Disenyo ng silid-tulugan Disenyo ... Mga Materyales

Pagsusuri ng tula "Spring Thunderstorm" Tyutcheva F. I. Pagsusuri ng tula "Spring Thunderstorm" Tyutcheva Spring saloobin pagtatasa pagtatasa

Ang tula na "Spring Thunderstorm" ay isa sa pinakapopular sa pamana ng Tyutchev. Ito ay kabilang sa maagang panahon ng kanyang trabaho, at isang maikling pagsusuri ng "Spring Thunderstorm" ayon sa plano ay makakatulong upang mas maunawaan ang gawaing ito. Ang pagsusuri na ito ay maaaring magamit sa isang aralin sa panitikan sa grade 5 bilang pangunahing o pantulong na materyal.

Maikling pagsusuri

Kasaysayan ng paglikha   - ang akda ay isinulat ni Tyutchev noong 1828 at sa susunod na taon ay nai-publish sa journal Galatea. Gayunpaman, ang makata ay bumalik sa kanya noong 1854, na muling binubuo. Ngayon ito ang pangalawang bersyon ng kanyang pagsulat na nalalaman.

Tema   - isang bagyo bilang isang walang hanggang kilusan, bilang isang simbolo ng pagbabago, bilang tanda ng pagsilang ng isang bago.

Komposisyon   - tatlong bahagi. Ang unang bahagi, na isa ring stanza, ay nagbubukas ng gawain, ikaapat - nagsara, at ang dalawang gitnang sentral ay lumikha ng pangunahing imahe, "gumuhit" ng isang bagyo.

Genre   - Mga lyrics ng landscape na may mga elemento ng pilosopikal na pangangatwiran.

Sukat ng talata   - isang apat na paa na iambic na may pyrrhichia at cross rhyme, babae at lalaki rhymes kahaliling.

Mga Sulat"Spring, unang kulog", "asul na langit", "mga batang peals", "mga perlas ng ulan", "gum's bird", "dumadagundong goblet".

Mga metapora – “ang araw ng thread ay ginintuang“, "Ang kulog ay kumakanta," "lilipad ang alikabok."

Pagpapakatao"Tumatakbo ang stream," "kulog at pag-play ng kulog."

Kasaysayan ng paglikha

Ang tula na "Spring Thunderstorm" ay may dobleng pakikipagtipan. Isinulat ito ng isang batang makata noong 1828, nang siya ay nasa Alemanya, at ang taong 1829 ay naging taon ng unang publication nito. Una siyang nakita ng mambabasa sa mga pahina ng magasin na Galatea.

Gayunpaman, pagkalipas ng maraming taon, noong 1854, hindi inaasahan na bumalik si Tyutchev sa tula na ito at makabuluhang ibinalik ito, pagdaragdag ng isang pangalawang stanza at pagpapalit ng una.

Tema

Inilarawan ang isang bagyo, ginagawa ng makata ang pangunahing tema ng kanyang gawain. Bukod dito, ipinakita niya ito hindi lamang bilang isang natural na elemento, ngunit bilang isang simbolo ng pagnanais ng pagbabago, isang palatandaan na darating sila.

Ang pagpapakita ng likas na kababalaghan bilang isang palatandaan na nagsasalita tungkol sa kapanganakan ng isang bagong bagay, ang makata ay nakakakuha ng isang napaka banayad na kahanay sa pagitan ng mundo ng mga tao at sa nakapaligid na kalikasan. Ipinakita niya na ang mga kabataan ay katulad ng bagyo na inilarawan sa kanya: pareho nilang ipinahayag ang kanilang sarili nang malakas. Sa gayon, ang pangunahing ideya ng gawain ay ang tao at kalikasan ay iisa.

Ang personipikasyon ng mga likas na hindi pangkaraniwang bagay, na nagbibigay sa kanila ng mga tampok na katangian ng mga tao, ay nagiging cross-cut na ideya ng talatang ito. Ang mga ulap ng ulap ay tulad ng mga bata, at ang isang ulap ay nagkakaroon ng kasiya-siyang pagtula ng tubig sa lupa.

