طراحی اتاق خواب مواد خانه ، باغ ، قطعه
بسط دادن
خانه ›

ارتباط خلاقیت Feta با سنتهای مکتب آلمان. نسل IT خواندن را انتخاب می کند! کلی و متفاوت در بینش شاعرانه F.I. Tyutchev و A.A. فتا

در دهه 50-60 قرن نوزدهم ، همراه با جنبش طرفداران شعر مدنی ، مکتبی از شاعران "هنر ناب" در ادبیات روسیه ظهور کرد. بزرگترین نمایندگان این مدرسه فیودور ایوانوویچ تووتچف (1803-1873) و آفانیاسی آفاناسیویچ فت (1820-1892) بودند.

شکوفایی خلاقیت Tyutchev و Fet در دهه 40-60 قرن XIX رخ می دهد ، زمانی که "هنر ناب" با صدای بلند به نام استفاده عملی رد شد ، وقتی شهروندی شعر اعلام شد ، در تحول کل سیستم اجتماعی روسیه سهیم شد ، نتیجه این بود که برابری ، آزادی و عدالت اجتماعی.

اشعار Tyutchev را می توان فلسفی تعریف کرد. اندیشه فلسفی در شعرهای شاعر و شعر نفوذ می کند ، به ویژه به هینه ، ژوکوفسکی ، شیلر ، بایرون ، که کارهای آنها نزدیک به افسانه عاشقانه تایوتچف و میل به یادگیری اسرار جهان بود.

تویتچف در شعرهای خود درباره گذرا بودن زندگی و مرگ ، درباره سعادت انسان صحبت می کند. اشباع اندیشه فلسفی ، کمال شکل هنری از ویژگی های اصلی شعر تووتچف است.

ویژگی های اصلی شعر A. A. Fet جذابیت او منحصراً به دنیای احساسات و حالات "ناپایدار" ، بی پیرنگ بودن آیه و اعتیاد او به ژانر مینیاتور غزل است. فت دائماً تأکید می کرد که شعر نباید در امور "جهان فقیر" دخالت کند. در شعرهای او تقریباً جایی برای مشکلات سیاسی ، اجتماعی و مدنی وجود ندارد. فت حلقه شعر خود را با سه مضمون عشق ، طبیعت ، هنر ترسیم کرد.

تویتچف (1803-1873) Fet (1820-1892)
شخصیت فلسفی شعر ، که در آن اندیشه همیشه با تصویر ادغام می شود. در شعر ، تایوتچف می خواهد زندگی جهان را درک کند ، اسرار فضا و وجود انسان را درک کند. شخصیت غم انگیز متن ترانه ، احساس غالب آن تنش است ، در عین حال سبک و خوش بینی ذاتی شعر فت است. دیالکتیک تراژدی و شادی ، غلبه بر موقعیت های نمایشی با احساس هماهنگی جهانی
از نظر تایوتچف زندگی تقابل نیروهای متخاصم است. درک دراماتیک از واقعیت همراه با عشق پایان ناپذیر به زندگی زیبایی شعر او رنج بردن است ، شادی حاصل از درد. زندگی در شعرهای فت لحظه ای ثابت شده در ابدیت است.
"من" انسان در رابطه با طبیعت قطره ای در اقیانوس نیست ، بلکه دو بی نهایت برابر است. حرکات درونی و نامرئی روح انسان با دیالکتیک قابل مشاهده پدیده های طبیعی سازگار است. ماهیت امپرسیونیستی به تصویر کشیدن احساسات ، تکه تکه شدن و تصویر نهایی. ساختار دقیق هنری شعرها ، تعادل درونی آنها و احساس کروکی ، گسیختگی عمدی است.
سیستم مجازی شعرهای تایوتچف واقعیت های عینی جهان خارج و برداشت های ذهنی این جهان را که از شاعر تولید می شود ، ترکیب می کند. تسلط در به تصویر کشیدن هماهنگی واقعیت های عینی جهان خارج و عمق جهان درونی افزایش استعاره شعر ، پویایی و موسیقیایی تصاویر هنری. غلبه خلق و خوی بیش از اندیشه ، فکر در موسیقی "حل" می شود.
مهارت شاعر در ایجاد تصاویر آوایی و تصویری ، ترکیب صدا نوشتن با پالت رنگی غیر منتظره ، تصاویر رنگی تسلط بر استفاده از موازی کاری ها ، تکرارها ، دوره ها ، مکث های موزون ، غنا و عمق لحن های شعری ، سازهای صوتی

تویتچف و فت ، كه توسعه شعر روسی را در نیمه دوم قرن 19 تعیین كردند ، به عنوان شاعران "هنر ناب" وارد ادبیات شدند و در كار خود درک عاشقانه ای از زندگی معنوی انسان و طبیعت ابراز داشتند. با ادامه سنت های نویسندگان رمانتیک روسی نیمه اول قرن 19 (ژوکوفسکی و اوایل پوشکین) و فرهنگ رمانتیک آلمان ، اشعار آنها به مشکلات فلسفی و روانی اختصاص داشت.
ویژگی بارز اشعار این دو شاعر این بود که با عمق تحلیل تجربیات عاطفی انسان مشخص می شوند. بنابراین ، دنیای پیچیده درونی قهرمانان غنایی Tyutchev و Fet از بسیاری جهات شبیه به هم است.

تویتچف : رمانتیسم فلسفی. انسان در برابر روح جهانی ، غلبه بر مخالفت شرط تحقق امکانات خلاق است ، از آنجا که انزوای شخصیت یک شر مطلق است. او به ویژه در مبارزات ادبی ایدئولوژیک شرکت نکرد.

"سایه های خاکستری مخلوط شدند" ، 1836:مخالفت شب و روز. روز - روزمره ، روزمره ، زمینی ، غرور ، سر و صدا ، شب - دنیای بینش عرفانی ، درک کیهان ، زمان درک خود. در این شعر - لحظه انتقال از روز به شب ، مرزهای بین انسان و طبیعت تاری هستند ، روح آرزو دارد که با جهان ادغام شود.

احساسات - تاریکی از فراموشی خود

سرریز! ..

بگذارید تخریب را بچشم

با دنیای خفته مخلوط شوید!

سیلنتیوم ، 1830: هیچ مرز مشخصی بین جهان درونی و بیرونی ، انسان و طبیعت وجود ندارد: هم آن و هم آن جهان كاملاً قابل شناخت نیستند ، انسان فقط می تواند به رمز و راز نزدیك شود. روح انسان ، حتی خود شخص ، یک رمز و راز است. تنهایی متافیزیکی است: رمز و راز نامفهوم بودن ، از این رو سردرگمی انسان است. درک کامل در جهان تایوتچف غیرممکن است: دانش اصیل فقط در اعماق "من" است ، نمی تواند به زبان روزمره ترجمه شود.

فت : فت یک قهرمان عملی ، بازرگان ، قهرمان تغزلی است - خواننده ای از طبیعت روسی ، غزل سرای ظریف. او به وضوح بین شعر و علم ، زندگی و زیبایی زندگی ، شعر و زندگی تفاوت قائل شد. "هنر ناب". باریک بودن وظایف شعر: مضامین عشق ، طبیعت ، زیبایی.

"با یک فشار برای زنده راندن قایق ..." ، 1887: شعر را ستایش می کند ، با کمک آن می توانید به "زندگی دیگری" بروید ، "زندگی را آه دهید" ، "فوراً شخص دیگری را مانند خود احساس کنید". شاعر را جلال می بخشد.

"نجوا ، تنفس ترسو" ، 1850: زلال بودن شعرها سنتی هستند (بلبل ، گل سرخ ، ستاره) ، اما او به روشی غیرمعمول می نویسد. یک جمله ، یک فعل منفرد ، بلکه یک فرایند ، یک عمل منتقل می شود. زندگی طبیعت ، ریتم آن. نوعی کم بیان ، امپرسیونیسم (!).

مقدمه .

فت تنها شاعر بزرگ روسی است که متقاعد کننده و پیوسته (به استثنای چند مورد) دنیای هنری خود را از مشکلات سیاسی اجتماعی محافظت می کند. با این حال ، این مشکلات خود نه تنها فت را بی تفاوت نگذاشتند ، بلکه برعکس ، علاقه عمیق وی را برانگیختند ، موضوع مقالات و مقالات روزنامه نگاری تند شد ، به طور مداوم در مکاتبات مورد بحث قرار گرفت. در شعر ، آنها به ندرت نفوذ می کردند. فت ، همانطور که بود ، ماهیت غیر شاعرانه آن ایده های اجتماعی را که توسعه داده و از آنها دفاع کرده ، احساس می کند. در همان زمان ، وی به طور كلی هر كاری را كه در آن اندیشه ای واضح بیان شده باشد ، گرایشی آشكار ، به ویژه گرایشی از شعر مدرن دموكراتیك با او بیگانه ، غیر شاعرانه می دانست. از اواخر دهه 1850 - اوایل دهه 1860 به بعد ، اصول هنری مکتب نکراسوف در Fet نه تنها ضدیت ایدئولوژیک ، بلکه همچنین یک رد زیبایی شناختی مداوم و فزاینده را برانگیخت.

پدیده فت این بود که ماهیت هدیه هنری او کاملاً منطبق با اصول "هنر ناب" بود. بلینسکی در مقاله پنجم درباره پوشکین نوشت: "... شروع به مطالعه شاعر ،" اول از همه ، او باید در تنوع و تنوع آثار خود ، راز شخصیت خود ، یعنی آن ویژگی های روحیه خود را که فقط به او تعلق دارد ، درک کند. اما این بدان معنا نیست که این تخصص ها چیزهای خصوصی ، انحصاری و بیگانه ای برای افراد دیگر بوده است: این بدان معناست که همه چیزهای مشترک بشریت هرگز در یک شخص ظاهر نمی شود ، بلکه هر شخص ، به میزان کم و بیش ، برای به منظور تحقق بخشیدن به یکی از جنبه های متنوع و بی نهایت روح انسان ، مانند دنیا و ابدیت ، با شخصیت او جدا نشدنی است. "

بلینسکی معتقد است ، یکی از نیازهای حیاتی روح انسان ، تلاش برای زیبایی است: "حقیقت و فضیلت زیبا و دوست داشتنی است ، اما زیبایی نیز زیبا و دوست داشتنی است ، و یکی ارزش دیگری را دارد ، یکی نمی تواند جای دیگری را بگیرد." و دوباره: "... زیبایی به خودی خود یک کیفیت و لیاقت است و علاوه بر این ، هنوز هم عالی است."

با استفاده از تعریف بلینسکی ، می توان گفت که فت متولد شد تا شاعرانه تجسم تلاش یک فرد برای زیبایی باشد ، این "راز شخصیت او" بود. او در پایان زندگی خود اعتراف کرد Belinsky V. G. Poln. مجموعه op و نامه ها در 13 جلد. T. VII. M. ، 2004. S. 307 ، 322 .. در مقاله "درباره شعرهای F. Tyutchev" (1859) ، که برای زیبایی شناسی وی برنامه ریزی شده است ، فت نوشت: "قبل از هر چیز ، هوشیاری او را در رابطه با زیبایی به شاعر بده."

بیوگرافی A.A. فتا

فت (شنشین) ، آفاناسی آفاناسیویچ (1892-1820) ، شاعر روسی. متولد 23 نوامبر (5 دسامبر) 1820 در روستا. نووسلکی نزدیک متسنسک. چند ماه قبل از تولد ، مادرش از همسرش (و به احتمال بسیار زیاد پدر شاعر ، یوهان-پیتر فتح ، فوث) با صاحب زمین روسی شنشین ، که در آبهای آلمان تحت درمان بود ، فرار کرد. در هنگام تعمید ، پسر به عنوان پسر قانونی Afanasy Neofitovich Shenshin ثبت شد. او تا چهارده سالگی چنین قلمداد می شد ، اما پس از آن سازگار معنوی اوریول پدر پسری را متولد کرد که قبل از ازدواج متولد Hesse-Darmstadt بود ، و نام خانوادگی پدرش را به او داد. تا آن زمان ، او در خانه تحصیل کرد ، جایی که ، همانطور که در کتاب "سالهای اولیه زندگی من" یادآوری کرد ، "از یک کتاب دست نویس ... او با بیشتر شاعران درجه یک و درجه دوم روسی ملاقات کرد ... و شعرهایی را که من بیشتر دوست داشتم به خاطر آورد" ؛ سپس او را به یک مدرسه شبانه روزی آلمان در Verro (ورو ، استونی فعلی) فرستادند. در سال 1837 وارد مسکو شد و شش ماه را در پانسیون پروفسور گذراند. M.P. Pogodin ، در حال آماده شدن برای ورود به دانشگاه ، و در سال 1838 وارد دانشكده فلسفه شد. فت به جای چهار دوره مقرر ، شش سال در دانشجو ماند ("به جای حضور غیرتمندانه در سخنرانی ها ، تقریباً هر روز شعرهای جدید می نوشتم").

با پایان دوره اقامت وی \u200b\u200bدر دانشگاه ، استعداد شاعرانه فت کاملاً شکل گرفت: نقش مهمی در این امر توسط دوست او ، شاعر و منتقد آینده A. Grigoriev (فت در خانه آنها زندگی می کرد) و دانشجویان اطرافیان وی (Ya.Polonsky ، S. Soloviev ، K. Kavelin و و غیره.). نظرات او تحت تأثیر معلم در پانسیون Pogodin ، مترجم آینده C. Dickens شکل گرفت ، که بعدا با پتراشوی ها و N. Chernyshevsky جوان ، I. Vvedensky ارتباط برقرار کرد ، و او به او یک شوخی نیمه شرطی داد تا "رد وجود خدا و جاودانگی روح انسان" را ادامه دهد.

در سال 1840 ، فت موفق شد با هزینه شخصی خود مجموعه ای از آزمایشات شاعرانه به نام Lyric Pantheon توسط A.F. در این بازخوانی آیات مورد علاقه پژواک E. Baratynsky ، I. Kozlov و V. Zhukovsky شنیده می شد ، اما تقلید از V. بندیکتوف بیش از همه احساس می شد. این کتاب در "یادداشت های سرزمین مادری" و یک بررسی مسخره در "کتابخانه برای خواندن" به نمایندگی از بارون برامبئوس \u200b\u200bمورد بررسی و تشویق قرار گرفت. پانتئون به هیچ وجه شعر آن شاعر را كه اولین نشریه ژورنالی او (با امضای كامل) سه ترجمه از جی هاینه بود ، منتشر كرد و در اواخر سال 1841 در مسكویتین پوگودین منتشر شد. در 1842-1843 ، هشتاد و پنج شعر او در همان مکان و در Otechestvennye zapiski ظاهر شد ، که بسیاری از آنها در کتاب درسی شعر فت گنجانده شده است (آیا شما اینجا نیستید سایه روشن ، در مراتع گنگ ، یک عکس فوق العاده ، یک گربه آواز می خواند ، چشمانش خیز ، کولاک نیمه شب خش خش گرفته و غیره). پیش از این در سال 1843 وی. بلینسکی ضروری دانست که به طور خلاصه اطلاع دهد "از بین شاعران مقیم مسکو ، آقای فیت با استعدادترین است" که شعرهای او را با شعرهای لرمانتوف هم تراز می کند.

در سال 1845 ، "افاناسی فت خارجی" که می خواست به یک اشراف زادگاه روسی (که درجه اول افسر به او این حق را می دهد) تبدیل شود ، وارد یک افسر درجه دار در یک گروه فدرال رزمی مستقر در استان خارسون شد. او که از زندگی پایتخت و محیط ادبی پاره شده بود ، تقریباً از چاپ دست می کشد - خصوصاً که مجلات ، به دلیل سقوط مطالب خواننده برای شعر ، علاقه ای به شعرهای او نشان نمی دهند. فت پس از دریافت اجازه سانسور برای چاپ این کتاب در سال 1847 ، آن را فقط در سال 1850 منتشر می کند. در سالهای خارسون ، اتفاقی رخ داد که زندگی شخصی فت را از پیش تعیین می کرد: او در آتش سوزی درگذشت (احتمالاً خودکشی کرد) عاشق او و جهیزیه دختر محبوبش ، که در آن او بود به دلیل فقر ، جرات ازدواج نداشت. شاهکارهای شعر عاشقانه فت به یاد او اختصاص یافته است - "در شبهای طولانی" (1851) ، "تصویر مقاومت ناپذیر" (1856) ، "در یک روز پربرکت" (1857) ، "نامه های قدیمی" (1859) ، "در سکوت و تاریکی یک شب مرموز "(1864) ،" Alter ego "(1878) ،" تو رنج بردی ، من هنوز رنج می برم "(1878) ،" دوباره صفحات عزیز باز شدند "(1884) ،" پرتوی از خورشید بین پرزها "(1885) ،" من مدتهاست خواب می بینم گریه هق هق گریه های شما "(1886) ،" نه ، من تغییری نکرده ام "،" تا پیری عمیق "... (1887).

در سال 1853 فت به هنگ پاسداران اوهلان ، مستقر در نزدیکی ولخوف منتقل شد. در کارزار کریمه بخشی از نیروهای محافظ ساحل استلند بود. پس از فرصتی برای دیدار از سن پترزبورگ ، فت به نسخه جدید Sovremennik نزدیک شد: N. Nekrasov، I. Turgenev، A. Druzhinin، V. Botkin. نام نیمه فراموش شده فت در مقالات ، بررسی ها ، تواریخ مجله برجسته روسی وجود دارد ، از سال 1854 شعرهای او به طور گسترده ای در آنجا منتشر شده است. تورگنف مربی و ویراستار ادبی او شد. وی چاپ جدیدی از شعرهای فت را که در سال 1856 منتشر شد آماده کرد و حدود نیمی از شعرهای مجموعه 1850 به نمایش درآمد و دو سوم باقی مانده ها دوباره بازسازی شد. متعاقباً ، فت گفت كه "نسخه تحریریه تورگنف همانقدر پاك و پاك شده بود كه قطع شده بود" ، اما تلاشی برای بازگشت به متن ها و نسخه های رد شده انجام نداد. این مجموعه جلد اول چاپ 1863 را تشکیل می داد ، جلد دوم شامل ترجمه ها بود.

در سال 1856 ، فت بدون خدمت به اشراف خدمت سربازی را ترک کرد. در سال 1857 در پاریس با M.P. بوتکینا در سال 1860 وی در منطقه متسنك زادگاه خود املاكی بدست آورد ، "تا ناامیدی صاحب زراعت شد" (تورگنیف) ، و از سال 1862 به طور منظم شروع به چاپ مقالات در "بولتن روسیه" ارتجاعی كرد ، و نظم پس از اصلاحات در حومه كشور را از موضع ملاك صاحب زمین ، محكوم كرد. در 1867-1877 فت با غیرت به وظایف قاضی رسید. در سال 1873 نام خانوادگی شنشین و اشراف ارثی به او داده شد. دموکراسی انقلابی و پوپولیسم باعث وحشت و انزجار در وی شد ، در مورد رمان چرنیشفسکی چه باید کرد؟ او مقاله ای چنان سخت نوشت که حتی راسکی وستنیک نیز جرات انتشار آن را نداشت. در سال 1872 ، تورگنیف ، با قطع رابطه با او (بعداً به نوعی ترمیم شد) ، نوشت: "شما روح پوسیده کاتکوف را بو کردید." در دهه های 1860-1870 ، تنها دوست نزدیک فت از میان "آرئوپاگوس ادبی" سابق ، L.N. بود. تولستوی ، آنها با خانواده دوست هستند ، آنها اغلب یکدیگر را می بینند و مکاتبه می کنند.

