"Kevätmyrsky" -runon analyysi Tyutcheva F. I. Runon "Kevätmyrsky" analyysi Tyutcheva Kevään ajatusanalyysi

Runo ”Kevätmyrsky” on yksi Tyutchevin perinnön suosituimmista. Se kuuluu hänen työnsa alkuvaiheeseen, ja suunnitelman mukainen lyhyt analyysi ”Kevätmyrskystä” auttaa ymmärtämään tätä työtä paremmin. Tätä analyysiä voidaan käyttää kirjallisuustunnissa luokassa 5 pää- tai apuaineena.

Lyhyt analyysi

Luomishistoria - Tyutchev kirjoitti teoksen vuonna 1828 ja ensi vuosi on jo julkaistu Galatea-lehdessä. Runoilija kuitenkin palasi hänen luokseen vuonna 1854 ja teki muutaman uudelleen. Nykyään tunnetaan hänen kirjoituksensa toinen versio.

teema - ukkonen iankaikkisena liikkeenä, muutoksen symbolina, merkkinä uuden syntymästä.

koostumus - kolmiosainen. Ensimmäinen osa, joka on myös stanza, avaa teoksen, neljäs - sulkeutuu ja kaksi keskeistä luo pääkuvan, “piirtävät” ukonilmaa.

laji - maiseman sanoitukset, joissa on osa filosofista päättelyä.

Jakeen koko - Nelijalkainen iambi, jossa on pyrrhichia ja rhyme, naaras- ja urosriimit vuorottelevat.

epithets – ”Kevät, ensimmäinen ukkonen”, “sinitaivas”, “nuoret pealit”, “sadehelmet”, “lintujen purukumi”, “ukkospöly”.

metaforat – “langan aurinko on kultainen“, ”Ukkonen kolinaa”, “pöly lentää.”

imitointi – "Virta juoksee", "ukkonen soi ja pelaa."

Luomishistoria

Runolla "Kevätmyrsky" on kaksoisjuuri. Sen kirjoitti nuori runoilija vuonna 1828, kun hän oli Saksassa, ja vuodesta 1829 tuli sen ensimmäisen julkaisun vuosi. Lukija näki hänet ensin Galatea-lehden sivuilla.

Monien vuosien jälkeen, vuonna 1854, Tyutšev kuitenkin palasi odottamatta takaisin tähän runoon ja uudisti sen merkittävästi lisäämällä toisen stanssan ja muuttamalla ensimmäisen.

teema

Kuvailemalla ukkosta, runoilija tekee siitä teoksensa pääteeman. Lisäksi hän ei näytä sitä pelkästään luonnollisena elementtinä, vaan muutoshaun symbolina, merkkinä siitä, että ne tulevat.

Näyttämällä luonnonilmiön merkkinä puhumasta jonkin uuden syntymästä, runoilija piirtää hyvin hienovaraisen rinnakkain ihmisten maailman ja ympäröivän luonnon välillä. Hän osoittaa, että nuoruus on samanlainen kuin hänen kuvailemansa ukonilma: he molemmat julistavat olevansa erittäin äänekäs. Teoksen pääideana on siis, että ihminen ja luonto ovat yksi.

Luonnonilmiöiden personifikaatiosta, joka antaa heille ihmisille ominaisia \u200b\u200bpiirteitä, tulee tämän jakeen poikkitieteellinen ajatus. Kirkkaat pilvet ovat kuin lapset, ja pilvi hauskaa roiskuen vettä maahan.

koostumus

Yhdistelmällisesti tämä työ on jaettu kolmeen osaan. Ensimmäinen stanza tuo paikalle runon pääkuvan - ukonilman, määritteleen siten teeman.

