Makuuhuoneen suunnittelu Materiaalit Talo, puutarha, tontti

"fet ja saksalainen kulttuuri". IT-sukupolvi valitsee lukemisen! A.Fethin runous ja saksalainen romanttinen kulttuuri

XIX-luvun 50-60-luvulla venäläiseen kirjallisuuteen syntyi "puhtaan taiteen" runoilijoiden koulu yhdessä siviilirunoilijoiden kannattajien liikkeen kanssa. Tämän koulun suurimmat edustajat olivat Fyodor Ivanovich Tyutchev (1803-1873) ja Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892).

Tyutchev ja Fet kukkivat XIX-luvun 40-60-luvuilla, jolloin "puhdas taide" hylättiin äänekkäästi käytännön käytön nimissä, kun runouden kansalaisuus julistettiin, panostettiin koko Venäjän sosiaalisen järjestelmän muutokseen, jonka tuloksena oli tasa-arvo, vapaus ja sosiaalinen oikeudenmukaisuus.

Tyutchevin sanoitukset voidaan määritellä filosofisiksi. Filosofinen ajattelu läpäisee runoja runoilijasta ja runoudesta, erityisesti Heine, Zhukovsky, Schiller, Byron, joiden työ oli lähellä Tyutchevin romanttista pateettisuutta ja halua oppia maailmankaikkeuden salaisuuksia.

Tyutchev käsittelee runoissaan elämän ja kuoleman ohimenevyyttä, ihmisen onnellisuutta. Tyutševin runouden pääpiirteet ovat filosofisen ajattelun kylläisyys, taiteellisen muodon täydellisyys.

A. A. Fetin runouden pääpiirteet ovat hänen vetoomuksensa yksinomaan tunteiden maailmaan ja "epävakaat" mielialat, jakeen juonoton ja intohimo lyyrisen miniatyyrilajiin. Fet korosti jatkuvasti, että runouden ei pitäisi puuttua "köyhän maailman" asioihin. Hänen runoissaan ei ole juurikaan tilaa poliittisille, sosiaalisille ja siviiliongelmille. Fet esitteli runoutensa ympyrän kolmella teemalla: rakkaus, luonto, taide.

Tyutchev (1803-1873) Fet (1820-1892)
Runouden filosofinen luonne, jossa ajatus sulautuu aina kuvaan. Runossa Tyutchev pyrkii ymmärtämään maailmankaikkeuden elämän, ymmärtämään avaruuden ja ihmisen olemassaolon salaisuudet Sanoitusten traaginen luonne, hallitseva tunne on jännitys, samalla keveys ja optimismi, joka on ominaista Fetin runolle. Tragedian ja ilon dialektiikka, dramaattisten tilanteiden voittaminen maailman harmonian tunteella
Tyutchevin mukaan elämä on vihamielisten voimien vastakkainasettelu. Dramaattinen todellisuuden käsitys yhdistettynä ehtymättömään elämänrakkauteen Hänen runojensa kauneus on kärsimys voitettu, kipu saa iloa. Elämä Fetin jakeissa on hetki, joka on kiinnitetty ikuisuuteen.
Ihmisen "minä" suhteessa luontoon ei ole pisara meressä, vaan kaksi yhtä suurta äärettömyyttä. Ihmisen sielun sisäiset, näkymättömät liikkeet ovat sopusoinnussa luonnonilmiöiden näkyvän dialektian kanssa. Tunteiden kuvaamisen impressionistinen luonne, niiden pirstoutuminen ja lopullinen kuvamateriaali. Runojen tiukka taiteellinen rakenne, sisäinen tasapaino ja tunne luonnosta, tahallinen repeämä.
Tyutchevin sanojen kuviollinen järjestelmä yhdistää ulkomaailman objektiiviset realiteetit ja runoilijalle tuotetut subjektiiviset vaikutelmat tästä maailmasta. Taito ulkomaailman objektiivisten todellisuuksien ja sisäisen maailman syvyyden harmonian kuvaamisessa Runouden metaforisuus, taiteellisten kuvien dynaamisuus ja musikaalisuus. Mielialan valta-ajatus, ajatus on "liuennut" musiikkiin.
Runoilijan taito luoda foneettisia ja kuvallisia kuvia yhdistämällä äänimaalaus odottamattomaan väripalettiin, värikuviin Mestaruus rinnakkaisuuksien, toistojen, jaksojen, rytmisten taukojen, runollisten intonaatioiden rikkauden ja syvyyden, äänen instrumentoinnin käytössä

Tyutchev ja Fet, jotka määrittivät venäläisen runouden kehityksen 1800-luvun jälkipuoliskolla, tulivat kirjallisuuteen "puhtaan taiteen" runoilijoina, ilmaisemalla teoksessaan romanttisen käsityksen ihmisen ja luonnon hengellisestä elämästä. Jatkamalla 1800-luvun ensimmäisen puoliskon venäläisten romanttisten kirjoittajien (Zhukovsky ja Pushkinin varhaiset) perinteitä ja saksalaista romanttista kulttuuria, heidän sanoitukset omistettiin filosofisille ja psykologisille ongelmille.
Näiden kahden runoilijan sanojen erityispiirre oli se, että heille oli ominaista syvällinen analyysi ihmisen emotionaalisista kokemuksista. Joten lyyristen sankareiden Tyutchevin ja Fetin monimutkainen sisämaailma on monin tavoin samanlainen.

Tyutchev : filosofinen romantiikka. Ihminen maailman sielua vastaan, opposition vastustaminen on edellytys luovien mahdollisuuksien toteutumiselle, koska persoonallisuuden eristäminen on ehdoton paha. Hän ei osallistunut erityisesti ideologiseen kirjallisuuden taisteluun.

"Harmaat varjot sekoittuivat", 1836:yön ja päivän vastustaminen. Päivä - jokapäiväinen, jokapäiväinen, maallinen, turhamaisuus, melu, öinen - mystisten oivallusten maailma, Kosmoksen ymmärtäminen, aika itsensä ymmärtämiseen. Tässä runossa - päivästä yöhön siirtymisen hetki, ihmisen ja luonnon rajat ovat hämärtyneet, sielu kaipaa sulautumista maailmaan.

Tunteet - itsensä unohtamisen synkkyys

Ylivuoto! ..

Saanen maistaa tuhoa

Sekoita lepotilaan.

Silentium, 1830: sisäisen ja ulkoisen maailman, ihmisen ja luonnon välillä ei ole selkeitä rajoja: sekä tämä että tuo maailma ovat täysin tuntemattomia, ihminen voi lähestyä vain mysteeriä. Ihmisen sielu, jopa oma, on mysteeri. Yksinäisyys on metafyysistä: käsittämätön olemuksen mysteeri, tästä johtuen ihmisen sekaannus. Täydellinen ymmärtäminen Tyutchevin maailmassa on mahdotonta: aito tieto on vain "minä" syvyydessä, sitä ei voida kääntää jokapäiväiseen kieleen.

Fet : Fet on harjoittaja, bisnes, lyyrinen sankari - venäläisen laulaja, hienostunut sanoittaja. Hän erotti selvästi runouden ja tieteen, elämän ja elämän kauneuden, runouden ja elämän. "Puhdas taide". Runouden tehtävien kapeus: rakkauden, luonnon, kauneuden teemat.

"Yhdellä painalluksella ajaaksesi veneen elävänä ...", 1887: kirkastaa runoutta, sen avulla voit näyttää menevän "toiseen elämään", "antaa elämälle huokaus", "heti tuntea jonkun toisen omaksi". Ylistää runoilijaa.

"Kuiskaukset, arka hengitys", 1850: sanattomuus. Runous on perinteistä (satakieli, ruusu, tähdet), mutta hän kirjoittaa epätavallisella tavalla. Välitetään yksi lause, ei yksittäinen verbi, vaan prosessi, toiminta. Luonnon elämä, sen rytmi. Eräänlainen aliarviointi, impressionismi (!).

Litteraatti

1 UDC 80: 801 SAKSAN RUUNAN FET-KÄÄNNÖS: HENKILÖKOHTAISET NÄKÖKOHDAT O.N. A. A. Metristen ekvivalenttien fetissi käännettäessä G. Heinen runoja venäjäksi. Tässä yhteydessä on tärkeää, kuinka fet-kääntäjä välittää runollisia ulottuvuuksia, jotka eivät ole ominaisia \u200b\u200b1800-luvun venäläiselle runoperinteelle. Huolimatta siitä, että Fet oli täydellisen saksan kielitaidonsa takia hyvin tietoinen käännettyjen runojen omaperäisyydestä, hän ei toista niitä ulottuvuuksia, joita ei harjoitettu 1800-luvun venäläisessä runoperinnössä. Niinpä sekä venäläinen että saksalainen jae olivat Fetin luovassa tietoisuudessa itsenäisinä järjestelminä, mikä ei sulkenut pois mahdollisuutta niiden vuorovaikutukseen muilla tasoilla. Fetin saksalainen alkuperä ei ole ristiriidassa tämän tilanteen kanssa, vaan päinvastoin, vahvistaa sen epäsuorasti: runoilija pyrki käyttämään lukukokemustaan \u200b\u200benemmän kuin saksalaisen perinteen taustaa vasten ymmärtääkseen paremmin venäläisen runon runollisen järjestelmän omaperäisyyttä, vastustamatta itseään jälkimmäiseen, vaan päinvastoin pyrkien syvemmälle siinä juurtua. Avainsanat: A. A. Fet, kirjallisuuden käännös, runous, kansalliset jaemuodot, prosodi. Tiivistelmä: Artikkelissa keskitytään A. A. Fetin teosten ja runoilijan H. Heinen runoja kääntäessä tarjoamien mittariekvivalenttien prosodisiin analyyseihin. Ylimääräisenä tavoitteena oli näyttää tapoja, joilla Fet kääntäjänä välitti mittareita, jotka eivät ole tyypillisiä venäläiselle runokirjoitukselle XIX-luvulla. Huolimatta täydellisestä saksan tuntemuksestaan \u200b\u200bja upeasta käsityksestään mittareista alkuperäisissä runoissa, Fetnever käytti mittareita, jotka eivät ole tyypillisiä venäläisen runouden kirjoittamiseen XIX-luvulla. Niinpä venäläinen ja saksalainen runo olivat olemassa kahtena itsenäisenä järjestelmänä Fetin kognitiossa, mikä mahdollisti niiden päällekkäisyyden joillakin tasoilla. Fetin saksalainen tausta ei ole ristiriidassa tilanteen kanssa, vaan tukee ajatusta siitä, että fet-kääntäjä voitti fet-lukijan. Hänen lähestymistavansa silmiinpistävä piirre oli mennä saksalaisen perinteen rajojen ulkopuolelle kohti venäjän kielen erityisiä resursseja ja etsiä hänen paikkansa venäjäksi runoutta sen sijaan, että vastustaisi sitä. Asiasanat: A. A. Fet, kirjallisuuden kääntäminen, runouden tutkimus, kansalliset jaetyypit, prosodi. O. N. Zherdeva, E. A. Savochkina, 2017 A. käännökset Feta edustaa merkittävää osaa runoilijan työstä. On huomionarvoista, että yli puolet hänen käännetystä perinnöstään koostuu saksankielisten runoilijoiden runojen käännöksistä: Goethe, Heine, Schiller, Mericke, Rückert, Uhland, Kerner. Fetin kiinnittyminen saksalaiseen runouteen ei mielestämme ole sattumaa, ja se riippuu toisaalta kirjallisuuden kehityksen laeista, toisaalta siitä, että saksalainen runous on sisällöltään ja hengeltään lähellä saksalaista alkuperää olevaa Fetiä. Sekä käännettyjen runojen lukumäärä (38) että vaikutus venäläisen runoilijan alkuperäiseen teokseen (josta kirjoitti arvovaltaiset tutkijat-fetologit B.Ya.Bukhshtab, D.D.Blagoi, V.M.Zhirmunsky) nimi Heine erottuu yleisestä luettelo saksalaisten runoilijoiden nimistä, kääntänyt Fet. Muiden edellä mainittujen saksalaisten runoilijoiden runollisiin teoksiin Fet kääntyi toisinaan, pikemminkin hänen käännöksensä näiden runoilijoiden runoista olivat käännöksiä "siinä tapauksessa". Venäjän kirjallisuuden kääntämisen historiaa tutkijoiden teoksissa G.I.Ratgauz, Y.D.Levin, A.V.Fedorov, V.B. ja kirjallisuuden kääntämisen vaatimukset venäläisen kirjallisuuden kehityksen yhdessä tai toisessa vaiheessa muuttuvat kansallisen kirjallisuuden siihen mennessä asettamien tehtävien mukaisesti. Y.D.Levinin, G.I.Ratgauzin, E.G.Etkindin mukaan 1800-luvun puolivälissä. laadullinen muutos runollisen käännöksen alalla. Kirjaimellisen käännöksen uusi suuntaus 1800-luvun puolivälissä selittyy 1800-luvun puolivälin kirjallisuuden yleisellä objektiivisella suuntautumisella. Kirjaimellisen käännöksen kannattajien joukossa tässä vaiheessa A. A. Fetin nimi erottuu. Hänen korkeat käännöstaitonsa voidaan mielestämme selittää kahdesta historiallisesta näkökulmasta

2 ON Zherdev, EA Savochkina ja henkilökohtainen, henkilökohtainen: ensinnäkin hänen käännöksensä ilmestyivät hetkellä, jolloin venäjänkielinen kirjallisuuskäännös ". Samaan aikaan veden historiallisen kehityksen avulla valmisteltiin muotojen mahdollisen sattuman, jota ilman ei ole kierrosta, linjaa. A. Fet tarkoittaa kirjaimellista käännöstä laadukkaan kirjaimellisen käännöksen luomiseksi. eikä siinä ole virallisesti eroa näiden käsitteiden välillä. (Me, vuosisadan puoliväliin mennessä, ei enää tarvinnut luoda alkuperäisiä teoksia, "siirtäen" toisiaan kielimerkkien tasolla, ottamatta huomioon epävirallista käännöstä, ymmärrämme täällä vastaavia kielitekstejä, venäläinen runous oli siihen aikaan siirretty muilla sisällön tasoilla. tapahtui, siis ilmestyi Interlineaarisen käännöksen alla tarkoitamme lauseen jokaisen sanan vaihtoehtoista käännöstä, toista tehtävää: ei pelkästään tutustuttaa venäläistä lukijaa maailman kirjallisuuden teoksiin, vaan yhdistää ne tärkeimmän merkityksensä mukaan ja välittää usein kirjoittajan alkuperäinen tyyli ja vieraan kielen sävellyksen kansallinen henki, joka Ehkä nykyajan runoilijan kritiikissä havaittiin taipumus, toisin kuin tavallinen kieli ja kohdekielen käyttötapa.) Suorittaa, pyrkimällä mahdollisimman tarkasti välittämään Fetin kvantifikaatio liialle tarkkuudelle taiteellisuuden kustannuksella. Fetin käännökset ovat toisinaan suoraan sanottuna runollisen teoksen muoto ja sisältö, ottaen kuitenkin huomioon paitsi käännetyn tekstin kielen erityispiirteet myös "ei-ammattimaisuuden". Nykyään heitä pilkattiin heidän "kömpelöstään", "karheudestaan" ja äidinkielensä mahdollisuuksista, kielellisen rinnakkaisuuden etsimisestä sekä leksikologisessa että A. Fetin käännöksissä pidetään usein viitteinä kirjallisuuden kääntämisen teoriasta runollisella rytmitasolla. aineisto, joka osoittaa kirjaimellisen Toisen menetelmän, mielestämme ei ole lainkaan vahingossa kyseinen käännös runoksi. Mielestämme A. A. Fet, joka pyrki, tuli kirjaimellisen Fet-periaatteen kannattajaksi runojen kääntämisessä ja saavutti korkean taiton tällä alalla. Saksa alkuperän mukaan - käännös. Hienovarainen rytmitaju ja tarkkuus ennakoivat monessa suhteessa nykyaikaisia \u200b\u200bperiaatteita; runoilija osasi saksan lapsuudesta, eikä pelkästään merkityksen antamisesta, ja sen halusta, joka lapsuudesta lähtien tunsi saksan rytmiä välittää alkuperäisen hengen. Käännösten tarkkuudesta huolimatta Fet ei kuitenkaan ollut "suora" tai lisäaineena (kuten tiedätte, seitsemästä vuotiaasta lähtien Fet käänsi Kampén lasten tarinoita yrittäen kääntää ne venäjäksi nyatoksi puhumaan, "naiiviksi" literaaliksi, koska kieli on yksinomaan jakeessa ) toisaalta pyrki ensinnäkin etsimään ensinnäkin venäläisiä vastineita rytmi-intonaaliselle kuviolle ja lexikolle ja kasvoi Venäjällä, jota pidettiin venäjänä äidinkielenään, ja toisaalta hän oli kaksikielisessä tilanteessa ja kuten kukaan muu, mielenkiintoisin ja vähän tutkittuja semanttisia piirteitä alkuperäisestä. toista pyydettiin selviytymään ongelman tämän mielestäni runollisesta näkökulmasta: venäläisen runoilijan etsimisestä metrisiä vastaavuuksia historialliseen tehtävään, joka oli asetettu ennen kirjallisuuden kääntämistä. Toveri, kun hän kääntää A.Fetin runoja venäjäksi, on erityinen paikka Heinen kannattajien keskuudessa. Tutkimuksemme tulokset voidaan kääntää tarkasti. Hän luo, kuten GI Ratgauz kirjoittaa, "täysin alkuperäinen teoria käännöksestä" ovat seuraavat lyhenteet: D-daktyyli, joka on läsnä seuraavan taulukon muodossa, missä sitä käytetään. A.A.Fetin mukaan käännös eroaa I5-iambisesta pentametristä, I3-iambic-kolmipyörästä, pohjimmiltaan alkuperäisen vapaan tulkinnasta. X4 trochey-nelijalkainen, Dk3 dolnik-kolmijalkainen, Dk4 dolnik-nelijalkainen, Dk4-3 Taistelussa käännösten vapautta vastaan. hän vaati polemisesti "mahdollista kirjaimellista" käännöstä. Hylkäämällä Lermontovsky-passin, Amf3 amfibrachy kolme jalkaa, Amf4 dolnik neljä ja kolme jalkaa, DKV dolnikin Goethen vedet ("Mountain Peaks") uskottomina, Fet amphibrachium neljä jalkaa, Amf4-3 amphibrach neljä ja kolme jalkaa, 3sl PA V ilmaista kolmea jalkaa "Olen aina ollut vakuuttunut interlineaarisen käännöksen ansioista ja vielä enemmän monimutkaisen tarpeen kanssa, jossa on vaihteleva anakruusu. Taulukko 1. Vertaileva analyysi G. Heinen runoista ja A. A. Fetin käännöksistä. Heine Y5 X4 Dk3 Dk4 Dk4-3 Dk V Ver-libre Fet Y5 X4 Amph3 Dk3 Y3 D3 Amph4 Amph 4-3 3sl PA V Dk B Taulukossa 1 on esitetty vertailevan analyysin tulokset G. Heinen ja 35: n (kolmekymmentäkahdeksasta) runosta. heidän käännöksensä on kirjoittanut A. A. Fet. Suurin osa 22 VESTNIK VSU: sta. SARJA: FILOLOGIA. Aikakauslehti