فت دوباره یک شاعر نیمه فراموش شده می شود و به هیچ وجه خود را یادآوری نمی کند ، در اوقات فراغت عمدتا به فلسفه مشغول است. او فقط در دهه 1880 به ادبیات بازگشت ، ثروتمند شد و در سال 1881 عمارتی در مسکو خریداری کرد. دوستی جوانی او با Ya.P. پولونسکی ، او به منتقد N.N نزدیک شد. استراخوف و فیلسوف V.S. سولوویف در سال 1881 ، ترجمه وی از اثر اصلی شوپنهاور ، صلح به عنوان اراده و نمایندگی ، در سال 1882 منتشر شد - ترجمه قسمت اول فاوست توسط J.W. گوته ، در سال 1888 - قسمت دوم. پس از یک وقفه طولانی ، شعرها دوباره سروده می شوند ، آنها نه در مجله ها ، بلکه در شماره هایی به نام "چراغ شب" منتشر می شوند (I - 1883؛ II - 1885؛ III - 1888؛ IV - 1891) با تیراژ چند صد نسخه. در سال 1883 ، ترجمه شاعرانه او از همه آثار هوراس منتشر شد - اثری که در دوران دانشجویی آغاز شد. دیگر آثار کلاسیک رومی با عجله و گاهی بی احتیاطی توسط وی ترجمه شده اند: در هفت سال آخر زندگی فت ، طنزهای جوانی ، شعرهای کاتولوس ، ظرافت های تیبولوس ، تحول و اندوه اووید ، ظرافت های خاصیت ، ائنه ویرجیل ، "Satyrs Persia" ، "Potus's Pot" ، Epigrams of Martial. علاوه بر شاعران باستان ، فت شعرهایی از گوته (هرمان و دوروتئا) ، پدر را نیز ترجمه كرد. شیلر (سمل) ، ا. ماست (دوپونت و دیورند) و البته هاینه محبوب او. در سال 1890 ، دو جلد خاطره ، خاطرات من ، ظاهر شد. نسخه سوم ، سالهای ابتدایی زندگی من ، پس از مرگ ، در سال 1893 منتشر شد. نسخه نهایی کار او قرار بود توسط وی در سال مرگش ، شامل بخشهای شعر ، شعر و ترجمه تهیه شود. شعرها بر اساس موضوعی و ژانری مختلط گروه بندی شدند. تا حدی ، طرح وی در تهیه شده توسط N.N. مورد توجه قرار گرفت. استراخوف و "K.R." (گراند دوک کنستانتین کنستانتینوویچ) مجموعه دو جلدی 1894 "غزلهای A. Fet با طرح بیوگرافی K.R" ، بخشی از آن در سه جلد "مجموعه کامل شعرهای A.A. Fet" مجموعه "کتابخانه های شاعر" (1959).

کارهای فت در مقاله "درباره شعر غزل" (1890) سولوویف ارزیابی شایسته ای را در طول حیات این شاعر دریافت کردند. سولوویف خطوط خود را برای Fet برنامه نویسی می کند:

کلمات بالدار صدا دارند

روح را می گیرد و ناگهان درست می شود

و هذیان تاریک روح ، و بوی گیاهان

وی خود معتقد بود که در غنای شگفت انگیز مجازی و موزون شعر فت "معنای کلی جهان آشکار می شود": "از بیرون ، مانند زیبایی طبیعت ، و از درون ، مانند عشق". شعرهای فت ، ریشه های عاشقانه دارند ("فت" نوشت) "نوعی غلبه بر شعر هاینه به جذبه بایرون و لرمونتوف بود" ، نوعی غلبه بر ذهنیت گرایی رمانتیک بود ، و آن را به انیمیشن شاعرانه ، نوع خاصی از حساسیت ادراک جهان تبدیل کرد. محقق خلاقیت Fet B.Ya. بخشتاب پاتوس خود را به عنوان "نشئه ای از طبیعت ، عشق ، هنر ، خاطرات ، رویاها" توصیف می کند و آن را "مانند پیوند شعر ژوکوفسکی و بلوک" می داند ، در حالی که به نزدیکی فت متاخر به سنت تووتچف اشاره می کند.

آغاز مسیر خلاقیت.

مجموعه های اساسی

بنابراین ، هنگامی که فت در پایان سال 1837 ، با تصمیم Afanasy Neofitovich Shenshin ، فت مدرسه شبانه روزی کریومر را ترک می کند ، برای آماده شدن برای پذیرش در دانشگاه مسکو به مسکو می رود. قبل از ورود فت به دانشگاه ، وی شش ماه زندگی کرد و در یک مدرسه شبانه روزی خصوصی Pogodin تحصیل کرد. فت هنگام تحصیل در یک پانسیون خود را متمایز کرد و هنگام ورود به دانشگاه از خود متمایز کرد. در ابتدا ، فت وارد دانشکده حقوق دانشگاه مسکو شد ، اما خیلی زود نظر خود را تغییر داد و به بخش کلامی نقل مکان کرد.

فت از همان سال اول مطالعه جدی شعر را آغاز می کند. او شعرهای خود را در یک "دفتر زرد" مخصوص زخمی شده می نویسد. به زودی ، تعداد شعرهای سروده شده به سه ده شعر می رسد. فت تصمیم می گیرد دفترچه یادداشت را به پوگودین نشان دهد. پوگودین دفتر یادداشت را به گوگول تحویل می دهد. یک هفته بعد ، فت دفترچه ای را از پوگودین دریافت کرد با این جمله: "گوگول گفت ، این یک استعداد بدون شک است".

سرنوشت فت نه تنها تلخ و غم انگیز است ، بلکه خوشحال کننده است. خوشحالیم زیرا پوشکین بزرگ اولین کسی بود که شعر را برای او آشکار کرد و گوگول بزرگ به او خدمت کرد که به او خدمت کرد. هم دانش آموزان فت به شعرها علاقه مند بودند. و در این زمان ، فت با آپولو گریگوریف ملاقات کرد. نزدیکی فت با A. Grigoriev بیشتر و بیشتر نزدیک شد و خیلی زود به دوستی تبدیل شد. در نتیجه ، فت از خانه پوگودین به خانه گریگوریف نقل مکان کرد. بعداً ، فت اعتراف کرد: "خانه گریگوریف مهد واقعی ذهن ذهنی من بود." Fet و A. Grigoriev دائماً با علاقه شدید با یکدیگر ارتباط برقرار می کردند.

آنها در لحظات سخت زندگی از یکدیگر حمایت می کردند. گریگوریف فتو - هنگامی که فت طرد ، بی قراری اجتماعی و انسانی را به ویژه به شدت احساس کرد. فت گریگوریف - در آن ساعت هایی که عشق او رد شد ، و او آماده فرار از مسکو به سیبری بود.

خانه Grigoriev به محلی برای گردهمایی جوانان با استعداد دانشگاه تبدیل شده است. دانشجویان دانشکده های گفتار و حقوق از آنجا بازدید کردند: در حوالی A. Grigoriev و Fet ، نه تنها یک شرکت دوستانه از طرف گفتگو ، بلکه نوعی حلقه ادبی و فلسفی تشکیل شده است.

در طول اقامت خود در دانشگاه ، فت اولین مجموعه شعر خود را منتشر کرد. تا حدودی پیچیده نامیده می شود: "Pantheon غنایی". آپولون گریگوریف به انتشار مجموعه فعالیت ها کمک کرد. این مجموعه بی سود بود. انتشار "Lyric Pantheon" رضایت و خوشحالی مثبت فت را به همراه نداشت ، اما با این وجود ، به طرز محسوسی او را الهام بخشید. او بیشتر و بیشتر از قبل شروع به شعر گفتن کرد. و نه تنها برای نوشتن ، بلکه برای چاپ. این مجله به آسانی توسط دو مجله بزرگ Moskvitanin و Otechestvennye zapiski منتشر می شود. علاوه بر این ، برخی از شعرهای فت در "خواننده" معروف آن زمان D. A. Galakhov قرار می گیرند ، که اولین چاپ آن در سال 1843 منتشر شد.

در "مسکویتینین" فت در پایان سال 1841 شروع به انتشار کرد. سردبیران این مجله اساتید دانشگاه مسکو بودند - M.P. Pogodin و S.P. Shevirev. از اواسط سال 1842 ، فت شروع به چاپ در مجله Otechestvennye zapiski کرد ، منتقد اصلی آن ، بزرگ بلینسکی بود. برای چندین سال ، از 1841 تا 1845 ، فت 85 شعر در این مجلات منتشر کرد ، از جمله شعر کتاب درسی "من با سلام به تو آمدم ...".

اولین مشکلی که برای فت پیش آمد مربوط به مادرش است. فکر او لطافت و درد را در او برانگیخت. در نوامبر 1844 ، وی درگذشت. اگرچه اتفاق غیر منتظره ای در مرگ مادرش رخ نداد ، اما خبر این موضوع فت را شوکه کرد. سپس ، در پاییز سال 1844 ، عموی فت ، برادر آفاناسی نوفیتوویچ شنشین ، پیتر نوفیتوویچ ، ناگهان درگذشت. او قول داد که سرمایه خود را به فت بسپارد. حالا او مرده است ، و پول او به طرز مرموزی ناپدید شده است. این یک شوک دیگر بود.

و او شروع به مشکلات مالی می کند. او تصمیم می گیرد فعالیت ادبی را فدا کند و وارد ارتش شود. او در این امر تنها راه عملی مصلحت آمیز و شایسته خود را می بیند. خدمت در ارتش به او این امکان را می دهد که به موقعیت اجتماعی برگردد که در آن قبل از دریافت نامه ناملایم از پدرش بود و به نظر او حق او بود.

به این باید اضافه شود که خدمت سربازی مخالف فت نبود. برعکس ، زمانی در کودکی او حتی خواب او را دید.

اولین مجموعه فت در سال 1840 منتشر شد و "Pantheon غنایی" نام داشت ، فقط با یکی از حروف اول نویسنده "A. اف. " جالب است که در همان سال اولین مجموعه شعرهای نکراسوف - "رویاها و صداها" منتشر شد. همزمانی انتشار هر دو مجموعه به طور غیر ارادی مقایسه آنها را برمی انگیزد و اغلب با هم مقایسه می شوند. در همان زمان ، اشتراک در سرنوشت مجموعه ها آشکار می شود. تأکید شده است که هر دو فتا و نکراسوا در اولین شعر خود شکست خورده اند ، که هر دو بلافاصله راه خود را پیدا نکردند ، "من" منحصر به فرد خود.

اما برخلاف نکراسوف ، که مجبور شد نسخه این مجموعه را بخرد و آن را نابود کند ، فت به هیچ وجه دچار یک شکست آشکار نشد. مجموعه وی مورد انتقاد و تمجید قرار گرفت. این مجموعه ، همانطور که در بالا ذکر شد ، سودآور نبود (زیرا فت حتی موفق به پس دادن هزینه ای که برای چاپ کرده بود نیست. پانتئون غنایی از بسیاری جهات هنوز یک کتاب دانشجویی است. تأثیر شاعران مختلف (بایرون ، گوته ، پوشکین ، ژوکوفسکی ، ونوویتینف ، لرمونتوف ، شیلر و معاصر فت بندیکتوف).

همانطور که منتقد Otechestvennye zapiski متذکر شد ، ابیات این مجموعه از یک سادگی "لطف" غیراخلاقی ، نجیب برخوردار است. موسیقیایی بودن این آیه نیز مورد توجه قرار گرفت - کیفیتی که از ویژگیهای بالایی برای پت بالغ خواهد بود. در این مجموعه ، بیشترین ترجیح به دو ژانر داده شد: تصنیف ، که عاشقان عاشقانه آن را بسیار دوست داشتند ("آدم ربایی از حرم" ، "قلعه راوفنباخ" و غیره) و ژانر شعر آنتولوژیک.

در پایان سپتامبر 1847 ، وی مرخصی گرفت و به مسکو رفت. در اینجا ، برای مدت دو ماه ، او با پشتکار بر روی مجموعه جدید خود کار کرده است: او آن را گردآوری می کند ، بازنویسی می کند ، سانسور می کند ، و حتی اجازه انتشار سانسور را می گیرد. در همین حال ، زمان تعطیلات در حال اتمام است. وی موفق به چاپ این مجموعه نشد - برای خدمت به ناچار به استان خرسون بازگشت.

فت فقط در دسامبر 1849 دوباره توانست به مسکو بیاید. پس از آن بود که وی پرونده را که دو سال پیش آغاز شده بود ، تکمیل کرد. حالا او با به یاد آوردن تجربه دو سال پیش خود ، همه کارها را با عجله انجام می دهد. در آغاز سال 1850 ، این مجموعه منتشر شد. عجله در کیفیت انتشار تأثیرگذار است: غلط های نوشتاری و مکان های تاریک زیادی در آن وجود دارد. با این وجود ، این کتاب موفقیت آمیز بود. نظرات مثبت در مورد او در Sovremennik ، Otechestvennye zapiski ، Moskvitanin ، یعنی در مجلات برجسته آن زمان وجود دارد. او همچنین در جمع خوانندگان موفق بود. طی 5 سال کل تیراژ کتاب فروخته شد. این زمان طولانی نیست ، به خصوص اگر با سرنوشت مجموعه اول مقایسه شود. افزایش محبوبیت فت ، بر اساس انتشارات متعدد وی در آغاز دهه 40 ، و موج جدید شعر ، که در روسیه در آن سال ها مورد توجه قرار گرفت ، نیز بر این تأثیر گذاشت.

در سال 1856 ، فت مجموعه دیگری را منتشر كرد ، كه قبل از آن نسخه 1850 منتشر شد ، كه شامل 182 شعر بود. 95 شعر به توصیه تورگنف به چاپ جدید منتقل شدند که از این تعداد تنها 27 شعر به شکل اصلی باقی مانده است. 68 شعر به طور کامل یا جزئی ویرایش شد. اما به مجموعه سال 1856 برگردیم. در محافل ادبی ، در میان صاحبان شعر ، موفقیت بزرگی کسب کرد. منتقد مشهور A.V. Druzhinin با مقاله ای کامل به مجموعه جدید پاسخ داد. دروژینین در مقاله نه تنها شعرهای فت را تحسین می کند ، بلکه آنها را نیز مورد تجزیه و تحلیل عمیق قرار می دهد. دروژینین به ویژه بر موسیقیایی بودن آیه فتوف تأکید دارد.

در آخرین دوره زندگی او مجموعه ای از اشعار اصلی او - "چراغ های شب" منتشر شد. در مسکو ، در چهار شماره منتشر شده است. پنجمین مورد را فت تهیه کرده است ، اما او وقت چاپ آن را نداشته است. اولین مجموعه در سال 1883 ، مجموعه دوم در 1885 ، سومین مجموعه در 1889 و چهارمین مجموعه در سال 1891 ، یک سال قبل از مرگ وی منتشر شد.

"چراغ های شب" عنوان اصلی مجموعه های فت است. نام دوم آنها "مجموعه شعرهای منتشر نشده فت" است. در "چراغ شب" ، به استثنای نادر ، شامل شعرهایی است که هنوز قبل از آن زمان منتشر نشده است. بیشتر آنهایی که فت بعد از 1863 نوشت. به سادگی نیازی به تجدید چاپ آثار قبلی که در مجموعه های 1863 گنجانده شده بود وجود نداشت: نسخه این مجموعه به فروش نرسید ، کسانی که آرزو می کردند می توانستند این کتاب را خریداری کنند. NN Strakhov و VS Soloviev بیشترین کمک را در زمینه انتشار داشتند. بنابراین ، در حالی که سومین شماره "چراغ های شب" را آماده می کرد ، در ژوئیه 1887 ، هر دو دوست به Vorobievka آمدند.

ایده های اصلی اشعار A.A. Fet.

تصویر منظره در کار Fet.

آغوش خود را به من باز کنید

جنگل انبوه و گسترده!

جنبش رئالیسم در هنر قرن نوزدهم روسیه چنان قدرتمند بود که همه هنرمندان برجسته تأثیر آن را در کار خود تجربه کردند. در شعر A.A. Fet ، این تأثیر واقع گرایی به ویژه در شعرهای او درباره طبیعت نمود داشت.

فت یکی از برجسته ترین شاعران چشم انداز روسی است.

در شعرهای او ، بهار روسیه نیز با تمام زیبایی آن ارائه شده است - با درختان گلدار ، اولین گل ها ، و جرثقیل هایی که در استپ جیغ می کشند. به نظر می رسد که تصویر جرثقیل ها ، که توسط بسیاری از شاعران روسی بسیار دوست داشتنی است ، برای اولین بار توسط فت مشخص شد.

در شعر فت ، طبیعت با جزئیات به تصویر کشیده شده است. از این نظر ، او مبتکر است. قبل از فت ، تعمیم در شعر روسی که به طبیعت معطوف شده بود ، حکمرانی کرد. در اشعار فت ، ما نه تنها با پرندگان سنتی با هاله شاعرانه معمول - مانند بلبل ، قو ، لارچ ، عقاب ، بلکه پرندگان ساده و غیر شاعرانه مانند جغد ، گوزن ، لپان ، سریع نیز روبرو می شویم. مثلا:

و من آن را در رئوس مطالب شبنم می شنوم

نکته قابل توجه این است که در اینجا ما با نویسنده ای روبرو هستیم که پرندگان را با صدای خود تشخیص می دهد و علاوه بر این ، متوجه می شود که این پرنده کجاست. این ، البته ، فقط نتیجه شناخت خوب طبیعت نیست ، بلکه عشق شاعر به او ، دیرپا و مفصل است.

ظاهراً ، در کار روی شعرهایی درباره طبیعت ، نویسنده باید ذائقه فوق العاده ای داشته باشد. زیرا در غیر این صورت ، او بلافاصله خطر سقوط به تقلید از شعر عامیانه را که سرشار از چنین گزینه هایی است ، می کند.

S. Ya. Marshak در تحسین خود نسبت به طراوت و خودجوش بودن برداشت فت از طبیعت درست است: "شعرهای او وارد طبیعت روسیه شد ، به بخش جدایی ناپذیر آن ، خطوط شگفت انگیز درباره باران بهاری ، پرواز پروانه و مناظر قلبی تبدیل شد."

به نظر من ، مارشاک قطعاً متوجه یکی دیگر از ویژگی های شعر فت شد: "طبیعت او مانند اولین روز ایجاد درختان توده ای ، یک روبان روشن یک رودخانه ، یک صلح بلبل ، یک کلید حباب شیرین است ... اگر مدرنیته آزار دهنده گاهی به این بسته بسته حمله کند جهان ، سپس بلافاصله معنای عملی خود را از دست می دهد و یک شخصیت تزئینی پیدا می کند. "

من می خواهم به عنوان وجهه مهم Fet ، نقاش منظره ، به امپرسیونیسم وی توجه داشته باشم. امپرسیونیست از دنیای خارج اجتناب نمی کند ، او با هوشیاری به آن نگاه می کند و آن را همانطور که در نگاه فوری او ظاهر می شود ، به تصویر می کشد. امپرسیونیست علاقه مند به موضوع نیست ، بلکه به برداشت علاقه دارد:

شما به تنهایی مسیر لاجوردی را بلغزانید

همه چیز در اطراف بی حرکت است ...

بگذارید شب در حجره بی ته آن بریزد

هزاران ستاره برای ما وجود دارد.

برای خواننده روشن است که دنیای خارج در اینجا به شکلی که روحیه شاعر به آن داده است به تصویر کشیده شده است. با تمام صحت توصیف جزئیات ، طبیعت هنوز هم در فت در احساس غنایی او حل می شود.

تحلیل اشعار A.A.Fet.

شعر "درخت صنوبر راه من را با آستین پوشاند ..."

افاناسی فت - شاعر "ارزشهای ابدی" و "زیبایی مطلق" ، بنیانگذار ژانرهای جدید شعری - ترانه ها و مینیاتورهای غنایی - نماینده کهکشان شاعرانی بود که در کارهای خود واقعیت را کنار گذاشتند و فقط مضامین ابدی را خواندند

قهرمان تغزلی در شعر فت تصویری از قهرمانی است که تجربیات ، افکار و احساسات او در اثر منعکس می شود. شخصیت وی به نگرش شاعر بستگی دارد.

به نظر من این آرامش شاعرانه زندگی واقعی نویسنده را پر از تناقض جبران می کرد. حتی تورگنیف در مقابل فت ، "شاعر بزرگ" ، صاحب زمین و روزنامه نگار شیشكین ، "یك صاحب رعیت بی نظیر و خشمگین ، محافظه كار و ستوان مكتب قدیمی" قرار گرفت.

شاید به همین دلیل است که ما "گستاخی غنایی" نویسنده شعر "درخت صنوبر راه من را با آستینم پوشانده" بسیار حساس درک می کنیم.