Toinen osa koostuu kahdesta stanzasta, joissa piirretään erilaisia \u200b\u200bmaalauksia liittyen tähän luonnonilmiöön. Tyutchevin luoma taidetila on täynnä säteilyä ja valoa. Tässä runoilija vertaa analogista nuoren miehen käyttäytymiseen, joka pakeni vanhempien huolenpidosta ja haluaa kokeilla kaikkia tämän maailman nautintoja, oppia hänestä kaiken ja mennä kaikkialle.

Jumalallinen periaate, jonka runoilija näkee luonnossa, esitetään kolmannessa osassa, neljännessä quatrainissa, jossa naurava jumalatar Hebe heittää salamaa ja ukkosta maahan. Muinaisen Kreikan juonen avulla Tyutchev osoittaa metaforisesti, että satoja vuosia ennen ukkosta ja satoja vuosia ukkosen jälkeen, se korahtii samaa. Niinpä ukkoskuvan kuva on muotoiltu uudelleen, maailman syklisyys on osoitettu. Maagisen tarinan avulla runoilija viimeistelee luonnonilmiön tarinan ja antaa sille filosofisen luonteen.

laji

Tämä on erinomainen esimerkki Tyutševin varhaisesta maisematekstistä, jossa kuitenkin filosofiset hetket jäljitetään selvästi, koska runoilija arvioi ukkosta, joka ukkostaa ja muuttaa maailmaa, nuoruutta. Eli keskustellessaan luonnollisesta maailmasta hän keskustelee myös ihmisen maailmasta.

Tyutcheville ominainen runollinen koko - nelijalkainen iambic ja pyrrhic - tekevät runosta kevyen äänen ja samalla erittäin melodisen. Tätä vaikutusta täydentää ristiriimi, jossa mies- ja naisrimiä vuorottelevat.

Ilmaisukeinot

Ilman polkuja runoilija ei olisi pystynyt luomaan niin eläviä kuvia. Taiteellisia keinoja ei ole niin paljon, mutta ne ovat kaikki paikoillaan. Tämä on:

epithets - ”kevät, ensimmäinen ukkonen”, “sinitaivas”, “nuoret pealit”, “sadehelmet”, “lintujen purukumi”, “ukkoskuori”.
metaforat- ”langan aurinko on kultaista”, “ukkonen kolisee”, “pöly lentää”.
imitointi- "virta juoksee", "ukkonen soi ja pelaa".

Jotta ukonilmakuva olisi vielä realistisempi, runoilija turvautuu tekniikkaan, kuten alliteatio, leikkien kirjaimilla r ja p.

Verbien runsaus sallii toisaalta luoda erittäin rikkaan kuvan luonnosta jatkuvasti muuttuvilla toimilla, toisaalta tehdä koko runosta dynaamisen.

Vuotta toukokuun alussa kevät vakuuttaa itsensä keväällä ukkosta. Kevät inspiroi monia runoilijoita luomaan todellisia mestariteoksia. Tästä vuodenajasta tuli todellinen luonnon ja ihmisen sielun uusimisen symboli Tyutševin runossa "Kevätmyrsky". Analyysi suunnitelman mukaisesti tämän luomisen nerokas venäläinen sana mestari, voit huolellisesti jäljittää.

Fjodor Ivanovitš Tyutšev kiitti luonnetta elävänä olentona, jolla on inhimilliset tunteet ja piirteet. Runoilijan teoksen kaikissa vaiheissa jäljitetään ihmisen ja luonnon yhtenäisyyden teema. Hän maalaa maailmalle monia kasvoja ja monipuolisia, jatkuvasti liikkuvia ja muuttuvia. Vain henkilö, jolla on herkkä luonne, joka tietää sen luonteen, voisi valita sanat runolle "Kevätmyrsky". Sen analysointi todistaa tämän mestariteoksen nerouden.