Komposisyon

Sa pangkalahatan, ang gawaing ito ay nahahati sa tatlong bahagi. Ang unang stanza ay nagdadala sa tanawin ang pangunahing imahe ng tula - isang bagyo, kaya tinukoy ang tema nito.

Ang pangalawang bahagi ay binubuo ng dalawang stanzas kung saan ang iba't ibang mga kuwadro na gawa ay iguguhit na may kaugnayan sa likas na kababalaghan na ito. Ang puwang ng sining na nilikha ng Tyutchev ay napuno ng ningning at ilaw. Dito, ang makata ay kumukuha ng isang pagkakatulad sa pag-uugali ng isang binata na nakatakas mula sa pangangalaga ng magulang at nais na subukan ang lahat ng kasiyahan sa mundong ito, alamin ang lahat tungkol sa kanya at pumunta sa lahat ng dako.

Ang banal na prinsipyo na nakikita ng makata sa kalikasan ay ipinapakita sa ikatlong bahagi, ang ika-apat na quatrain, kung saan ang tumatawa na diyosa na si Hebe ay nagbuhos ng kidlat at kulog sa lupa. Sa tulong ng sinaunang balangkas ng Griyego, ipinakita ng Tyutchev na ang daan-daang taon bago at daan-daang taon pagkatapos ng isang bagyo, babasagin ang lahat ng pareho. Sa gayon, ang imahe ng isang bagyo ay napapabalisa, ang siklo ng mundo ay ipinakita. Sa tulong ng isang mahiwagang kwento, nakumpleto ng makata ang kuwento ng isang natural na kababalaghan, na binigyan ito ng isang pilosopikal na karakter.

Genre

Ito ay isang napakahusay na halimbawa ng maagang lyrics ng landscape ng Tyutchev, kung saan, gayunpaman, ang mga pilosopikal na sandali ay malinaw na nasubaybayan, sapagkat ang makata ay humahambing sa isang bagyo na kumulog at nagbabago sa mundo, kabataan. Iyon ay, habang tinatalakay ang likas na mundo, tinatalakay din niya ang mundo ng tao.

Ang katangian ng pantanging pantula ni Tyutchev - isang apat na talampakan na may pyrrhic - ginagawang maayos ang tula at sa parehong oras napaka melodic. Ang epektong ito ay kinumpleto ng isang cross-rhyme, kung saan kahalili ang lalaki at babae na mga rhymes.

Nangangahulugan ng Pagpapahayag

Nang walang paggamit ng mga landas, hindi makagawa ng makata ng gayong matingkad na mga imahe. Hindi masyadong maraming mga artistikong paraan, ngunit ang lahat ay nasa kanilang lugar. Ito ay:

  • Mga Sulat   - "tagsibol, unang kulog", "asul na kalangitan", "mga maliliit na peals", "mga perlas ng ulan", "gum ng ibon", "dumadagundong goblet".
  • Mga metapora- "ang araw ng sinulid ay ginintuang," "dagundong ng kulog," "lilipad ang alikabok."
  • Pagpapakatao- "Ang stream ay tumatakbo", "kulog frolics at pag-play."

Upang gawing mas makatotohanang larawan ang kulog, ang makata resorts sa naturang pamamaraan bilang alliteration, naglalaro sa mga titik r at p.

Ang kasaganaan ng mga pandiwa ay nagbibigay-daan, sa isang banda, upang lumikha ng isang napaka-mayaman na larawan ng kalikasan na may patuloy na pagbabago ng pagkilos, sa kabilang banda, upang gawing pabago-bago ang buong tula.

Mula taon-taon, sa unang bahagi ng Mayo, ang tagsibol ay nagpapatunay sa sarili bilang mga bagyo sa tagsibol. Ito ay tagsibol na nagbibigay inspirasyon sa maraming mga makata upang lumikha ng mga tunay na obra maestra. Ang oras ng taong ito ay naging isang tunay na simbolo ng pag-renew ng kalikasan at kaluluwa ng tao sa tula ni Tyutchev na "Spring Thunderstorm". Pagtatasa ayon sa plano ng paglikha ng mapanlikha na Russian master ng salita, maaari mong maingat na masubaybayan.