3 Feth on saksankielisen runouden kääntäjä: käännettyjen runojen (20) runollinen puoli kirjoitettiin kolminumeroisessa dolnikissa, jonka rytmi, kuten tiedätte, oli 1800-luvun puolivälissä epätavallinen venäläiselle lukijalle. Käännösongelma oli suhteellisen helppo ratkaista suhteessa Venäjän rytmisen vastaavuuden kooihin: iambinen pentametri, nelijalkainen trochee. Nämä ulottuvuudet olivat 1800-luvun puoliväliin mennessä kehittyneet hyvin venäläisessä runoudessa, eikä Heine Heinen vastaavien runojen kääntäminen aiheuttanut merkittäviä teknisiä ongelmia. Tässä ei tietenkään tarvitse puhua absoluuttisesta riittävyydestä johtuen tunnetuista eroista venäläisen ja saksalaisen tavoite-tonikon välillä. Kuten tiedetään, nämä erot selitetään yleensä saksalaisten prosodioiden ja venäläisten eroilla. Dolnikit asettivat Fetin eteen aivan erilaisia \u200b\u200btehtäviä, jotka olivat niin ominaisia \u200b\u200bsaksalaiselle runoilijalle. Voimme sanoa suurella varmuudella, että A. A. Fet ei lainkaan pyrkinyt toistamaan kirjaimellisesti alkuperäisen rytmin erityispiirteitä. Epäilemättä, Fet tunsi hyvin saksalaisen dolnik-rytmin, välttänyt tässä tapauksessa kirjaimellisuuden kääntämistä. Hän pyrkii välittämään alkuperäisen rytmisen omaperäisyyden tavanomaisin keinoin. Venäläisen ja saksalaisen muunnoksen läheisyys antoi Fetille mahdollisuuden luoda eräänlaisia \u200b\u200brytmisiä vastineita (mahdotonta, esimerkiksi käännettynä ranskasta). Mutta Fet lisää pikemminkin "venäläisen" Heinensa venäläisen jaejärjestelmään vedoten niinkään niillä aikoina jo saatavilla oleviin Heinen runojen kokeellisiin käännöksiin kuin perinteiseen jaeekvivalenttien järjestelmään. Joten erityisesti XIX-luvulla. oli tapana kääntää kolmijalkainen dolnik kolmen jalan amfibrakiumiksi. "Saksalainen balladi-dolnik, kirjoittaa M. L. Gasparov, sen 1 ja 2 monimutkaisen interdiktivälin vaihtelulla voitaisiin yksinkertaistaa 4 3-st. amfibrakium. Saksalaisessa runoudessa tämä tapahtui harvoin, mutta venäjän kielellä, jossa on enemmän korostamattomia tavuja, ehdotti itse tämä tapa muuttaa tonikista tavuääneksi. " A. A. Fet, kuten taulukosta käy ilmi, noudatti pääasiassa tätä perinnettä. Dk3: n muutos Amph3: ksi oli sitäkin luonnollisempaa, että Heinen dolnikilla, jonka Fet käänsi amphibrachiumiksi, oli yksisilmäinen anakruusi ja siksi kaikkien kolmen tavun tavun-tonisen koon rytmisesti ne muistuttivat ennen kaikkea amfibrakiaa. Erityisesti on syytä mainita Heinen käännökset, joissa käytetään jambia. Fetillä on vain kaksi tällaista runoa, ja venäläisen runoilijan vetoomus kolmipyöräiseen jambiseen tuntuu meille kaukana vahingossa. Joten Fetin "poskesi palavat" on sovitelma runosta "Es liegt der heiße Sommer", jossa kahdeksasta koko teoksen muodostavasta rivistä vain puolet on puhdasta dolnikia ja loput ovat jambisia trisyyttejä. Siten alkuperäinen itse teki Dk3: n "käännöksestä" R3: ksi täysin luonnollisen. Ilmeisesti sama syy sai Fetin kääntämään Heinen ”Das Fischermädchen” -jampia kolmipyörällä ("Beauty-Fisherwoman"): Heinen runon 12 rivistä 6 on jambisia trisyyttejä. Lisäksi viimeisessä, kolmannessa versossa dolnik-linjat puuttuvat kokonaan. On vaikeampaa selittää Fetin vetoomus daktyyliin ("Kuulenko kappaleiden ääniä") käännettäessä "Hörich das Liedchen klingen". Vaikuttaa luonnolliselta vain, että dolnik Heine Feth kääntää yhdessä tavu-tonic-ulottuvuuksista: Alkuperäisen runon kahdeksasta rivistä vain kaksi, yksi kussakin strofissa, luo dolnik-rytmin; loput ovat jambisia tricytttejä. Siksi kolmipyöräinen amfibrachi, jonka Fet ilmeisesti tunsi olevan saksalaisen kolmen jalan dolnikin tärkein rytminen vastine, oli tässä tapauksessa sopimaton. Mutta Fetin kokeet dolnikien kanssa olivat myös varovaisia. Siten käännettäessä ”Ich hab imtraum geweinet” runossa ”Itkin unissani; Haaveilin ”, Fet asettaa dolnik-rytmin vain yhdellä viivalla kumpaankin kolmesta säkeestä. Se vie kiinteän aseman (nelijunan kolmas rivi) ja on refreeni. Tämä on rivi "Ja heräsin pitkään", joka on siten korostettu rytmisen kursiivin avulla ja rikkomalla tavallisen tavoite-tonic-rytmin (Amph3) merkitsee lyyrosankarin heräämisen hetken eräänlaisella rytmillisellä dissonanssilla, joka, jos otamme huomioon Heinen runon semanttisen rakenteen, näyttää melko luonnolliselta. Heräämistä seuraa läsnäolo, joka vastustaa kuvitteellista, unta, on kärsimystä. Käännösrytmi korostaa siten paradoksaalista (koska unessa itkeminen muuttuu todellisuudessa itkemiseksi) unen ja todellisuuden välistä vastakkainasettelua. Fet on myös varovainen käännettäessä "Sie liebten sich beide". Kuten tiedätte, M. Yu. Lermontov käänsi tämän runon vuonna 1841 logaedomin avulla. A. A. Fet säilyttää käännöksessään vuodelta 1857 "He rakastivat toisiaan" selkeän tavun-tonisen perustan (tavallinen Amph3), mutta asettaa dolnik-rytmin runon kummankin alkuosan viivalla. On huomattava, että poikkeamat tavallisesta rytmistä samoin kuin rytmiset keskeytykset ovat vähiten havaittavissa runollisen tekstin minkä tahansa osan alussa. Fet ei tietenkään voinut käyttää dolnikin rytmiä strofin lopussa tai lisäksi runoa, jossa sen voitiin nähdä rytmisenä keskeytyksenä. Alkuperäiset viivat ovat toisaalta VESTNIK VSU. SARJA: FILOLOGIA. Aikakauslehti

4 ON Zherdeva, EA Savochkina luo alkuperäisen, sitten tasoittavan rytmin, ikään kuin huomaisi alkuperäisen rytmisen omaperäisyyden; toisaalta korostavat ensimmäisen ("He rakastivat toisiaan") ja toisen ("He erosivat ja vain") teeman ) versot. Samassa 1857, viitaten Heinen toiseen runoon "Im Traum sah ich die Geliebte", Fet kääntää dolnikin ensimmäisen rivin. Fetin kääntämä runo "Näin kultaseni unessa" taulukossa, jonka määrittelimme amphibrachin kääntämälle runoryhmälle, johtuen Amph3-rivien puhtaasti kvantitatiivisesta vallitsevuudesta (2-3 versus 1), mutta alkurivi toimii eräänlaisena merkkinä alkuperäisestä rytmistä. Tässä tapauksessa korostettujen ja korostamattomien tavujen sijainti alkuperäisen ja käännöksen ensimmäisellä rivillä on täysin sama (U U UU U). Erityisen aseman tällä rivillä on runo "Sinut peitetään helmillä ja timanteilla", joka on käännös Heinen "Du hast Diamanten und Perlen" -lehdestä. Täällä dolnikin rytmiä ei ole asetettu alkuun, kuten edellä analysoiduissa runoissa, vaan se syntyi ikään kuin vähitellen tavuaali-toninen rytmi. Ensimmäinen poski on puhdas Amph3, mutta jo toisen rivin ensimmäinen rivi, joka on kolmen metrin iambinen, rikkoo nykyisen kuvion. Tätä seuraa kaksi riviä puhdasta dolnikia, mutta toisen ja kolmannen verson viimeisissä riveissä alkuperäinen Amph3 palautetaan. Huolimatta omaperäisyydestään muiden Fetin käännösten joukossa, tämä runo korostaa yleistä mallia: A.A.Fet pyrkii sisällyttämään kolmisyklisen dolnikin rytmin tavalliseen syllabo-tonic-mittarijärjestelmään ja tasoittamaan sen aina säikeiden lopussa. On utelias, että tässä käännöksessä Fet pystyi välittämään alkuperäisen rytmin mahdollisimman tarkasti. Heineellä on Amph3: n kaksi ensimmäistä riviä. Toisen verson alkulinja, kuten käännöksessä, on iambinen kolmipyörä, mutta puhtaan Dk3-linjojen kokonaismäärä on suurempi: 4 Heine-sarjassa verrattuna 2 Fet-linjaan. Lisäksi alkuperäisen viimeinen rivi korostaa Dk3-rytmiä (U UU U U). Kuten taulukosta voidaan nähdä, Fet muuttaa raznoictic-dolnikin eri jalkojen amfibrakiumiksi (Dk4-3 Amph 4-3) ja nelijalkaisen dolnikin nelijalkaiseksi amphibrachiumiksi. Tämä tosiasia vahvistaa jälleen kerran, että Fet havaitsi venäläisen amfibrachin aikakaudella, jolloin venäläisillä dolnikilla oli kokeellisten runojen asema saksalaisen dolnikin vastineena. "4 3. amphibrachium, yleensä uros- ja naaraspäätteillä vuorotellen,< > osoittautui saksalaisen ja englantilaisen dolnikin linjauksen seurauksena. " Esimerkki Fetin käännöstarkkuudesta ja herkkyydestä on caesuran quatrainin "Sie haben mich gequälet" käännös kuudennen tavun jälkeen, joka huolimatta dolnikin korvaamisesta amfibrakialla, vaikuttaa käännöksen ("Kun puhuin surullani") ja alkuperäisen runon rytmiseen identiteettiin. Yllättävämpää on terävä rytminen dissonanssi Fetin käännöksessä Heinen runosta Die Grenadiere. Viidennen verson alkulinja on dolnik, jolla on nolla anakruusia, toisin sanoen jyrkästi toisin kuin amphibrach, joka on kirjoitettu koko runoon. Fetin rytminen keskeytys tapahtuu yhden kranaatinpitäjän huomautuksen alussa, sanalla "Minulla ei ole aikaa lapsille, en vaimolleni", joka on keskeinen paikka koko teokselle. Fet korostaa siten perheen ja valtion arvojen vastustusta, kranaatinpitäjän uskollisuutta keisarilleen. Lisäksi suorassa puheessa esiintyy rytmivaihteluita, joita voidaan pitää lisäsyynä sen ulkonäköön: keskustelu on vastakkainasettelua, kun taas keskustelun ilmeisintä paikkaa korostetaan, eräänlaisena "sielun huutona", joka tulee ulos rauhallisen tarinan intonaatiosta. On ominaista, että alkuperäisessä runossa on vastaava paikka. Tässä korostetaan rivi "Die Flinte gib mir in die Hand". Mielenkiintoiset käännökset Heinen runoista, rytmin kannalta vapaimmat: "Poseidon" (vapaa jae) ja "Epilog" (vapaa dolnik). Fet ei pyri mekaanisesti kopioimaan Heinen runojen rytmiä, mutta yrittää löytää täältä myös venäläisiä vastineita, samalla kun hän nostaa rytmin rimaa: hän kääntää vers libre ilmaisella dolnikilla (Poseidon), ilmaisella dolnikilla, jolla on vapaa trisilabaali ja vaihteleva anakruse (Epilogue). On huomattava, että vapaan jakeen ja ilmaisen dolnikin välinen ero on tässä ehdollinen: vapaata dolnikia pidetään yleensä yhtenä vapaiden säkeiden muunnelmista: rytminen ero ei tunnu melkein korvalla. Kuitenkin vapaa jae tiukassa merkityksessä on vapaa aksenttijae. Ilmaisessa dolnikissa interiktaaliset intervallit tilataan lisäksi. Kuten dolnikit, täällä ne eivät voi olla pienempiä kuin yksi tavu ja yli kaksi. Tämä ero on meille tärkeä siltä osin kuin Fet, kuten hänen käännöksensä osoittavat, tunsi saksankielisissä verseissä olevan vapaan ja ilmaisen dolnikin välisen eron ja kääntäen ne venäjäksi hän ei voinut muuta kuin kääntyä useiden rytmisten keinojen puoleen. A.Hhovtisin artikkelissa G. Heinen venäjänkielisistä käännöksistä vers libre verrattiin Fetov-versiota M.L.Mikhailovin tekemään käännökseen. Artikkelissa esitetty aineisto mahdollistaa Fetin käännöksen sijoittamisen samanlaisiin kokeellisiin käännöksiin saksa vers libre, jonka venäläiset runoilijat ovat tehneet 1800-luvulta. Fetin kokemus ei ole ainutlaatuinen ja sopii hyvin 24 VESTNIK VSU -laitteeseen. SARJA: FILOLOGIA. Aikakauslehti

5 Feth on saksankielisen runouden kääntäjä: runollinen näkökohta sulautuu Venäjällä ilmaiskokojen kehityksen historiaan. Y. Polonskyn ja M. Mikhailovin kanssa Fet on yksi runoilijoista, jotka loivat 1800-luvun puolivälissä. "Venäjän vers libre -muutos", mahdollisimman lähellä alkuperäisen rytmiä tuolloin. Poseidonista puhuttaessa on tietysti otettava huomioon se tosiasia, että suurempien kuin venäjänkielisten jännitysten vuoksi saksankielinen jae saattoi korvalla havaita dolnikina, jonka viivan pituus on järjestämätön, toisin sanoen vapaa. Samalla ilmaisen dolnikin "Epilog" itse kuultiin tiukemmaksi rytmiksi, joka vaati Fetiä käyttämään erilaista rytmistä vastaavaa. Hänen runoilijansa herätti perinne. Tiedetään, että varhaisissa kokeellisissa kokeissa dolnikkien käännöksestä venäläiseen runouteen käytettiin usein kolmitavuista vaihtelevaa anakrusta: "Runoilijat etsivät tapaa, rikkovat oikean rytmin mahdollisimman vähän, jotta voidaan tehdä selväksi, että se tulisi nähdä vääränä. Ensinnäkin tähän oli kaksi tapaa: vaihteleva anakruusu ja logaeda. " Ensimmäinen jakeen historioitsijan nimeämästä polusta on se, jonka Fet valitsee tässä tapauksessa, ja merkitsee siten orgaanisesti käännöksensä V. A. Zhukovsky, M. Yu. Lermontov, F. I. Tyutchev. Fet, joka puhui sujuvasti saksan kieltä, tunsi epäilemättä hyvin kääntämiensä runojen omaperäisyyden. Dolnikin rytmi, vaikkakin saksankielisessä laulussa, oli hänelle hyvin tiedossa. Tätä kokemusta hän kuitenkin käyttää käännöksissä hyvin rajoitetusti. Voidaan olettaa, että venäläistä ja saksalaista jaetta esiintyi Fetin luovassa tietoisuudessa tietyssä mielessä itsenäisinä järjestelminä, mikä ei tietenkään sulkenut pois niiden vuorovaikutuksen mahdollisuutta muilla tasoilla. Meille näyttää siltä, \u200b\u200bettä Fetin kansallinen alkuperä ei ole ristiriidassa tämän tilanteen kanssa, vaan päinvastoin vahvistaa sen epäsuorasti: runoilija ei pyrkinyt käyttämään niin paljon saksalaista lukukokemustaan \u200b\u200bkuin ymmärtämään paremmin venäläisen runon runollisen järjestelmän omaperäisyyttä saksalaisen perinteen taustalla, ei vastusta itseään jälkimmäiselle, mutta päinvastoin, pyrkimys juurtua syvemmälle siihen. VIITTEET 1. Fedorov A. V. Käännöstaito ja kirjallisuuden elämä. / A.V.Fedorov. L., s. 2. Ratgauz GI Saksan runous Venäjällä / GI Ratgauz // Kultainen kynä: Saksan, Itävallan ja Sveitsin runous venäjänkielisissä käännöksissä, M., s. 3. Levin Y.D. venäläiset kääntäjät XIX vuosisadalta / Y.D. Levin. L., s. 4. Mikushevich VB Kirjallisuuden kääntämisen teorian todelliset ongelmat / V. B. Mikushevich. M., s. 5. Komissarov V. N. Moderni käännöstutkimus / V. N. Komissarov. M., s. 6. Venäläiset kirjailijat käännöksestä: XVIII XX vuosisata // Toim. Y.D.Levin ja 7.A.F. Fedorov. L., Grigoriev A.A. runous. Proosa. Muistoja / A. A. Grigoriev. M., s. 9. Zhirmunsky VM Kirjallisuuden teoria. Runous. Stylistiikka / V.M.Zhirmunsky. L., s. 10. Gasparov ML -mittari ja merkitys / ML Gasparov. M., s. 11. Zhovtis A. L. Venäjän ilmaisen jakeen alkuperässä: Heinen "Pohjanmeren" runoja M. L. Mikhailovin / A. L. Zhovtisin käännöksissä // Käännöksen hallinta. SPb., P. 12. Gasparov ML Essee venäläisen jakeen historiasta / ML Gasparov. M., s. 13. Fet A. A. muistoja / A. A. Fet. M., s. Venäjän federaation hallituksen alaisen talousyliopiston Barnaulin haara ON Zherdeva, Ph.D. luonnontieteet, Filosofian, historian ja oikeuden laitoksen apulaisprofessori Altai State University Savochkina EA, Ph.D. Sci., Apulaisprofessori, Saksan kielitieteen ja vieraiden kielten osaston päällikkö, Venäjän federaation hallituksen yliopiston talousyliopisto (Barnaulin haara) germaanisen kielitieteen ja vieraiden kielten osaston VESTNIK VSU. SARJA: FILOLOGIA. Aikakauslehti


ESITTELY SAMAR 2003 -POLEENIIN VENÄJÄN FEDERAATIOIDEN KOULUTUSMINISTERIÖN SAMARAN VALTION YLIOPISTO Venäjän ja ulkomaisen kirjallisuuden laitos JOHDANTO POLE-TIETOON Menetelmäsuositukset

Melenko Snezhana Yurievna venäjän kielen ja kirjallisuuden opettaja Sverdlovskin alueen valtion budjetin ammatillinen oppilaitos "Nižni Tagilin taidekorkeakoulu" Sverdlovsk

Kovaleva T. V. TAITEELLINEN KÄÄNTÖ JA KÄÄNTÄJÄN HENKILÖKOHTA Kirjallisuuskäännös on eräänlainen kirjallinen luominen, jossa prosessissa yhdellä kielellä oleva teos luodaan uudelleen toisella.