Runojen luomisaika

Aloittaa F. I. Tyutchevin runon "Kevätmyrsky" analysointi ja esiintymishistoria. Fjodor Ivanovitzin muodostumiseen runoilijaksi ja kirjailijaksi vaikuttivat monet tekijät. Heti valmistuttuaan Moskovan yliopistosta hänelle tarjottiin työpaikkaa ulkomaille. Tyutchev muutti Saksaan ja hänestä tuli freelance-avustaja Münchenin operaation aikana. Siellä Fjodor Ivanovich vietti 22 vuotta. Huolimatta etäisyydestään kotimaastaan, hän rakasti häntä edelleen ja suhtautui lämpimästi Venäjän kulttuuriin ja luontoon.

Venäläisten kenttien, jokien ja vuorten kauneuden laulaminen loistava runoilija pystyi ilmaisemaan selkeimmin lahjakkuutensa. Ennen kuin analysoidaan Tyutchevin runoa "Kevätmyrsky", on huomattava, että sitä pidetään perustellusti klassikkana. Mestariteoksen kirjoittamiselle on kaksi päivämäärää. Se julkaistiin ensimmäisen kerran lehdessä Galatea (1829). 25 vuoden kuluttua, jo Venäjällä, runoilija muutti ensimmäistä tapana ja lisäsi toisen.

Fjodor Tyutchevin runon "Kevätmyrsky" analyysissä on syytä muistuttaa, että se viittaa mestarin työn alkuvaiheeseen. Mikä oli syynä tämän esseen kirjoittamiseen, ovatko ne vain kevään ukonilman vaikutelmia? On mielipide, että rakkauttaminen Eleanorin vaimoon voi vaikuttaa tähän. Tyutšev oli silloin 22-vuotias, ja hän vain meni naimisiin. Runoilijan inspiraatiota voidaan arvioida viimeisen stanzan ("Sanot ...") perusteella. Runon sävy on erittäin iloinen - luonto on toipumassa talvimaasta.

Pääaihe

On tarpeen jatkaa Tyutchevin runon "Kevätmyrsky" analysointia pääteeman määritelmällä. Runoilija maalaa lukijalle värikkäästi kevätmyrskyn. Ukkosta ilmenee muutoksena ja jotain uuden syntymänä johtavana liikkeenä. Fedor Ivanovitš vertaa samanaikaisesti ihmisten luontoa ja maailmaa. Kevätmyrskyä verrataan nuoruuteen, ihmisen sielun muodostumisen alkuvaiheeseen. Lapsuutensa jälkeen nuori yrittää julistaa äänekkäästi olemassaolonsa.

Tyutchev näyttää lukijalle epätavallisen ukonilman. Tämä ei ole valtava ja mahtava elementti, mutta kaunis, vahva ja voittava ilmiö.

"Kevätmyrskyn" pääidea

Mikä idea on Fedor Ivanovichin luominen? Kirjailija yrittää osoittaa, että henkilö on osa tätä maailmaa. Hän luonnehtii ihmisen piirteitä taivaalle, vedelle, auringolle. Ukkosta elämä uusitaan, sen merkitys valaistaan \u200b\u200bsisäpuolelta. Kun oli rauhaa ja hiljaisuutta, sielu ei kuullut kiirettä. Ukkosta tulee halun symboli, ihmisen sisäisten voimien vapauttaminen. Ukkosta, olemassaolosta tulee elävää ja intensiivistä.

Epätavallisella ukonilmalla kirjailija näyttää kaiken olevan kääntöpuolen. Hän opettaa lukijaa tarkastelemaan kaikkia elämän muutoksia ja ukonilmia positiivisesta näkökulmasta. Elämä, kuten luonnollinen ilmiö, on kutistava, kuohuviini, säteilevä. Kaikki on dynamiikkaa, ukkonen on ”hauskaa ja pelaa”, ja kaikki elämä on siitä tyytyväistä - linnut, sade, vesiputous. Pilvi myös nauraa, vuotaen vettä. Kuvaus ensimmäisestä sateesta on tehty iloisessa tunnelmassa.