Si Fyodor Ivanovich Tyutchev sa higit sa isang komposisyon ay pinuri ang kalikasan bilang isang buhay na nilalang na pinagkalooban ng damdamin at ugali ng tao. Sa lahat ng mga yugto ng gawain ng makata, ang tema ng pagkakaisa ng tao at kalikasan ay nasusubaybayan. Ipininta niya ang mundo na may maraming mukha at magkakaibang, patuloy na gumagalaw at nagbabago. Tanging ang isang tao na may masarap na kahulugan ng kalikasan, ang nakakaalam ng likas na katangian nito, ang maaaring pumili ng mga salita para sa tula na "Spring Thunderstorm". Ang isang pagsusuri nito ay magpapatunay ng henyo ng obra maestra na ito.

Oras ng paglikha ng tula

Upang masimulan ang pagsusuri ng tula ng F. I. Tyutchev na "Spring Thunderstorm" ay nakatayo sa kasaysayan ng paglitaw nito. Ang pagbuo ng Fyodor Ivanovich bilang isang makata at manunulat ay naiimpluwensyahan ng maraming mga kadahilanan. Sa sandaling siya ay nagtapos sa Moscow University, siya ay inaalok ng trabaho sa ibang bansa. Lumipat si Tyutchev sa Alemanya at naging malayang freelance sa isang misyon sa Munich. Doon si Fyodor Ivanovich ay gumugol ng 22 taon. Sa kabila ng pag-alis mula sa kanyang sariling lupain, ipinagpatuloy niya ang pag-ibig sa kanya at mainit na nauugnay sa kultura at kalikasan ng Russia.

Kinakanta nito ang kagandahan ng mga patlang ng Russia, ilog, bundok na naipahayag ng malinaw na makata ng kanyang talento. Bago pag-aralan ang tula ng Tyutchev na "Spring Thunderstorm", dapat itong pansinin na nararapat na itinuturing na isang klasikong. Mayroong dalawang mga petsa para sa pagsulat ng obra maestra na ito. Sa unang pagkakataon nai-publish ito sa journal Galatea (1829). Pagkaraan ng 25 taon, na sa Russia, binago ng makata ang unang stanza at nagdagdag ng isa pa.

Sa pagsusuri ng tula ni Fyodor Tyutchev na "Spring Thunderstorm" marapat na alalahanin na tinutukoy nito ang unang yugto ng gawain ng master. Ano ang dahilan ng pagsulat ng sanaysay na ito, ito ba ay ang mga impression ng thunderstorm ng tagsibol? May isang opinyon na maaaring maapektuhan ito sa pag-ibig sa asawa ni Eleanor. Si Tyutchev noon ay 22 taong gulang, at ikinasal na lamang siya. Ang inspirasyon ng makata ay maaaring hatulan ng huling stanza ("Sinabi mo ..."). Ang tono ng tula ay napakasaya - ang kalikasan ay nakabawi mula sa pagtulog sa taglamig.

Pangunahing paksa

Kinakailangan na ipagpatuloy ang pagsusuri ng tula ng Tyutchev na "Spring Thunderstorm" na may kahulugan ng pangunahing tema. Ang makata ay makulay na nagpinta ng isang bagyo sa tagsibol sa mambabasa. Ang bagyo ay lumilitaw bilang isang kilusan na humahantong sa pagbabago at ang pagsilang ng isang bago. Si Fedor Ivanovich ay sabay na naghahambing sa kalikasan at mundo ng mga tao. Ang bagyo ng tagsibol ay inihambing sa mga kabataan, ang paunang yugto sa pagbuo ng kaluluwa ng tao. Pagkalabas ng pagkabata, sinusubukan ng kabataan na malakas na ipahayag ang pagkakaroon nito.

Ipinakita ng Tyutchev sa mambabasa ang isang hindi pangkaraniwang bagyo. Hindi ito isang kakila-kilabot at kamangha-manghang elemento, ngunit isang magandang, malakas at matagumpay na kababalaghan.

