya ang kanyang sarili.

Si Viktor Vasnetsov ay ipinanganak sa isang pamayanan sa bukid
pari sa lalawigan ng Vyatka, lumaki siya sa isang magsasaka
kapaligiran at mula pagkabata ay nahuhulog sa kapaligiran ng primordally Russian
katutubong kultura. Ang kanyang unang mga guhit ay
mga guhit para sa mga salawikain.
Folklore para sa kanya ang sagisag ng totoo
kakanyahan at espiritwal na imahe ng buong tao. “Palagi na ako
kumbinsido na ang mga kwentong engkanto, awit, epiko ay hindi nakakaapekto sa kabuuan
integral na imahe ng mga tao, panloob at panlabas, sa nakaraan at
ang kasalukuyan, at marahil ang hinaharap, "sabi ng artist.

Mula 1900 hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw na Vasnetsov
nagtrabaho sa isang ikot ng mga kuwadro na gawa "The Poem of Seven Tales". Papasok dito
may kasamang 7 mga kuwadro na gawa: "The Sleeping Princess", "Baba Yaga", "The Princess", "Kashchei the Immortal", "Princess Nesmeyana",
"Sivka-burka" at "Carpet-plane".
Sa mga kamangha-manghang mga balak na ito, hinahanap ng artist
ang sagisag ng mga pangunahing tampok ng pambansang karakter
ng kanyang mga tao, na kasama niya ay inilahad niya ang espirituwal na kadalisayan,
tapang at pagkamakabayan.
Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926)
Sariling larawan noong 1873
State Tretyakov Gallery, Moscow

Sa pagsisimula ng ika-19 at ika-20 siglo, maraming mga artista sa sining ng Russia na bumuo ng tinatawag na neo-Russian na istilo, na, sa kabuuan, ay isa sa mga pagkakaiba-iba ng Art Nouveau.

Ang Viktor Vasnetsov (na may ilang mga pagpapareserba) ay maaari ring maiugnay sa kategoryang ito ng mga artista.