بنابراین این جسارت چگونه بیان شد؟

نویسنده مانند بیشتر آثار دیگر خود ، تصویری به ظاهر بی حرکت را در حالی که لحظه لحظه آن را گرفته ، در برابر خوانندگان ترسیم می کند. تمایل فت برای انتقال زیبایی لحظه ، به تصویر کشیدن آن در شعرهایش ، همه اینها یکسان است. چگونه یک تصویر زیبا ایجاد می شود؟

دو سطر اول هر مصراع جملات و جملات اسمی با اعضای همگن است. این امر به خواننده این امکان را می دهد تا با دیدن تصویر نقاشی شده ، زیبایی منحصر به فرد آن را تحسین کند. دو خط آخر پاسخی احساسی به آنچه او دیده است. خلق و خوی قهرمان غنایی با حالت طبیعی سازگار است. به همین دلیل است که ابزار موسیقی تأثیرگذار بر خواننده نقش مهمی در شعر دارد: ریتم ، آنوماتوپئو ، طراحی ساختاری. باد در قسمت اول شعر یک پویایی معنایی است ، بنابراین ائتلاف موجه است (فراوانی صداهای سوت و سوت که حرکت باد را منتقل می کنند - "همه چیز وزوز می کند و متزلزل می شود" // "برگها در پاها می چرخند"). و داکتیل این ریتم آهنگ خاص آیه است ، که به طور غیرمعمولی خطوط کوتاه و بلند و استرس را در پایان هر خط دوم ترکیب می کند:

در جنگل به تنهایی

من نمی توانم آن را دریافت کنم

برگ ها در پای شما می چرخند

یک شاخ نامحسوس

مرده که ملحفه دارم

شما با محبت به من سلام می کنید!

تعیین خلق و خوی دقیق تصویری غیرممکن است. احساسات مبهم است ، از این رو فعل "من نمی فهمم" ، که اغلب در سایر اشعار شاعر یافت می شود. دولت خود متناقض است: "پر سر و صدا ، وحشت زده ، غمگین و سرگرم کننده". به نظر می رسد قهرمان در جهان طبیعت حل می شود ، در اعماق اسرارآمیز آن فرو می رود ، سعی می کند روح زیبای طبیعت را درک کند. " آشفتگی ناشی از سر و صدا باد در قسمت دوم شعر با صدای حضور انسان "شاخ گریه ناپذیر" ، "ندای منادی مس" برطرف می شود. حال و هوای قهرمان غنایی نیز در حال تغییر است - دو جمله تعجب برانگیز ("ندای شیرین به من بشارت دهنده مس!" و "کتابهای مرده برای من!") این را گواهی دهید. وارونگی ("غیر منتظره می شنوید" ، "سرگردان بیچاره") به جلب توجه به کلماتی کمک می کند که از نظر نویسنده بیشترین بار معنایی را به همراه دارند.

استعاره "صنوبر راه من را با آستین پوشانده است" می گوید که قهرمان تغزلی طبیعت را انسانی می کند ، روح زیبای آن را می بیند و ما می فهمیم که چگونه صنوبر با دست مادر رشته های روح نویسنده را لمس کرده و احساس تصفیه ، لذت وجود ، لرزش و هیجان معنوی از کتاب منتقل می شود صفحات بنابراین ، در شعر فت ، دنیای طبیعت و احساسات انسانی با هم ادغام می شوند و پدیده ای بی نظیر از شعر روسیه ایجاد می کنند. نویسنده ، قهرمان خود را در لحظه بزرگترین فشار روحی به تصویر می کشد ، کار روح انسان را در برابر یک لحظه زیبا از طبیعت نشان می دهد ، که باعث می شود ما بار دیگر فکر کنیم که انسان یک دانه شن در اقیانوس است ، که "جهان" نامیده می شود.

شعر "هنوز بهار سعادت معطر ..."

متن شعر Afanasy Fet پر از احساس است. این شاعر معتقد است که هدف اصلی خلاقیت تجلیل از زیبایی این جهان ، طبیعت و عشق است. صداي هيبت ، لذت ، لطافت ، لطافت نافذ در شعر او "هنوز بهار سعادت معطر ...". غزل روحانی این اثر مرا به دست آورد. چگونه یک شاعر موفق به ابراز احساسات خود می شود؟

یک شعر را در نظر بگیرید. پیش روی ما مونولوگ یک قهرمان غنایی است ، شخصی رمانتیک و رویایی که عاشق طبیعت ، احتمالاً سرزمین مادری خود است. او با اضطراب در انتظار بهار است ، و آن را خواب می بیند ، مثل اینکه در مورد یک معجزه باشد:

بهاری دیگر از سعادت معطر

او موفق به آمدن به ما نشده است ...

بهار یک خلوص ظریف ، ظریف ، شکننده و سبک است.

این همان چیزی است که فکر می کنم استعاره در سطرهای اول برای ما آشکار می کند. به غنای تصویر نفسانی بهار عطر و بویی می بخشد. نویسنده موفق شده است این را با کمک صفت "خوشبو" نشان دهد.

آرزوهای قهرمان قطعاً محقق خواهد شد ، زیرا حتی انکارهای موجود در این شعر ("وقت نداشتم" ، "جرات نمی کند") ، من فکر می کنم ، برعکس ، ادعا می کنم بهار ، حقانیت ورود مبارک او ، که در شرف نوشیدن ماکارونی است ، بسیار کم است.

بیت نهایی کار با یک اندیشه فلسفی عمیق آغاز می شود ، که در یک استعاره آورده شده است:

اما این خبر زنده است

در حال حاضر در جرثقیل های پرواز ...

طبیعت از خواب زمستانی بیدار می شود و پرندگان برمی گردند. آنها پیام آوران شاد بهار هستند و آن را بر بال خود می آورند. kurling جرثقیل ها همچنین همه چیز را در اطراف احیا می کند ، بنابراین می توان آنها را به حق نمادهای تولد دوباره طبیعت نامید.

و ، با چشمهایشان دیدن کردن ،

زیبایی استپ وجود دارد

با رژگونه مایل به آبی روی گونه ها.

در آخرین سطرهای کار ، یک شخصیت غنایی - "زیبایی استپی" به طور غیر منتظره پیش روی ما ظاهر می شود. فکر می کنم این تصویر اتفاقی نیست. او بازتاب بهار است. جالب است که "زیبایی" رژگونه "خاکستری" دارد ، صورتی یا قرمز نیست. چرا؟ احتمالاً ، این بازهم از ویژگی های سبک امپرسیونیسم است. Fet به تصویر کشیده شده ، ثابت شده است ، نه رنگ گونه های او ، بلکه برداشت او ، آنی ، قابل تغییر است که این جزئیات روی او ایجاد شده است. به عنوان مثال ، رژگونه می تواند تحت تأثیر نور شدید خورشید "خاکستری" شود.

اینگونه است که تصویر کامل به تدریج در برابر ما ظاهر می شود. ایده اصلی شعر پیش فرض بهار است. به نظر می رسد قهرمان غنایی مجذوب تجدید قریب الوقوع جهان ، که در حال حاضر در مقابل چشمان او اتفاق می افتد ، در طبیعت حل می شود. این همزمانی آنچه اتفاق می افتد ، تناقض ، حرکت مداوم ، توسعه ، یک فضای نفسانی خارق العاده و خاص ایجاد می کند که روح انسان را آشکار می کند.

در اینجا ، مانند بسیاری از کارهای دیگر ، فت یک مبتکر جسور است که جهان را به صورت شهودی می آموزد.

شعر «شب درخشان بود. باغ پر از ماه بود. آنها دراز کشیدند ... "

شعر «شب درخشان بود. باغ پر از ماه بود. آنها دروغ می گفتند ... "- یکی از شاهکارهای غنایی A.A. فتا این اثر در 2 اوت 1877 خلق شد و از آواز T.A الهام گرفته شد. کوزمینسکایا (خواهر صوفیا آندریونا تولستوی) ، که این قسمت را در خاطرات خود شرح داده است. این اثر یک چرخه کامل از شعرهای مجموعه "چراغ های شب" را باز می کند ، که فت آنها را "ملودی ها" نامید. البته این اتفاقی نیست. این شعر در واقع در یک کلید آهنگ و آهنگ ، غیرمعمول موسیقی ساخته شده است. شاعر معتقد بود که زیبایی - ایده اصلی شعرها - نه با خطوط ، نه با کلمات تصفیه شده ، بلکه بیش از هر چیز "صداهای ظریف" بیان می شود. این بدان معناست که یکی از مهمترین ویژگیهای شعر باید ملودی باشد. موسیقیایی این اثر از طریق تکرار در سطوح مختلف متن شعری حاصل می شود. فت کلمات مشابه در ترکیب صدا را مقایسه می کند - "آه های پر سر و صدا" - که به شعر "رنگ و بویی" اضافی می بخشد.

ترکیب شعر نیز به ملودی آن کمک می کند. در این مونولوگ غنایی ، نویسنده از تکنیک حلقه استفاده کرده است. در خط "برای دوست داشتن تو ، بغلت و گریه کردنت" که کار را قاب بندی می کند ، Fet احساسات اصلی قهرمان را بیان می کند: لذت و تحسین از قدرت هنر آوازی.

البته موسیقی بودن شعر با مضمون آن دیکته می شود. به هر حال ، این کار فقط در مورد عشق و طبیعت نیست ، بلکه اول از همه در مورد آواز خارق العاده است ، درباره صدایی که تجربیات زنده بسیاری را به وجود می آورد:

شب درخشان بود. باغ پر از ماه بود. درازکشیدن

در اتاق نشیمن بدون چراغ در پاهای ما پرتو می زند.

پیانو همه باز بود و سیم ها می لرزیدند

همینطور قلب ما در پشت آهنگ شما.

شما تا سحر ، خسته از اشک ، آواز می خوانید ،

که تنها تو هستی - عشق ، که هیچ عشق دیگری وجود ندارد ،

و بنابراین من می خواستم طوری زندگی کنم که بدون انداختن صدا ،

دوستت دارم ، بغلت می کنی و گریه می کنی

Fet منظره یا فضای داخلی خاصی را به تصویر نمی کشد ، اما همه چیز در هماهنگی کامل در او ادغام می شود. شاعر تصویری پویا و یکپارچه ایجاد می کند که در آن برداشت ها بلافاصله اعم از دیداری و شنیداری و لمسی و نفسانی ارائه می شوند. تعمیم و اتصال تصاویر طبیعت ، عشق ، موسیقی به شاعر کمک می کند تا تمام لذت درک وجود را بیان کند.

شعر زندگینامه. قهرمان غنایی او خود فت است. این اثر در مورد چگونگی تجربه شاعر از دو دیدار با معشوق خود است که بین آنها یک جدایی طولانی وجود دارد. اما فت با یک ضربه تصویری از زن محبوب خود را نقاشی نمی کند ، تمام تغییرات در روابط آنها و وضعیت او را ردیابی نمی کند. او فقط آن احساس لرزانی را که تحت تأثیر آواز خواندن او را تسخیر می کند ، ضبط می کند:

و سالها خسته کننده و کسل کننده گذشته است

و مثل آن وقت ، در این آه های پر سر و صدا ضربه می زند ،

این که شما یک هستید - همه زندگی ، که یک هستید - عشق.

توصیف خود احساس نیز با کلمات دشوار است. قهرمان غنایی اصالت ، عمق و پیچیدگی تجربیات خود را با کمک استعاره های "جهانی" در سطر آخر منتقل می کند.

این شعر یک بار دیگر ما را متقاعد می کند که فقط هنر قادر است انسان را واقعاً حسادت کند ، روح را تصفیه کند ، آزاد کند و غنی کند. با لذت بردن از یک کار خارق العاده ، اعم از موسیقی ، نقاشی ، شعر ، همه مشکلات و شکست های خود را فراموش می کنیم ، از شلوغی و شلوغی روزمره منحرف می شویم. تمام روح انسان به سمت زیبایی باز می شود ، در آن حل می شود و بنابراین برای ادامه زندگی قدرت می یابد. ایمان ، امید ، عشق فت در بیت آخر در این باره می نویسد. صدای جادویی خواننده ، قهرمان تغزلی را از "شکایت های سرنوشت و قلب عذاب سوزان" آزاد می کند ، افق های جدیدی را ارائه می دهد:

و زندگی پایان ندارد و هیچ هدف دیگری وجود ندارد ،

هنگامی که شما به صداهای گریه اعتقاد دارید

دوستت دارم ، بغلت می کنی و گریه می کنی!

نویسنده در مورد شخصیت غنایی شعر صحبت می کند ، ناخواسته به مضمون خالق ، رسالت خود دست زده است. صدای خواننده ، که طیف وسیعی از احساسات را در قهرمان بیدار می کند ، بسیار لذت بخش به نظر می رسد ، زیرا قهرمان خود را با اشتیاق به حرفه خود می سپارد و خودش شیفته جادوی موسیقی است. در لحظه خواندن ترانه ، باید به نظر او برسد که هیچ چیز در دنیا مهمتر از این صداهای زیبا از احساسات نهفته در اثر وجود ندارد. فراموش کردن همه چیز به جز خلاقیت ، سهم یک خالق واقعی است: شاعر ، هنرمند ، موسیقی دان. این در کار نیز گفته شده است.

شعر «شب درخشان بود. باغ پر از ماه بود. آنها دروغ می گفتند ... ”ضرباتی با مضامین متنوع ، عمق و روشنایی تصاویر ، ملودی خارق العاده و همچنین ایده آن ، که به نظر من آرزوی شگفت انگیز نویسنده برای انتقال زیبایی هنر و جهان به روشی همه جانبه است.

نتیجه.

کارهای فت نه تنها پایان ، بلکه تجزیه شعر نجیب کلاسیسم جدید را نیز نشان می دهد. در حال حاضر در شعرهای Fet جوان ، گرایش های دیگر در حال رشد است. از انعطاف پذیری واضح Fet تا نقاشی با آبرنگ ملایم ، "گوشت" جهانی که توسط Fet مورد ستایش قرار می گیرد هر چه زودگذر می شود. شعر او اکنون نه به یک شی external خارجی که از نظر عینی داده می شود ، بلکه به احساسات لرزان ، مبهم و احساسات گریزان و محو شده توسط آنها تحریک شده است. این شعر حالت های ذهنی صمیمی ، رویان و بازتاب احساسات می شود. او "در پرواز چنگ می زند و ناگهان درست می شود / و هذیان تاریک روح ، و علف بویی مبهم است" ، شعر ناخودآگاه می شود ، رویاها ، رویاها ، خیالات را بازتولید می کند ؛ انگیزه بیان ناپذیری تجربه به طور مداوم در آن به نظر می رسد. شعر انگیزه آنی احساس زنده را تقویت می کند. همگنی تجربه به هم خورده است ، ترکیبی از مخالفان ظاهر می شود ، هرچند به طور هماهنگ آشتی می کند ("رنج سعادت" ، "لذت رنج" و غیره). شعرها شخصیت بداهه را بدست می آورند. نحو ، منعکس کننده پیشرفت تجربه ، اغلب با هنجارهای دستوری و منطقی در تضاد است ، آیه از آهنگ سازی ، آهنگ ، موسیقیایی خاص "آهنگ های لرزان" برخوردار است. او کمتر و کمتر از تصاویر مادی اشباع می شود ، که تنها به عنوان نقاط پشتیبانی در افشای احساسات تبدیل می شوند. این حالت های روانی را آشکار می کند ، نه فرآیندها. برای اولین بار در شعر روسیه ، فت آیات کلامی ("نجوا" ، "طوفان" و غیره) را معرفی کرد. نقش و نگارهای مشخصه این شعر شعر اف. برداشت های طبیعی از احساسات کامل (بصری ، شنیداری ، بویایی و غیره) ، اشتیاق عاشقانه ، عشق آغازگر و در عین حال ناگفته است. این جریان شعر فت ، ادامه دهنده خط ژوکوفسکی و دور کردن وی از مایکوف ، شچربینا ، او را به عنوان سلف امپرسیونیسم در شعر روسیه (تأثیر ویژه ای بر بالمونت) ایجاد می کند. تا حدی Fet با Turgenev همخوان است.

در اواخر زندگی فت ، اشعار او فلسفی تر می شدند ، و بیشتر با ایده آلیسم متافیزیکی عجین می شدند. Fet اکنون به طور مداوم انگیزه وحدت روحیه انسانی و جهانی ، ادغام "من" با جهان ، حضور "همه چیز" در "یک" ، جهانی در فرد به نظر می رسد. عشق به یک خدمت کشیشی به زنانگی ابدی ، زیبایی مطلق ، متحد کردن و آشتی دو جهان تبدیل شده است. طبیعت به عنوان چشم انداز فضایی عمل می کند. واقعیت واقعی ، تغییر جهان حرکت و فعالیت ، زندگی اجتماعی و تاریخی با روند خصمانه آن با شاعر ، "بازار بلند" ، به عنوان "رویای زودگذر" ، به عنوان یک شبح ، به عنوان "بازنمایی جهانی" شوپنهاور ظاهر می شود. اما این یک رویای آگاهی فردی نیست ، بلکه یک "رویای جهانی" ، "یک رویای زندگی یکسان است که همه ما در آن غوطه ور هستیم" (رساله فت از شوپنهاور). بالاترین واقعیت و ارزش به جهان استراحت ایده های ابدی ، موجودات متافیزیکی تغییرناپذیر منتقل می شود. یکی از موضوعات اصلی Fet دستیابی به موفقیت در دنیای دیگر ، پرواز ، تصویر بال است. لحظه ای که اکنون گرفته شده ، لحظه درک شهودی شاعر-پیامبر جهان ذات است. در شعر فت ، سایه ای از بدبینی در رابطه با زندگی زمینی وجود دارد. پذیرش او از جهان اکنون یک لذت مستقیم از سرگرمی جشن "زمینی" ، "نفسانی" زندگی جوان ابدی نیست ، بلکه یک سازش فلسفی با پایان است ، با مرگ مانند بازگشت به ابدیت. همانطور که خاک از دنیای مانور-مردسالار دور شد ، مواد ، بتن ، واقعیت از شعر فت خارج شد و مرکز ثقل به "معنوی" "ایده آل" منتقل شد. از زیبایی شناسی زیبایی ، Fet به زیبایی شناسی والا می رسد.

کارهای فت با دنیای نجیب نجیب همراه است ، وی ذاتی در یک نگاه باریک ، بی تفاوتی نسبت به شر اجتماعی زمان خود است ، اما هیچ گرایش ارتجاعی مستقیمی در Fet ، روزنامه نگار (به جز چند شعر در مورد) وجود ندارد. شعرهای تأییدکننده زندگی فتا با صداقت ، طراوت و جذابیت آنها متفاوت از قصاید مصنوعی و انحطاطی امپرسیونیست ها و نمادگرایان است. بهترین ها در میراث فت ، اشعار عاشقانه و طبیعت ، احساسات ظریف و نجیب انسانی است که در یک فرم شاعرانه فوق العاده غنی و موسیقی مجسم شده است.

کتابشناسی - فهرست کتب.

1. آکساکوف I.S. بیوگرافی A.A.Fet - M. ، 2005.

2. Belinsky V.G. پر شده مجموعه op و نامه ها در 13 جلد. T. VII. م. ، 2004 س. 307 ، 322.

3. Blagoy D. ، صلح به عنوان زیبایی. درباره "چراغ های شب" A. Fet، M.، 2006.

4. بخشتاب B.Ya. ، A.A. فت مقاله زندگی و کار - SPb. ، 2007.

5. تاریخ ادبیات روسیه در قرن نوزدهم. فهرست کتابشناسی ، م. 2004.

آثار. -M. ، 1982 3. Kozhinov Vadim. ...

  • فلسفه در شعر فتا

    دوره های آموزشی \u003e\u003e ادبیات و زبان روسی

    مشخص ترین نمونه های بررسی شده ایجاد افاناسی فتا... هدف از کار دوره ... روندهای اساسی در خلاقیت فتا... این متن این شعر است ... زیبایی جهان پیرامون را آشکار می کند. ایجاد فتا - یک نمونه کتاب درسی از تفاوت ...

  • کلی و متفاوت در بینش شاعرانه F.I. Tyutchev و A.A. فتا

    چکیده \u003e\u003e ادبیات و زبان روسی

    بی واسطه بودن برداشت ها را متمایز می کند ایجاد فتا... برای فتا طبیعت طبیعی است ... نه اینکه به چیز دیگری سرایت کند ایجاد... توانایی همدلی خلاق ... معمولاً با هم ترکیب می شود. ایجاد آ. فتا نمایانگر کراهت شب است. ...

  • افاناسی فت

    بیوگرافی \u003e\u003e ادبیات و زبان روسی

    بناهای یادبود "). بخشتاب ب. یا. A. A. فت... طرح زندگی و خلاقیت... - اد 2nd - L.، 1990. Lotman L. M. A. A. فت // تاریخ ادبیات روسیه ...