Ang pangunahing ideya ng "Spring Thunderstorm"

Ano ang ideya ng paglikha ng Fedor Ivanovich? Sinusubukan ng may-akda na ipakita na ang isang tao ay bahagi ng mundong ito. Itinuturing niya ang mga tampok ng tao sa kalangitan, tubig, araw. Ang buhay na may bagyo ay binagong, ang kahulugan nito ay naiilaw mula sa loob. Kapag may kapayapaan at katahimikan, hindi narinig ng kaluluwa ang pagmamadali. Ang bagyo ay nagiging isang simbolo ng pagnanais, ang pagpapakawala ng mga panloob na puwersa ng kaluluwa ng tao. Sa pamamagitan ng isang bagyo, ang pagkakaroon ay nagiging masigla at matindi.

Sa hindi pangkaraniwang bagyo, ipinapakita ng may-akda ang reverse side ng lahat. Tinuruan niya ang mambabasa na tingnan ang lahat ng mga kahalili at kulog ng buhay mula sa isang positibong pananaw. Ang buhay, tulad ng isang natural na kababalaghan, ay isang bagay, sparkling, nagliliwanag. Ang lahat ay nasa dinamika, ang kulog ay "frolic at play," at ang buong buhay ay masaya dito - mga ibon, ulan, isang talon. Tumatawa din ang ulap, nag-iwas ng tubig. Ang paglalarawan ng unang pag-ulan ay ginawa sa isang masayang kalagayan.

Mga tampok ng plug

Sa mga ordinaryong salita, ang artista ay gumagawa ng isang himala - gumuhit siya ng isang bagyo sa gayong magandang ilaw na masiyahan lamang ng mambabasa. Sa una, iniulat ng may-akda na ang bagyo sa tagsibol ay isang kagalakan para sa kanya. Mahilig siyang tumingin sa asul na kalangitan, kung saan naririnig ang mga unang peals ng kulog. Tinawag niya silang bata. Pagkatapos ay nagsimulang umulan, lumipad ang alikabok. Ang mga ibon ay nagsimulang magalak sa bagyo at sumigaw. Pagkatapos ay kinukumpara ng makata ang bagyo sa isang alamat ng kababalaghan. Ang ulan ay para sa kanya ang nectar na nabubo mula sa kubo ng diyosa ng kabataan na si Hebe (mula sa sinaunang mitolohiya ng Greek).

Komposisyon at genre

Ang pagsusuri ng tula ng Spring Thunderstorm ng Tyutchev ay hindi kumpleto nang hindi binabanggit ang pagtatayo nito. Ang kamangha-manghang komposisyon na ito ay napakaliit, na binubuo ng apat na stanzas. Ang isang stanza ay isang tiyak na bilang ng mga linya na pinagsama ng isang karaniwang tula. Sa pagkakataong ito, gumagamit ang may-akda ng isang apat na tula.

Ang unang stanza ay nagbibigay ng isang kahulugan ng paksa at ipinakikilala higit sa lahat - isang bagyo. Ang pangalawa at pangatlong stanza ay isang paglalarawan ng elemento mismo. Sa ika-apat na stanza, ang hitsura ng isang bagyo ay nauugnay sa isang banal na prinsipyo. Ang lahat ng mga stanzas ay maayos na dumadaloy sa isa't isa. Sa huling bahagi, sinubukan ng may-akda na hulaan ang mga iniisip ng mambabasa tungkol sa nangyayari. Tungkol sa genre, nararapat na tandaan na ito ay isang ordinaryong liriko na liriko.

Imahe ng bagyo

Nagbibigay ang Tyutchev sa mambabasa ng isang imahe - isang bagyo. Ito ay napapansin ng isang batang nilalang kung saan ang malalakas na kapangyarihan ay laganap. Ang makata ay malinaw na nagbabalik sa maraming katangian ng imaheng ito. Nagpakita si Fedor Ivanovich ng isang hindi pangkaraniwang pag-ulan. Kadalasan ang lahat ay nagsisimula sa pamamaga ng mga ulap, isang madilim na mababang kalangitan. Ang nasabing larawan ay nag-aalis ng takot at kakila-kilabot. Ang lahat ng Tyutchev ay naiiba: ang elemento ay madaling inilarawan at masaya. Dumating si Thunder, ngunit hindi ito nakakatakot. Nagpapakita ang makata ng isang bagyo sa tagsibol na may isang light rehearsal bago ang bagyo sa pagbagsak ng tag-init. Ang ulan ay hindi napunta, hindi tubig, ngunit simpleng sprayed. Si F. I. Tyutchev ay may isa pang tula - "Paano ang dagundong ng mga bagyo sa tag-araw ay nakakatawa", kung saan ang makata ay nagpapakita ng isang ganap na magkakaibang elemento.