TAITEEN, TIETEELLISEN JA TEKNISEN KÄÄNNÖN ONGELMAT Afanasova TS Valkovenäjän valtionyliopiston kieli on epäilemättä tärkein ihmisen mahdollinen viestintäväline

UDC 82,0 (470,6) BBK 83,3 (2 \u003d Aba) Sh - 37 Shikov K.M. Filologian tohtori, Venäjän filologian laitoksen professori, Adyghe State University, sähköposti: [sähköposti suojattu] P.K.Chekalov Lääkäri

Kirjallisuuden vertailulehtori: Buzaubagarova Karlygash Sapargalievna, Filologian tohtori Almaty 2017 Aihe: Peruskäsitteet ja termit Kansallinen kirjallisuusohjelma Kansallinen kirjallisuus

TEKSTIN YMMÄRTÄMINEN MUODOSTUMISSA ULKOKIELISEN KOULUTUSTEN KÄÄNNÖSSÄ Vigel Narine Liparitovna, Ph.D. Sci., Historian ja filosofian laitoksen professori, Rostov State Medical

Testaa M.Yu.Lermontovin lyyrinen runous Lue M.Yu.Lermontovin runo "Rukous" ja täydelliset tehtävät I. Minkä tyyppisiin sanoituksiin runo "Rukous" kuuluu? 1. Maisema lyrics 2. Filosofinen

Kunnan valtion oppilaitos "Zamzor-lukio" Kirjoittajan työohjelma kurssilla "Yamb tai trochee" Luokka 8 Opettaja: Sukunimi: Berdyugina Nimi: Lyudmila

Intohimo R.V. Käännösten vastaavuuden taso riippuu kommunikaatiostrategiasta videopelien tekstien esimerkillä // Pedagogisten ideoiden akatemia "Novation". Sarja: Opiskelijoiden tieteellinen tiedote. 2017.

Intohimo R.V. Käännösstrategian valinta omien nimien kääntämiseksi englannista venäjäksi videopelien esimerkillä // Pedagogisten ideoiden akatemia "Novatsiya". Sarja: Opiskelijoiden tieteellinen tiedote.

Allegoria on allegoria, kun toinen käsite on piilotettu kohteen, henkilön, ilmiön tietyn kuvan alle. Alliterointi on homogeenisten konsonanttiäänien toistaminen, mikä antaa kirjallisuustekstille erityisen

UDC 882/1 Skulacheva T.V. Venäjän kielen instituutti. V.V. Vinogradov Venäjän tiedeakatemia Sähköposti: [sähköposti suojattu] MENETELMÄT TUNNUSTAMATTOMALLA VERSEJÄRJESTELMÄLLÄ VERSIAN ANALYSOIMISEKSI Artikkelissa kuvataan algoritmi jakeen kanssa työskentelemiseen

INNOVATIIVISET PERIAATTEET JA LÄHESTYMISTAPAT OPPIMISTOIMINNAN ORGANISAATIOON Mikhailova Valentina Mikhailovna venäjän kielen ja kirjallisuuden opettaja BOU CHR SPO "CHETK" Tšeboksary, Tšuvašin tasavalta

KUNNALLINEN TALOUSARVION KOULUTUSLAITOS YHTEISKOULUTUSKOULU 46 G.O. TOGLIATTI HYVÄKSYTY Pedagogisessa neuvostossa MBU SOSH 46 9. kesäkuuta 204 SOPI instituutioiden neuvostossa 30. elokuuta

UDC 81 Trofimov S.V. Moskovan kaupungin pedagogisen instituutin vieraiden kielten instituutin kielitieteen ja käännöstutkimuksen laitoksen maisteriopiskelija Ohjaaja: Guliyants A.B. Apulaisprofessori, pedagoginen kandidaatti

Vertaileva analyysi S.A. Yesenin "Koivu" ja A.A. Feta "Sad Birch" Kirjoittaja: Khabarova Elvira 7 "B" -luokan opiskelija Ohjaaja: Kapustina Tatyana Nikolaevna venäjäopettaja

VÄLINENVUOROVAIKUTUKSET R. RUUMUMISEN TYÖSSÄ Tekutova Yu.S. TSU on nimetty G.R. Derzhavin Nykyään, kun taiteen synkretisointi on aktiivista, analogiat ja vertailut eivät ole vain

OHJELMA KÄÄNNÖN TEORIA JA KÄYTÄNTÖ Humanitaaristen alojen opiskelijoille I korkea-asteen koulutus (poikamies) Moskovan kansakuntien ystävyysyliopiston kustantamo 1999, Toimituksen ja kustantamon hyväksymä

KIELEN RYMIEN ASEMA Daria Polivanova (Moskova) Takaisin vuonna 970, Yu.K. Stekhin kirjoituksessa "Kysymyksestä venäjän kielen puheen eri osien käytöstä riimissä" [Stekhin 970] kirjoitti: "A priori you can

TAIDEN, TIETEELLISEN JA TEKNISEN KÄÄNNÖN ONGELMAT Gerasimenko V.Yu. Valkovenäjän valtionyliopiston käännöstoiminta on yksi tärkeimmistä eri ihmisten välisessä viestinnässä

Analyysi itkevien lasten runosta \u003e\u003e\u003e Lasten itkevän runon analyysi Lasten itkemisen runon analyysi Ru - Runon materiaalin jaekstin analyysi Ja lasten huuto on niin heikko, että voit kuulla sen

Tieteellisen yhteistyön keskus "Interactive plus" Bakirova Lena Rifkhatovna Cand. philol. Sci., Lehtori, FGKOU VPO "Venäjän sisäasiainministeriön Ufa-oikeusinstituutti" Ufa, Bashkortostanin tasavalta

Valtion budjettikoulu, lukio 392, jossa tutkitaan perusteellisesti ranskan kieltä Kirovskin kaupunginosassa Pietarissa. Hyväksytty pedagogisen

Analyysi Pushkinin runosta Elegia minä näin kuoleman \u003e\u003e\u003e Analyysi Pushkinin runosta Elegia minä näin kuoleman Analyysi Pushkinin runosta Elegia minä näin kuoleman Se viittaa filosofisiin sanoituksiin. Ja mitä ilman

Stylististen välineiden käännöksen ominaisuudet E.A. Perustuu kertovaan sydämeen. A.V. Vist, kandidaatin opiskelija Euraasian kansallisessa yliopistossa L.N. Gumilyov [sähköposti suojattu] Tämä artikkeli

Selittävä huomautus Kirjallisuuden tutkimuksen kohteena ovat sanan taideteokset, pääasiassa venäläisen klassisen kirjallisuuden teosten tekstit. Teoreettinen kirjallisuusosaaminen myötävaikuttaa

I. KÄÄNTÖTEORIAN KYSYMYKSET V. Komissarov (Moskova) KÄÄNTÖTUTKIMUKSEN ERITYISYYS Käännösteorialle omistettujen kieliteosten määrä kasvaa vuosittain. Translologia on vähitellen

Asiakirjan nimi: Goncharik, A.V. Käännettävyyden ongelma kirjallisessa tekstissä. / A.V. Goncharik, N.A. Elsukova // Filologian nykyaikaiset ongelmat ja vieraiden kielten opetusmenetelmät: materiaalit

Käännösteorian kehitys Länsi-Saksassa: KATARINAN TIETEELLISEN OSUUDEN KIELISTÄMINEN Sokolova Maria FLM 1 2016 KATARINA-RIISIN KÄÄNTÖ JA KÄÄNNIN Syntynyt 17. huhtikuuta 1923 Rheinhausenissa. Tutkittu

MOSKOVAN KAUPUNGIN KOULUTUSLASKO MOSKOVAN KAUPUNGIN VALTION TALOUSARVIOINEN KOULUTUSLAITOS "KOULU 1995", SUOSITTELEE Metodologisen neuvoston pöytäkirjaa 60. elokuuta 2018, 29. elokuuta 2018 Hyväksytty johtaja

S. B. Veledinskaya, Cand. philol. Sciences, LiP-suunnitelman osaston apulaisprofessori: "Käännöksen" käsitteen määrittely Käännös itsenäisenä tieteenä Käännöstieteen pääkohdat ja käännöstyypit Käännösten teorian tehtävät Käännös on prosessi,

Nurkhamitov Marsel Radikovich Luennoitsija Hallinto-, talous- ja rahoitusinstituutti FGAOU HPE "Kazanin (Volgan alue) liittovaltion yliopisto" Kazan, Tatarstanin tasavalta PUNKTUATION AS EFFECTIVE

TULKINNAN KEHITYKSEN HISTORIA TIETEEKSI M. B. Grolmanin tataarin valtion humanitaarinen pedagoginen yliopisto Kazan, Venäjä Monien monimutkaisten ongelmien joukossa, joita modernit tutkivat

VENÄJÄN FEDERATION FEDERAL VALTION BUDJETTIKOULUTUSKOULUTUKSEN KORKEAKOULUTUKSEN HALLITUS "ST. PETERSBURGIN VALTION YLIOPISTO" VALMISTEEN VALMISTELUTYÖ

Valtion budjettikorkeakoulu "Gorno-Altai State University" METODOLOGISET OHJEET kuria: Erityisseminaari kirjallisuudesta. Eepos, draama ja sanoitukset

Avaimet Kirjallisuuden koululaisten venäläisolympialaiset 2016-2017 lukuvuosi Kunnan vaihe 7-8 luokka I. Analyyttinen tehtävä Ehdotettujen kysymysten tulisi auttaa opiskelijaa keskittymään erityisopetukseen

Davydova Svetlana Aleksandrovna, Kozlovskaja Anastasia Vladimirovnan Valkovenäjän valtionyliopisto, Minsk ONGELMA SAAVUTTAA VASTAAVUUSTA KUULEMISEN TEOKSIEN KÄÄNNÖSTÄ

Analyysi Buninin runon yöstä ja kaukana harmaasta \u003e\u003e\u003e Analyysi Buninin runon yöstä ja kaukana harmaasta Analyysi Buninin runon ilta ja kaukana harmaasta Tvardovsky, yksi kirkkaimmista ja erottuvimmista Neuvostoliitosta

Nurmakhanova M.K. Filologian tohtori, apulaisprofessori Almatyn energia- ja viestintäyliopisto, Kazakstanin tasavalta Käännökset turkkilaisten kirjoittajien arviolta kuuluisasta kriitikosta, kääntäjä Kalzhanista

NRU HSE: n LYCEUM Monimutkaisen testin toinen osa Tehtävät KIRJALLISUUDESSA 2019 ARVIOINTI Työ koostuu 1 tehtävästä 2: sta, joista valita yksityiskohtainen vastaus. Enimmäismäärä 20. Arviointikriteerit: Tehtävä

Vaatimukset opiskelijoiden koulutustasolle Opiskelijan on tiedettävä ja pystyttävä: ymmärtämään sosiaalisen elämän pääongelmat ja tietyn ajanjakson historiallisen ja kirjallisuuden prosessin lait; tietää tärkein

Algoritmin kehittäminen ja runollisten tekstien metristen ominaisuuksien analysoimiseksi Ohjaaja: Teknillisten tieteiden tohtori, apulaisprofessori, ICT: n erikoistutkija SB RAS Barakhnin VB Maisteriopiskelija: Almenova A.B.

Selittävä huomautus. Tuntien lukumäärä 78 (luokat pidetään 2 kertaa viikossa) Ohjelma on tarkoitettu keskitason opiskelijoille. Tarkoitus: järjestelmän luominen opiskelijoiden luovaan kehittämiseen kirjallisuustuntien avulla

G.A. Martinovich. Venäläisen säkeistön mittarilla ja rytmillä // Venäjän sanan maailma. 3.1.2001. - S. 66-74. Tiedetään, että alkuperäisen Venäjän kansallisen jakeen perusta, joka on laulettu, eikä sitä luettu tai laulettu,

Essee Pushkinin Eugene Onegin -romaanin taiteellisten piirteiden teemasta Pushkinin lyyriset poikkeamat Eugene Onegin -romaanista luovuudesta, rakkaudesta runoilijan elämässä. Rakkaus realismiin ja uskollisuuteen

Venäläisten jae-tekosyiden uudistaminen 1. Mitkä parametrit erottavat jakeen proosasta? 2. Mitä eroa on tavutusjärjestelmissä ja tavu-tonisissa versiointijärjestelmissä? Mitkä ovat tavun mitat

Akhmatovan runolukijan analyysi \u003e\u003e\u003e Akhmatovan runolukijan analyysi Akhmatovan runolukijan analyysi Näitä ylpeitä ja luottavaisia \u200b\u200bsanoja kuultiin toistuvasti runojen lukijan analyysistä

Vaatimukset valintakokeeseen "Luova kilpailu" hakijoille erikoisalalle "Kirjallisuus luovuus" Ohjelma pääsykokeen "Luova kilpailu" hakijoille erikoisalalle

Studia Slavica Savariensia 2016.1-2. 194-202 DOI: 10.17668 / SSS.2016.1-2.194 Maria Jankovic (Szombathely, Unkari) Käännösten tila Venäjällä XIX vuosisadan toisella puoliskolla Tiivistelmä: Venäjällä toisen vaiheen aikana

(NA Nekrasovin 195. vuosipäivä) (10.12.1821-08.01.1878) 6+ "Omistin lyrkani kansalleni. Ehkä kuolen, tuntematon hänelle. Mutta palvelin häntä ja olen sydämessäni rauhallinen "Venäjän kirjallisuuden historiassa Nikolai Alekseevich

Auttaa tenttiä käsittelevän esseen kirjoittajaa Esseen tukijärjestelmä Useita hyödyllisiä vinkkejä 1. Tentin tässä osassa menestymisen pääedellytys on selkeä tieto esseen kirjoittamisen vaatimuksista. 2. Huolellinen

GOU VPO VENÄJÄN-ARMENIAN (SLAAVIN) YLIOPISTO Laadittu valtion vaatimusten mukaisesti tutkinnon suorittaneiden vähimmäissisällölle ja koulutustasolle sekä asetukselle "UMKD: sta"

UDC 811.111.378 HARJOITTELU KÄÄNTÖJEN TOIMINTA-PALVELUJEN MUOTOAMISEKSI O.V. Fedotova Artikkelissa teoriassa perustellaan ja kuvataan joukko päävaiheita vastaavia harjoituksia

Analyysi runosta olet aina hyvä vertailukelpoisesti Nekrasova \u003e\u003e\u003e Analyysi runosta olet aina hyvä vertaansa vailla Nekrasova Analyysi runosta olet aina hyvä vertailukelpoisesti Nekrasova Nauru, tuore varmasti

Afanasy Afanasyevich Fetin (1820-1892) teos on yksi venäläisen lyriikan korkeuksista. Fet on suuri runoilija, nerokas runoilija. Nykyään Venäjällä ei ole sellaista henkilöä, joka ei tiedä ainakin yhtä tämän suurimman runoilijan runoa. Esimerkiksi runot, kuten "Aamunkoitteessa, älä herätä häntä ..." ja "Tulin luoksesi terveisin ...", kaikki tietävät. Mutta kaikki tietävät runoutta, mutta harvat tietävät runoilijan työstä. Fetin idea on vääristynyt, jopa ulkoisesta ulkoasusta alkaen. Joku toistaa vahingollisesti jatkuvasti Fetin muotokuvia, jotka on tehty hänen kuolevaisuuden sairautensa aikana, jossa hänen kasvonsa ovat kauhean vääristyneet, turvonnut silmät - vanha mies tuskaisessa tilassa. Samaan aikaan Fet, kuten kukoistuksensa aikana tehdyistä muotokuvista voidaan nähdä, sekä ihmis- että runollisia, oli kaunein venäläisistä runoilijoista.

A.A.Fetin syntymää peittää salaisuudet. Isä A.A. Feta Afanasy Neofitovich Shenshin syksyllä 1820 vei virkamiehen Karl Fetin vaimon Saksasta perheomistukseensa. Kuukautta myöhemmin syntyi lapsi ja hänet kirjattiin A.N. Shenshin. Vasta kun A.A.Fet oli 14-vuotias, havaittiin, että tämä äänitys oli laitonta. Hän sai sukunimen Fet ja asiakirjoissa alettiin kutsua ulkomaalaisen pojaksi. A.A. Fet käytti paljon vaivaa palauttaakseen Shenshin-sukunimen ja perinnöllisen aateliston oikeudet. Hänen syntymänsä mysteeriä ei ole vielä täysin ratkaistu. Jos hän on Fetin poika, niin hänen isänsä I.Fet oli viimeisen Venäjän keisarinna-ison setä.