    • مقدمه

    فصل اول خاطرات A.A. Feta در جنبه مطالعه تصاویر جهان آلمان 18

    1.1 انسان شناسان آلمانی 18

    1.2 55. موقعیت جغرافیایی آلمان

    1.3 تصاویر فرهنگ آلمان 63

    1.4. واقعیت های زندگی آلمان 68

    فصل دوم تصاویر جهان آلمان در شعر اصلی A. Fet 78

    2.1 شعر A. Feth و فرهنگ رمانتیک آلمان 78

    2.2. موضوع موسیقی در شعر A. Fet در زمینه زیبایی شناسی موسیقی رمانتیک 85

    2.3 تصاویر دنیای موسیقی آلمان در شعر A. Fet (شعرهای "Revel" و "Anruf an die Geliebte Beethoven") 100

    2.4 مفهوم "شیرین" در شعر آلمان و در اشعار A. Fet 115

    فصل سوم فتح - مترجم شعر آلمانی 121

    3.1 A. Fet - مترجم G. Heine 124

    3.1.1 124

    3.1.2. 131. آموزش

    3.2 A. Fet - مترجم IW. گوته 150

    نتیجه 175

    179

    برنامه های کاربردی 197

    پیوست شماره 1 (به فصل I) 199

    ضمائم شماره 2-4 (به فصل II) 201

    ضمائم شماره 5-9 (به فصل III) 214

    مقدمه کار

    A.A. فت به عنوان یکی از بزرگترین شاعران غزل ، یک شاعر-مترجم برجسته و یک کتاب خاطرات با استعداد در تاریخ ادبیات روسیه ثبت شد. در عین حال ، جایگاه متناقض او در فرهنگ روسیه آشکار است: فت ، بزرگترین شاعر روس شد ، که یک آلمانی است. از یک سو ، این شرایط باعث شد تا فت به هر قیمتی تلاش کند تا هم در زندگی صاحبخانه روسی و هم در سنت فرهنگی روسیه ریشه دواند ، از طرف دیگر باعث شد او نسبت به درک ویژگی های فرهنگ روسیه و آلمان حساسیت غیرمعمولی داشته باشد. بنابراین ، بررسی خلاقیت فت از دیدگاه مسئله تعامل فرهنگ ها در چارچوب یک رویکرد مقایسه ای تاریخی امیدوارکننده به نظر می رسد.

    ارتباط تحقیق در مورد تصاویر ملی در کار A.A. Feta ، به طور همزمان متعلق به دو فرهنگ است ، با علاقه مشاهده شده در فلسفه روسی به تصاویر ملی جهان همراه است. این مشکل ، از یک سو ، با روند جهانی شدن که امروز شتاب بیشتری می گیرد ، که پیش فرض پاک کردن مرزهای ملی را تعیین می کند ، تعیین می شود ، از سوی دیگر ، نیاز به شناسایی هویت ملی که در این شرایط بوجود آمده است ، برای تمایز بین ملی و ملی ، "ما" و "دیگران". مطالعات ادبی تصاویر جهان ملی جنبه خاصی از این مشکل کلی است.

    تحقیقات تاریخی تطبیقی \u200b\u200bهمیشه جایگاه برجسته ای در نقد ادبی روسیه داشته است. سهم بزرگی در توسعه مطالعات تطبیقی \u200b\u200bتوسط دانشمندانی مانند A.N. وسلوفسکی ، وی.ام. Zhirmunsky ، N.I. Konrad ، N.I. Prutskov و همکاران. با انتقاد از روش مطالعات مقایسه ای فرمالیستی قدیمی ، A.N. وسلوفسکی ، و پس از وی V.M. ژیرمونسکی مفهوم وحدت روند تاریخی و ادبی را به دلیل شباهت توسعه اجتماعی - تاریخی بشر مطرح کرد. ژیرمونسکی نوشت: "از این منظر ،" ما

    ما می توانیم و باید با یکدیگر مقایسه کنیم ، پدیده های ادبی مشابهی که در همان مراحل فرآیند اجتماعی-تاریخی بوجود می آیند ، صرف نظر از وجود تعامل مستقیم بین این پدیده ها. " بنابراین ، ایده درباره نیاز به یک رویکرد نوع شناختی در مطالعات تطبیقی \u200b\u200bشکل گرفت. این دانشمند در کار خود "مشکلات مطالعه تطبیقی \u200b\u200bادبیات" بر اهمیت مطالعه تطبیقی \u200b\u200bهمگرایی های نوع شناختی تأکید کرد ، که "ایجاد قوانین کلی توسعه ادبی در شرایط اجتماعی آن و در عین حال آشکار ساختن مشخصات ملی ادبیات موضوع مقایسه را ممکن می سازد". از نظر V.M. ژیرمونسکی ، وجود گرایش های مشابه ، "جریان های متقابل" (همانطور که AN Veselovsky آنها را نامید) در ادبیات ملی پیش شرط تأثیرات ادبی بین المللی می شود ، این شرایط زمانی امکان پذیر است که در جامعه جامعه به چنین "وارداتی" نیاز داشته باشد 3. از اهمیت اساسی برخوردار بود که V.M. ژیرمونسکی «بایرون و پوشکین. پوشکین و ادبیات غربی "این شرط که" درک تأثیر ، جذب غیرفعال نیست ، بلکه پردازش فعال است ، در نتیجه هنر خود شخص ایجاد می شود "" 4.

    در نقد ادبی شوروی ، اصطلاح "مطالعات تطبیقی" مفهومی ایدئولوژیک پیدا کرد و بنابراین از کاربرد خارج شد. استفاده از فرمول معادل "تحقیق تاریخی مقایسه ای" که برای مدت طولانی جایگزین اصطلاحی شد که خود به خطر افتاده بود ، "ایمن" بود. "پس از آن بود که یکی از بزرگترین مقایسه گرایان جهان ، A.N. وسلوفسکی ".

    از اواخر دهه 1960 ، اصطلاح "تحقیق نوع شناختی" در نقد ادبی شوروی به راحتی مورد استفاده قرار گرفت. N.I. پروتسکوف

    1 Zhirmunsky V.M. ادبیات تطبیقی. L. ، 1979 S. 7.

    "Zhirmunsky VM مشکلات مطالعه تطبیقی \u200b\u200bتاریخی ادبیات // Zhirmunsky VM.

    ادبیات تطبیقی. ل. ، 1979 ، ص. 68 ،

    3 همان. ص 7

    4 Zhirmunsky V.M. بایرون و پوشکین. پوشکین و تأثیرات غربی. L. ، 1978. ص 23 به بعد

    5 تنهایی V.G. در مورد رویکرد پدیدارشناختی به مطالعه پدیده های هنری در سیستم
    ادبیات تطبیقی \u200b\u200b// از طرح به انگیزه. نووسیبیرسک ، 1996 س. 24.

    پیشنهاد کرده است که دو چارچوب در چارچوب رویکرد تیپولوژیک - تاریخی-مقایسه ای و مقایسه ای-تاریخی 6 جدا شود. جهت اول شامل در نظر گرفتن شباهت نوع شناختی آثار در ادبیات ملی بود ، و دوم - مطالعه روابط ادبی بین نژادی. این مفهوم باعث فرسایش مفهوم مطالعات تطبیقی \u200b\u200bشد ، که توسط A.N. وسلوفسکی ، با توجه به انگیزه های سرگردان ، مضامین ، طرح هایی که مطالعه آنها بر اساس در نظر گرفتن ارتباطات تماس بود.

    در حال حاضر ، در نقد ادبی ، منافع مشروع هم در روش مقایسه ای تاریخی و هم در شخصیت دانشمندان شکل دهنده و توسعه دهنده آن احیا می شود. امروزه مشکل مطالعات تطبیقی \u200b\u200bدر حال گسترش و پیچیده تر است ، به این دلیل که قطعات خاصی به عنوان اشیا objects تحقیق مطرح نمی شوند ، بلکه پدیده های ادبی و فرهنگی یکپارچه ای هستند که مفاهیم اخلاقی ، روانشناختی ، فلسفی را در بر می گیرند ، که با تمام تنوع ، در مرزهای یک نوع ساختاری واحد آشکار می شوند. در همان زمان ، رویکرد نوع شناختی باید با مطالعه شعر تاریخی ترکیب شود ، همانطور که در آثار A.N مشخص بود. وسلوفسکی 7.

    یو.ب. وایپر توسعه یک رویکرد مقایسه ای برای مطالعه هنر کلامی را فوری ترین وظیفه علم ادبیات می داند. "بدون بهبود روش تحلیل تطبیقی \u200b\u200b، ساختن یک تاریخ پیچیده (حداقل حتی در چارچوب یک دوره) غیرممکن است ، بدون ذکر تاریخ پیچیده فرهنگ معنوی به عنوان یک کل."

    به نظر علامت دار است که در روسیه است که مسئله مبارزه بین ذهنیت ها و درک "ملی" در دهه اخیر اهمیت ویژه ای پیدا کرده است. این به دلیل فروپاشی قدرت چند ملیتی اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی و سیستم سوسیالیستی است که مدتها روسیه را از غرب جدا و در نتیجه با تمایل روسیه مدرن به درک خود به عنوان بخشی از اروپا و یک سیستم واحد جهانی روبرو کرد.

    6 Prutskov N.I. تحلیل تاریخی و تطبیقی \u200b\u200bآثار داستانی. L. ، 1974.S 204.

    "در این باره رجوع کنید: فرمان Lonely V.G. Op. ص 25.

    8 Vipper Yu.B. سرنوشت های خلاق و تاریخ. م ، 1990 ، S. 285.

    تحقق بخشیدن به مشکلات مرتبط با شناسایی خود ملی باعث ظهور موج جدیدی از علاقه به اسطوره های ملی ، روانشناسی ملی ، فرهنگ کشورهای مختلف ، پدیده های مرز 9 ، گفتگوی فرهنگها شد ، که توسط مطالعات بیشماری در علوم انسانی نشان داده شده است: جامعه شناسی ، فلسفه ، تاریخ ، روانشناسی ، زبانشناسی ، مطالعات فرهنگی ، مطالعات ادبی و غیره 10.

    در چارچوب این مشکل ، وظیفه شناسایی تصاویر ملی جهان در سیستم های فرهنگی کشورهای مختلف آشکار می شود. در اینجا مهم است که به نقش مشارکت "خارجی" در شکل گیری فرهنگ ملی توجه شود. آلمان بدون شک نقش اصلی را در رابطه با روسیه ایفا کرد. از زمان پیتر بزرگ ، آلمان مدتهاست که شخصیت غربی غرب را برای روس ها دارد (تصادفی نیست که به تمام اروپایی های روسیه آلمانی گفته می شد). از نظر دانشمندان علوم فرهنگی ، مورخان ، دانشمندان ادبیات ، روسیه و آلمان همیشه ، مثل گذشته ، در روابط مکمل یکدیگر بوده اند. "نقاط قوت فرهنگ های ملی ، - می نویسد A.V. میخائیلوف ، - دقیقاً مکمل یکدیگر بودند ، و فرهنگ روسیه یکی از آنها فرهنگی بود که دستاوردهای آلمان را به آسانی جذب کرد ، بدون تغییر ماهیت آن ، بلکه غنی سازی آن ، تکمیل دیدگاه خود درباره وجود و تاریخ از طریق دیگری ، ... "یازده از طرف دیگر ، روسیه توانایی منحصر به فردی در تبدیل آلمانی ها به روس ها داشت 12. طبق همان A.V. میخائیلوف ، روابط روسیه و آلمان بر این اساس استوار است

    این مفهوم از واژه "Fronte" آلمانی گرفته شده است ، این واژه در کنار سایر معانی به معنای مرز جدا کردن سرزمین خود از دیگری است (عبارت "خط مقدم شناخته شده است ، کاملاً معناشناسی را منعکس می کند) - پدیده نامیده شده در علم).

    10 برای مثال ، به کار G. Gachev ذهنیت مردم جهان مراجعه کنید. م ، 2003. س ofالاتی از ماهیت روانشناسان ، تصاویر ملی از جهان ، تعامل فرهنگهای مختلف موضوع بحث "میزهای گرد" است ، كه از دهه 1990 مطالب آن بطور منظم در صفحات ژورنال "سtionsالات فلسفه" در مقاله "روسیه و غرب" منتشر می شود. و مجموعه های "روسیه و غرب: گفتگوی فرهنگها" (1994-2003) "روسیه و آلمان: روابط فرهنگی دیروز و امروز // مطالعات ادبی. 1990. سپتامبر-اکتبر. ص 115.

    "" روسیه و آلمان: روابط فرهنگی دیروز و امروز (میز گرد) // مطالعات ادبی. 1990. سپتامبر اکتبر. ص 115.

    پایه های عمیقی که حتی می توان آنها را اسطوره ای نامید - "آنها ریشه در لایه هایی از آگاهی دارند که به گذشته ای بسیار دور برمی گردند."

    تعاملات تاریخی و فرهنگی بین روس ها و آلمانی ها نمی تواند در ادبیات روسیه منعکس شود. اگر ما در مورد ارتباط نویسندگان روسی جداگانه با آلمان صحبت کنیم ، می توانیم مجموعه زیر را تعریف کنیم: در قرون XVIII-XIX. این ، اول از همه ، M.V. لومونوسف ، وی. ژوکوفسکی ، I.S تورگنف ، F.M. داستایوسکی ، F.I. Tyutchev ، A.A. Fet ، K. Pavlova و غیره مطالعه "رابطه" نویسندگان روسی با آلمان به ما اجازه می دهد دو جهت را که محتوای مسئله "روسیه - آلمان" را در نقد ادبی روسیه نشان می دهد ، جدا کنیم. اولین مسیر با ارتباط بیوگرافی یک یا دیگری نویسنده روسی با آلمان تعیین می شود. در چارچوب این جهت ، بردار "ارسال شده از آلمان" 14 عمل می کند ، که یک جز component از جنبش عمومی است ، که در تاریخ به عنوان "Drang nach Osten" 15 نامگذاری شده است. جهت دیگر با این واقعیت مرتبط است که جهان آلمان در ادبیات روسیه به عنوان یک مسئله زیبایی شناختی دیده می شود ، که از یک طرف ، آلمانی را به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از زندگی روسیه درک می کند ، از طرف دیگر ، نوعی بیگانه با سیستم جهانی روسیه است.

    با توجه به اقامت چند صد ساله آلمانی ها در روسیه ، مشکل مطالعه کار نویسندگانی است که ریشه اجدادی آنها با آلمان ارتباط دارد ، اما بزرگ شده اند و در یک محیط نجیب روسی پرورش یافته اند و خود را هنرمندان روسی کلمه می دانند (A. Fet ، K. Pavlova).

    به نظر ما ، هم در شخصیت و هم در آثار ادبی این نویسندگان ، دو چهره بودن ملی آنها نمی تواند خود را نشان ندهد. معاصران این شاعر به ویژه از وحدت دوگانه آگاهی A. Fet نوشتند

    13 همان. ص 117.

    14 "شعر فرستاده شده از آلمان" - اینگونه است که A.S. اشعار پوشکین توسط F.I. تویتچف ، که
    او در Sovremennik منتشر کرد. این نام "بیگانه" ، یعنی "حضور" آلمانی را در نشان می دهد
    شعر F.I. تویتچف COP تورگنیف در نامه ای به فت در مورد تایوتچف می نویسد:<...> او همچنین یک اسلاووفیل بود ، اما در
    شعر او<...>... اساسی ترین ذات آن کاملاً غربی است - شبیه گوته ... "(تورگنیف I.S. پلی. آثار جمع آوری شده و
    حروف: در 28 جلد. حروف: در 13 جلد. م. L. ، 1961.T. 3. S. 254-255.)

    15 "Drang nach Osten" (به معنای واقعی کلمه: فشار به سمت شرق). G. Gachev می نویسد: "Drang nach Osten - دائما
    عامل و گرایش فعال در آلمان بودن). (گچف جی. ذهنیت مردم جهان. م ، 2003. س.
    122) این عبارت گرایش آلمان به نظامی گری را مشخص می کند) ". در این حالت ، این به معنی است
    تمایل آلمان برای دستیابی به موفقیت در سایر سیستم های فرهنگی و ایجاد موقعیت خود در آنجا.

    است. Turgenev ، با اشاره به مخالف روشن است شنشین صاحب زمینو شاعر فتا.تورگنف در یکی از نامه های خود مستقیماً به اصل آلمانی فت اشاره می کند: "... خوب ، خون آلمان جواب داد" 16. L.M. لوتمن در مقاله خود "تورگنف و فت" با اشاره به تحلیل اصلاحات تحریریه تورگنف ، به این ویژگی خاص اشاره می كند: "تورگنیف به عنوان سردبیر یكی از مجموعه های فت سعی در ارائه شاعر دارد ، از شعر اصالت ملی او محروم است:" مجموعه 1850 با شعر "من روسی هستم" افتتاح شد. ، من عاشق سکوت دالی کثیف هستم "، زیبایی منظره شب شمالی را نقاشی می کند و منتقل می کند<...> عشق به وطن<...>، اما این کلمات بود ، به درخواست تورگنف ، حذف شد<...>... این اثر در نسخه جدید مجموعه را باز نکرد و بسیاری از شعرهایی که او را در مجموعه های "برف" و "فال همراهی می کرد" از مجموعه حذف شد. " F.M. داستایوسکی در مقاله "آقای بوبوف و مسئله هنر" نیز به خارجی بودن خاصی از فت در رابطه با جهت مسلط بر فرهنگ روسیه در آن زمان اشاره کرد. بنابراین ، ظاهراً ، داستایوسکی نویسنده شعر "نجوا ، نفس ترسو ..." را نه به عنوان یک ملی ، بلکه به عنوان یک شاعر کاملاً اروپایی می داند ، نشانه ای از آن را می توان در "مثل" ، جایی که نشانه ای بدون ابهام از شعر فت وجود دارد ، شعر 18 اروپایی دانست.

    با این حال ، از طرف دیگر ، خود فت که آگاهی از او برای او بسیار مهم بود روسیشاعر ، انگار تز F.M. داستایوسکی در مورد "تناسخ روح خود به روح مردم خارجی" 19 ، در نامه ای به او نوشت: "کلم Kolomenskaya در Vorobyovka - فقط به نام مردم Kolomenskaya ، در اصل هنوز Vorobievskaya است<...> و بیهوده است که شما ، به نظر می رسد ، لیتوینکا هستید ، و من یک تاتار هستم (اشاره ای به ریشه های تاتار شنشین ها. - O. Zh.) ،

    16 Turgenev I.S. چند. مجموعه op و حروف: در 28 جلد. M-L. ، 1964-69. نامه ها. ت. دوم ص 165.

    1 "Lotman L.M. Turgenev and Fet // Lotman D.M. Turgenev و نویسندگان روسی. L. ، 1977. S. 33.

    پ در "مثل" داستایوسکی به زلزله لیسبون در سال 1700 اشاره می کند: این شهر متزلزل شده است

    فاجعه ، نیمی از جمعیت کشته شدند. روز بعد در روزنامه لیسبون ظاهر می شود

    شعری در روح "نجوا ، نفس سبک ..." فت. نویسنده می نویسد که ساکنان لیسبون ،

    شاید آنها این شاعر معروف را اعدام می کردند زیرا "آنها نه تریل های بلبل ، بلکه نوع دیگری را تجربه کردند

    ارتعاشات - زمین لرزه. " داستایوسکی به این نتیجه می رسد که مقصر هنر نبود ، بلکه شاعر بود ،

    سو art استفاده از هنر در زمانی که به او بستگی نداشت.

    19 داستایوسکی اف. م. چند. مجموعه cit.: در 30 جلد ، لنینگراد ، 1984. جلد 26. ص 146.

    اما هر دو روس هستیم. " از نظر فت ، یک شاعر مردمی "تناقض در داده ها" نیست: "شما می توانید یک شاعر کسل کننده و متوسط \u200b\u200bباشید ، اما نمی توانید یک شاعر مردمی باشید" 21.

    A.A. فت یکی از شاعران بسیار خوب در نقد ادبی روسیه است. با این حال ، فقط در دهه های اخیر تلاش هایی برای تفسیر مجدد فت به عنوان یک شاعر و یک شخص صورت گرفته است. در مطالعات اختصاص داده شده به مطالعه بیوگرافی و خلاقیت A.A. Feta ، روندهای زیر را می توان تشخیص داد:

    1. تحقیقات بیوگرافی.