Ang pagtatapos ng tula ay hindi pangkaraniwan. Naalala ni Tyutchev ang "mahangin na Hebe" at Zeus. Bakit niya ito ginagawa? Alam ng lahat na si Zeus ay itinuturing na pangunahing sinaunang diyos na Greek, isang kulog, isinasagisag niya ang kapangyarihan ng araw, imortalidad at apoy. Sa mga mito sinabi na ang mga arrow para sa pagkahagis ng kidlat ay nasa mga kuko ng agila ni Zeus. Ang diyosa ng kabataan na walang hanggan, si Hebe, ay nagpunta sa tubig ng ibong ito sa isang mito sa tubig ng nektar. Ano ang binago ni Tyutchev sa kanyang tula na may kaugnayan sa mitolohiya? Nagpasya si Tyutchev na ipakita na ang tumatawa na si Hebe ay nagbuhos ng isang kumukulong kastilyo sa lupa. Sa pamamagitan nito, ipinakita ng may-akda ang kanyang masayang pag-unawa sa mundo. Mayroon siyang isang hindi pangkaraniwang imahe ng isang bagyo, siya ay kamangha-manghang, gawa-gawa.

Mayroon bang bagyo sa tula? Sinusubaybayan ng mambabasa ang kaluluwa ng makata, na lasing na may pagmamahal sa isang babae. Sa hindi pangkaraniwang mga imahe at mga kababalaghan, ipinakita ng may-akda ang estado ng kanyang kaluluwa upang madama ng iba ang kanyang kaligayahan at kagalakan.

Mga tampok ng wika

Ang koleksyon ng imahe at semantiko pangkulay ng paglikha ng Fyodor Ivanovich ay nakamit gamit ang masining at nagpapahayag na paraan. Ang may-akda ay gumagamit ng bokabularyo na neutral sa estilo. Ang lahat ng mga estado at kilos sa akda ay ipinaparating ng mga pandiwa ng isang personal na porma o pandiwang mga partikulo. Sa bawat bagong pandiwa, ang makata ay nagdadala ng isang bagong larawan sa obra maestra. Una ay pinag-uusapan niya ang tungkol sa mga Peals, pagkatapos tungkol sa ulan, pagkatapos ay tungkol sa alikabok. Ang lahat ay nagbabago nang pabago-bago.

Si F. I. Tyutchev ay isang master ng mga makukulay na epithet, at napatunayan niya ito muli sa Spring Thunder. Tinawag niya ang "peals" na "bata", perlas - "ulan", isang stream - "liksi". Ang makata ay gumagamit ng isang bilang ng mga personipikasyon na nagbibigay ng hindi buhay na mga phenomena (perlas, kulog, daloy) ang kakayahan ng mga nabubuhay na nilalang. Hindi iniwan ng panginoon ang kanyang nilikha nang walang metapora, pag-iikot.

Nangangahulugan ng Pagpapahayag

Upang maihayag ang patula na imahe ng isang bagyo, ang may-akda ay gumagamit ng maraming sonor consonants, pati na rin ang alliteration na may tunog na "r" at "g" ("gr om gr will"). Sa tula mayroong isang pagtanggap ng assonance, kapag ang magkaparehong mga patinig ay paulit-ulit upang bigyan ito ng isang espesyal na expression ng linggwistika. Sa tulong ng mga landas, ang makata ay nagiging kulog sa isang maliit at masamang maliit na batang lalaki na nagsasaya at naglalaro. Sa araw, ang mga guhit ng mga raindrops ay ginintuang, na kahawig ng mga perlas sa mga sanga ng mga puno.

Rating ng Mambabasa

Si Fedor Ivanovich Tyutchev ay isang tunay na Orpheus, na kumakanta sa kalikasan ng Russia. Ano ang nakikita ng mga kontemporaryo sa kanyang tula na "Spring Thunderstorm"? Maraming mga tao ang nagtapos na ang mga tao ay kailangang mabuhay ng isang bagyo ng hindi bababa sa isang beses sa isang taon upang maunawaan na ang lahat ng madilim na mga kaganapan ay nagtatapos sa kagalakan, kapayapaan ng isip at kapayapaan.