Lisäksi A.A. Feta on myös salaperäinen. He sanovat hänestä, että elämässä hän oli paljon proosaisempi kuin runoudessa. Mutta tämä johtuu siitä, että hän oli hieno isäntä. Kirjoitti pienen määrän artikkeleita taloustieteestä. Tuhoutuneesta kartanosta hän onnistui luomaan esimerkillisen maatilan, jolla oli erinomainen narttu. Ja jopa Moskovassa Plyushchikhassa hänen talossaan oli kasvipuutarha ja kasvihuone, tammikuussa kypsyivät vihannekset ja hedelmät, joilla runoilija halusi hoitaa vieraita.

Siksi Fetistä puhutaan useimmiten proosalaisena. Fetin kuolemaa peittää myös salaisuuksia: on edelleen epäselvää, oliko kyseessä kuolema vai itsemurha. Fet kärsi sairaudesta ja päätti lopulta itsemurhan, kirjoitti itsemurhailmoituksen, lähetti vaimonsa pois, tarttui veitsen, mutta sihteeri puuttui häneen, ja runoilija kuoli, mutta kuoli sokkiin.

Runon elämäkerta on hänen runojaan. Fetin runous yhdistää valtavan määrän tyylilajeja, mutta suosituin on lyyrinen runo. Alkuperäistä Fetov-tyylilajia pidetään "runoina - melodioina", jotka ovat eräänlainen vastaus musiikkiteoksiin. monipuolinen, sen päälaji on lyyriruno.

Yksi Fetin varhaisimmista ja suosituimmista runoista - "Tulin luoksesi terveisin":

Tulin luoksesi terveisin,

Että se on kuuma valo

Lakanat räpyttelivät;

Jokainen lintu on herättänyt

Ja täynnä kevään janoa ...

Tämä runo liittyy rakkauden sanoituksiin. Huolimatta siitä, että rakkauden teema on ikuinen eikä ollenkaan uusi, runosta huokuu uutuus ja tuoreus. Fetille tämä on yleensä ominaista ja vastaa hänen tietoisia runollisia asenteitaan. Fet kirjoitti: "Runous vaatii varmasti uutuutta, eikä mikään sille ole tappavampaa kuin toistaminen, saati itsestään ... Uutuus ei tarkoita uusia esineitä, vaan niiden uutta valaistusta taian taikavoiman avulla."

Runon alku ei vastaa tuolloin hyväksyttyjä normeja. Esimerkiksi Puškinin normi oli sanojen ja itse sanayhdistelmien suurin tarkkuus. Tästä johtuen Fetov-runon ensimmäinen lause ei ole aivan "oikea" ja tarkka "Tulin luoksesi tervehdyksillä kertoa ...". KUTEN. Pushkin ei todellakaan olisi kirjoittanut A.A. Feta näki runollisen rohkeuden. Fet oli tietoinen runollisen sanansa epätarkkuudesta, läheisyydestään elämään, joskus se ei näyttänyt olevan aivan oikein, mutta siksi erityisen elävä ja ilmeikäs puhe. Fet itse kutsui runojaan "hämmentyneiksi". Mutta mikä on taiteellinen merkitys "hämmentyneiden" runoudessa?

Fet käyttää epätarkkoja sanoja ja näennäisesti huolimattomia, "epäsiistiä" ilmaisuja ilmentääkseen kirkkaita ja odottamattomia kuvia. Voidaan saada vaikutelma, että Fet ei ajattele lainkaan runon kirjoittamista, ne näyttävät tulevan hänelle virtana. Runolla on hämmästyttävä eheys. Tämä on runossa tärkeä hyve. Fet kirjoitti: "Lyrisen runoilijan tehtävä ei ole esineiden toistamisen harmonia, vaan sävyn harmonia." Tässä runossa on sekä esineiden että sävyjen harmonia. Kaikki runossa on sisäisesti yhteydessä toisiinsa, kaikki on yksisuuntainen, sanotaan yhdellä tunneimpulssilla, kuin yhdellä hengityksellä.

Toinen runo ensimmäisten joukosta on lyyrinäytelmä "Kuiskaus, arka hengitys ...":

Kuiskaus, arka hengitys

Nightingale-trillit,

Hopeaa ja heilua

Uninen puro

Yövalo, yövarjot

Varjot ilman loppua

Sarja maagisia muutoksia

Ihana naama ...

Tämän runon on kirjoittanut Fet 1800-luvun lopulla 40-luvulla. Runossa ei ole verbejä; runoilija käyttää pohjimmiltaan nimellisiä lauseita. Ainoastaan \u200b\u200bperäkkäin nimetyt esineet ja ilmiöt: kuiskaus - arka hengitys - satakielen trillit jne.

Tästä huolimatta ei voida sanoa, että tämä runo on aineellinen, objektiivinen. Tämä on juuri Fetin runojen piirre. Ne eivät ole olemassa yksinään, vaan tunteiden ja tilojen merkkeinä. Ne hehkuvat vähän, välkkyvät. Nimeämällä tämän tai sen, runoilija ei esitä lukijassa suoraa ajatusta itse asiasta, vaan niitä assosiaatioita, jotka voidaan tavallisesti liittää siihen. Runon pää semanttinen kenttä on sanojen välillä, sanojen takana.

Runon pääteema kehittyy sanojen taakse: rakkauden tunteet. Hienovarainen, sanoin sanoin sanoin sanoin sanoin sanoin sanoin kuvaamattoman voimakas, Joten ennen Fetiä kukaan ei kirjoittanut rakkaudesta.

Fetin lyyrisen kokemuksen luonne ja jännitys riippuvat luonnon tilasta. Vuodenajat vaihtelevat ympyrässä - keväästä kevääseen. Samassa erikoisessa ympyrässä tunteiden liike Fetissä tapahtuu: ei menneisyydestä tulevaisuuteen, vaan keväästä kevääseen tarvittavan, väistämättömän paluun kanssa. Kokoelmassa (1850) ensimmäinen sija annettiin syklille "Snow". Fetin talvisykli on monimoottorinen: hän laulaa myös surullisesta koivusta talvipuvussa, siitä, kuinka "yö on kirkas, pakkanen loistaa" ja "pakkanen on piirtänyt kuvioita kaksinkertaiseen lasiin". Lumiset tasangot houkuttelevat runoilijaa:

Ihana kuva

Kuinka rakas olet minulle:

Valkoinen tavallinen

Täysikuu,

Korkean taivaan valo

Ja kiiltävä lumi

Ja kelkat kaukana

Yksinäinen juoksu.

On selvää, että A.A. Fet rakastaa talvimaisemia. "Lumi" -syklin piirre on, että tämän syklin runot kuvaavat loistavaa talvea, auringon pistelyssä, lumikipinöissä ja lumihiutaleiden timanteissa, jääpuikkojen kristallissa, huurteisten ripsien hopeanhohtoisessa nukassa. Tämän sanoituksen assosiatiivinen joukko ei ylitä itse luonnon rajoja, tässä on sen oma kauneus, joka ei tarvitse ihmisen hengellistämistä. Pikemminkin hän itse henkii ja valottaa persoonallisuutta. Fet seurasi Pushkinia, joka ylisti Venäjän talvea, vain hän pystyi paljastamaan sen esteettisen merkityksen niin monipuolisesti. Fet esitteli runoihinsa maaseutumaiseman, kansanelämän kohtauksia, ilmestyi jakeissa "parrakas isoisä", hän "huokaa ja ristittää itsensä" tai kolminkertaisen rohkeuden kutsurin.

Fetaa voidaan kutsua venäläisen laulajaksi. Kevään ja syksyn kuihtumisen lähestyminen, tuoksuva kesäyö ja pakkaspäivä, ruispelto ja tiheä varjoisa metsä, joka ulottuu ilman päätä ja reunaa - hän kirjoittaa tästä kaikesta runoissaan. Fetin luonto on aina rauhallinen, hiljainen, kuin jäätynyt. Samanaikaisesti hänellä on yllättävän rikas ääni ja väri, hän elää omaa elämäänsä piilossa huomaamattomalta silmältä:

Tulin luoksesi terveisin,

Kertoa, että aurinko on nousemassa

Että se on kuuma valo

Kerro, että metsä on hereillä

Kaikki heräsivät jokaisen haaran kanssa,

Jokainen lintu on herättänyt

Ja kevät on täynnä jano;

Kertoa sen samalla intohimolla,

Kuten eilen, tulin taas

Että sielu on edelleen onnellinen

Ja olen valmis palvelemaan sinua;

Kerro se kaikkialta

Hauskaa puhaltaa minua

En tiedä itseäni

Laula - mutta vain kappale kypsyy.

Tämä runo on yksi Fetin aikaisin ja yksi suosituimmista. Se julkaistiin ensimmäisen kerran Otechestvennye zapiski -lehdessä vuonna 1843 seitsemännessä numerossaan. Lehti avautuu runolla - se osoittautuu ikään kuin nimeksi. Tämä voi olla vain yhdellä ehdolla: jos lehden kustantajat pitivät siitä, jos he pitävät sitä ehdottomana taiteellisena arvona.

Runo on kirjoitettu rakkauden teemaan. Nuori runoilija tuli kertomaan aurinkoisen aamun iloisesta loistosta, nuoren, kevään elämän intohimoisesta jännityksestä, rakastuneesta sielusta, joka janoaa onnea ja korjaamatonta laulua.

Fetaa houkutteli aina illan ja yön runollinen teema. Runoilija kehitti varhain erityisen esteettisen asenteen yöhön, pimeyden puhkeamiseen. Luovan työnsä uudessa vaiheessa hän alkoi kutsua kokonaisia \u200b\u200bkokoelmia "Iltavaloiksi", niissä niinkuin erityiseksi Fetovin yön filosofiaksi.

Fetin "yön runous" paljastaa yhdistelmien kompleksin: yö - kuilu - varjot - uni - visio - salainen, intiimi - rakkaus - ihmisen "yösielun" ykseys yön elementtien kanssa. Hänen runoissaan tämä kuva saa filosofisen syvenemisen, uuden toisen merkityksen; runon sisällössä näkyy toinen suunnitelma - symbolinen. Yhdistys "yökuilu" saa häneltä filosofisen ja runollisen näkökulman. Hän alkaa lähestyä ihmisen elämää. Abyss - hengitystiet - ihmisen elämän polku.

Taaksepäin pilvet lentävät yli meidän

Viimeinen väkijoukko.

Heidän läpinäkyvä kappale sulaa pehmeästi

Puolikuussa

Salaperäinen voima hallitsee keväällä

Tähtien kanssa otsaasi. -

Sinä tarjoat! Lupasit minulle onnea

Turhaan maassa.

Missä on onnellisuus? Ei täällä kurjassa ympäristössä,

Ja siinä se on - kuin savu

Seuraa häntä! seuraa häntä! ilmateitse

Ja me lennämme pois ikuisuuteen.

Toukokuun yö lupaa onnea, ihminen lentää elämän läpi onnen puolesta, yö on kuilu, ihminen lentää kuiluun, ikuisuuteen.

Tämän assosiaation edelleen kehittäminen: yö - ihmisen olemassaolo - olemuksen ydin.

Fet esittelee yötunteja paljastavana maailmankaikkeuden salaisuuksia. Runoilijan yönäkö antaa hänen katsoa "ajasta ikuisuuteen", hän näkee "maailmankaikkeuden elävän alttarin".

Tolstoi kirjoitti Fetille: "Runo on yksi niistä harvoista, joissa sanojen lisääminen, vähentäminen tai vaihtaminen on mahdotonta; se on elävä ja viehättävä. On niin hyvä, että tämä ei mielestäni ole sattumanvarainen runo, mutta että se on pitkän viivästetyn virran ensimmäinen virta ".

Feten runoudessa kehittyvä yhdistysyö - kuilu - ihmisen olemassaolo imee Schopenhauerin ideat. Runoilija Fetin läheisyys filosofiin on kuitenkin hyvin ehdollinen ja suhteellinen. Ajatukset maailmasta edustuksena, ihmisestä olemisen mietittelijänä, ajatukset intuitiivisista oivalluksista olivat ilmeisesti lähellä Fettiä.

Kuoleman ajatus on kietoutunut kuvitteelliseen yhdistykseen Fetin runoja yöstä ja ihmisen olemassaolosta (runo "Uni ja kuolema", kirjoitettu vuonna 1858). Uni on täynnä päivän vilskettä; kuolema on täynnä mahtavaa rauhaa. Fet antaa etusijan kuolemalle, maalaa kuvansa eräänlaisen kauneuden ruumiillistumana.

Yleensä Fetin "yön runous" on syvästi ainutlaatuinen. Hänen yönsä ei ole yhtä kaunis kuin päivä, ehkä jopa kauniimpi. Fetovskajan yö on täynnä elämää, runoilija tuntee "puhtaan yön hengen". Fetin yö antaa ihmiselle onnea:

Mikä yö! Läpinäkyvä ilma on rajoitettua;

Aromi pyörii maan päällä.

Voi, nyt olen onnellinen, olen innoissani

Voi, nyt olen iloinen voidessani puhua! ...

Ihminen sulautuu yöelämään, hän ei suinkaan ole vieraantunut siitä. Hän toivoo ja odottaa jotain häneltä. Yhdistys toisti Fetin jakeissa - yö - ja odotus ja vapina, kunnioitus:

Koivut odottavat. Niiden lehti on läpikuultava

Ujo kutsuu ja huvittaa silmiä.

He vapisevat. Joten vastasyntynyt neitsyt

Ja hänen mekko on iloinen ja ulkomaalainen ...

Fetillä on yöllinen luonne ja ihminen on täynnä odotuksia sisimmältä, joka on kaikkien elävien käytettävissä vain yöllä. Yö, rakkaus, kommunikaatio maailmankaikkeuden alkuelämän kanssa, runojen onnellisuus ja korkeammat totuudet yhdistyvät pääsääntöisesti.

Fetin työ on yön apoteoosi. Feta-filosofille yö on maailman olemassaolon perusta, se on elämän lähde ja "kaksinkertaisen olemassaolon" salaisuuden, ihmisen ja maailmankaikkeuden suhteen säilyttäjä, se on hänelle kaikkien elävien ja hengellisten siteiden solmu.

Nyt on mahdotonta kutsua Fetiä vain aistimusten runoilijaksi. Hänen mietiskelynsä luonnon suhteen on täynnä filosofista syvällisyyttä, runollisten oivallusten tarkoituksena on löytää elämän salaisuudet.

Runous oli Fetin elämän pääliiketoiminta, kutsumus, johon hän antoi kaiken: sielun, valppautta, kuulon hienostuneisuutta, runsaasti mielikuvitusta, mielen syvyyttä, kovan työn taitoa ja inspiraatiota.

Strakhov kirjoitti vuonna 1889 artikkelissaan "Fetin runouden juhlavuosi": "Hän on ainoa luonteeltaan vertaansa vailla oleva runoilija, joka tarjoaa meille puhtaimman ja todellisen runollisen ilon, aidot runouden timantit ... Fet on todellinen runokiven kyky ymmärtää runoutta ..."

Oppitunnin tavoitteet:

Koulutuksellinen: tutustuttaa opiskelijat joihinkin tosiasioihin A. A. Fetin elämästä ja runoilijan "kaksinaisuuden" ilmiöstä, antaa käsitys Fetin sanoitusten pääpiirteistä., esitellä termi impressionismi., muistuttaa kirjallisuuden suuntauksista - puhdas ja utilitaristinen taide.

Kehittäminen: parantaa kykyä analysoida runotekstiä, kehittää kykyä vastata emotionaalisesti taiteelliseen sanaan, kehittää viestintä- ja puhekulttuuria.

Koulutuksellinen: juurruttaa opiskelijoihin kauneuden tunne.

Laitteet: A. A. Fetin muotokuva, jäljennöksiä Claude Monet'n maalauksista ("Lumpeen", "Lippuilla koristeltu katu", "Unikon kenttä"), taululla olevat muistiinpanot, Fetin runojen tulosteet analyysia varten (moniste).

Luentojen aikana.

Hei kaverit! Tänään oppitunnilla aloitamme A. A. Fetin työn tutkimisen. Tämä on runoilija, jonka tunnet jo lukiosta, muistatte kaikki hänen kuuluisan runonsa "Kevät", mutta lukiossa analysoimme Fetin teoksia eri tasoilla. Joten ensimmäisessä oppitunnissa, perinteen mukaan, puhumme runoilijan kohtalosta, hänen elämänpolustaan \u200b\u200bja kiinnitämme huomiota hänen sanoitustensa ominaispiirteisiin. Avaa muistikirjat ja kirjoita muistiin aihe.

elämä ja luominen Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshina).

(1820 – 1892.)

Kirjoita ylös runoilijan elämän vuodet. Kaverit, nyt kerron teille Fetin kohtalosta, tämä on pieni luentoni, kuuntele tarkkaan ja kirjoita tärkeimmät tapahtumat, päivämäärät, elämänvaiheet.