    آثار B.Ya. بخشتابا ، دی. Blagoy، V.V. Kozhinova ، L.M. لوتمن ، جی پی بلوک ، V. A. Shenshina ،

    E.A. Maymin ، G. Aslanova و دیگران. از این جنبه اساسی کارهای B.Ya. بخشتاب و دی. خوب آثار محققان فوق الذکر علاوه بر ارائه سنتی زندگینامه ، به س questionsالات هنوز بحث برانگیز درباره رمز و راز پیدایش فت و تناقض بین شاعر فت و انسان فت پرداخته اند. G. Aslanova و G. Nikitin در مقاله های خود دیدگاه غیر متعارفی از Fet-man ابراز می كنند ، و تصور کلیشه ای Fet ، انسانی محتاط ، صاحب زمینی محافظه کار را که در نقد ادبی شکل گرفته است ، از بین می برند. به طور خاص ، انگیزه های ازدواج فت با M.P. بوتکینا 23 یکی از ملفه های مهم در مطالعه بیوگرافی فت بررسی روابط شخصی و خلاقانه او با همنوعانش است. آثار D. Nikollsky ، L.M. لوتمن ، S. روزانوا ، G.P. Kozubovskaya ، L.I. Cheremisinova ، E.A. میمینا و دیگران 24.

    : درباره Fet A. شعرها ، نثرها ، نامه ها. م. ، 1988 س. 385. 21 در همان مکان ص 386.

    ~ بخشتاب B.Ya. A.A. فت مقاله زندگی و کار. L. ، 1990 ؛ خوب D.D. جهان به عنوان زیبایی // Fet A.A. چراغ های شب. م. ، 1979؛ V.V. Kozhinov درباره اسرار منشا A. Fet // مشکلات زندگی و کار A.A را تغییر داد فتا شنبه هنر کورسک ، 1992 ؛ Lotman L. Afanasy Fpt. بوستون ، 1976 ؛ بلوک G.P. تواریخ A.A. فتا // A.A. فت سنت ها و مشکلات را مطالعه کنید. شنبه علمی آثار. کورسک 1985؛ Maymin E. A. A. Fet. زندگینامه نویسنده. م ، 1989 ؛ Aslanova G. Captured) "افسانه ها و تخیلات // ادبیات Voprosy. 1997. سپتامبر-اکتبر.

    23 فرمان Aslanova G. به نقل از Nikitin G. Fet - زمیندار (به شرح حال شاعر) // دوستیمردم 1995 ، شماره 3. "4 ، به عنوان مثال ، به Lotman L.M. Turgenev and Fet. L. ، 1977 ؛ Maymin E.A. ، A.A. Fet و L.N. Tolstoy // ادبیات روسی. 1989 مراجعه کنید. شماره. 4 ؛ Kozubovskaya G.P. A.Fst و Y. Polonsky // مشکلات مطالعه زندگی و کار A.A.Fet. مجموعه آثار. K) rsk ، 1993.

    در مورد مطالعه خاطرات شاعر ، باید توجه داشت که به نظر ما این جنبه برای درک شخصیت فت مهم است (اگرچه به گفته اصلانوا ، در خاطرات شاعر ، همانطور که در شعرهای او وجود دارد ، دیدن چهره واقعی فت غیرممکن است) ، توسعه کمی دارد ... محققان (G. Aslanova، G. Nikitin) غالباً از خاطرات Fet برای تأیید هرگونه واقعیت از زندگی نامه شاعر استفاده می کنند ، به ویژه برای شناسایی روابط دوستانه و خلاق Fet با معاصران. با این وجود ، مطالعه خاطرات فت از منظر روشن ساختن آرایش روانشناختی نویسنده و همچنین از منظر شاعرانگی آنها ، همچنان خارج از محدوده مطالعات ادبی است 25.

    2. ویژگی های شاعرانه A. Fet.

    علی رغم توجه کافی دانشمندان ادبیات روسیه به این مسئله ، مسئله روش خلاقیت فت و ژانرهای آن تا حد زیادی بحث برانگیز است. وجود بخشهایی در مجموعه های Fetov ، که هم نام ژانر دارند ("بزرگان و اندیشه ها") و هم موضوعی ("برف ها)" ، این مسئله را واقعی می کند: همانطور که می دانید ، نام چرخه های Fetov توسط Ap داده شد. گریگوریف ، در آخرین شماره های "چراغ های شب" ، فت این اصل تنظیم اشعار را کنار گذاشت. هم میل به ایجاد چرخه و هم فقدان این میل به همان اندازه به شعر فت نسبت داده می شود.

    دانشمندان با کاوش در ویژگی های زبان شاعرانه ، به نقض هنجار شعری زبانشناختی تعریف شده در قرن نوزدهم توسط فت توجه می کنند که عمدتاً با نقض منطق معمول محتوای متنی و همچنین در ترکیبی غیر معمول از کلمات ، استعاره ها و استعاره های غیر منتظره ، فراوانی عبارات فردی ، "کلام گرایی" بیان می شود. سازماندهی متون بر اساس "جزئیات" انتخاب شده توسط نویسنده ، تعمیق زمینه متون شعری که بازاندیشی نمادین آنها را تعیین می کند. مطالعه جنبه زبانی شعر فت اختصاص داده شده است

    25 شاید تنها اثر از این دست مقاله G.P. Koz) Bovskaya "اسطوره شناسی املاک و" متن املاک "در نثر نامه ای A. Fet"

    آثار D.D. Blagoy، M.L. گاسپارووا ، A.D. گریگوریوا ، م. یا. Polyakova N.P. سوخووی ، D.N. شملوا و دیگران 26

    محققان جنبه اسطوره ای را در شعر Fet مهم می خوانند. تحقیق توسط G.P. Kozubovskaya 27 ، که بر ایده ماهیت اسطوره ای شعر فت تأکید می ورزد ، عمدتا مربوط به ویژگی های جهان بینی شاعر ، با علاقه او به "ایده آل باستان" است ، که تأثیر زیادی در شکل گیری زیبایی شناسی فت داشت.

    مشکلات خاص ناشی از تحلیل تک تک اشعار توسط A. Fet ، ما در مقاله های M.M. گیرشمن ، E.N. کرنوسف ، S.A. ماکاروا ، L. اوزرووا ، N.P. جنرالوا و دیگران 29.

    3. جهان بینی A. Fet.

    مقالات V.A. Shenshina ، N.M. Severikova ، V.N. کساتکینا 30 دانشمندان با تجزیه و تحلیل جهان بینی شاعر ، موقعیت وی را بعنوان وزیر "هنر ناب" تحقق بخشیدند. تحقیقات V.A. شنشینا نتایج تجزیه و تحلیل او به دور از سنتی است که در نقد ادبی قبلی ذکر شده است.

    26 فرمان D.D. خوب است. op ؛ گاسپاروف م. فت کلامی // ادبی) "چبا. 1979. شماره 4 ؛ Grigorieva A.D. A. A. Fet و شعرهای وی // گفتار روسی. 1988. شماره 3 ؛ سوخوا N.P. رها سازی کلمه // گفتار روسی 1970. شماره 6 ؛ Polyakov M.Ya. سوالات شعر و معناشناسی هنری. M. ، 1978 ؛ Shmelev D.N. چندین اظهار نظر در مورد شاعرانگی Fet // زبان روسی در مدرسه. 1980. شماره b.

    "7 Kozubovskaya G. P. شعر A. Fet و اساطیر. کتاب درسی. کتابچه راهنما. Barnaul - M. ، 1991 ؛ Kozubovskaya G. P. Fet و مشکلات اساطیر در شعر روسی قرن 20 - آغاز قرن 20: چکیده مقاله نویسنده مقاله ... سن پترزبورگ ، 1994 ؛ GP Kozubovskaya اسطوره شناسی املاک و "متن املاک" در نثر نامه ای A. Fet // بولتن BSPU. شماره 3. 2003.

    2 * "پیش شرط های اساطیر" ، می نویسد G.P. Kozubovskaya ، - در جهان بینی Fet ، که برای او پیش فرض غیرقابل درک بودن ایده آل عالی مطلق است: "پاسخ به همه سوالات در ایده آل ابدی است ، و در اینجا نیست ، در یک فعالیت پراکنده ، ناهماهنگ و نامفهوم است." "ایده آل عتیقه کاملا با مفهوم زیبایی Fet مطابقت دارد در همه جای دنیا ریخته شده است<...>از نظر فت ، قدمت معیار و بیان کننده نوع رفتاری است که مبتنی بر غلبه زیبایی شناسی است<...>"(Kozubovskaya G. P. شعر A. Fet و اساطیر. ص 8 ، 10 ، 11).

    :9 Kirnosova E.N. تجسم موسیقایی تصاویر شاعرانه فت // مشکلات مطالعه زندگی و کار A.A. فتا: شنبه مقالات کورسک ، 1993 S. 268-278 ؛ Makarova S.A. نسبت ملودی های شاعرانه و موسیقی در ژانر عاشقانه (بر اساس شعر A. Fet "شب درخشید ، ماه پر از

    باغ ") // علوم فلسفی. 1993. شماره 2. S. 80-87؛ L. Ozerov. سه یادداشت در مورد فتا // سخنرانی روسی 1970.

    شماره 6 S. 29-34؛ Generalova N.G. شرح یک "شعر در مورد" A. Fet // ادبیات روسی. 1996. شماره 3.168-180.

    30 Shenshchina V.A. فت به عنوان یک شاعر متافیزیکی // A.A. فت شاعر و اندیشمند. شنبه علمی آثار. م. ، 1999؛ Ssvsrikova N.M. A.A. Feta // Vestnik Mosk .. at n-ta. سری 7 ، فلسفه. 1992. شماره 1؛ Kasatkina V.N. جنبش A.A. فتا // ادبیات روسی. 1996. شماره 4.

    در نظر گرفتن فت به عنوان شاعر احساسات ، تأملات شاعرانه ناخودآگاه ، عذرخواهی زیبایی. وی در آثار خود ، A. Fet را به عنوان متفكری خردمند فلسفی ، فیلسوف اصیل شعر ، پیرو سنت های اشعار متافیزیكی روسیه و اروپای غربی ، ارائه می دهد. در کتاب جدید محقق "Fet-Shenshin. دیدگاه شاعرانه "32 به مشکلات هستی شناختی ، مذهبی ، اخلاقی و زیبایی شناختی آثار شاعر می پردازد ، درک فت از زمان و ابدیت ، حرکت و استراحت ، حقیقت ، زیبایی ، خوب و بد را نشان می دهد. یكی از اهداف اصلی این كتاب این است كه نشان دهد شعر متافیزیكی فت شامل بینشی هستی شناختی و مذهبی است. V.N. می نویسد: "یک لیاقت خاص Shenshina". Anoshkina ، - در درک مبانی مسیحی و ارتدکس شعر Fet ، که قبلاً مورد مطالعه قرار نگرفته بود. " به نظر می رسد که کار شنشینا در این جنبه از اهمیت بیشتری برخوردار باشد ، زیرا این یکی از معدود مطالعات جدی است که دیدگاه فت را به عنوان یک ملحد ریشه در نقد ادبی رد می کند ، که برای اولین بار در سال 1984 توسط A.E زیر سوال رفت. تارخوف 34 ، و سپس M. Makarov و N.A. استروو 35

    بررسی تأثیر فلسفه شوپنهاور بر شعر فت ، جایگاه برجسته ای در جنین شناسی را اشغال کرده و می کند. مطالعات شناخته شده است ، به عنوان مثال ، D.D. خوب ، بلهبخستابا 36. مقاله م. مونین "تولستوی و فت: دو خوانش شوپنهاور" ، که از نظر ما تازگی آن را هم تفسیر اصلی اشعار منفرد توسط فت تعیین می کند ، هم رنگ فلسفه شوپنهاور

    همانطور که شنشینا می نویسد ، جنبه متافیزیکی شعر فت ، هم در نقد ادبی غربی و هم در روسیه نادیده گرفته شد. درک فت به عنوان یک شاعر متافیزیکی با اعتبار وی به عنوان شاعر "غزل ناب" مختل شد. دانشمندان مدرن در تلاشند تا از این کلیشه "دور شوند" و ادعا می کنند که در مرکز کار او "یک مجسمه مرده نیست ، بلکه یک فرد زنده است" (V. Bryusov). در این مورد مشاهده کنید: Kozhinov V.V. جایگاه کار A. Fet در فرهنگ ملی // A.A. فت شاعر و اندیشمند. ص 20

    32 Shenshina V.A. A.A. Fst-Shsnshchin. نگاه شاعرانه م. ، 2003.

    33 Anoshkina V.N. پیشگفتار // Shenshina V.A. A.A. فت شنشین. نگاه شاعرانه م. ، 2003.
    S. 5

    34 A.E. Tarkhov پیشگفتار // Fet A.A. اپ T. 2.M. ، 1982 S. 390.

    35 Struve N.A. درباره جهان بینی A. Fet: آیا فت یک ملحد بود؟ // بولتن جنبش مسیحی روسیه. شماره 139. پاریس ، 1984. S. 169-177؛ Makarov M. در مورد جدال درباره جهان بینی A.A. فتا: "شنشین و فت" // بولتن جنبش مسیحی روسیه. شماره 142. پاریس ، 1984. S. 303-307.

    35 بخشتاب B.Ya. A.A. Fet // Fet A.A. شعر و شعر. L. ، 1986. S. 19. و بیشتر ؛ D.D. جهان خوب مانند
    زیبایی // A.A. فت چراغ های شب. م. ، 1979. S. 540 و بیشتر. Monin M.A. تولستوی و فت. دو خواندن
    شوپنهاور // سوالات فلسفه. 2001. شماره 3.

    واقعیت این است که دیدگاه در مورد اشعار فلسفی شاعر نه توسط یک منتقد ادبی ، بلکه توسط یک فیلسوف ارائه شده است.

    4. دریافت در متن سنت های ادبیات روسی و خارجی: مشکلات تأثیرات ادبی.

    متن ترانه A. Fet با سنت های شاعران عصر طلایی مانند A.S همراه است. پوشکین ، K.N. باتیوشکوف ، وی. ژوکوفسکی ، E.A. باراتینسکی ، V.G. بندیکتوف ، و همچنین شاعران عصر نقره: A. Bely، A. بلوک ، VL. Bryusov، A.A. اخماتووا ، اوه ماندلشتام ، م.ی. Tsvetaeva و دیگران. محققان شباهت هایی با کار F.M. داستایوسکی ، L.N. تولستوی ، م.م. پریشوینا مشکلات تأثیرات ادبی در آثار A.M. Broide، N.K. کاشینا ، واشنگتن Kosheleva ، E.A. Nekrasova ، E. Sergeeva ، A.N. Smirnova، N.V. تروفانوا ، وی. شنشینا مقالات O. Simchich و Yu.L. تسوتکوف ، که در آن ارتباط شعر A. Fet با اثر G. di Lampedusa و با شعر امپرسیونیست اروپا (به ویژه با شعر Paul Verlaine) مشخص شده است 38.

    آثار A. Fet عملاً از جنبه مطالعه تصاویر جهان آلمان مورد مطالعه قرار نگرفته است ، در عین حال ، آنها جایگاه مهمی را در کار خاطرات و نیز در سیستم شعر شاعر روسی به خود اختصاص داده اند.

    مشکلات شناسایی تصاویر ملی از جهان ، مسائل مربوط به شناسایی ماهیت ذهنیت ها ، تأثیر آنها بر فرهنگ در آثار G. Gachev 39 بیان شده است. گاچف تصاویر ملی جهان را بررسی می کند ،

    "Shenshina VA AA Fet-Shenshin. جهان بینی شاعرانه. م. ، 2003. S. 170-202 ؛ Koshlsv VA Fet و Batyushkov (به مسئله تأثیرات ادبی) // AA Fet. شاعر و اندیشمند: مجموعه آثار علمی. M. ، 1999. S. 131-146 ؛ Nekrasova E.A. Fet و I. Annensky. جنبه نوع شناختی توصیف. M. ، 1991 ؛ Broyde A. M. Druzhinin و Fet // A.V. Druzhinin ، زندگی و کار. کوپنگاگن. 1986. S. 392-398 ؛ Smirnov A.N. درباره دو مفهوم عاشقانه از زمان (پوشکین و فت) // مشکلات انتقاد تاریخی. پتروزاوودسک ، 1992 ؛ کاشینا N K. یک بار دیگر در مورد خاطرات Fet در شعر نمادگرایان روسی // A.A. Fet. شاعر و متفکر: مجموعه آثار علمی. M ، 1999. S. 91-114 ؛ Sergeev E. Mayakovsky and Fet // در جهان کلاسیک های روسی Sat.Art.M ، 1984. S. 256-277 ؛ Trufanova N.V. A. A. نثر فت در متن نثر روسی // A. A. Fet. شاعر و متفکر. مجموعه آثار علمی م. ، 1999 س. 115-139.

    38 Simcic O. Fet و J. di Lampedusa: مرگ ، شب و ستاره ها. Tsvetkov Yu.L. متن ترانه های A. Fet در متن
    شعر امپرسیونیستی اروپا // A.A. فت شاعر و اندیشمند. م. ، 1999 س. 140-170.

    39 Gachev G. تصاویر ملی از جهان. دوره سخنرانی. م. ، 1998؛ گچف G. ذهنیت مردم جهان. م. ، 2003 ؛

    با اتکا به "کیهان روانشناسی" یک کشور خاص ، اجرای رویکردی از موضع فلسفی و به قول خودش "قوم نگاری". از جنبه ادبی ، آثار M.F. موریانوا "پوشکین و آلمان" ، D.A. Chugunova “L.N. تولستوی و آلمان ”، N.V. Butkova «تصویر آلمان و تصاویر آلمانی ها در آثار I.S. تورگنف و اف.م. داستایوسکی »، A.P. زابروفسکی "درباره مسئله نوع شناسی تصویر یک خارجی در ادبیات روسیه" 41.

    از دیدگاه ما ، تصویر ملی جهان ، که م componentsلفه های آن تصاویر ملی است ، اساس است خودآگاهیاین یا آن ملت ، پایه و اساس فرهنگ ملی و اساطیر آن است. هویت ملی مردم ، ملت ، شخصیت در زبان ، هنر ، دین ، \u200b\u200bآداب و رسوم بیان می شود. بنابراین ، ما عمدتاً به افسانه شناسی علاقه مند خواهیم بود ، ویژگی های ذهنی که در آن اسیر شده اند. معناشناسی ملی و فرهنگی واحدهای زبانی ، جنبه ملی توسعه فرهنگی.

    تازگی علمی این اثر در این واقعیت است که برای اولین بار در آن تلاش می شود تصاویر ملی آلمان را منزوی و تجزیه و تحلیل کند که درکار فت ، شاعری که زندگی نامه او تلاقی دو جهان است - روسی و آلمانی.

    هدف - شی از تحقیقات ما خاطرات ، شعر اصلی و ترجمه های A.A. فتا

    چیز تحقیق - تصاویر جهان آلمان در کار A.A. Feta ، نشان دادن ارزش ها ، نگرش ها ، کلیشه ها و افسانه های ذاتی فرهنگ آلمان.

    هدف این اثر بازسازی تصاویر دنیای آلمان در انواع مختلف خلاقیت ادبی است. A. تعریف ، تعریف عملکرد آنها در

    40 "هر گونه یکپارچگی ملی ،" می نویسد ، "یک Cosmo-Psycho-Logos است ، یعنی ، وحدت ملی
    طبیعت ، ذهنیت و تفکر ". (گچف G. تصاویر ملی از جهان. م. ، 1995. S. 11)

    41 موریانوف M.F. پوشکین و آلمان م. ، 1999 ؛ Chugunov D.A. لوگاریتم. تولستوی و آلمان // بولتن
    ایالت وورونژ سازمان ملل 2003. شماره 2. S. 42-53؛ N.V. Butkova تصویر آلمان و تصاویر آلمانی ها در هنر
    است. تورگنف و اف.م. داستایوسکی چکیده نویسنده دیس ... شمع فیلول علوم ولگوگراد 2001؛ زابروفسکی A.P. به
    مسئله نوع شناسی تصویر یک خارجی در ادبیات روسیه // روسیه و غرب: گفتگوی فرهنگ ها. م. ، 1994
    موضوع 1. S. 87-105.

    حدود نثر زندگینامه ای و نظام شعری فت. برای ما مهم بود که "دنیای Fet آلمان" را در متن فرهنگ روسیه در اواسط قرن نوزدهم قرار دهیم ، تا از طریق منشور بیوگرافی خصوصی و خلاقیت نشان دهیم که چگونه تصاویر جهان آلمان به جهان روسیه وارد می شود ، چگونه "ما" و "بیگانگان" متفاوت و یکپارچه می شوند ، برای شناسایی مکان و نقش این "بیگانه" در تاریخ فرهنگ روسیه و ادبیات روسیه.

    هدف تعیین شده تعدادی مشخص را تعریف می کند وظایفتحقیق پایان نامه:

      برای سیستم بندی تصاویر جهان آلمان که در خاطرات فت وجود دارد ، برای تعیین محتوای ملی آنها و ویژگی های عملکرد هر گروه از تصاویر در متن.