Ngayon, kapag ang lahat ay lumipat sa kalikasan, ang gawaing ito ay may kaugnayan. Agad na naalala ng mga mambabasa ang kadakilaan at kagandahan ng mga tagapagtatag ng lahat ng mga bagay na may buhay. Nais ng lahat na bumalik sa mga pinagmulan nito at ipahayag ang kanilang init, pagpapahalaga. Ang mga mambabasa ay nasisiyahan sa kasanayan na kung saan pinagtutuunan ni Tyutchev ang kanyang pansin sa tagsibol na natural na kababalaghan. Hindi lamang niya makata ang bagyo, ngunit pinagkalooban ito ng isang malalim na pilosopikal na kahulugan.

Sa mga lyrics ng tanawin ng Athanasius Fet mayroong maraming mga gawaing patula na nakatuon sa isang magandang panahon ng taon bilang tagsibol. At ito ay ganap na natural. Pagkatapos ng lahat, ang tagsibol ay nauugnay sa isang pagbabagong-buhay, na may isang bagong buhay na nagpapakita mismo pagkatapos ng malamig na taglamig. Kung titingnan ang lahat ng mga pagbabagong naganap sa likas na katangian, nilikha ni Fet ang kanyang melodic at kagandahang nilikha.

Ang tula na "Spring Thoughts" ay kabilang sa pangkat ng mga kagila-gilalas na gawa. Inilarawan ng mga unang linya ang kamangha-manghang pag-update ng kalikasan. Bumalik ang mga ibon mula sa malalayong lupain, pinakawalan ng yelo ang ilog at binibigyan ito ng pagkakataon na magalit nang may naibagong lakas, pinapainit ng araw ang lupa sa mainit na sinag.

Gayunpaman, sa mga huling linya ay isinusulat ng makata na sa malamig na taglamig na nauna sa isang magandang tagsibol, isang pag-aaway ang naganap sa pagitan ng mga mahilig at ngayon ang lyrical na bayani ay hindi sigurado kung ang lahat ay magbabago para sa mas mahusay. Ang isa ay maaari lamang umasa.

Ang isang tampok ng tula na ito ay ang patuloy na pag-uulit ng salitang "muli." Ano ang pinag-uusapan? Tungkol sa hindi maiksing ikot kung saan ang lahat ng buhay sa mundo ay iguguhit. Bawat taon, ang tagsibol ay nagbubunga ng buhay at nagtaas ng mga bagong halaman mula sa lupa. Bawat taon, ang mga tao ay nakakahanap at nawawala sa bawat isa. At, sa kasamaang palad, walang magagawa tungkol dito.

Isang tao, isang relasyon - ito ay isang butil lamang nito na gumagala sa unang suntok ng simoy ng hangin. Gayunpaman, ang lahat ng mga nabubuhay na bagay ay may karapatan sa totoong kaligayahan. Samakatuwid, ang lyrical hero, paglilipat ng mga saloobin sa kanyang ulo, umaasa lamang para sa pinakamahusay na ..

Kadalasan, ang tagsibol sa mga lyrics ay kumikilos bilang personification ng muling pagsilang, paggising, isang simbolo ng pagsilang ng isang bagong buhay. Ang oras ng taong ito ay nagdudulot ng kagalakan at pambihirang emosyonal na pagtaas, nagbibigay ng pag-asa para sa isang mas mahusay na hinaharap. Maraming mga tula na nakatuon sa tagsibol ng Fet. Kabilang sa mga ito - "Oh, ang wilow ay malambot ...", "Pa rin ang tagsibol ng mabangong kaligayahan ...", "Lumapit ako sa iyo ng mga pagbati ...", "Ang unang liryo ng lambak", "Ang kalaliman ng langit ay malinaw muli ...", "Pa rin ng tagsibol, - na parang unearthly ... "," Isa pang Mayo gabi "," Ano ang isang gabi!