Ja persoonallisuus, kohtalo ja luova elämäkertaFeta epätavallinen ja täynnä mysteerejä. Runoilijan elämä on täynnä draamaa ja ristiriitoja, ja se, että kaikki nämä ristiriidat ja paradoksit kietoutuivat yhteen henkilöön, aiheutti epäselvän asenteen Fetiin. Kaikki alkoi kirjaimellisesti hänen syntymähetkestään. Fetin äiti Charlotte Fet oli Saksan virkamiehen Fetin vaimo, mutta pakeni Oryolin maanomistajan Shenshinin kanssa Venäjälle. Sitten se oli uskomattoman rohkea teko, josta keskusteltiin pitkään olohuoneissa. Jo Venäjällä vuonna 1920 Oryolin maakunnassa Charlotte Fet synnytti pojan Afanasyn. Poika sai sukunimen Shenshin, minkä vuoksi ilmoitimme aiheessa Fetin toisen sukunimen, nämä kaksi sukunimeä, joita hän käytti koko elämänsä ajan. Mutta kun poika oli 14-vuotias, Oryolin henkikonsistori totesi, että Fetin syntymähetkellä Charlotte Fetin ja Shenshinin avioliittoa ei ollut rekisteröity, joten heidän poikaansa pidettiin laittomana. Pojalta riistettiin Shenshin-sukunimi, kaikki aateliston tittelin etuoikeudet ja oikeus periä. Fetille tämä oli isku, jonka seuraukset hän koki koko elämänsä ajan. Siitä hetkestä lähtien Fetillä oli kiinteä idea saada takaisin aatelismies kaikin keinoin. Fet on saanut koulutuksensa saksalaisessa sisäoppilaitoksessa ja Moskovan yliopistossa filosofian tiedekunnassa. Opiskelijavuosien aikana Fet kehitti ystävyyssuhteen Apollo Grigorjevin kanssa, joka esitteli Fetin Vladimir Solovieville, Yakov Polonskylle ja muille kirjailijoille. Juuri silloin Fet kiinnostui runosta ja vuonna 1940 julkaistiin ensimmäinen runokokoelma "Lyyrinen Pantheon". Vuonna 1945 Fet valmistui yliopistosta, mutta sen sijaan, että luovuttaisi kokonaan luovalle toiminnalle, hän siirtyy asepalvelukseen. Hän ei palvele kutsun perusteella, vaan siksi, että tuolloin tietty sotilasarvo voisi palauttaa Fetin aateliston. Mutta tässäkin kohtalo näyttää pelaavan heitä, heti kun Fet saavuttaa tietyn asteen, heti tulee asetus, jossa annetaan oikeus kutsua aatelismieheksi niille, jotka ovat korkeammalla armeijan riveissä kuin Fet itse; Heti kun Fet saavuttaa tämän korkeimman arvon, vastaava asetus annetaan välittömästi. Palauttamatta jaloa arvokkuuttaan Fet lähtee vuonna 1958 asepalveluksesta. On sanottava, että palveluksensa aikana Fet ei luopunut kirjallisuudesta, hänet julkaistiin Sovremennikissä, Otechestvennye zapiski, Moskvityanin. (Opettaja kiinnittää huomion Fetin muotokuvaan)

Palveluksensa aikana Fet koki vaikean henkilökohtaisen draaman. Hän tapasi Maria Lazicin ja rakastui häneen intohimoisesti, tämä tunne oli molemminpuolinen. Maria rakastui ensin Fetin runoihin ja sitten itse runoilijaan. Kummallista kyllä, Fet ei tarjonnut hänelle kätään ja sydäntä. Hän selitti tämän sillä, että Mary oli köyhä, eikä hän voinut tarjota hänelle mitään aineellista. On sanottava, että Fet oli erityisen huolissaan aineellisesta varallisuudesta. Hän piti elämänsä päämääränä aateliston arvon ja sen omaisuuden palauttamista, joka antaisi hänelle itsenäisyyden. Ilmeisesti tämä varovaisuus, itsenäisyyden halu voitti hänen tunteensa, Fet ei uskaltanut mennä naimisiin ja katkaisi suhteet Marian kanssa, jota hän edelleen rakasti. Ja jonkin ajan kuluttua tapahtui tragedia - Maria Lazic paloi. Virallinen versio oli, että se oli tahattomasti heitetyn ottelun tulipalo (Maria oli yllään kevyellä nailonpuvulla, joka heti soihtui), mutta ne, jotka tiesivät kuinka hän selviytyi tauosta Fetin kanssa, uskoivat sen olevan itsemurha. (lukee opettaja sydämeltä)

En halua uskoa! Kun se on arolla, kuten ihme,

Keskiyön pimeydessä ajaton suru

Edessäsi edessäsi se on läpinäkyvä ja kaunis

Dawn nousi yhtäkkiä.

Ja tähän kauneuteen tahattomasti katse kohdistui,

Tuohon komeaan loistaa koko pimeyden yli

Mikään ei kuiskannut sinulle tuolloin:

Mies poltettiin siellä!

Tämä on fragmentti runosta "Kun luet tuskallisia rivejä" 1887. Olet kirjoittanut taululle Maria Lazicin nimen ja joitain hänelle omistettuja jakeita, kirjoita ne uudelleen.

Fet oli hyvin järkyttynyt Maria Lazicin kuolemasta, hän tunsi olevansa syyllinen hänen kuolemastaan. Marian kuva puhtaan tunteiden ja marttyyrikuoleman halossa ketjutteli Fetin runollista lahjakkuutta viimeisiin päiviinsä asti, mikä oli inspiraation, mutta myös katumuksen ja surun lähde. Siksi feta-rakkauteemalla on usein traaginen merkitys. Tämä näkyy liitutaululle kirjoitetuissa jakeissa:

    "Turhaan, ihana, sekoitettuna väkijoukkoon" 1850.

    "Mikä yö! Läpinäkyvä ilma on sidottu ... "1854.

    "Turhaan!" 1852.

    "Jo pitkään haaveilin nukkumiseni huudoista" 1886.

    "Kun luet kivuliaita viivoja" 1887.

    "Vanhat kirjeet" 1859.

    "Olet kärsinyt, kärsin edelleen" 1878.

Myöhemmin Fet meni naimisiin ruman, mutta rikkaan naisen - Maria Botkinan kanssa, joka osti kiinteistön, kehitti kykynsä ammattilaisena, liike-elämän kaltaisena, laskevana henkilönä. Hänen unelmansa toteutui jossain määrin: Fetistä tuli rikas ja itsenäinen mies. On huomattava, että Fet oli hänen mielestään erittäin konservatiivinen henkilö. Maaorjuuden lakkauttamisen aattona Fet kirjoitti julkisia muistiinpanoja, joissa hän puolusti maanomistajien oikeuksia. Monet Fetin aikalaiset totesivat, ettei hän ihmisenä ollut miellyttävä. Kuuntele, mitä Saltykov-Shchedrin sanoi hänestä tuolloin: ”Fet piiloutui kylään. Siellä, vapaa-ajallaan, hän kirjoittaa osittain romansseja, osittain vihaa ihmiskuntaa: ensin hän kirjoittaa romanssin, sitten hän vihaa ihmistä, sitten hän kirjoittaa romanssin uudestaan \u200b\u200bja uudelleen vihaa ihmistä. " Niinpä miehen Shenshinin ja runoilijan Fetin välillä oli kuilu. Tämä kaksinaisuus hämmästytti kaikkia. Mutta luultavasti tämä psykologinen arvoitus voidaan ratkaista jossain määrin, jos tarkastelemme Fetin näkemyksiä runouden tarkoituksesta.

Fet kuului suuntaan, jota kutsumme "puhtaaksi taiteeksi" tai "taidetta taiteeksi", "taidetta taiteen vuoksi". Tämä tarkoittaa, että Fet vältteli työstään päivästä huolimatta akuuteista sosiaalisista ongelmista, jotka olivat erityisen huolestuneita Venäjältä tuolloin. Fet uskoi, ettei runossa pitäisi olla utilitarismia, runous ei voi olla keino ilmaista ideoita, se on itsenäinen ja itsessään arvokas! (lukee opettaja sydämeltä)

Ei puhuvan naiadin synkään saliin

Hän tuli vangitsemaan ylpeä kuuloni

Tarina kilpeistä, sankareista ja hevosista

Tietoja väärennetyistä ja rikkinäisistä kypäristä.

Eri muusa näytti minulle toisen nuoruuden:

………………………………………

Staccaton puhe oli täynnä surua

Ja naisen mielikuvitus ja hopeiset unet,

Puhumaton ahdistus ja käsittämättömät kyyneleet.

Jonkinlainen mykkä tuskallinen huoli

Kuuntelin, kun sanat tapasivat suudelman.

Ja sielu oli sairas pitkään ilman häntä

Ja täynnä sanoinkuvaamatonta halua.

Kaverit, tämä oli fragmentti Fetin runosta "Muse" vuonna 1854. Jotkut Fetin runoista on kirjoitettu taululle, jotka paljastavat runoilijan ja runouden teeman, kirjoita ne itse.

    "Aja elävää venettä yhdellä painalluksella" 1857

    "Muse" 1857

    "Muse" (tuli ja istui ...) 1882.

    "Muse" (haluat kirota ...) 1887.

Kaverit, ensimmäisessä oppitunnissa puhumme Fetin runosta vain yleisesti, nimemme pääaiheet ja kaikkein paljastavimmat, elävimmät runot - tämä on pakollinen vähimmäismäärä, joka sinun on omistettava, joten muista lukea runot, jotka ilmoitan sinulle kotona. Luettuasi nämä jakeet ymmärrät, että runouden pääasia on Fetin mukaan kauneuden maailman virkistys. Itse asiassa tämän vuoksi Fet erosi lehdistä, joissa hänet julkaistiin. Fetin runoja arvioitiin sosiaalisen merkityksen näkökulmasta, ja ne oli arvioitava taidelakien mukaisesti. Muista kirjoittaa, että Fet oli "puhtaan taiteen" kannattaja.

Puhtaan taiteen runoilijana Fet uskoi, että vain rakkauden ja luonnon teemat voivat olla runouden ikuisia aiheita. Siksi Fetin runojaksoilla on luonnolliset nimet: "Lumi", "Kevät", "Meri", "Kesä". Fetin luonnollisten sanoitusten erityispiirre on, että ne eivät sisällä yhtenäistä kokonaiskuvaa luonnosta. Fet rakastaa kaapata luonnon siirtymätiloja, joitain sen ilmenemisen sävyjä. Jos Tyutchevin luonnolliset sanoitukset voidaan ehdollisesti jakaa "päivällä" ja "yöllä", voimme tämän terminologian avulla sanoa, että Fetin luonnolliset sanoitukset ovat pääasiassa "päivällä". Fetiä hallitsevat kevyet, iloiset värit ja värit.

Katsotaanpa runo ”Tulin luoksesi terveisin” vuodelta 1843.

(Opettaja lukee runon sydämestä).

Miltä tämä runo saa sinut tuntemaan?

On vaikea ilmaista, kuten Feta, luotua tunnetta kiinteänä monologina, haluan kutsua, luetella tunteita, jotka täyttävät meidät runoa lukiessamme. Tämä on energiaa, iloa, valoa, onnea, rakkautta, sointia.

Kuinka ulkomaailma vertaa lyyrosankarin tunteisiin?

Kaikki on sisäisesti yhteydessä ja muodostuu kokonaiskuva. Lukija ei erota lyyrisen sankarin ulkoista luonnollista ja sisäistä maailmaa. Tämä yhteys on yhdessä kiireessä, yhdessä hengityksessä.

Kaverit, huomasitte, että runo on hyvin dynaaminen.

Millä keinoilla dynamiikkaa luodaan?

Verbien, toistojen käyttö. Runo on rakennettu toistojen päälle: ensinnäkin kukin strofi alkaa samalla tavalla (yksitoikkoisuus), ja toiseksi toistoja käytetään strofeissa

Kerro, että metsä on hereillä

Kaikki heräsivät, kukin haara.

Jokainen lintu hämmästyi

Ja kevät on täynnä jano

Jopa lukiessasi toistot luovat tunteen, että linjat ja sanat "hyppäävät" silmiesi edessä. Tämä luo runon dynamiikan.

Itse asiassa Fetin ihailu kauneudesta ilmaistaan \u200b\u200busein yhdessä huutomuodossa. Vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä runoilija ei pysty sanomaan muuta kuin yksinkertaisen nimeämisen ja luetteloimisen .... (opettaja lukee runon "Tänä aamuna tämä ilo").

Missä näet tämän runon epätavallisen muodon?

Koko runo on yksi lause, joka listaa monia yksityiskohtia. Runossa ei ole lainkaan verbejä, mutta se on hyvin dynaaminen.

Miksi luulet, ettei runossa ole verbejä?

Verbi tarkoittaa toimintaa, prosessia, ja Fetin on lopetettava hetki, joten paljon yksityiskohtia. Voimme sanoa, että Fet ei maalaa kuvaa meille, mutta sieppaa tämän kuvan luovat hetket. Siksi he puhuvat Fetin impressionistisesta tyylistä.

Kaverit, 11. luokassa opiskelet hopeaikaa, ja he kertovat yksityiskohtaisesti runouden suunnista, joiden joukossa on impressionismia. Yritämme nyt kuvata tätä ilmiötä yleisesti.

Kaverit, haluan näyttää jäljennöksiä Claude Monetin maalauksista. Claude Monet - Ranskalainen taidemaalari, joka on impressionismin perustaja. Katsokaa jäljennöksiä, näissä kolmessa maalauksessa voit jäljittää impressionistien maalaustekniikkaa ("Vesililjat", "Lippuilla koristeltu katu", "Unikon kenttä"). Jos pääset liian lähelle kuvaa, sinun on vaikea erottaa, mikä on siihen maalattu. Tällaisen kirjoittamisen tekniikka perustuu aivohalvauksiin, yksittäisiin aivohalvauksiin, pisteisiin, pisteisiin. Siksi näyttää siltä, \u200b\u200bettä nämä ovat jonkinlaisia \u200b\u200bviivoja ja täpliä, jotka eivät muodosta kokonaiskuvaa, mutta jos astutte hieman taaksepäin, huomaat, että nämä viivat ja pisteet luovat monoliittisen kangas, johon esineet, yksityiskohdat jne. Erotetaan selvästi. Impressionistisen runouden kirjoittamisen tekniikka perustuu samaan tekniikkaan. Runouden impressionismi on esineiden kuva, joka ei ole eheys, vaan hetkellisissä, satunnaisissa muistikuvissa; kohdetta ei ole kuvattu, mutta se on kiinnitetty sirpaleiksi, eikä se näytä muodostavan kokonaiskuvaa. Katsokaa uudelleen runoa "Tänä aamuna tämä ilo", runoilija nimeää ympäröivän maailman esineitä, yksityiskohtia antamatta mitään ominaisuuksia, mutta vain kiinnittää näkemyksensä näihin yksityiskohtiin. Mutta nämä ympäröivän maailman ulkoisesti toisistaan \u200b\u200briippumattomat ilmiöt luovat yhtenäisen kuvan. Ymmärrätkö tämän? Kirjoitetaan pieni tuotos.

Äänite. Runouden impressionismi on esineiden kuva, joka ei ole eheys, vaan hetkellisissä, satunnaisissa muistikuvissa; kohdetta ei ole kuvattu, mutta se on kiinnitetty sirpaleiksi, eikä se näytä muodostavan kokonaiskuvaa.

Jos he sanovat Tyutchevista, että hän on viimeinen romanttinen, niin Fetistä he sanovat, että hän oli matkalla romantikoista symbolisteihin. Siksi symbolistit kunnioittivat Fetin, koska Fetin taide oli ymmärrettävää ja lähellä heitä, kun taas Fetin aikalaiset eivät ymmärtäneet hänen runojaan, pilkkasivat niitä ja säveltivät parodioita. Kävi ilmi, että teoksessa Fet jätti aikalaisensa sukupolvelle eteenpäin.

Toinen kirkas Fetin runo, joka aiheutti paljon melua, aiheutti kirjallisen skandaalin ja toimi kohteena monelle pilkalle - "Kuiskaus, arka hengitys" (opettajan lukema sydämestä).

Näetkö tässä runossa Fetin impressionistisen tyylin?

Kyllä, voit, koska taas kaoottinen joukko visuaalisia ja auditiivisia vaikutelmia luo täydellisen kuvan. Runossa ei ole yhtä verbiä, toisin sanoen prosessi välitetään kiinnittymisen kautta, nimeämällä tietyt ilmiöt, tunteet.

Miten luonnon ulkoinen maailma vertaa ihmisen sisäiseen maailmaan?

Ne yhdistetään jälleen tiiviisti, hitsataan yhteen.

Kaverit, Fetin metaforat perustuvat tähän solidaarisuuteen ja ykseyteen. Jos hän kirjoittaa, että "sydän kukkii", niin ihmisen tai kasvin sydän kukkii epämääräisesti. Fetin yhtäläisyydet liittyvät hyvin läheisesti toisiinsa.

Katso runon loppua ymmärtämällä se?

Aamunkoitto ei ole vain luonnollinen ilmiö, vaan koko runon yhteydessä se on metafora, eli aamunkoitto korkeimpana tunteiden ilmaisuna, ilona, \u200b\u200bemotionaalisena huippuna.

Kaverit, kirjoitetaan muistiin metaforatFeta perustuu läheiseen suhteeseen, samanlaisten ilmiöiden ja esineiden yhteenkuuluvuuteen.

Kaverit, toinen Fetin sanoitusten ominaispiirre on sen assosiatiivisuus. Esineet eivät ole olemassa yksinään, vaan tunteiden ja tilojen merkkeinä. Nimeämällä tämän tai toisen asian runoilija ei tuota suoraa ajatusta siitä, vaan niitä assosiaatioita, jotka voivat liittyä siihen. On käynyt ilmi, että runon tärkein semanttinen kenttä on sanojen ulkopuolella. Kirjoitetaan tämä ylös.

Koska sanat herättävät meissä subjektiivisia assosiaatioitaan, käy ilmi, että Fetin runot ilmaisevat tilaa, mielialaa, vaikutelman.

Kuului selkeän joen yli,

Se soi haalistuneella niityllä,

Kaadettiin mykkälehden yli,

Se syttyi toisella puolella.

Mikä kuulosti, mikä soi, mikä rullasi, mikä syttyi? Emme tiedä tätä, eikä sillä ole väliä meille, tärkeintä on, että on tunne liikkumisesta, soinnista.

Siksi Fetin runoja tulisi pitää musiikkina. Ja hänen runoutensa tämän ominaisuuden huomasivat monet, kuten säveltäjä Tšaikovski sanoi Fetistä: "Tämä ei ole vain runoilija, vaan runoilija-muusikko." Kirjoita nämä Tšaikovskin sanat. Todellakin runouteenFeta paljon romansseja on laulettu, olet todennäköisesti kuullut romansseja "Älä herätä häntä aamunkoitteessa", "Yö loisti, puutarha oli täynnä kuuta" - nämä ovat tunnetuimpia romansseja. Sinä ja minä sanoimme, että runot "Tulin luoksesi tervehdyksillä" ja "Tänä aamuna tämä ilo" on rakennettu toistoihin, minkä tehtävän luulet näiden toistojen suorittavan?