      تصاویر آلمانی را در خاطرات فت در نظر بگیرید ، هم از نظر اصالت تجسم آنها در کار این نویسنده خاص ، و هم از نظر سنت های خلق حماسه ای نجیب قبیله ای روسی ، با تکیه بر نثر زندگینامه L.N. تولستوی ، ST. آکساکووا ، ک.ن. لئونتیف

    3- انگیزه های ذهنی (شخصی) و عینی (تاریخی) را درک کنید
    جذابیت فت به تصاویر آلمانی.

    4- خصوصیات شعر فت را در ارتباط با سنت ها در نظر بگیرید
    رمانتیسم آلمان

      مشخصات ملی برخی از مفاهیم را که اغلب در شعر اصلی Fet یافت می شوند ، آشکار کنید و ذهنیت آلمانی را مشخص کنید (به عنوان مثال ، مفهوم "شیرین").

      ابزار انتقال توسط Fet را از فنون اصلی شعر شاعران آلمانی که ترجمه کرده در نظر بگیرید.

      مشخصات ملی ترجمه های Fet را در سطح ریتمیک - متریک آشکار کنید.

      ویژگی های ترجمه های فت را تجزیه و تحلیل کنید و نقش شعر آلمانی را در جستجوی جایگاه زیبایی شناختی خود از فت شناسایی کنید.

    اساس نظری و روش شناختی تحقیق عمدتاً با رویکرد مقایسه ای - تاریخی مطالعه هنری مشخص می شود

    متن پیشرو در کار روش های مقایسه ای تیپولوژیک و مقایسه ای ژنتیک است. علاوه بر این ، از رویکرد اسطوره شناسی تا حدی استفاده می شود.

    مقررات زیر به دفاع ارائه می شود:

      تصاویر جهان آلمان به طور ارگانیک در سنت های حماسه نجیب روسی قرار می گیرد.

      موسیقیایی بودن اشعار Fet ، که توسط محققان به عنوان اصلی ترین وجه تمایز آثار شاعرانه وی ذکر شده است ، با سنت های مفهوم عاشقانه موسیقی آلمان ارتباط نزدیکی دارد.

      فراوانی زیاد استفاده از مفهوم "شیرین" ، که یکی از مفاهیم اصلی لوگوسفر آلمان است ، در شعر اصلی A. Fet ارتباط نزدیک با فرهنگ آلمان را در سطح زبانی نشان می دهد.

      روش هایی که Fet مترجم فنون اساسی شعر و ویژگیهای متریک شاعران آلمانی را که ترجمه کرده است منتقل می کند ، بیانگر نگرش متقابل شاعر است: از یک طرف ، او به دنبال دقیقاً پیروی از اصل است که در سطوح لغوی ، نحوی و معنایی خود را نشان می دهد ، از جانباز طرف دیگر ، او اثر اصلی را در چارچوب سنتهای نظام منظوم روسی تفسیر می کند.

      ترجمه های شعر آلمانی نقش بسزایی در شکل گیری موقعیت زیبایی شناختی خود شاعر داشته است ، موضوعی که با توجه به چشم انداز توسعه شعر روسی مهم است.

    اهمیت عملی تحقیق با استفاده از مواد پایان نامه در روند آموزشی ، در تهیه دوره های اساسی و ویژه در تاریخ ادبیات روسیه قرن 19 ، در کار سمینارهای ویژه تعیین می شود.

    تأیید کار: داین تحقیق در جلسه گروه ادبیات روسی و خارجی دانشگاه دولتی آلتای مورد بحث قرار گرفت. مفاد اصلی تحقیق پایان نامه در گزارش های کنفرانس علمی و عملی بین دانشگاه "ادبیات و شعور عمومی: گزینه های تفسیر متن ادبی" منعکس شده است.

    (Biysk، 2002) ، کنفرانس علمی-عملی تمام روسی "گفتار نوشتاری طبیعی روسی: جنبه های تحقیقاتی و آموزشی" (بارناول ، 2003) ، کنفرانس دانشمندان جوان روسی در موسسه فلسفه SB RAS (نووسیبیرسک ، 2003).

    ساختار کار: رساله شامل یک مقدمه ، سه فصل ، یک نتیجه گیری ، پیوست ها و یک کتابشناسی با 299 عنوان است. حجم کل تحقیق 178 صفحه است.

    انسان شناسان آلمانی

    خاطرات A.A. فتا ، از یک سو ، نمایانگر بخشی از آثار ادبی او است ، از سوی دیگر ، به عنوان منبع بیوگرافی از اهمیت اولیه برخوردار است. خاطرات این شاعر شاید تنها متن اصلی باشد که به خواننده اجازه می دهد اطلاعات قابل اعتمادی درباره زندگی فت را از زبان خود نویسنده بدست آورد.

    به نظر ما ، واقعیت تمایل فت به یادآوری گذشته ، علاوه بر این ، بیان این موضوع به خواننده ، عجیب به نظر می رسد. به هر حال ، ما در مورد تمایل به ردیابی زندگی او ، پر از سختی ، نمایان کردن ، به قول خود فت ، "یک زنجیره بی پایان از رنج" صحبت می کنیم ، زندگی از واقعیت سختی که فت به ماهیت کاملا متفاوت آن فرار کرد ، جهان زیبایی ، جهان شعر او ، که به طور تصادفی توسط محققان نامگذاری نشده است "سبک".

    به همین دلیل ، دلایلی که شاعر را به نوشتن خاطرات ترغیب می کند ، مهم است. خود فت س theال انگیزه تماس با آنها را بی پاسخ نمی گذارد. وی در مقدمه اولین کتاب خاطرات - "خاطرات من" - به انگیزه ای اشاره می کند که به نظر ما هر نویسنده ای که جرات کند در مورد زندگی خود بنویسد: "وقتی آخرین سطر خیلی نزدیک باشد ، با یک روحیه خاص مهمترین و ماندگارترین سوال است: این عمر طولانی به چه معناست؟ "1. تجزیه و تحلیل تحقیقات بیوگرافی ، اظهارات خود شاعر در مورد انگیزه های ایجاد خاطرات و همچنین متن خاطرات فت به طور مستقیم ، به ما امکان می دهد فرضیه ای را درباره دلایلی که شاعر را مجبور به بازگشت به گذشته می کند ، ارائه دهیم.

    این دلایل کاملاً شخصی هستند و از نظر ما با آن تغییراتی که در زندگی یک فرد میانسال اتفاق افتاده است ، مرتبط هستند و به لطف آن سرنوشتی که عزیزترین فرد را از نیمه دوم زندگی اش محروم کرد ، به طور مداوم شروع به بازگرداندن آنچه از او گرفته شد ، می کند. این در مورد بازگشت موقعیت مالی از دست رفته ، درجه شریف و نام خانوادگی شاعر است.

    یک دلیل مهم دیگر نیز وجود دارد. در پایان زندگی خود ، هنگامی که نویسنده خاطرات رسماً هر آنچه "به حق متعلق به او بود" را به خود بازمی گرداند ، بنابراین فرصت و احتمالاً نیاز به لمس آن موضوع ممنوعه را که شاعر سالها درباره آن سکوت کرده بود ، پیدا می کند: فت به صراحت درباره ریشه های آلمانی ، در مورد "آلمانی" ، که جایگاه قابل توجهی در زندگی او داشت ، که از یک طرف ، از زندگی نامه خود متنفر بود و آن را نقطه شرم آور می دانست ، از طرف دیگر ، او از بخشی از خود آگاه بود و لحظات خوش زندگی خود را با آن مرتبط می کرد.

    با این حال ، در کنار دلایل شخصی (ذهنی) ، از نظر ما دلایل عینی نیز وجود دارد. در پس زمینه روایت های زندگینامه ای اواسط - نیمه دوم قرن 20 ، خاطرات فت با اصالت بدون شک متمایز می شوند: آنها بدون در نظر گرفتن گرایش های اصلی شاعر مدرن کتاب خاطرات نویسی شده اند. همانطور که می دانید ، در دهه 60 ، ادبیات ، از جمله خاطرات ، به دنبال مداخله فعال در واقعیت اجتماعی است ، روز به روز موضوعی تر و مهمتر می شود. A.I. هرزن در سال 1855 نوشت: «در حال حاضر هیچ کشوری وجود ندارد که خاطرات آن به اندازه روسیه مفید باشد. به لطف سانسور ، ما خیلی کم به تبلیغات عادت داریم. او ما را می ترساند. " در خاطرات ، از جمله روایت های زندگی نامه ای از نوع عمومی ، به ویژه خودآگاهی تاریخی فرد به طور کامل بیان می شود. جزئیات خصوصی زندگی شخصی فقط به معنایی که به آنها اجازه می دهد "به واقعیت های عصر بیایند" مورد توجه خاطرات است. ارائه خود نویسنده کاملاً متمرکز بر درک عمومی ، تمایل به ثبت شخصیت در تاریخ است. در خاطرات raznochintsy (N.A. Dobrolyubov ، N.G. Chernyshevsky) و اختصاص داده شده به raznochintsy ایده آل ، فضای تاریخی و بیوگرافی با هم ترکیب شده است. غالباً اینگونه خاطرات نسخه ای از داستان است که در آن هر قسمت ، حتی با "دوره ناشناخته" زندگی قهرمان پیوند می یابد ، در زهد آینده وی پیش بینی می شود. به گفته T.I. ، شاخص ترین در این زمینه Pecherskaya ، خاطرات F.V. Dukhovnikov در Chernyshevsky 3.

    خاطرات فت به نظر می رسد غیرسیاسی ، عاری از هرگونه تعصب یا مقیاس تاریخی است. با این حال ، به نظر ما ، آنها به طور غیرمستقیم موضع کاملاً مشخص "سیاسی" نویسنده را بیان می کنند. (ما كلمه "سیاسی" را به طور شرطی به كار می بریم ، زیرا فت از این حوزه فاصله گرفته بود) واقعیت این است که خاطرات فت ایده ایده آلیستی خاصی از سبک زندگی سلطنتی در زندگی روسیه دارد: فت با وجد می نویسد در مورد زندگی صاحبخانه ، در مورد فعالیت های خود به عنوان یک ملاک و قاضی ، زندگی ارتش را با جزئیات توصیف می کند ، در حالی که ارتش بهترین مدرسه زندگی است و هر جوان باید این مدرسه را بگذراند. (در اینجا عدم صداقت فت واضح است ، زیرا ، همانطور که زندگینامه نویسان متذکر می شوند ، فت از خدمت خود متنفر بود ، برای دریافت درجه ای که به او اجازه می داد به یک نجیب زاده روسی تبدیل شود ، مجبور شد در ارتش باشد) 4. واقعیت چنین عدم صداقت Fet در خاطراتش نگران کننده است و به ما اجازه می دهد بگوییم که ، Fet ضمن ایجاد خاطرات خود ، یک مشکل زیبایی شناسی خاص را حل می کند ، نه به دلیل ذهنی بلکه به دلایل عینی که از نظر ما با موقعیت "نجیب" شاعر و از این رو مرتبط است. با آرمان سازی خود از "دوران اصیل". خاطرات فت که در خاطرات اواسط قرن نوزدهم نمی گنجد ، نوعی اعتراض به دوران جدید است که پایه های سلطنت را متزلزل می کند. این تصور ایجاد می شود که خاطرات فت نوعی تلاش برای عقب نگه داشتن لحظه ای عزیز برای شاعر است ، که از یک سو در کودکی شادی در املاک پدرش ، شنشین ، صاحب زمین ، از سوی دیگر ، در رویای بدست آمده با بازگشت موقعیت مالی از دست رفته و عنوان نجیب او ، تجسم یافته است. ...

    اهداف جغرافیایی آلمان

    در میان تصاویر آلمانی ، ما موقعیت های جغرافیایی را جدا می کنیم. اینها شامل شهرهای آلمان است که فت در سالهای مختلف زندگی خود از آنها بازدید کرده است. فت ، با توجه به خاطراتش ، بیش از یک بار به آلمان رفته است. سفرهای او به آلمان با امور خانوادگی مرتبط بود (فت به درخواست مادرش به دنبال خواهرش کارولینا رفت) و همچنین تعطیلات در اروپا ، از جمله در استراحتگاه های آلمان. فتح در خاطرات خود از چندین شهر آلمان نام برده است: دارمشتات ، کارلسباد ، فرانززباد ، بادن-بادن ، درسدن ، استنین ، سووینمورد ، لوبک.

    جالب توجه است که یادداشت های سفر فت با یادداشت های سنتی متفاوت است ، که به طور معمول ، زیبایی و جاهای دیدنی مکان های بازدید شده برای اولین بار را شرح می دهد ، به ویژه از آنجا که خود شاعر می نویسد در دهه پنجاه (دقیقاً این بار بود که سفرهای فت برای مرز) "سفرهای خارج از کشور امروزه به همین راحتی و کارهای روزمره نبوده اند" (اواخر دهه 80 - 90 ، زمانی که فت قسمت دوم خاطرات خود را نوشت) ، " اما به بی سابقه ای - برای شنیدن انواع عجایب "102. با این حال ، فت اصلاً در مورد "انواع کنجکاوی ها" صحبت نمی کند. او در توصیف اقامت خود در فرانسه ، از نزدیک جلسه و گفتگوی خود را با تورگنف ، آشنایی با ویاردو و برداشت های کنسرت وی ، که در آن خواننده همچنین عاشقانه های روسی را اجرا می کرد ، مشاهده می کند. سفر به ایتالیا نیز تحت تأثیر برداشت های روم ، ناپل و سالن آمفی تئاتر نیست ، اگرچه شاعر به طور عادی از برخی از جاهای دیدنی ایتالیا نام می برد ، تا ببیند ، همانطور که می نویسد ، خواهرش "او را بیرون کشیده است" او از دیدار در روم با نکراسوف و پانایوا به یاد می آورد. فت در مورد کارلسباد می نویسد که او باید "علی رغم ملاقات دلنشین با دکتر ادمن" در آنجا شایسته خسته شود. 3. بنابراین ، به نظر می رسد که احتمالاً علاقه فت به واقعیت های مکانی زیاد نیست (خصوصاً از آنجا که فت در خاطرات خود می نویسد بیشترین نفرت برای آنها او مجبور شد از یک مکان به مکان دیگر برود) ، نه تصاویر ، بلکه چهره هایی که در یک مکان یا مکان دیگر ملاقات می کرد. شاعر در ارتباط با افراد خاصی از بیشتر شهرهای آلمان نیز نام برده است. فرانززباد با نادیا خواهر فت که در این شهر آلمان تحت معالجه بود در ارتباط است و برای او یک تلگراف فرستاد و از او خواست که بیاید. فت که با خواهرش همدردی عمیقی داشت (فت در خاطرات خود بیش از یک بار در مورد دوستی با نادیا نوشت و او را "دوست من نادیا" خواند) ، بلافاصله به Franzesbad شتافت. تصویر شهر از سه واقعیت ذکر شده توسط Fet تشکیل شده است: زمین رژه ، کوراهوز ، نیمکت. علی رغم این واقعیت که آنها به نوعی با نادیا در ارتباط هستند ، با این وجود این اشیا، ، از نظر ما ، گرچه ناقص است ، اما برای شخصی که با این مکان آشنا نیست کافی است ، ایده ای از شهر: Kurhaus (ترجمه تحت اللفظی - خانه ای برای درمان) ، و این کلمه نشان دهنده Francesbad به عنوان یک شهر تفریحی است. همانطور که می دانید نیمکت ، همانطور که می دانید ، نیمکت ، همانطور که می دانید ، اروپایی بودن این شهر گواهی بر این واقعیت است که این شهر اروپایی است ، نیمکت ، همانطور که می دانید ، نمادی از آرامش است. علاوه بر این ، از نظر ما واقعیت های نام برده ممکن است نشانگر این باشد که فرانززباد یک شهر آلمان است. آلمانی بودن آن در درجه اول با این واقعیت مشهود است که دو شی (kurhaus و زمین رژه) به آلمانی نامگذاری شده است ، کلمه آلمانی parade ground یکی از کلمات آلمانی با رنگ ملی است ، ذهنیت آن با این واقعیت همراه است که همه شهرهای اروپا ، از جمله آلمان ها ، با شروع از قرون وسطی ، آنها طبق یک اصل خاص ساخته شده اند: در مرکز شهر ، یک میدان ساخته شده است که مهمترین اشیا city شهر در آن واقع شده است: rathaus (تالار شهر ، ساختمان اداره شهر) ، کلیسا (کلیسا) و بازار (بازار). بنابراین میدان برای آلمانی ها از اهمیت ویژه ای برخوردار بود. کلمه kurhaus مشخصه آلمان قرن 20 است ، جایی که اقامتگاههای اصلی اروپا در آن متمرکز شده بودند ، به همین دلیل احتمالاً همین کلمه Resort (مکانی برای درمان آبگرم) ، که از زبان آلمانی به زبان های دیگر وارد شد ، بین المللی شد. Stefan Seidenitz و Ben Barkow فرهنگ شناسان مدرن در بروشور "این آلمانی های عجیب" وجود تعداد زیادی از استراحتگاه ها را در آلمان امروز یادداشت می کنند ، که از دید آنها ، چنین ویژگی آلمانی ها به عنوان نگرش جدی "برای بازگرداندن سلامت جسمی و روانی آنها" را به وضوح نشان می دهد. شاید به همین دلیل است که نویسنده خاطرات معنای این کلمات آلمانی را برای خواننده توضیح نمی دهد.

    شهرهای آلمان: فرانکفورت ، درسدن ، استنین و سوئینمونده توسط Fet در رابطه با برخی از شرایط روزمره ذکر شده است. به عنوان مثال ، شاعر فرانكفورت را به خاطر می آورد ، زیرا در آنجا "برای خواهرش كت خز تهیه كرد" ، زیرا می دانست كه آنها به سمت "برف و یخبندان عزیز" می روند 106. فت همچنین از درسدن در رابطه با خواهرش نام می برد. او و نادیا از اینجا می خواستند به ورشو بروند ، اما به دلیل بیماری ناگهانی خواهرشان مجبور به اقامت در این شهر شدند. فت از حالت خواهر خود یادآوری می کند ، این که او برای نادیا یک شب پرستار استخدام کرد ، اما کلمه ای در مورد خود شهر نمی نویسد. در مورد شهرهای اشتنین و سووینمیورد ، با تکیه بر خاطرات فت ، تنها می توان گفت که آنها شهرهای بندری هستند ، نویسنده می نویسد که یک بخار از سن پترزبورگ به این شهرها رسیده است.

    فت در یادداشت های سفر خود - لوبک - فقط یک شهر آلمان را با جزئیات بیشتر توصیف می کند. به نظر ما "انتخاب" این نویسنده اصلا تصادفی نیست: لوبک یکی از قدیمی ترین شهرهای آلمان است ، علاوه بر این ، طبق مشاهدات فت ، در این شهر روح قرون وسطی حفظ شده است. بازدید از لوبک در دهه 50 و ادامه خاطرات در دهه 90 قرن نوزدهم ، فت می نویسد که "لوبک از نظر شخصیت هنوز یک شهر قرون وسطایی است ...". اظهار نظر این نویسنده مبنی بر اینکه لوبک با گذشت زمان تغییر نمی کند ، اما ظاهر و شخصیت اصلی خود را حفظ می کند ، به نظر ما ، ممکن است نشانه این باشد که این شهر خاص آلمان محتوای ملی-آلمانی خود را حفظ کرده است.

    شعر A. Feth و فرهنگ رمانتیک آلمان

    به نظر ما ، زمینه هایی وجود دارد که می توان گفت مفهوم موسیقی توسط A. Fet ، که در ذهن شاعر وجود داشت و توسط وی در کار شعر تجسم یافته است ، حاوی نشانه هایی از درک و درک آلمانی ها از موسیقی است. نخست ، مفهوم موسیقی فت به زیبایی شناسی رمانتیک هنر موسیقی نزدیک است ، همانطور که می دانید ، توسط آلمانی ها ایجاد شده است - نظریه پردازان زیبایی شناسی رمانتیسم موسیقی (واکنرودر ، هافمن ، شوپنهاور ، تیک ، شلینگ ، شلگل ، و غیره) و به وضوح در موسیقی آهنگسازان رمانتیک آلمانی تجسم یافته است (وبر ، شومان ، واگنر و ...). یک قضاوت مهم برای مطالعه ما نظر منتقدان موسیقی ، به ویژه منتقد معتبر موسیقی V.D. کونن ، در مورد این واقعیت که در عصر رمانتیسم بود که موسیقی برای اولین بار "طرح های ملی" را پیدا کرد 1.