Isang stream ... ". Karamihan sa kanila ay nasasabik sa sigasig na nauugnay sa pagdating ng tagsibol. Ang bayani ng liriko, tulad ng kanyang nakapalibot na kalikasan, ay tinatanggap ang patuloy na pagbabago. Marahil ay hindi niya lubos na naiintindihan kung bakit ang tagsibol ay nagdaragdag ng gayong mga damdamin sa kanyang kaluluwa, na hindi nito pinipigilan na ibigay nang buo ang kanyang sarili.

Ang tula na "Spring Thoughts" ay nagsisimula sa isang positibong tala. Ang bayani ay may posibilidad na makita ang tagsibol bilang isang oras ng pag-asa, pag-ibig. Ang unang apat na linya ng trabaho ay nakatuon sa paglalarawan ng tanawin. Pinag-uusapan ng makata ang tungkol sa mga ibon na lumilipad mula sa malayo, baybayin na naghiwa-hiwalay ng yelo, mainit-init na araw, naghihintay sa pamumulaklak ng mabangong liryo ng lambak. Sa pangalawa

ang stanza ay makikita sa emosyonal na karanasan ng lyrical na bayani. Ang tanawin na kanyang napansin ay nagbibigay ng pagtaas ng maliwanag na damdamin at emosyon. Gulo ang puso niya, dumadaloy ang dugo sa kanyang pisngi. Tila ang pag-ibig, walang hanggan bilang ng mundo, ay malapit na, malapit na at mai-drag sa whirlpool nito. Ang kalagayan ng ikatlong quatrain ay medyo naiiba sa kalooban na naghari sa unang dalawa. Mula sa panghuling stanza, malinaw na sa taglamig ang lyrical na bayani ay may kaugnayan sa isang tiyak na babae. Malamang, nagkaroon ng pagtatalo sa pagitan nila. Ngayon ang tao ay hindi sigurado na sa tagsibol, sa gitna ng kalat na kalikasan, muli silang magiging malapit. Gayunpaman, hindi niya iniiwan ang pag-asa para sa kaligayahan sa hinaharap.

Sa lahat ng tatlong stanzas, inulit ni Afanasy Afanasievich ang salitang "muli." Salamat sa ito, ang mambabasa ay may kahulugan ng ikot ng buhay, ang patuloy na pag-ulit ng mga bagay at phenomena. Bawat taon ay dumating ang tagsibol, natutunaw ang niyebe at mga halaman ay iginuhit sa mainit na araw, bawat taon ang mga tao ay mahilig sa pag-ibig at bahagi. Ang mundo ay umiiral ayon sa mga batas na naipatupad sa daan-daang taon. Ang mga detalye ng menor de edad ay nagbabago, ang mga pundasyon ay mananatiling hindi matitinag. Ang liriko na bayani ay isang butil lamang ng buhangin sa malawak na uniberso, isang maliit na bahagi ng walang hanggang ikot. Gayunpaman, mayroon din siyang karapatang kaligayahan, magmahal, sa kagalakan na nagising sa tagsibol.


Iba pang mga gawa sa paksang ito:

  1.   Ang Athanasius Fet ay isa sa mga pinaka sopistikadong lyrics sa tula ng Russia. Ang kanyang mga tula sa katutubong kalikasan ay nagtataglay hindi lamang kamangha-manghang biyaya at imahen, kundi pati na rin ...
  2.   Maraming nakatuon ang mga tula sa pagdating ng tagsibol. Ang isa sa kanila ay "Si Willow ay lahat ng malambot ...". Kadalasan sa sining, ang taglamig ay nauugnay sa isang panaginip ng kalikasan. Spring personifies ...
  3.   Mula nang dumating ang maagang "Niyebe", ang mga lyrics ni Fetov ay nagsama ng mga larawan ng tanawin ng taglamig. Ang kanyang mga mukha ay magkakaiba-iba: isang masamang hakbang na hangin na naghahari sa isang walang buhay na puwang, o isang kaaya-aya ...
  4.   "Spring" (1918). Ang tula ay kasama sa koleksyon ng mga tema at pagkakaiba-iba ng Pasternak. Naranasan ng liriko na bayani ang parehong damdamin bilang isang nakakatakot na distansya at isang bahay na takot na mahulog: Spring, ...