Toistot järjestävät nämä runot rytmisesti. Näiden runojen esimerkin perusteella voidaan päätellä, että Fetin runouden rytmimalli on ilmeinen.

Katsotaanpa runon "Kuiskaus, arka hengitys" ääniorganisaatiota, mitä voit sanoa?

Fet käyttää aktiivisesti äänikirjoitusta. Tämä on vokaalien o, a, e ja konsonanttien l, r, n aktiivinen käyttö. Nämä äänet lisäävät tekstiin juoksevuutta, melodiaa.

Kirjoita muistiin johtopäätös: Fetin runoudessa tekstien rytminen järjestely ja niiden musikaalisuus ovat tärkeitä.

Joten muistikirjoissasi on huomioitava seuraavat Fetin sanojen piirteet:

    Käyttämällä impressionismin tekniikoita

    Metaforinen

    Assosiatiivisuus

    Musikaali, melodia.

Niin mielenkiintoinen oli tämä runoilija, joka jakoi elämänsä kahtia. Fet on kauniin runouden kirjoittaja, kauneuden ihailija kaikissa sen ilmentymissä, ja Shenshin on taistelijavirkailija, laskeva maanomistaja, joka vihaa edistystä, joka on pyrkinyt koko elämänsä aatelismiehen ja isän nimiin. Muuten, aatelismies myönnettiin Fetille elämänsä lopussa.

Fetin kuolema oli myös outo. Runoilija oli hyvin sairas, kärsi astmasta ..., jossain vaiheessa Fet päätti tehdä itsemurhan, mutta viime hetkellä sihteeri pelasti hänet, ja samaan aikaan Fet kärsii sydämen vajaatoiminnasta. Fet kuoli tuolloin, jonka hän valitsi itselleen, ja kiitos Jumalalle, ei tehnyt yhtä kauheimmista synneistä - itsemurhaa. Muistamme tämän runoilijan hämmästyttävistä runoistaan, joihin viittaamme edelleen kahden oppitunnin aikana.

Johdanto .

Fet on ainoa suurista venäläisistä runoilijoista, joka vakuuttavasti ja johdonmukaisesti (muutamia poikkeuksia lukuun ottamatta) suojeli taiteellista maailmaansa sosiaalis-poliittisilta ongelmilta. Nämä ongelmat eivät kuitenkaan vain jättäneet Fetä välinpitämättömäksi, vaan päinvastoin herättivät hänen syvän kiinnostuksensa, niistä tuli teräviä journalistisia artikkeleita ja esseitä, joista keskusteltiin jatkuvasti kirjeenvaihdossa. Runoudessa he tunkeutuivat hyvin harvoin. Fet, ikään kuin, tunsi heidän kehittämiensä ja puolustamiensa sosiaalisten ideoiden epäluontoisuuden. Samanaikaisesti hän piti yleisesti epäpooottisena kaikkia teoksia, joissa on selvästi ilmaistu ajatus, avoin taipumus, erityisesti nykyaikaisen demokraattisen runouden taipumus, joka on hänelle vieras. 1850-luvun lopulta - 1860-luvun alusta lähtien Nekrasov-koulun taiteelliset periaatteet herättivät Fetissä paitsi ideologisen vastakkainasettelun myös jatkuvan, korostetun esteettisen hylkäämisen.

Fetin ilmiö oli, että hänen taiteellisen lahjansa luonne oli täysin yhdenmukainen "puhtaan taiteen" periaatteiden kanssa. "... Aloittamalla tutkia runoilijaa", kirjoitti Belinsky viidennessä artikkelissa Puškinista, "ensinnäkin hänen on tartuttava teostensa monimuotoisuuteen ja monimuotoisuuteen persoonallisuutensa salaisuus, eli ne henkensä piirteet, jotka kuuluvat vain hänelle. Tämä ei kuitenkaan tarkoita, että nämä erikoisuudet olivat jotain yksityistä, yksinomaista, vieraita muille ihmisille: se tarkoittaa, että kaikki ihmiskunnalle yhteinen ei koskaan esiinny yhdessä ihmisessä, vaan jokainen ihminen syntyy suuremmassa tai pienemmässä määrin täyttääkseen persoonallisuutensa yhden ihmisen hengen äärettömän erilaisista puolista, yhtä erottamattomina kuin rauha ja ikuisuus. "

Yksi ihmishengen tärkeimmistä tarpeista, Belinsky uskoi, on sen pyrkimys kauneuteen: "Totuus ja hyve ovat kauniita ja ystävällisiä, mutta kauneus on myös kaunista ja ystävällistä, ja toinen on toisen arvoinen, ei voi korvata toista." Ja vielä kerran: "... kauneus sinänsä on laatu ja ansio, ja lisäksi se on edelleen hienoa."

Belinskyn määritelmän avulla voimme sanoa, että Fet syntyi ilmentämään runollisesti ihmisen kauneuden tavoittelua, tämä oli "hänen persoonallisuutensa salaisuus". "En koskaan voinut ymmärtää, että taide oli kiinnostunut muusta kuin kauneudesta", hän myönsi elämänsä lopussa Belinsky V.G.Poln. kokoelma op. ja kirjeitä 13 osaa. T. VII. M., 2004. S. 307, 322 .. Fet kirjoitti artikkelissa "Tietoja F. Tyutchevin runoista" (1859), joka oli ohjelmoitu hänen esteettisyydelleen: "Anna meille runoilijalle ennen kaikkea valppautta kauneuden suhteen."

A.A.: n elämäkerta Feta.

Fet (Shenshin), Afanasy Afanasyevich (1820-1892), venäläinen runoilija. Syntynyt 23. marraskuuta (5. joulukuuta) 1820 kylässä. Novoselki Mtsenskin lähellä. Muutama kuukausi ennen syntymää hänen äitinsä pakeni miehensä (ja todennäköisesti runoilijan isän, Johann-Peter Feth, Foeth) kanssa venäläisen maanomistajan Shenshinin kanssa, jota hoidettiin Saksan vesillä. Kasteessa poika kirjattiin Afanasy Neofitovich Shenshinin lailliseksi pojaksi. Neljätoista vuoteen asti häntä pidettiin sellaisena, mutta sitten Oryolin henkinen konsistori piti ennen avioliittoa syntyneen pojan isää, Hesse-Darmstadtin aihe Fet, ja antoi hänelle isänsä sukunimen. Siihen asti hän opiskeli kotona, jossa, kuten hän muisteli kirjassaan "Elämäni alkuvuodet", "käsinkirjoitetusta kirjasta ..., hän tapasi suurimman osan venäläisistä ensimmäisen luokan ja toissijaisista runoilijoista ... ja muistivat runot, joista pidin eniten"; sitten hänet lähetettiin saksalaiseen sisäoppilaitokseen Verrossa (nykyisin Võru, Viro). Vuonna 1837 hän saapui Moskovaan, vietti kuusi kuukautta prof. M.P.Pogodin valmistautuu pääsemään yliopistoon ja tuli vuonna 1838 filosofian tiedekuntaan. Fet viipyi opiskelijana kuuden vuoden ajan määrättyjen neljän sijasta ("Kirjoitin uusia runoja melkein päivittäin sen sijaan, että kävisin innokkaasti luentoja").

Yliopistonsa loppuun mennessä Fetin runollinen lahjakkuus oli muodostunut täydellisesti: merkittävän roolin tässä olivat hänen ystävänsä, tuleva runoilija ja kriitikko A.Grigoriev (Fet asui talossaan) ja seurueensa opiskelijat (Ya.Polonsky, S.Soloviev, K.Kavelin jne.). Hänen näkemyksensä muodostuivat Pogodinin täysihoitohuoneessa olevan opettajan, tuleva kääntäjä C. Dickensin, joka oli myöhemmin yhteydessä petrashevilaisiin, ja nuorten N. Tšernyševskin, I. Vvedenskin, vaikutuksesta. Hänelle annettiin puoli-vitsaileva velvollisuus "hylätä Jumalan olemassaolo ja ihmissielun kuolemattomuus".

Vuonna 1840 Fet onnistui julkaisemaan omalla kustannuksellaan runokokeiden kokoelman, jonka A.F. Näissä suosikkijakeiden uudelleenkokoamisissa kuultiin E. Baratynskyn, I. Kozlovin ja V. Zhukovskyn kaikuja, mutta ennen kaikkea tuntui V. Benediktovin jäljitelmä. Kirja sai rohkaisevan katsauksen "Isänmaan muistiinpanot" -kirjassa ja pilkkaavan kirjan "Lukemista varten" paroni Brambeuksen puolesta. Pantheon ei millään tavoin ennakoi runoilijan runoja, jonka ensimmäinen (täydellä allekirjoituksella) päiväkirjajulkaisu oli kolme käännöstä G.Heineltä, joka julkaistiin vuoden 1841 lopussa Pogodinin Moskvityaninissa. Vuosina 1842-1843 kahdeksankymmentäviisi hänen runojaan ilmestyi samassa paikassa ja Otechestvennye zapiskissa, joista monet sisältyivät Fetin runojen oppikaanoniin (Eikö olette täällä vaalea varjo, Tummien laitumilla, tiedän, että sinä, vauva, surullinen koivu, Upea kuva, kissa laulaa, silmät sirpaavat, keskiyön lumimyrsky kahisee jne.). Jo vuonna 1843 V.Belinsky piti välttämättömänä ilmoittaa ohimennen, että "Moskovassa asuvista runoilijoista herra Fet on lahjakkain", jonka runoja hän vertaa Lermontovin runoihin.

Vuonna 1845 "ulkomaalainen Afanasy Fet", joka halusi tulla perinnölliseksi venäläiseksi aatelismieheksi (jolle ensimmäisen virkamiehen aste antoi oikeuden), tuli aliupseeriksi Khersonin maakunnassa sijaitsevaan cuirassier-rykmenttiin. Irrotettu pääkaupungin elämästä ja kirjallisesta ympäristöstä, hän melkein lakkaa julkaisemasta - varsinkin kun lehdet eivät ole kiinnostuneita hänen runoistaan \u200b\u200blukijan runouskysynnän laskun vuoksi. Saatuaan sensuuriluvan kirjan julkaisemiseen vuonna 1847, Fet julkaisee sen vasta vuonna 1850. Kherson-vuosina tapahtui tapahtuma, joka määritteli Fetin henkilökohtaisen elämän: hän kuoli tulipalossa (luultavasti itsemurhan) rakastuneena häneen ja hänen rakkaaseen tyttö-myötäjäisensä, johon hän köyhyytensä vuoksi hän ei uskaltanut mennä naimisiin. Fetin rakkaussanojen mestariteokset on omistettu hänen muistolleen: "Pitkissä öissä" (1851), "Vastustamaton kuva" (1856), "Siunatulla päivällä" (1857), "Vanhat kirjeet" (1859), "Salaperäisen yön hiljaisuudessa ja pimeydessä". "(1864)," Alter ego "(1878)," Olet kärsinyt, kärsin edelleen "(1878)," Rakkaat sivut ovat jälleen avautuneet "(1884)," Auringonsäde lehmien välillä "(1885)," Olen pitkään unelmoinut itkusi huutasi "(1886)," Ei, en ole muuttunut "," Syvään vanhuuteen asti "... (1887).

Vuonna 1853 Fet siirtyi Volhovin lähellä sijaitsevalle Uhlanin vartijajoukolle; Krimin kampanjassa oli osa Viron rannikkoa vartioivia joukkoja. Saatuaan mahdollisuuden käydä Pietarissa, Fet tuli läheiseksi Sovremennikin uudelle painokselle: N. Nekrasov, I. Turgenev, A. Druzhinin, V. Botkin. Puoliksi unohdettu Fetin nimi esiintyy johtavan venäläisen lehden artikkeleissa, arvosteluissa ja aikakirjoissa, vuodesta 1854 lähtien hänen runojaan on julkaistu laajalti siellä. Turgenevistä tuli hänen kirjallinen mentori ja toimittaja. Hän valmisti uuden painoksen Fetin runoista, jotka julkaistiin vuonna 1856, ja noin puolet vuoden 1850 kokoelman muodostaneista runoista poistettiin ja kaksi kolmasosaa jäljellä olevista muokattiin. Myöhemmin Fet sanoi, että "Turgenevin toimituksen painos ilmestyi puhtaana, kun se oli silpoutunut", mutta ei yrittänyt palata hylättyihin teksteihin ja versioihin. Tämä kokoelma oli vuoden 1863 painoksen ensimmäinen osa, toinen sisälsi käännöksiä.

Vuonna 1856 Fet lähti asepalveluksesta palvelematta aatelistoa; Vuonna 1857 Pariisissa hän meni naimisiin M.P. Botkina; vuonna 1860 hän hankki kartanon kotikaupungistaan \u200b\u200bMtsenskin alueelta, "hänestä tuli epätoivoon asti agronomi-omistaja" (Turgenev), ja vuodesta 1862 hän alkoi julkaista säännöllisesti esseitä taantumuksellisessa "Venäjän tiedotteessa", tuomitessaan uudistuksen jälkeisen järjestyksen maaseudulla maanomistajan ja maanomistajan asemasta. Vuosina 1867-1877 Fet täytti innokkaasti tuomarin tehtävät. Vuonna 1873 hänelle annettiin sukunimi Shenshin ja perinnöllinen aatelisto. Vallankumouksellinen demokratia ja populismi herättivät hänessä kauhua ja inhoa \u200b\u200bChernyshevskyn romaanista Mitä tehdä? hän kirjoitti niin ankaran artikkelin, että edes Russkiy Vestnik ei uskaltanut julkaista sitä. Vuonna 1872 Turgenev, katkaistessaan suhteet häneen (myöhemmin jotenkin palautettu), kirjoitti: "Nuuskat Katkovin mätää." Vuosina 1860-1870 Fetin ainoa läheinen ystävä entisen "kirjallisen Areopaguksen" joukosta oli L.N. Tolstoi, he ovat ystäviä perheiden kanssa, usein näkevät toisensa ja kirjeenvaihdossa.

Fetistä tulee jälleen puoliksi unohdettu runoilija eikä se muistuta itseään millään tavalla, vapaa-ajallaan hän on pääasiassa filosofiaa. Hän palasi kirjallisuuteen vasta 1880-luvulla rikastuttuaan ja osti kartanon Moskovasta vuonna 1881. Hänen nuoruutensa ystävyytensä Ya.P. Polonsky, hänestä tuli läheinen kriitikko N.N. Strakhov ja filosofi V.S. Soloviev. Vuonna 1881 julkaistiin hänen käännöksensä Schopenhauerin pääteoksesta Rauha kuin tahto ja edustus, vuonna 1882 - J.W.Goethen Faustin ensimmäisen osan käännös vuonna 1888 - toinen osa. Pitkän tauon jälkeen runoja kirjoitetaan uudelleen, niitä ei julkaista lehdissä, vaan "Iltavalot" (I - 1883; II - 1885; III - 1888; IV - 1891) -numeroissa, joiden levikki on useita satoja kappaleita. Vuonna 1883 hänen runollinen käännös kaikista Horatuksen teoksista julkaistiin - työ aloitettiin vielä opiskelijana. Muita roomalaisia \u200b\u200bklassikoita hän käänsi liian hätäisesti ja toisinaan huolimattomasti: Fetin viimeisten seitsemän vuoden aikana Nuorten satiirit, Catulluksen runot, Tibulluksen elegiat, Ovidian muutos ja suru, Propertiuksen elegiat, Virgiluksen Aeneid, "Satyrs Persia", "Plautus's Pot", taistelulajien epigrammat. Muinaisten runoilijoiden lisäksi Fet käänsi myös Goethen (Hermann ja Dorothea), Fr. Schiller (Semele), A.Musset (Dupont ja Durand) ja tietysti rakastettu Heine. Vuonna 1890 ilmestyi kaksi nisäkirjaa, Muistelmat; kolmas, Elämäni varhaiset vuodet, julkaistiin postuumisti vuonna 1893. Hänen oli valmisteltava hänen teoksensa lopullinen painos kuolemavuotena, joka sisälsi runoja, runoja ja käännöksiä; runot ryhmiteltiin sekoitettuina temaattisesti ja tyylilajeittain. Osittain hänen suunnitelmansa otettiin huomioon N.N. Strakhov ja "K.R." (Suurherttua Konstantin Konstantinovich) kaksiosainen kokoelma vuodelta 1894 "A. Fetin lyyriset runot K.R.: n elämäkerrallisella luonnoksella", osittain kolmiosaisessa "A.A. Fetin runokokoelma" (1901), kokonaisuudessaan - suuren painoksen toisessa painoksessa. sarja "Runon kirjastot" (1959).

Fetin työ sai runoilijan elinaikanaan arvokkaan arvion Solovjevin artikkelissa "Lyric Poetry" (1890). Soloviev piti omia linjoja ohjelmallisina Fetille:

siivekäs sanat kuulostavat

Tartu sieluun ja korjaa yhtäkkiä

Ja sielun tumma delirium ja yrttien tuoksu

Hän itse uskoi, että Fetin runouden hämmästyttävässä kuvitteellisessa ja rytmikkäässä rikkaudessa "paljastuu maailmankaikkeuden yleinen merkitys": "ulkopuolelta, kuten luonnon kauneudelta, ja sisältä, kuten rakkaudelta". Fetin sanat, jotka ovat alkuperältään romanttisia ("kauhea kiehtoo Heinen runoja liittyi Byronin ja Lermontovin ekstaasiin", kirjoitti Fet), olivat eräänlainen romanttisen subjektiivisuuden voittaminen, muuttamalla se runolliseksi animaatioksi, erityiseksi maailmankuvan herkkyydeksi. Luovuuden tutkija Fet B.Ya. Bukhshtab luonnehtii paatoksensa "luonnon, rakkauden, taiteen, muistojen, unelmien ekstaasiksi" ja pitää sitä "kuin linkki Žukovskin ja Blokin runouden välillä", samalla kun huomataan myöhäisen fetin läheisyys Tyutchev-perinteeseen.

Luovan polun alku.

Peruskokoelmat.