    ثانیا ، حضور تصاویر دنیای موسیقی آلمان در آثار شعر فت علامت دار به نظر می رسد: فت دو شعر دارد که نام و آثار آهنگسازان آلمانی را ذکر می کند - بتهوون و وبر. برای ما این واقعیت است که طبق گفته منتقدان موسیقی ، به ویژه V.P. Botkin ، A. Keningsberg ، V.V. استاسوف و آهنگساز مشهور آلمانی آر. واگنر ، در موسیقی این دو آهنگساز "روح آلمانی" به وضوح ظاهر شد. V.P. بوتکین خاطرنشان کرد که بتهوون "جلوه ای کامل و کامل از موسیقی ژرمنیک است" 2. درباره اپرای "تیرانداز آزاد" وبر ، که در یکی از اشعار فت ، V.V. استاسوف موارد زیر را نوشت: "... قبل از" تیرانداز آزاد "هیچ اپرا و موسیقی به طور کلی با جهت و ملیت ملی وجود نداشت ..." 3. قبل از اقدام مستقیم به شناسایی شباهت مفهوم شاعرانه موسیقی فت با زیبایی شناسی رمانتیسم موسیقی و تجزیه و تحلیل تصاویر جهان موسیقی آلمان که در شعر A. Fet تجسم یافته است ، از نظر ما لازم است ماهیت "موسیقی" بودن فت روشن شود و مفهوم عاشقانه موسیقی مشخص شود.

    A.A. فت نه تنها در دوره خود بلکه به طور کلی از تاریخ ادبیات روسیه به حق یکی از "موسیقی" ترین شاعران محسوب می شود. از نظر منتقدان معاصر شاعر (آپ. گریگوریف ، A.V. دروزینین ، V.P. Botkin ، N.N. استراخوف ، V.S Soloviev و غیره) 4 موسیقی و موسیقی به عنوان یک ویژگی متمایز از استعداد غنایی فت مورد توجه قرار گرفت و محققان قرن 20 ... (B.Ya.Bukhshtab ، D.D. Blagoy ، B.M. Eikhenbaum و دیگران) 5. آهنگسازان مشهور همچنین در مورد موسیقیایی خارق العاده این شاعر نوشتند که به لطف آثار شاعرانه فت نمونه های بسیار خوبی از عاشقانه روسیه ایجاد کردند (P.I.Tchaikovsky، A.E. Varlamov، A.S. Arensky و غیره) 6.

    شاید مشهورترین نظر در مورد موسیقیایی بودن شعر فت اظهارات آهنگساز روسی ، معاصر شاعر ، P.I. چایکوفسکی: «هیچ راهی برای مقایسه او با دیگر شاعران درجه یک روسی یا خارجی وجود ندارد. فت ، در بهترین لحظات خود ، از مرزهایی که شعر نشان می دهد ، فراتر می رود و با جسارت قدم در حوزه ما می گذارد. ... این فقط یک شاعر نیست ، بلکه یک شاعر-موسیقیدان است ، گویی که حتی از موضوعاتی که بیان آنها با کلمات آسان است جلوگیری می کند.

    خود فت با این بررسی شگفت انگیز موافق بود: ”چایكوفسكی به نوعی در جهت هنری كه دائماً در آن كشیده می شدم جاسوسی می كرد و مرحوم تورگنیف در مورد آن می گفت كه از من شعری انتظار دارد كه در آن بیت آخر باید با حركت بی صدا لب های او منتقل شود. چایکوفسکی هزار بار حق داشت ، زیرا من همیشه از یک منطقه خاص از کلمات به یک منطقه موسیقی نامشخص جذب می شدم ، و تا آنجا که قدرتم بود به آنجا می رفتم.

    جالب است که شاعر در خاطرات کودکی خود از کمبود کامل استعداد موسیقی خود می نویسد. نواختن پیانو ، "که پدرش او را برای تدریس قرار داد ، فهمید که در هر خانه قابل توجهی که ورود یک جوان برای او جالب باشد ، یک پیانو وجود دارد" ، فت "عذاب" را صدا می زند ("من یک سال تمام با پیانو خیلی رنج کشیدم ..." ، " اما عذاب موسیقی روزانه کمترین حرکتی را ایجاد نمی کرد و به نظر می رسید که هرچه قطعاتی را که حفظ کرده ام روی انگشتانم تکرار می کنم ، بیشتر اوقات انگشتانم گیج می شوند ... "). این شاعر یادآوری می کند که چگونه روزی مدیر مدرسه شبانه روزی که فت در آن تحصیل کرده بود ، از بازی او خندید: "آیا تو بزرگ هستی ، یا هنوز همان نمایشنامه ای است که دو سال بازی می کنی؟" فت می نویسد: "لیوان غم و اندوه سرریز شد: روز بعد با شجاعت ، به دفتر مدیر مراجعه کردم و به او اعلام کردم که آماده رفتن به سلول مجازات و هرجای دیگر هستم ، اما دیگر بازی نمی کنم. بنابراین ما برای همیشه از الهه موسیقی جدا شدیم ، تا به لذت متقابل خود برسیم "9.

    یک واقعیت از دوران کودکی همراه با ناتوانی شاعر ، با تمام تلاش او برای یادگیری نواختن یک ساز موسیقی ، و همچنین کنایه از دیگران در این زمینه ، احتمالاً با احساس گناه نسبت به پدرش ، که می خواست او را تحصیل کرده موسیقی ببیند ، همراه است ، نمی تواند در Fet- کودک از یک مجموعه خاص. "ناگهان ، در پایان ماه دسامبر ، پدر من کاملاً غیرمنتظره برایم ظاهر شد تا مرا به مسکو ببرد تا برای دانشگاه آماده شوم. پدرم وقتی به هتل او رفتم گفت: "بیا ، پیانو بنواز." من مجبور شدم آنچه را که اتفاق افتاده بود به او بگویم و این باعث ناراحتی پدرم شد. " از نظر ما ، در مورد فت ، مجموعه "ناسازگاری موسیقی" کودکان راهی دیگر را پیدا کردند - در شعر "موسیقی" ، که به وی امکان می دهد موسیقی متناقض فت را توضیح دهد.

    با این حال ، علی رغم سابقه یادگیری نواختن پیانو ، که خاطرات نامطلوبی از خود به جای گذاشت ، فت همچنان موسیقی عمیقاً دوست داشت و از آن احترام می گذارد ، "اشتیاق های موسیقی" آن دوران را تقسیم می کرد. این ذکر ذکرهای مکرر در خاطرات شاعر از نام آهنگسازان مشهور جهان ، شرح "شب موسیقی های روزمره" و کنسرت هایی است که وی در آن شرکت کرده است ، و همچنین برداشت های مشتاقانه وی از گوش دادن به موسیقی یا آواز خواندن.

    از نظر ما مفهوم شاعرانه فتوف از موسیقی ، ارتباط نزدیکی با زیبایی شناسی رمانتیک دارد ، همانطور که شناخته شده است ، توسط آلمانی ها ایجاد شده و در فرهنگ عاشقانه آلمان گسترده است. موسیقی در مفهوم عاشقانه هنر جایگاه ویژه ای دارد. در آن ، رمانتیک ها مناسب ترین شکل هنری را برای زندگی دیدند و آن را بالاتر از همه هنرهای دیگر قرار دادند: "هیچ هنر دیگری" ، می نویسد واکنرودر ، "می تواند به طور مرموزی عمق محتوا و قدرت نفسانی و مبهم بودن ، و مفهوم مبهم بودن آن را ترکیب کند." یازده قضاوت های مشابهی را می توان در هافمن ، شوپنهاور ، واگنر ، لیست ، شومان ، اودئوفسكی و دیگران یافت. "به طور خاص ، دو ویژگی اساسی موسیقی برای رمانتیك ها از اهمیت تعیین كننده ای برخوردار بود: احساسی بودن و شخصیت غیرتصویری آن."

    رمانتیک ها احساسات ، روحیات ، تجربیات ، احساسات انسانی - در یک کلام حالات روحی - را منبع مستقیم محتوای موسیقی می دانستند. علی رغم این واقعیت که این موقعیت را می توان در تمام جهات تاریخ زیبایی شناسی یافت ، به استثنای فرمالیسم شدید ، رمانتیسیسم لحظات جدیدی را در تفسیر احساسات موسیقی وارد کرد.

    برای رمانتیک ها ، موسیقی بیان عنصر احساسی است که فردی راضی نیست که از واقعیت راضی نیست و برای آرمان تلاش می کند ، شخصی که برای "دنیاهای دیگر" تلاش می کند. و موسیقی قادر است او را به این "جهان های دیگر" برساند ، تا جایی که هیچ هنر دیگری قادر به انجام آن نیست ، حجاب را بر روی آنها براندازد. رمانتیک ها دائماً بر ویژگی "غیر زمینی" ، "الهی" احساسات موسیقی تأکید می کنند 13. دیدگاه موسیقی به عنوان هنری که می تواند بالاتر از حد معمول باشد ، روح را پر از آرزوی آرمان ، انتقال آن به "حوزه های غیرخاکی" کند ، در درجه اول در زیبایی شناسی آلمان گسترده بود 14.

    A. Fet - مترجم G. Heine

    جدول زیر نتایج تحلیل مقایسه ای سی و پنج (از سی و هشت) شعر G. Heine و ترجمه های آنها توسط A.A. را نشان می دهد. فت بیشتر شعرهای ترجمه شده (20) با یک دولنیک سه لیکوره سروده شده اند ، همانطور که می دانید ریتم آن در اواسط قرن نوزدهم است. برای یک خواننده روسی غیرمعمول بود. حل وظیفه ترجمه در رابطه با اندازه هایی که همبستگی ریتمیک روسی داشت: پنتامتر ایامبیک ، چهار متر کرئا بود. این اندازه ها در اواسط قرن XIX است. در شعر روسی به خوبی توسعه یافته بودند و ترجمه اشعار متناظر با H. Heine مشکلات فنی قابل توجهی نداشت. البته در اینجا نیازی به صحبت در مورد کفایت مطلق نیست ، به دلیل تفاوت های شناخته شده بین مواد هجایی روسی و آلمانی. همانطور که مشخص است ، این اختلافات معمولاً با تفاوت عروض آلمانی و روسی 9 توضیح داده می شود. وظایف کاملاً متفاوتی توسط Dolniki ، خصوصیت شاعر آلمانی ، پیش از Fet قرار گرفت.

    با اطمینان زیادی می توانیم بگوییم که A. Fet به هیچ وجه در تلاش نبود که به معنای واقعی کلمه ویژگی های ریتم اصلی را بازتولید کند. بدون شک ، فت با احساس ریتم دلنیک آلمانی ، از ترجمه اصطلاحات در این مورد خودداری کرد. او می کوشد اصالت موزون اصل را منتقل کند ، و با وسایل معمول نتیجه می گیرد. مجاورت نسخه روسی و آلمانی به فت اجازه داد تا نوعی معادل موزون ایجاد کند (مثلاً وقتی از فرانسه ترجمه می شود غیرممکن است). اما فت ترجیحاً هاینه "روسی" خود را در سیستم بیت روسی نویسی می کند ، و نه به ترجمه تجربی شعر هاینه که در آن زمان در دسترس بود ، بلکه به سیستم سنتی معادل های ابی ، اعتماد می کند.

    بنابراین ، به ویژه ، در قرن ХЕХ. رسم بود که دولنیک سه پا را به آمفیبراکیوم سه پا ترجمه می کرد. م.ل. می نویسد: "یک دالنیک تصنیف آلمانی". گاسپاروف ، - با نوسان او در فواصل مقطعی 1 پیچیده 2 می تواند به 4-3-طبقه ساده شود. آمفیبراکیوم در شعر آلمانی این کار به ندرت انجام می شد ، اما در زبان روسی ، جایی که هجاهای بدون استرس بیشتری وجود دارد ، این روش تبدیل مقوی به مقوی هجایی خود را پیشنهاد می کند "1. الف - همانطور که در جدول نشان داده شده است ، عمدتا از این سنت پیروی می کند. تبدیل DKZ به AmphZ کاملاً طبیعی تر بود زیرا dolniks های هین ، ترجمه شده توسط Fet به عنوان amphibrachium ، دارای یک اناکروس تک صیغه ای بودند ، بنابراین ، به طور ریتمیک از هر اندازه هجایی مقوی سه هجایی ، بیشتر از همه شبیه آمفیبراکیا بودند.

    باید به ترجمه هایی از Heine که در آن از زبان آمیزی استفاده می شود اشاره ویژه ای شود. فت فقط دو شعر از این دست دارد و جذابیت شاعر روسی به سه چرخه ایامبیک به نظر ما دور از تصادف نیست. بنابراین ، "گونه های شما می سوزند" از فت تنظیماتی است بر شعر "Es liegt der heiBe Sommer ..." ، که در آن از هشت خطی که کل کار را تشکیل می دهد ، فقط نیمی از آن یک دلارنیک خالص است ، و بقیه سه رقمی ایامبیک است. بنابراین ، اصل آن "ترجمه" DKZ به YZ را کاملاً طبیعی ساخته است.

    بدیهی است که همین دلیل فت را بر آن داشت تا "داس فیشرمدچن" هاینه را با سه چرخه ایامبیک ترجمه کند ("زن زیبایی ماهی"): 6 شعر از 12 سطر شعر هاینه سه تایی است. علاوه بر این ، در بیت آخر ، سوم ، خطوط dolnik کاملاً وجود ندارد.

    توضیح واقعیت جذابیت فت به داکتیل ("آیا من صدای آهنگها را می شنوم ...") هنگام ترجمه "Nog ich das Liedchen klingen ..." دشوارتر است. این منطقی به نظر می رسد که دلارنیک هاینه فت در یکی از ابعاد هجایی مقوی ترجمه می کند: از هشت سطر شعر اصلی ، فقط دو قطعه - در هر بیت یک قطعه - ریتم دولنیک را ایجاد می کنند. بقیه سه ریزه ایامبیک هستند. بنابراین ، آمفیبراچ سه چرخه ، که به وضوح توسط Fet به عنوان معادل اصلی ریتمیک دولنیک سه پا آلمانی احساس می شود ، در این مورد نامناسب بود.

    اما آزمایشات فت با dolniks نیز کاملاً دقیق بود. بنابراین ، هنگام ترجمه "Ich hab im Traum geweinet ..." ، در شعر "من در خواب گریه کردم؛ من خواب دیدم ... »، فت ریتم دولنیک را فقط با یک خط در هر سه بند تنظیم می کند. موقعیت ثابت (خط سوم رباعی) را اشغال می کند و یک رفراین است. این خط "و من بیدار شدم - و برای مدت طولانی ..." ، که بنابراین ، با کمک حروف کج ریتمیک برجسته می شود و با شکستن ریتم هجی-مقوی معمول (AmfZ) ، لحظه بیدار شدن غزل "من" را با نوعی ناهماهنگی ریتمی مشخص می کند ، چه می شود اگر کاملاً طبیعی به نظر می رسد که در نظر گرفتن ساختار معنایی شعر هاینه. بیداری با حال روبرو می شود ، در برابر رنج خیالی ، رویایی ، رنج می برد. بنابراین ، ریتم ترجمه بر تناقض بین پارادوکسیکال (از آنجا که گریه در خواب به گریه بیدار) تبدیل می شود ، تأکید می کند.

    فت همچنین هنگام ترجمه "Sie liebten sich beide ..." محتاط است. همانطور که می دانید ، M.Yu. لرمانتوف در سال 1841 این شعر را به یک نشان علمی ترجمه کرد. الف. فت در ترجمه خود از 1857 "آنها یکدیگر را دوست داشتند ..." یک پایه هویواشکی واضح (AmphZ معمولی) را حفظ می کند ، اما ریتم دولنیک را با خط اولیه هر دو بیت شعر تنظیم می کند. لازم به ذکر است که انحراف از ریتم معمول و همچنین وقفه های ریتمیک ، در ابتدای هر عنصر از متن شعر ، حداقل قابل مشاهده است. فت ، بدیهی است که نمی تواند از ریتم یک دالنیک در انتهای بیت یا از یک شعر استفاده کند ، جایی که می توان آن را به عنوان یک وقفه موزون درک کرد. خطوط اولیه ، از یک سو ، ریتمی ابتدایی و سپس تسطیح ایجاد می کنند ، گویی که اصالت ریتمیک نمونه اصلی را مشخص می کنند ، از طرف دیگر ، موضوع اول ("آنها یکدیگر را دوست داشتند ...") و دومی ("آنها از هم جدا شدند - و دیگر هیچ چیز)" را با حروف کج ریتم برجسته می کنند. ... ") مصراع ها.

    خومیاکوف والری ایوانوویچ

    به یاد Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1820)

    Afanasy Afanasyevich Fet - شاعر مشهور روسی با ریشه آلمانی ، ترانه سرا ، مترجم ، نویسنده خاطرات. عضو مسئول آکادمی علوم سن پترزبورگ

    در استان اوریول ، نزدیک شهر متسنسک ، در قرن نوزدهم ، املاک نووسیولکی واقع شده بود ، جایی که در 5 دسامبر 1820 ، در خانه یک صاحب زمین ثروتمند شنشین ، زن جوانی شارلوت الیزابت بکر فت پسری به نام آفاناسی به دنیا آورد.

    شارلوت الیزابت یک لوتری ساکن آلمان بود و با یوهان-پیتر-کارل-ویلهلم فتح ، ارزیاب دادگاه شهر دارمشتات ازدواج کرده بود. آنها در سال 1818 ازدواج کردند و دختری به نام کارولین-شارلوت-داهلیا-ارنستینا در این خانواده متولد شد. و در سال 1820 ، شارلوت الیزابت بکر فت دختر کوچک و همسرش را رها کرد و همراه با آفاناسی نئوفیتوویچ شنشین ، در حالی که هفت ماه باردار بود ، راهی روسیه شد.

    در مراتع گنگ من یخ زدگی را دوست دارم
    در نور خورشید من درخشش خاردار خورشید هستم ،
    جنگلهای زیر کلاهک یا در یخبندان
    بله ، رودخانه ای زنگ دار زیر یخ های آبی تیره.
    چگونه آنها دوست دارند ظاهری متفکر پیدا کنند
    خندق های باد زده ، الهام گرفته از کوه
    حماسه های خواب آلود در میان زمینه های برهنه ،
    جایی که تپه عجیب است ، مانند یک مقبره ،
    مجسمه سازی شده تا نیمه شب ، - یا ابرهایی از گرداب های دور
    در سواحل سفید و سوراخ های یخی آینه ای.


    Afanasy Neofitovich یک کاپیتان بازنشسته بود. در طی سفر به خارج از کشور ، عاشق زنی لوتری به نام شارلوت الیزابت شد و با او ازدواج کرد. اما از آنجا که مراسم ازدواج ارتدکس انجام نشده است ، این ازدواج فقط در آلمان قانونی تلقی شده و در روسیه باطل شناخته شده است. در سال 1822 ، این زن به ارتدکس گروید و به الیزاوتا پتروونا فت معروف شد و به زودی با صاحب زمین شنشین ازدواج کردند.

    هنگامی که پسر 14 ساله بود ، مقامات استانی اوریل کشف کردند که آفاناسی زودتر از مادرش به نام شنشین نوشته شده است.
    من با ناپدری ام ازدواج کردم. در این راستا ، نام خانوادگی و عنوان اشراف از آن شخص سلب شد. این به شدت نوجوان را آزار داد ، زیرا در یک لحظه او از یک وارث ثروتمند به شخصی بی نام تبدیل شد ، سپس او به دلیل موقعیت دوگانه خود تمام زندگی خود را رنج داد.

    از آن زمان به بعد ، او نام خانوادگی Fet را به عنوان پسر خارجی که برای او ناشناخته بود ، بر دوش داشت. آتاناسیوس آن را شرم آور دانست ، و او یک وسواس داشت ،که در مسیر زندگی او تعیین کننده شد - بازگشت نام خانوادگی گمشده.

    آفاناسی آموزش عالی دید. تحصیل برای پسری با استعداد آسان بود. در سال 1837 از مدرسه خصوصی شبانه روزی آلمان در Verro ، استونی فارغ التحصیل شد. حتی در آن زمان ، فت شروع به نوشتن شعر کرد ، به ادبیات و فلسفه کلاسیک علاقه نشان داد. پس از مدرسه ، برای آمادگی برای ورود به دانشگاه ، در پانسیون پروفسور پوگودین ، \u200b\u200bنویسنده ، مورخ و روزنامه نگار تحصیل کرد. در سال 1838 ، آفاناسی فت وارد دانشکده حقوق شد و سپس - دانشکده فلسفه دانشگاه مسکو ، جایی که در بخش تاریخی-فلسفی (کلامی) تحصیل کرد.