Joten kun Fet vuoden 1837 lopussa Afanasy Neofitovich Shenshinin päätöksellä Fet lähtee Kryummerin sisäoppilaitoksesta, hän menee Moskovaan valmistautumaan pääsylle Moskovan yliopistoon. Ennen kuin Fet tuli yliopistoon, hän asui kuusi kuukautta, opiskeli yksityisessä sisäoppilaitoksessa Pogodin. Fet erottui itsestään opiskellessaan täysihoitohuoneessa ja erottui tullessaan yliopistoon. Aluksi Fet tuli Moskovan yliopiston oikeustieteelliseen tiedekuntaan, mutta muutti pian mieltään ja muutti suulliseen osastoon.

Fet aloittaa vakavan runouden tutkimuksen jo ensimmäisenä vuonna. Hän kirjoittaa runonsa erityisesti haavoitettuun “keltaiseen muistikirjaan”. Pian säveltyjen runojen määrä saavuttaa kolme tusinaa. Fet päättää näyttää muistikirjan Pogodinille. Pogodin luovuttaa muistikirjan Gogolille. Viikkoa myöhemmin Fet sai muistikirjan takaisin Pogodinilta sanoilla: "Gogol sanoi, että tämä on epäilemättä kyky".

Fetin kohtalo ei ole vain katkera ja traaginen, vaan myös onnellinen. Onnellinen jo siksi, että suuri Pushkin oli ensimmäinen, joka paljasti hänelle runon ilon, ja suuri Gogol siunasi häntä palvelemaan häntä. Fetin opiskelijatoverit olivat kiinnostuneita runoista. Ja tällä hetkellä Fet tapasi Apollo Grigorievin. Fetin läheisyys A.Grigorieviin tuli yhä läheisemmäksi ja muuttui pian ystävyydeksi. Tämän seurauksena Fet muutti Pogodinin talosta Grigorjevin taloon. Myöhemmin Fet tunnusti: "Grigorievien talo oli henkisen minuni todellinen kehto." Fet ja A.Grigoriev kommunikoivat jatkuvasti toistensa kanssa kiinnostuneella sielulla.

He tukivat toisiaan elämän vaikeina hetkinä. Grigoriev Fetu - kun Fet tunsi hylkäämistä, sosiaalista ja inhimillistä levottomuutta erityisen terävästi. Fet Grigoriev - noina aikoina, jolloin hänen rakkautensa hylättiin, ja hän oli valmis pakenemaan Moskovasta Siperiaan.

Grigorjevin talosta on tullut lahjakkojen yliopisto-nuorten kohtaamispaikka. Siellä vierailivat puheen- ja oikeustieteellisten tiedekuntien opiskelijat: Ya. P.Polonsky, S.M.Soloviev, dekabristin N.M.Orlovin poika, P.M.Boklevsky, N.K.Kalaydovich. A. Grigorievin ja Fetin ympärille muodostuu paitsi ystävällinen keskustelukumppaneiden joukko, myös eräänlainen kirjallinen ja filosofinen piiri.

Yliopistossa ollessaan Fet julkaisi ensimmäisen runokokoelmansa. Sitä kutsutaan hieman monimutkaiseksi: "Lyyrinen Pantheon". Apollon Grigoriev auttoi julkaisemaan toimintakokoelman. Kokoelma osoittautui kannattamattomaksi. "Lyric Pantheonin" julkaisu ei tuonut Fetille positiivista tyydytystä ja iloa, mutta innoitti häntä kuitenkin huomattavasti. Hän alkoi kirjoittaa runoja yhä energisemmin kuin ennen. Eikä vain kirjoittaa, vaan myös julkaista. Sen julkaisevat helposti kaksi suurinta aikakauslehteä Moskvityanin ja Otechestvennye zapiski. Lisäksi jotkut Fetin runot kuuluvat A. D. Galakhovin silloin hyvin tunnettuun "Lukijaan", jonka ensimmäinen painos julkaistiin vuonna 1843.

Fet aloitti julkaisussa "Moskvityanin" vuoden 1841 lopussa. Tämän lehden toimittajat olivat Moskovan yliopiston professoreita - M.P.Pogodin ja S.P.Shevyrev. Vuoden 1842 puolivälistä lähtien Fet alkoi julkaista lehdessä Otechestvennye zapiski, jonka johtava kriitikko oli suuri Belinsky. Useiden vuosien ajan, vuosina 1841–1845, Fet julkaisi näissä aikakauslehdissä 85 runoa, mukaan lukien oppikirjo "Tulin luoksesi terveisin ...".

Ensimmäinen Fetille aiheutunut ongelma liittyy hänen äitinsä. Ajatus hänen herättäneestä herkkyyttä ja tuskaa hänessä. Marraskuussa 1844 hän kuoli. Vaikka äitinsä kuolemassa ei ollut mitään odottamatonta, uutiset tästä järkyttivät Fettiä. Sitten syksyllä 1844 Fetin setä, Afanasy Neofitovich Shenshinin veli Peter Neofitovich, kuolee yhtäkkiä. Hän lupasi jättää pääoman Fetille. Nyt hän on kuollut, ja hänen rahansa ovat salaperäisesti kadonneet. Tämä oli toinen shokki.

Ja hänellä on taloudellisia ongelmia. Hän päättää uhrata kirjallisen toiminnan ja ryhtyä armeijaan. Tässä hän näkee itse ainoan käytännössä tarkoituksenmukaisen ja kelvollisen ulospääsyn. Palvelu armeijassa antaa hänen palata sosiaaliseen tilanteeseen, jossa hän oli ennen saamaansa isänsä epäonnisen kirjeen ja jota hän piti omana, laillisesti omana.

Tähän on lisättävä, että asepalvelus ei ollut Fetä vastaan. Päinvastoin, kerran lapsuudessa, hän jopa haaveili hänestä.

Fetin ensimmäinen kokoelma julkaistiin vuonna 1840, ja sen nimi oli "Lyyrinen Pantheon", ja se julkaistiin vain yhdellä kirjailijan nimikirjaimista "A. F. ". On mielenkiintoista, että samana vuonna julkaistiin ensimmäinen kokoelma Nekrasovin runoja - "Dreams and Sounds". Molempien kokoelmien julkaisun samanaikaisuus edellyttää tahattomasti niiden vertailua, ja niitä verrataan usein. Samaan aikaan kokoelmien kohtalossa paljastuu yhteinen piirre. On korostettu, että sekä Feta että Nekrasova kärsivät epäonnistumisesta runoilussa, että molemmat eivät löytäneet heti tiensä, ainutlaatuisen "minä".

Mutta toisin kuin Nekrasov, joka joutui ostamaan kokoelman painoksen ja tuhoamaan sen, Fet ei missään tapauksessa kärsinyt ilmeisestä epäonnistumisesta. Hänen kokoelmansa kritisoitiin ja ylistettiin. Kokoelma, kuten edellä mainittiin, osoittautui kannattamattomaksi (koska Fet ei edes onnistunut palauttamaan painamiseen käytettyjä rahaa. Lyyrinen Pantheon on edelleen monin tavoin opiskelijakirja. Eri runoilijoiden (Byron, Goethe, Pushkin, Zhukovsky, Venevitinov, Lermontov, Schiller ja Fet Benediktovin aikalainen.

Kuten Otechestvennye zapiskin kriitikko huomautti, kokoelman jakeet osoittivat epäinhimillistä, jaloa yksinkertaisuutta, "armoa". Myös jakeen musikaalisuus huomattiin - laatu, joka on erittäin ominaista kypsälle Fetille. Kokoelmassa suurin etusija annettiin kahdelle tyylilajille: romanttisten niin rakastamalle balladille ("Haremien sieppaaminen", "Raufenbachin linna" jne.) Ja antologisen runouden lajille.

Syyskuun lopussa 1847 hän sai loman ja meni Moskovaan. Täällä hän on kahden kuukauden ajan työskennellyt ahkerasti uuden kokoelmansa parissa: hän kokoaa sen, kirjoittaa uudestaan, sensuroi ja saa jopa sensuuriluvan sen julkaisemiseen. Samaan aikaan loma-aika on loppumassa. Hän ei onnistunut julkaisemaan kokoelmaa - hänen täytyi palata Khersonin maakuntaan palvelemaan.

Fet pääsi jälleen Moskovaan vasta joulukuussa 1849. Silloin hän sai päätökseen kaksi vuotta sitten aloitetun asian. Nyt hän tekee kaiken kiireellä, muistaa kokemuksensa kaksi vuotta sitten. Kokoelma julkaistiin vuoden 1850 alussa. Kiire vaikutti julkaisun laatuun: se sisältää monia kirjoitusvirheitä, tummia paikkoja. Siitä huolimatta kirja oli menestys. Positiiviset arvostelut hänestä ilmestyivät Sovremennikissä, Otechestvennye zapiski, Moskvityaninissa, eli tuolloin johtavissa lehdissä. Hänellä oli menestys myös lukijakunnassa. Kirjan koko levikki myytiin viiden vuoden kuluessa. Tämä ei ole niin pitkä aika, varsinkin kun vertaillaan ensimmäisen kokoelman kohtaloa. Fetin lisääntynyt suosio, joka perustui hänen lukuisiin 40-luvun alun julkaisuihinsa, ja Venäjällä noina vuosina havaittu uusi runouden aalto vaikuttivat myös tähän.

Vuonna 1856 Fet julkaisi toisen kokoelman, jota edelsi 1850-painos, joka sisälsi 182 runoa. Turgenevin neuvojen perusteella uuteen painokseen siirrettiin 95 runoa, joista vain 27 oli jäljellä alkuperäisessä muodossaan. 68 runoa muokattiin perusteellisesti tai osittain. Mutta palataan vuoden 1856 kokoelmaan. Kirjallisissa piireissä runoilijoiden keskuudessa hän menestyi hyvin. Tunnettu kriitikko A.V.Druzhinin vastasi perusteelliseen artikkeliin uuteen kokoelmaan. Druzhinin artikkelissa paitsi ihaillut Fetin runoja, myös myös analysoinut heitä perusteellisesti. Druzhinin korostaa erityisesti Fetov-jakeen musikaalisuutta.

Elämänsä viimeisellä jaksolla julkaistiin kokoelma hänen alkuperäisistä runoistaan \u200b\u200b- "Iltavalot". Julkaistu Moskovassa, neljänä numerona. Viidennen valmisteli Fet, mutta hänellä ei ollut aikaa julkaista sitä. Ensimmäinen kokoelma julkaistiin vuonna 1883, toinen vuonna 1885, kolmas vuonna 1889 ja neljäs vuonna 1891, vuosi ennen kuolemaansa.

"Iltavalot" on Fetin kokoelmien päänimi. Heidän toinen nimi on "Fetin julkaisemattomien runojen kokoelma". "Iltavalot", harvoja poikkeuksia lukuun ottamatta, ei vielä julkaistu ennen sitä aikaa runoja. Enimmäkseen ne, jotka Fet kirjoitti vuoden 1863 jälkeen. Aikaisemmin luotuja ja vuoden 1863 kokoelmiin sisällytettyjä teoksia ei yksinkertaisesti tarvinnut painaa uudelleen: kokoelman painosta ei myyty loppuun, vaan halusivat ostaa tämän kirjan. NN Strakhov ja VS Soloviev antoivat eniten apua julkaisemisessa. Joten valmistellessaan "Iltavalojen" kolmatta numeroa heinäkuussa 1887 molemmat ystävät tulivat Vorobyovkaan.

A.A.Fetin sanoitusten pääideat.

Maiseman kuva Fetin teoksessa.

Avaa kätesi minulle

Tiheä, leviävä metsä!

Realismin liike 1800-luvun venäläisessä taiteessa oli niin voimakasta, että kaikki merkittävät taiteilijat kokivat sen vaikutelman työhönsä. A.A.Fetin runoudessa tämä realismin vaikutus heijastui erityisesti hänen runoistaan \u200b\u200bluonnosta.

Fet on yksi merkittävimmistä venäläisistä maisemarunoilijoista.

Hänen runoissaan myös venäläinen kevät on esillä kaikessa kauneudessaan - kukkivilla puilla, ensimmäisillä kukilla ja aroilla huutavilla nostureilla. Minusta tuntuu, että Fet tunnisti ensin nostureiden kuvan, jonka niin monet venäläiset runoilijat rakastivat.

Fetin runoudessa luonto on kuvattu yksityiskohtaisesti. Tässä suhteessa hän on innovaattori. Ennen Fetiä yleistyminen vallitsi luonnolle suunnatussa venäläisessä runoudessa. Fetin runoissa ei tavata vain perinteisiä lintuja, joilla on tavallinen runollinen halo - kuten satakieli, joutsen, haara, kotka, mutta myös näennäisesti yksinkertaisia \u200b\u200bja epäpoottisia, kuten pöllö, harrier, lapwing, nopea. Esimerkiksi:

Ja kuulen sen kasteisissa ääriviivoissa

On merkittävää, että täällä on kyse kirjailijasta, joka erottaa linnut äänensä perusteella ja lisäksi huomaa, missä tämä lintu on. Tämä ei tietenkään ole vain seurausta hyvästä luonnon tuntemisesta, vaan runoilijan pitkäaikaisesta ja yksityiskohtaisesta rakkaudesta häntä kohtaan.

Luonnollisia runoja käsitellessään kirjoittajalla on ilmeisesti oltava poikkeuksellinen maku. Koska muuten hän vaarantaa välittömästi kansanrunon jäljitelmän, joka on täynnä tällaisia \u200b\u200bvaihtoehtoja.

S. Ya. Marshak on oikeassa ihailessaan Fetin luonnonkäsityksen tuoreutta ja spontaanisuutta: "Hänen runonsa tulivat Venäjän luontoon, siitä tuli sen olennainen osa, upeita viivoja kevään sateesta, perhosen lennosta ja sydämellisistä maisemista."

Mielestäni Marshak huomasi ehdottomasti vielä yhden piirteen Fetin runoudesta: "Hänen luonteensa on kuin puiden syvänteen, kirkkaan jokinauhan, satakielen rauhan, suloisen avaimen luomisen ensimmäisenä päivänä ... Jos ärsyttävä nykyaika tunkeutuu joskus tähän suljettuun maailmassa, se menettää heti käytännön merkityksensä ja saa koristeellisen luonteen. "

Fet-maisemamaalarin tärkeänä puolena haluaisin huomata hänen impressionisminsa. Impressionisti ei poikkea ulkomaailmasta, vaan tarkkailee sitä valppaasti, kuvailemalla sitä sellaisenaan. Impressionistia ei kiinnosta aihe, vaan vaikutelma:

Sinä yksin liukutat taivaansinistä polkua

Kaikki ympärillä on liikkumatonta ...

Anna yön kaataa pohjaton urna

Meillä on lukemattomia tähtiä.

Lukijalle on selvää, että ulkomaailma on kuvattu tässä muodossa, jonka runoilijan mieliala antoi sille. Kaiken yksityiskohtien kuvauksen täsmällisyyden myötä luonto näyttää silti liukenevan Fetiin lyyrisessä tunteessaan.

A.A.Fetin runojen analyysi.

Runo "Kuusipuu peitti polkuni hihalla ..."

Afanasy Fet - "iankaikkisten arvojen" ja "absoluuttisen kauneuden" runoilija, uusien runollisten tyylilajien - kappaleiden ja lyyristen miniatyyrien - perustaja oli edustaja runoilijoiden galaksia, joka teoksessaan luopui todellisuudesta ja lauloi vain ikuisia teemoja

Fetin runouden lyyrinen sankari on kuva sankarista, jonka kokemukset, ajatukset ja tunteet heijastuvat teoksessa. Hänen luonteensa riippuu runoilijan asenteesta.

Minusta tuntuu, että tämä runollinen rauhallisuus kompensoi kirjailijan todellisen elämän, täynnä ristiriitoja. Turgenev vastasi myös Fettiä, "suurta runoilijaa", maanomistajaa ja publicisti Shishkiniä, "kiihkeää ja raivoissaan maaorjaomistajaa, konservatiivia ja vanhan koulun luutnanttia".

Ehkä sen vuoksi havaitsemme niin herkkästi runon "Kuusi peitti polkuni hihallani" kirjoittajan "lyyrisen röyhkeyden".

Joten miten tämä rohkeus ilmaistiin?

Kuten useimmissa muissakin teoksissaan, kirjailija piirtää lukijoiden edessä näennäisesti liikkumattoman kuvan, joka on saanut hetkellisen tilansa. Tämä on kaikki sama, siirtymällä runosta toiseen, Fetin halu välittää hetken kauneus, vangita se runoihinsa. Kuinka kaunis kuva luodaan?

Kunkin poskion kaksi ensimmäistä riviä ovat nominatiivilauseita ja lauseita, joissa on homogeenisia jäseniä. Tämän avulla lukija voi nähdä maalatun kuvan, ihailla sen ainutlaatuista kauneutta. Kaksi viimeistä riviä ovat emotionaalinen vastaus näkemäänsä. Lyyrisen sankarin mieliala on sopusoinnussa luonnon tilan kanssa. Siksi musiikillisilla keinoilla vaikuttaa lukijaan runossa on niin tärkeä rooli: rytmi, onomatopoeia, rakennepiirustus. Tuuli on runon ensimmäisessä osassa semanttinen dynamiikka, joten alliterointi on perusteltua (tuulen liikettä välittävien viheltävien ja viheltävien äänien runsaus - "Kaikki surisee ja heiluttaa" // "Lehdet pyörivät jaloissa"). Ja dactyl on tämä jakeen erityinen laulurytmi, jossa epätavallisen hyvin yhdistyvät pitkät ja lyhyet linjat sekä stressi jokaisen toisen rivin lopussa:

Pelkästään metsässä

En voi saada sitä;

Lehdet pyörivät jalkojesi edessä

Hieno kutsuva torvi

Kuollut, että minulla on lakanat

Tervehdit minua hellästi!