    تصویر فوق العاده
    چقدر برای من عزیز هستی:
    دشت سفید
    ماه کامل،

    نور آسمانهای بلند
    و برف براق
    و سورتمه های دور
    تنهایی بدو



    در دانشگاه ، آفاناسی به دانشجو آپولو گریگوریف نزدیک شد ، که او نیز شعر دوست داشت. آنها با هم شروع به حضور در حلقه دانشجویی کردند که به شدت مشغول فلسفه و ادبیات بودند. با مشارکت گریگوریف ، فت اولین مجموعه شعر "پانتئون غنایی" را منتشر کرد. کار این دانشجوی جوان توسط بلینسکی تأیید شد. و گوگول درباره او به عنوان "یک استعداد بدون شک" صحبت کرد. این به نوعی "برکت" تبدیل شد و از Afanasy Fet برای خلاقیت بیشتر الهام گرفت. در سال 1842 شعرهای وی در بسیاری از نشریات از جمله مجلات معروف Otechestvennye zapiski و Moskvitanin منتشر شد. در سال 1844 ، فت از دانشگاه فارغ التحصیل شد.



    صنوبر مسیر من را با آستین خود پوشاند.
    باد تنها در جنگل
    پر سر و صدا و خزنده و غمگین و سرگرم کننده ، -
    من هیچی نمیفهمم.

    باد همه چیز در اطراف وزوز و لرزش است ،
    برگ ها در پای شما می چرخند.
    چو ، ناگهان از دور شنیده می شود
    صدای ظریف شاخ.

    شیرین ندای منادی مس است!
    ملحفه های مرده برای من!
    به نظر می رسد از دور یک سرگردان فقیر است
    با محبت به من سلام می کنی

    پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه ، فت وارد ارتش شد ، برای اینكه بتواند عنوان اشراف خود را بدست آورد ، به این نیاز داشت. وی سرانجام در یکی از هنگ های جنوبی قرار گرفت و از آنجا به هنگ پاسداران اوحان اعزام شد. و در سال 1854 به هنگ بالتیک منتقل شد (وی بعداً این دوره از خدمت را در خاطرات خود "خاطرات من" توصیف کرد).

    در سال 1858 ، فت به عنوان کاپیتان خدمت خود را به پایان رساند و در مسکو اقامت گزید.


    در سال 1850 ، کتاب دوم با شعر منتشر شد فتا، که قبلاً در مجله Sovremennik مورد انتقاد مثبت قرار گرفته بود ، برخی حتی کارهای او را تحسین کردند. پس از این مجموعه ، نویسنده در محیط نویسندگان مشهور روسی که شامل دروزینین ، نکراسوف ، بوتکین ، تورگنیف بود ، پذیرفته شد. درآمد ادبی وضعیت مالی فت را بهبود بخشید و او برای سفر به خارج از کشور رفت.



    در آیات Afanasy Afanasyevich Fet ، سه خط اصلی به وضوح ردیابی شده است - عشق ، هنر ، طبیعت. مجموعه های بعدی شعرهای او در سال 1856 (ویرایش شده توسط آی. اس. تورگنیف) و در سال 1863 (دو مجموعه چاپ شده به یک باره) منتشر شد.

    علیرغم این واقعیت که فت غزل سرای پیچیده ای بود ، او توانست به طور کامل امور اقتصادی را مدیریت کند ، املاک را بخرد و بفروشد و ثروت زیادی کسب کند.

    در سال 1860 ، Afanasy Fet مزرعه Stepanovka را خریداری کرد ، شروع به مدیریت کرد ، بدون وقفه در آنجا زندگی کرد ، فقط در زمستان برای مدت کوتاهی در مسکو ظاهر شد.

    در سال 1877 ، فت دارایی Vorobyovka را در استان کورسک خریداری کرد. T 18
    8 1 او یک خانه در مسکو خریداری کرد ، او فقط برای کلبه تابستانی به Vorobyovka آمد. او دوباره خلاقیت به خرج داد ، خاطرات نوشت ، ترجمه کرد ، مجموعه شعر دیگری از "چراغ شب" را منتشر کرد.

    Afanasy Afanasyevich Fet در ادبیات روسیه اثری چشمگیر برجای گذاشت. در اولین شعرها ، فت زیبایی طبیعت را ستایش کرد ، چیزهای زیادی درباره عشق نوشت. حتی در آن زمان ، یک ویژگی مشخص در آثار او آشکار شد - فت در مورد مفاهیم مهم و ابدی در اشارات صحبت کرد ، توانست ظریف ترین سایه های حالات را منتقل کند ، احساسات ناب و روشن را در خوانندگان بیدار کند.

    پس از مرگ غم انگیز عزیزم فت شعر "طلسم" را به ماریا لازیچ تقدیم کرد. اعتقاد بر این است که تمام آیات بعدی فت در مورد عشق به او اختصاص یافته است. در سال 1850 دومین مجموعه شعر وی منتشر شد. این علاقه منتقدان را جلب کرد ، آنها سخاوتمندانه با نظرات مثبت بودند. در همان زمان ، فت به عنوان یکی از بهترین شاعران مدرن شناخته شد.

    شب درخشان بود. باغ پر از ماه بود. درازکشیدن
    در اتاق نشیمن بدون چراغ در پاهای ما پرتو می زند.
    پیانو همه باز بود و سیم ها می لرزیدند
    و همچنین قلب ما برای آهنگ شما.
    شما تا سحر ، خسته از اشک ، آواز می خوانید ،
    که تنها تو هستی - عشق ، که هیچ عشق دیگری وجود ندارد ،
    و بنابراین من می خواستم طوری زندگی کنم که بدون انداختن صدا ،
    دوستت دارم ، بغلت می کنی و گریه می کنی
    و سالها گذشته ، خسته و کسل کننده ،
    و در سکون شب دوباره صدای تو را می شنوم ،
    و مثل آن وقت ، در این آه های پر سر و صدا ضربه می زند ،
    این که شما یک هستید - همه زندگی ، که یک هستید - عشق.
    که هیچ شکایتی از سرنوشت و قلب عذاب سوزان وجود ندارد ،
    و زندگی پایان ندارد و هیچ هدف دیگری وجود ندارد ،
    هنگامی که شما به صداهای گریه اعتقاد دارید
    دوستت دارم ، بغلت می کنی و گریه می کنی!

    افاناسی فت تا پایان عمر یک محافظه کار و سلطنت طلب متقاعد باقی ماند. در سال 1856 سومین مجموعه شعر خود را منتشر کرد. Fet زیبایی را ستایش کرد ، و آن را تنها هدف خلاقیت دانست.

    در سال 1863 م شاعر مجموعه شعر دو جلدی را منتشر کرد و پس از آن بیست سال وقفه در کار او وجود داشت.

    تنها پس از بازگشت نام خانوادگی ناپدری شاعر و امتیازات یک نجیب زاده ارثی به شاعر ، وی با قدرت دوباره کار خلاقانه ای را آغاز کرد.

    در اواخر عمر وی ، شعرهای افاناسی فت فلسفی تر شدند. شاعر درباره وحدت انسان و جهان ، در مورد بالاترین واقعیت ، در مورد ابدیت نوشت. در دوره 1883 تا 1891 فت بیش از سیصد شعر سرود ، آنها در مجموعه "چراغ های شب" گنجانده شدند. این شاعر چهار نسخه از این مجموعه را منتشر کرد و نسخه پنجم نیز پس از مرگ وی منتشر شد. با لبخندی محکم روی ابرو.

    1.5 A.A. Fet - نماینده "هنر ناب"

    در حالی که برای بیشتر شاعران و چهره های ادبی میانه و نیمه دوم قرن نوزدهم. سرگرمی I.V. گوته تنها مرحله ای از جوانی عاشقانه آنهاست ، سه شاعر بزرگ غزل سرای این دوره به ایدئولوژی وفادار باقی مانده اند: A.A. Fet ، A.N. مایکوف ، آل. تولستوی نمایندگان جناح ارتجاعی ادبیات نجیب روسی ، محافظه کاران برای اعتقادات سیاسی و رمانتیک ها برای همدردی های ادبی ، آنها ارتباطی با سنت شعر آلمان که در دهه 30 و اوایل دهه 40 غالب بود را حفظ می کنند و با شعار اشرافی " هنر ناب »، بر اساس گفته های گوته:" من مثل پرنده روی شاخه ها آواز می خوانم ". بعنوان غزل سرآمد ، علاوه بر این ، اشعار یک تجربه صمیمی ، آنها پژواک اشعار I.V. گوته - البته هرکدام به روش خاص خود ، در محدوده تجربه هنری خود.

    همانطور که Y.P وی را به یاد می آورد ، Afanasy Fet ، در جوانی با فرهنگ آلمان در ارتباط مادر بود. پولونسکی ، "نه تنها N.M. زبان ، بلکه شعرهای V.G. بندیکتوف ، خوانده شده توسط G. Heine و I.V. گوته ، از آنجا که زبان آلمانی برای او کاملاً آشنا بود ... A. Fet در دوره ای که همه ما ، بدون تمایز احزاب و گرایش های ادبی ، عبادت می کردیم ، مقدر بود که در دوره 40s ، تسلط نظرات زیبایی شناسی و فلسفی وارد حوزه ادبی شود. شعر و فلسفه آلمان ، چه موقع تحسین I.V. گوته و جی. هگل نه تنها برای یک نویسنده ، بلکه به طور کلی برای یک فرد تحصیل کرده نیز کاملاً واجب به حساب می آمدند. " A. Fet همچنین در مورد "سرگرمی خود برای گوته و هاینه" گفت: "گوته با" بزرگان رومی "و" هرمان و دوروته "خود و به طور کلی کارهای استادانه تحت تأثیر شعر باستان مرا به آنجا برد که من آهنگ اول" هرمان و دوروته "را ترجمه کردم " با گذشت زمان ، G. Heine دیگر "راضی کردن" و علاقه A. Fet را متوقف می کند ، اما I.V. گوته تا پایان زندگی برای او "موضوع تعجب و لذت دائمی" باقی مانده است.

    A.A. فت به عنوان مدافع شعار "هنر ناب" با انتقاد انقلابی دموکراتیک در اواخر دهه 50 - اوایل دهه 60 مخالف است. وی اظهار داشت: "یك هنرمند فقط یك طرف اشیا را گرامی می دارد: زیبایی آنها." وی با دفاع از متن صمیمی تجربه شخصی خود ، شعر "آواز پرنده" ، در اصطلاح انتقاد دموکراتیک انقلابی ، ایده آل هنر را آگاهانه بیگانه با محتوای سیاسی مدرن مطرح می کند ، که وانمود نمی کند بیان "شبه اندیشه عالی" است ، "انتخاب موضوع آهنگ - پدیده های ابدی جهان درونی یا خارجی: ماه ، رویا ، دوشیزه ... ". در اظهارات نظری خود در مورد هنر و شعر ، A.A. Fet همیشه به مثال I.V متکی است. گوته و مرجع قضاوت های او. "در مورد من ، ارجاع کافران به مقامات چنین شاعران متفکر ، مانند: F. Schiller، I.V. گوته و A.S. پوشکین ، که معنا و مفهوم کار خود را به روشنی و ظریف درک کرد ، من به تنهایی این س myالات را اضافه می کنم: در مورد حقوق شهروندی شعر ، از جمله سایر فعالیت های انسانی ، در مورد اهمیت اخلاقی آن ، در مورد مدرنیته در یک دوره معین ، و غیره. برای همیشه پیاده شد. "

    "برای چنین ذهن همه جانبه ای عمیق مانند I.V. گوته ، تمام جهان (das offene Geheimnis) راز آشکاری ارائه داد ... اما برای جهل همه چیز ساده است ، همه چیز روشن است ، همه چیز آسان است ... ". "اگر ، با توجه به بیان عمیقاً هنری I.V. گوته ، "جهان یک راز آشکار است" ، سپس آفرینش هنری شگفت انگیزترین ، نامفهوم ترین ، مرموزترین راز است. " به نقل از I.V. گوته اعلام زیبایی شناسی ، تقدم زیبایی بر حسن و حقیقت را تقویت می کند: «گوته می گوید: Das Schöne ist höher als das Gute؛ das Schöne schließt das Gute ein [زیبایی بالاتر از خوب است ، زیبایی شامل خوب است] ”. او ، با همان حق ، برای توجیه غزل و در نتیجه خلاقیت خود ، همین حرف را می زند: «شعر و موسیقی نه تنها به هم ربط ندارند ، بلکه جدایی ناپذیر هستند. همه شعرهای ابدی از پیامبران گرفته تا گوته و پوشکین شامل - در اصل - آثار موسیقی - ترانه ها. " تحلیل تصنیف توسط I.V. "ریباک" گوته ، که یک بار توسط خود A. Fet ترجمه شده است ، باید نشان دهد که احساس شاعرانه بر تفکر مقدم است - "در پشت تصویر ، احساس عجله و پشت احساس ، فکر از قبل می درخشد ، به عنوان مثال ، در Rybak گوته" [Der Fischer " ] " "پشت شکل خارجی تصنیف ، یک احساس خود به خودی وجود دارد: منطقه اغوا کننده رطوبت ، و در پایین این احساس ، فکر یک نیروی غیر قابل مقاومت و مرموز است که شخص را به دنیایی ناشناخته جذب می کند. من بلافاصله از سایه شاعر بزرگ برای ترجمه نثر آنچه را که او بسیار هنرمندانه با ریباک خود گفته است ، می خواهم. من فقط می خواستم به حضور آنچه در آن واقعاً هست در كار اشاره كنم و بدون پرداختن به تعاریف جدید ، عنصری از احساس را كه نمی خواهم به آن بپردازم ، در یك مثال استنباط كنم ... ".

    حتی مثال منفی I.V. گوته خود را به A.A. Fetu آموزنده است. قسمت دوم فاوست گواه خطر شعر اندیشه است: گوته "قسمت دوم فاوست خود را با فلسفه خراب کرد." تلاش های شاعر آلمانی برای پاسخ به مدرنیته سیاسی نیز بی نتیجه ماند. "شاعران بزرگ ، تسلیم درخواست ها یا همدردی خودشان با زمان حال ، مانند I.V. گوته ، ده ها Gelegenheitsgedichte ["شعرهای گاه به گاه"] را نوشت و آنها را بد نوشت. دیگران ، از همه بدتر که مدرنیته آنها را سوق داده است ، سو to ظن به اعتیاد و شاید حتی احساسات شرم آورتر را ممکن کرده است. " بنابراین ، از نظر A. Fet ، گوته شاعر "هنر ناب" و بیش از هر چیز شاعر غزل است.

    از این طرف A. Fet با I.V مشترک است. گوته در ترجمه های خود. در میان ترجمه های متعدد و متنوع A. Fet ، اشعار آلمانی جایگاه بسیار برجسته ای دارد. علاوه بر I.V. گوته ، ا. فت ترجمه G. Heine، Uhland، Mörike، F. Schiller و دیگران را ترجمه كردند. از جمله این شاعران G. Heine و I.V. گوته بدون شک مقام اول را به خود اختصاص داده است. از هجده غزل I.V. گوته ، ترجمه شده توسط A. Fet ، فقط شش مجموعه در اولین مجموعه او بود (Lyric Pantheon، 1840). بنابراین A. Fet ترجمه I.V. گوته نه تنها در اوایل جوانی ، مانند بیشتر شاعران دهه 40 ، - در آینده به اشتیاق خود وفادار مانده است.

    ترجمه شده توسط A. Fet I.V. گوته در درجه اول با اشعار صمیمی نمایان می شود ، که بیشتر شبیه آثار خود او است. شب زیبا ، در دریاچه ، ترانه مه ، اولین ضرر ، آهنگ شب مسافر نمونه هایی از این روش هستند.

    عاشقانه I.V. گوته با تصنیف های سنتی در آهنگ های A. Fet گنجانده شده است: "خواننده" ، "ماهیگیر" ، "تزار جنگل". وی از قصاید فلسفی ، "مرزهای بشریت" و "سفر زمستانی به هرز" را ترجمه می کند. A. Fet در مورد این اشعار و همچنین ترجمه هایی از چرخه "دریای شمال" توسط G. Heine ، شعر آزاد و بدون قافیه را که نقش اساسی در کار او دارد ، مطالعه کرد: ر.ک. "آبشار" ، "وقتی خروس ..." ، "نپتون لوریر" و دیگران. در دو شعر آخر Ap. گریگوریف تأثیر مستقیم I.V را یادداشت می کند. گوته تحت نشانه اشتیاق به اشکال باستانی ، ترجمه "هرمان و دوروته" در دوران جوانی آغاز شد ، که به طور کامل در "Sovremennik" در سال 1856 منتشر شد.

    تأثیر I.V. نظر گوته در مورد کار A. Fet جوان فوق العاده قابل توجه بود و توسط همه معاصران او به اتفاق آرا بیان شد. این آهنگ عمدتا در دو جهت یافت می شود: از یک طرف ، در ژانر گلچین ، از سوی دیگر ، در متن آهنگ صمیمی. درباره سرگرمی A. Fet برای "elegies Roman" I.V. گوته با اعتراف خود شهادت داده می شود. منتقد Otechestvennye zapiski P. Kudryavtsev (1840) با اشاره به این تأثیر در کار نویسنده پانتئون شعر می گوید: "برای همه ما خوشایندترین و راحت ترین مورد در این مورد آشنایی است ، و همانطور که در نگاه اول به نظر می رسد ، آشنایی با نویسنده این اشعار بسیار نزدیک و مهربان است. با موزاییک غزل باستان ، و سپس با موزه الهام گرفته از گوته ، که با عظمت آرام اغلب او را بسیار نزدیک می کند ، قبلاً سالها بار او را تحمل کرده ، اما یک دوست جوان ابدی است. ترجمه های گوته و هوراس گواه این مطلب است. " ده سال بعد ، نزدیکترین دوست A. Fet ، Ap. گریگوریف ، در بررسی "شعرها" 1849 "G. فت یک استعداد اصلی است که فقط تحت تأثیر مدل های کلاسیک و عمدتاً تحت تأثیر گوته شکل گرفته است. شعرهای گلچین [فتا] به گوته نزدیک ترین هستند ، اگر فقط یک نفر بتواند به گوته نزدیک باشد و بهترین شعرهای گلچین او شعرهایی است که وی شاگرد قدیمی ها و گوته باشد. "

    از طرف دیگر ، انتقاد شباهت A. Fet و I. V. Goethe جوان را در زمینه متن آهنگ صمیمی یادداشت می کند. به نظر نویسنده آگهی ترحیم منتشر شده در Russkaya Mysl ، اشعار اولیه A. Fet "با روح غزلهای کوچک گوته سروده شده است". درست است ، از این نظر تأثیر G. Heine برای A. Fet کمتر از اهمیت نبود. اما اپ گریگوریف به درستی خاطر نشان می کند که A. Fet فاقد عناصر اساسی اشعار Heine است: "اندوه" ، "تمسخر مسموم" ، "شوخ طبعی و سختگیری" ، به عبارت دیگر ، مواجهه ای کنایه آمیز از یک توهم عاشقانه است. "به جز ترجمه های مستقیم و استادانه ، و دو یا سه شعر" Ap. گریگوریف "انعکاس شدیدی از این شاعر در اشعار آقای فت" نمی بیند. "نه هاینه ، اما گوته عمدتا شعر آقای فت را آموخت. تأثیر استاد بزرگ پیر ، دانش آموز فهمیده را مدیون کرامت درونی و موفقیت چشمگیر شعرهای وی و سرانجام ، انزوای جایگاه وی در ادبیات روسیه است. این انزوا یک مزیت یا یک ضرر است ، در هر صورت می تواند یک استعداد درخشان و چشمگیر باشد و نتیجه مستقیم نفوذ دانش آموز با روحیه معلم است ، گویی تحقق میثاق او ... ".

    جوابی برای سوال خود پیدا نکردید؟ به اینجا نگاه کن
    چه زمانی روز موشک ها و توپخانه های فدراسیون روسیه استچه زمانی روز موشک ها و توپخانه های فدراسیون روسیه است
    بابونه باغ سفید برفی می تواند هر منطقه را تزئین کند. بابونه زرد مانند یک بابونه به نظر می رسدبابونه باغ سفید برفی می تواند هر منطقه را تزئین کند. بابونه زرد مانند یک بابونه به نظر می رسد
    کارت تبریک زیبا از 8 مارس به همکارانکارت تبریک زیبا از 8 مارس به همکاران