On mahdotonta määrittää tarkkaa mielialaa, jonka kuva on nähnyt. Tunteet ovat epämääräisiä, joten verbi "En ymmärrä", jota esiintyy usein runoilijan muissa runoissa. Itse valtio on ristiriitainen: "meluisa, kammottava, surullinen ja hauska". Sankari näyttää hajoavan luonnon maailmaan, sukeltaa sen salaperäiseen syvyyteen, yrittää ymmärtää luonnon kauniin sielun. " Tuulen melussa syntyvä sekavuus hälventää runon toisessa osassa ihmisen läsnäolon ääniä "hienovaraisesti itkevää sarvea", "kuparin ilmoittajan kutsu". Myös lyyrisen sankarin mieliala muuttuu - kaksi huutomerkkiä (“suloinen kutsu minua kuparin julistajaksi!” Ja “Kuolleet kirjat minulle!”) Todistavat tästä. Ja inversio ("kuulet odottamattomasti", "köyhä vaeltaja") auttaa kiinnittämään huomiota sanoihin, joilla on kirjoittajan mielestä suurin semanttinen kuormitus.

Metafora "Kuusi peitti polkuni hihalla" kertoo, että lyyrinen sankari humanisoi luonnon, näkee sen kauniin sielun ja ymmärrämme, kuinka äidin kädellä oleva kuusi kosketti kirjoittajan sielun kieliä ja puhtauden tunne, olemisen ilo, hengellinen vapina ja jännitys välittyvät kirjasta sivuja. Siten Fetin runossa luonnon maailma ja ihmisen tunteet sulautuvat, mikä luo ainutlaatuisen venäläisen runouden ilmiön. Kirjoittaja, joka kuvaa sankariaan suurimman emotionaalisen stressin hetkellä, näyttää ihmisen sielun työn kauniin luonnonhetken taustalla, mikä saa meidät jälleen kerran ajattelemaan, että ihminen on hiekanjyvä meressä, jota kutsutaan "maailmankaikkeudeksi".

Runo "Tuoksuvan autuuden vielä kevät ..."

Afanasy Fetin sanat ovat täynnä tunteita. Runoilija uskoi, että luovuuden päätavoitteena on kirkastaa tämän maailman kauneutta, luontoa ja rakkautta. Pelko, ilo, arkuus, lävistävä arkuus kuulostavat runossaan "Tuoksuvan autuuden vielä kevät ...". Tämän teoksen sielukas lyyrisyys voitti minut. Kuinka runoilija onnistuu ilmaisemaan tunteensa?

Harkitse runoa. Edessämme on lyyrisen sankarin, romanttisen, unelmoivan ihmisen, joka rakastaa luontoa, luultavasti kotimaastaan, monologi. Hän odottaa innokkaasti keväätä, unelmoi siitä, ikään kuin ihmeestä:

Toinen tuoksuvan autuuden kevät

Hän ei onnistunut tulemaan luoksemme ...

Kevät on siro, herkkä, hauras, kevyt luomus.

Tämän mielestäni ensimmäisten rivien metafora paljastaa meille. Aistillisen kevätkuvan rikkaus saa tuoksun. Kirjoittaja onnistuu osoittamaan tämän "tuoksuvan" epiteetin avulla.

Sankarin toiveet varmasti toteutuvat, koska jopa tämän runon kieltäminen ("ei ollut aikaa", "ei uskalla"), luulen päinvastoin, kevät, hänen siunatun saapumisensa legitiimiys, joka on aikeissa juoda pastaa, on hyvin pieni.

Teoksen viimeinen jakso avautuu syvällä filosofisella ajattelulla, joka on suljettu metaforaan:

Mutta uutiset ovat elossa

Jo lentävissä nostureissa ...

Luonto herää talven unesta ja linnut palaavat. He ovat kevään iloisia sanansaattajia, jotka tuovat sen siivilleen. Nosturien kurling herättää myös kaiken ympärille, joten niitä voidaan oikeutetusti kutsua luonnon uudestisyntymisen symboleiksi.

Ja nähdessään heidän silmänsä,

On arojen kauneutta

Sinertävä poskipuna poskillaan.

Teoksen viimeisillä riveillä ilmestyy odottamattomasti lyyrinen hahmo - "arojen kauneus". Mielestäni tämä kuva ei ole vahingossa. Hän on kevään heijastus. On mielenkiintoista, että "kauneudella" on "harmaa" poskipuna, ei vaaleanpunainen tai punainen. Miksi? Todennäköisesti tämä on jälleen impressionistisen tyylin piirre. Fet kuvasi, kiinteästi, ikään kuin, ei hänen poskiensa väriä, vaan oman vaikutelmansa, välitön, muuttuva, jonka tämä yksityiskohta teki hänestä. Esimerkiksi poskipuna voi tulla "harmaaksi" kirkkaan auringonvalon vaikutuksesta.

Näin koko kuva näkyy vähitellen edessämme. Runon pääidea on ennakointi keväästä. Lyyrinen sankari näyttää hajoavan luonnossa kiehtovana tulevasta maailman uudistumisesta, joka tapahtuu jo hänen silmiensä edessä. Tämä tapahtuvan samanaikaisuus, ristiriidat, jatkuva liike, kehitys luo ylimääräisen, erityisen aistillisen tilan, joka paljastaa ihmisen sielun.

Tässä, kuten monissa muissakin teoksissa, Fet on rohkea innovaattori, joka oppii maailmaa intuitiivisesti.

Runo ”Yö loisti. Puutarha oli täynnä kuuta. He makasivat ... "

Runo ”Yö loisti. Puutarha oli täynnä kuuta. He valehtelivat ... "- yksi A.A.: n lyyrisistä mestariteoksista Feta. Se luotiin 2. elokuuta 1877, ja se inspiroi T.A. Kuzminskaya (Sofia Andreevna Tolstoi sisko), joka kuvasi tätä jaksoa muistelmissaan. Teos avaa kokonaisen runosyklin kokoelmasta "Iltavalot", jota Fet kutsui "melodioiksi". Tietenkään tämä ei ole sattumaa. Runo on todellakin kirjoitettu laulu-ja-laulu-näppäimellä, epätavallisen musikaalinen. Runoilija uskoi, että kauneus - sanojen pääidea - ei ilmaistu viivoilla, ei hienostuneilla sanoilla, vaan ennen kaikkea "hienovaraisesti". Tämä tarkoittaa, että yhden runouden tärkeimmistä ominaisuuksista tulisi olla melodia. Tämän työn musikaalisuus saavutetaan toistojen avulla runotekstin eri tasoilla. Fet vertaa äänen sävellyksessä samanlaisia \u200b\u200bsanoja - "äänekkäitä huokauksia" - antaen runolle lisää semanttisia ja emotionaalisia "sävyjä".

Runon sävellys vaikuttaa myös sen runoon. Tässä lyyrisessä monologissa kirjoittaja käyttää rengastekniikkaa. Teoksen kehyksessä "Rakastamaan sinua, halaa ja itke sinua" Fet ilmaisee sankarin tärkeimmät tunteet: ilo ja ihailu laulutaiteen voimasta.

Tietysti runon musikaalisuus sanelee sen teema. Loppujen lopuksi tämä työ ei koske vain rakkautta ja luontoa, vaan ennen kaikkea upeaa laulamista, äänestä, josta syntyy monia eläviä kokemuksia:

Yö loisti. Puutarha oli täynnä kuuta. Lay

Säteet jaloillamme olohuoneessa ilman valoja.

Piano oli kaikki auki ja jouset vapisivat

Sekä sydämemme laulusi takana.

Lauloit aamuun asti, väsyneenä kyyneliin,

Että olet ainoa - rakkaus, että ei ole muuta rakkautta,

Ja niin halusin elää niin, että ilman äänen pudottamista,

Rakastan sinua, halaa ja itke sinua.

Fet ei kuvaa tiettyä maisemaa tai sisätilaa, mutta kaikki sulautuu hänessä täydellisessä harmoniassa. Runoilija luo yhtenäisen dynaamisen kuvan, jossa vaikutelmat esitetään välittömästi, sekä visuaalisesti että auditiivisesti, ja kosketukselliset ja aistilliset. Luonnon, rakkauden, musiikin kuvien yleistäminen ja yhdistäminen auttavat runoilijaa ilmaisemaan olemisen havaitsemisen ilon täydellisyyden.

Omaelämäkerrallinen runo. Hänen lyyrinen sankarinsa on Fet itse. Tämä teos kertoo kuinka runoilija kokee kaksi tapaamista rakkaansa kanssa, joiden välillä on pitkä ero. Mutta Fet ei maalaa yhdellä lyönnillä muotokuvaa rakastetusta naisestaan, ei jäljitä kaikkia muutoksia heidän suhteessaan ja kunnossaan. Hän vangitsee vain sen vapisevan tunteen, joka vangitsee hänet laulun vaikutelman alaisena:

Ja monta vuotta on kulunut väsynyt ja tylsä,

Ja puhaltaa, kuten silloin, näissä äänellisissä huokauksissa,

Että olet yksi - koko elämän, että olet yksi - rakkaus.

Itse tunnetta on myös vaikea kuvata sanoin. Lyyrinen sankari välittää kokemustensa omaperäisyyden, syvyyden ja monimutkaisuuden viimeisen rivin "globaalien" metaforojen avulla.

Tämä runo vakuuttaa meidät jälleen kerran siitä, että vain taide pystyy todella jalostamaan ihmistä, puhdistamaan sielun, vapauttamaan ja rikastamaan sitä. Nautimme upeasta teoksesta, olipa se sitten musiikkia, maalausta, runoutta, unohdamme kaikki ongelmamme ja epäonnistumiset, olemme häirinneet jokapäiväisestä hälinästä. Koko ihmisen sielu avautuu kohti kauneutta, liukenee siihen ja saa siten voimaa elää edelleen; usko, toivo, rakkaus. Fet kirjoittaa tästä viimeisessä jaksossa. Laulajan taikuusääni vapauttaa lyyrisen sankarin "kohtalosta ja polttavan kärsimyksen sydämestä" ja tarjoaa uusia näköaloja:

Ja elolla ei ole loppua, eikä ole muuta päämäärää,

Kun uskot itkuihin

Rakastan sinua, halaa ja itke sinua!

Runojen lyyrisestä luonteesta puhuen kirjailija kosketti tahattomasti luojan teemaa, tehtävää. Laulajan ääni, joka herätti sankareissa kokonaisen tunteita, kuulostaa niin ihastuttavalta, koska sankaritar antaa itsensä intohimoisesti ammatilleen ja on itse kiehtonut musiikin taikuudesta. Kappaleen lauluhetkellä hänen on näytettävä siltä, \u200b\u200bettei maailmassa ole mitään tärkeämpää kuin nämä kauniit äänet kuin teokseen upotetut tunteet. Unohtaa kaikki paitsi luovuus on todellisen luojan osuus: runoilija, taiteilija, muusikko. Tämä sanotaan myös teoksessa.

Runo ”Yö loisti. Puutarha oli täynnä kuuta. He valehtelivat ... "lakkoja erilaisilla aiheilla, kuvien syvyydellä ja kirkkaudella, poikkeuksellisella melodialla sekä sen idealla, joka mielestäni koostuu kirjailijan hämmästyttävästä halusta välittää taiteen ja maailman kauneus kaikenkattavalla tavalla.

Johtopäätös.

Fetin teos merkitsee paitsi uuden klassismin aatelistarjonnan loppua myös hajoamista. Jo nuoren Fetin runoissa muut suuntaukset kasvavat. Selkeästä plastisuudesta Fet siirtyy lempeään akvarellimaalaukseen, Fetin ylistämä maailman "liha" tulee yhä väliaikaisemmaksi; hänen runoutensa ei ole nyt kohdistettu niinkään objektiivisesti annettuun ulkoiseen esineeseen, vaan välkkyviin, epämääräisiin aistimuksiin ja niiden innoittamiin vaikeasti haalistuviin tunteisiin; siitä tulee intiimien mielentilojen, alkioiden ja tunteiden heijastusten runoutta; hän "tarttuu lennossa ja korjaa yhtäkkiä / Ja sielun tumma delirium ja ruoho on epäselvä haju", tulee tajuttoman runoksi, tuottaa unia, unelmia, fantasioita; kokemuksen sanomattomuuden motiivi kuulostaa siinä jatkuvasti. Runous vahvistaa välitöntä impulssia elävästä tunteesta; kokemuksen homogeenisuus häiriintyy, esiintyy vastakohtien yhdistelmiä, vaikkakin harmonisesti sovitettuina ("autuuden kärsimys", "kärsimyksen ilo" jne.). Runot saavat improvisaation luonteen. Syntaksi, joka heijastaa kokemuksen kehitystä, on usein ristiriidassa kieliopillisten ja loogisten normien kanssa, jae saa erityisen vihjaavan, melodisen, "vapisevien kappaleiden" musikaalisuuden. Hän on yhä vähemmän kyllästynyt aineellisista kuvista, joista tulee vain tukipisteitä tunteiden paljastamisessa. Tämä paljastaa mielentilat, ei prosesseja; ensimmäistä kertaa venäläisessä runoudessa Fet esittelee suullisia jakeita ("Whisper", "Tempest" jne.). Tälle F.-runojen riville ominaiset motiivit ovat luonnonvaikutelmia aistien täydellisyydessä (visuaalinen, kuuloinen, hajuinen jne.), Rakkaudellinen kaipuu, alkava, mutta silti sanomaton rakkaus. Tämä Fetin runovirta, joka jatkaa Zhukovskyn linjaa ja siirtää hänet pois Maikovista, Shcherbinasta, tekee hänestä impressionismin edeltäjän venäläisessä runoudessa (jolla on erityisen voimakas vaikutus Balmontiin). Fet on jossain määrin konsonantti Turgenevin kanssa.

Fetin elämän loppupuolella hänen sanoituksistaan \u200b\u200btuli yhä filosofisempia, yhä enemmän metafyysistä idealismia. Fet kuulostaa jatkuvasti ihmisen ja maailmankuvan ykseyden motiiveista, "minä" sulautumisesta maailmaan, "kaiken" läsnäolosta "yhdessä", universaalista yksilössä. Rakkaudesta tuli pappinen palvelu iankaikkiselle naisellisuudelle, absoluuttiselle kauneudelle, joka yhdistää ja sovittaa yhteen kaksi maailmaa. Luonto toimii avaruusmaisemana. Todellinen todellisuus, muuttuva liike- ja toimintamaailma, sosiaalinen ja historiallinen elämä runoilijalleen vihamielisillä prosesseilla, "kovalla basaarilla", näkyvät "ohikiitävänä unena", haamuna, Schopenhauerin "maailmankuvauksena". Mutta tämä ei ole unelma yksilöllisestä tietoisuudesta, se on "yleinen unelma", "yksi ja sama unelma elämästä, johon olemme kaikki upotettuja" (Fetin epigrafi Schopenhauerilta). Korkein todellisuus ja arvo siirtyvät ikuisten ideoiden lepäävään maailmaan, muuttumattomina metafyysisinä kokonaisuuksina. Yksi Fetin pääteemoista on läpimurto toiseen maailmaan, lento, siipien kuva. Nyt vangittu hetki on runo-profeetan intuitiivisen ymmärryksen olemusten maailmasta. Fetin runoudessa on varjossa pessimismiä suhteessa maalliseen elämään; Hänen hyväksyntänsä maailmalle ei ole nyt suora nautinto iankaikkisen nuorekas maailman "maallisen", "lihallisen" elämän juhlallisesta iloitsemisesta, vaan filosofinen sovinto lopun kanssa kuoleman kanssa samoin kuin paluu ikuisuuteen. Kun maaperä pakeni patriarkaalisesta kartanomaailmasta, materiaali, konkreettinen, todellinen pakeni Fetin runoudesta, ja painopiste siirtyi "ihanteelliseen", "henkiseen". Kaunien estetiikasta Fet tulee ylevän estetiikkaan.

Fetin työ liittyy kartano-jalo maailmaan, hän on ominaista kapealle näkymälle, välinpitämättömyydelle aikansa sosiaaliselle pahuudelle, mutta Fet-publicistille ei ole ominaista suoraa reaktionaalista taipumusta (lukuun ottamatta muutamia runoja). Fetan elämää vakuuttavat sanoitukset kiehtovat vilpittömyydellään, tuoreuudellaan, jotka eroavat ratkaisevasti impressionistien ja symbolistien keinotekoisista, dekadenttisista sanoituksista. Parasta Fetin perinnössä ovat rakkauden ja luonnon sanat, hienovaraiset ja jalot ihmisen tunteet, jotka ilmentyvät poikkeuksellisen rikkaassa ja musikaalisessa runollisessa muodossa.

Bibliografia.

1. Aksakov I.S. A.A.Fetin elämäkerta - M., 2005.

2. Belinsky V.G. Koko kokoelma op. ja kirjeitä 13 osaa. T. VII. M., 2004.S. 307, 322.

3. Blagoy D., Rauha kuin kauneus. Tietoja "Iltavaloista" A. Fet, M., 2006.

4. Bukhshtab B.Ya, A.A. Fet. Essee elämästä ja työstä - SPb., 2007.

5. Venäläisen kirjallisuuden historia XIX-luvulta. Bibliografinen hakemisto, M. 2004.

Fet. Teokset. -M., 1982 3. Kozhinov Vadim. ...

  • Filosofia runoudessa Feta

    Kurssityöt \u003e\u003e Kirjallisuus ja venäjän kieli

    Kaikkein tyypillisimmät kappaleet luominen Afanasy Feta... Kurssityön tarkoitus ... keskeiset suuntaukset luovuus Feta... Tässä on tämän runon teksti ... paljastaa ympäröivän maailman kauneuden. Luominen Feta - esimerkki oppikirjasta erosta ...

  • Yleinen ja erilainen runollinen visio F.I. Tyutchev ja A.A. Feta

    Tiivistelmä \u003e\u003e Kirjallisuus ja venäjän kieli

    Vaikuttavuuden välittömyys erottaa luominen Feta... Sillä Feta luonto on luonnollista ... ei levitä jonkun toisen omiin luominen... Kyky luovaan empatiaan ... yhdistetään yleensä. Luominen A. Feta edustaa yön apoteoosia. ...

  • Afanasy Fet

    Elämäkerta \u003e\u003e Kirjallisuus ja venäjän kieli

    Muistomerkit "). Bukhshtab B.Ya. A.A. Fet... Luonnos elämästä ja luovuus... - Toim. 2. - L., 1990. Lotman L. M. A. A. Fet // Venäläisen kirjallisuuden historia ...