Tontti ominaisuudet

Tavallisesti sanottuna taiteilija tekee ihmeen - hän piirtää ukonilman niin kauniissa valossa, että lukijan on vain nautittava siitä. Aluksi kirjoittaja kertoo, että kevät ukonilma on hänelle ilo. Hän haluaa katsoa sinistä taivasta, josta kuuluu ukkosen ensimmäiset pealit. Hän kutsuu heitä nuoriksi. Sitten satoi, pöly lensi. Linnut alkoivat iloita ukkosta ja huusivat. Sitten runoilija vertaa ukonilmaa myyttiseen ilmiöön. Sade on kuin hänelle nekolta, jonka nuoruuden jumalatar Hebe (antiikin Kreikan mytologiasta) vuodatti pikarista.

Sävellys ja genre

Tyutchevin kevätmyrsky-runon analyysi on epätäydellinen mainitsematta sen rakennetta. Tämä hämmästyttävä koostumus on hyvin pieni, koostuu neljästä stanzasta. Stanza on tietty määrä rivejä, jotka yhdistää yhteinen riimi. Tässä tapauksessa kirjailija käyttää nelirunoa.

Ensimmäinen stanza antaa määritelmän aiheelle ja esittelee pääasiassa ukkosta. Toinen ja kolmas taltta on kuvaus itse elementistä. Neljännessä osassa ukonilman esiintyminen liittyy jumalalliseen periaatteeseen. Kaikki stanzat virtaavat harmonisesti toisiinsa. Viimeisessä osassa kirjailija yrittää ennustaa lukijan ajatuksia siitä, mitä tapahtuu. Lajiin liittyen on syytä huomata, että tämä on tavallinen lyyrinen runo.

Ukkoskuvan kuva

Tyutchev tarjoaa lukijalle yhden kuvan - ukonilman. Nuori olento havaitsee sen, jossa iloinen voima on rehottavaa. Runoilija toistaa selvästi monia tämän kuvan ominaispiirteitä. Fedor Ivanovich näyttää epätavallista sadetta. Yleensä kaikki alkaa turpoavilla pilvilla, tummalla matalalla taivaalla. Tällainen kuva herättää pelkoa ja kauhua. Tyutševin kaikki on erilaista: elementti kuvataan helposti ja iloisesti. Ukkonen tuli, mutta se ei ollut ollenkaan pelottavaa. Runoilija näyttää kevätmyrskyn kevyellä harjoituksella ennen myrskyisää kesän alamäkiä. Sade ei mennyt, ei vettä, vaan suihkutti vain. F. I. Tyutchevilla on toinen runo - ”Kuinka kesämyrskyjen möly on hauskaa”, jossa runoilija näyttää täysin erilaisen elementin.

Runon loppuminen on hyvin epätavallista. Tyutchev muistuttaa "tuulista Hebeä" ja Zeusta. Miksi hän tekee tämän? Kaikki tietävät, että Zeusta pidettiin tärkeimpänä muinaiskreikkalaisena jumalana, ukkosena, hän symboloi auringon voimaa, kuolemattomuutta ja tulta. Myytteissä sanottiin, että nuolet salaman heittämiseksi olivat Zeuksen kotkan sormissa. Iankaikkisen nuoruuden jumalatar Hebe tuli kastelemaan tätä lintua myytissä nektariveteen. Mitä Tyutchev muutti runossaan myyttiin nähden? Tyutchev päätti näyttää, että naurava Hebe kaatoi kiehuvan pikarin maahan. Tällä kirjoittaja osoittaa iloisen ymmärryksensä maailmasta. Hänellä on epätavallinen kuva ukkosta, hän on fantastinen, myyttinen.

Onko runossa vain ukkosta? Lukija jäljittää hienovaraisesti runoilijan sielua, joka on humalassa rakkaudesta naiseen. Epätavallisilla kuvilla ja ilmiöillä kirjailija näyttää sielunsa tilan, jotta muut tuntevat hänen onnellisuutensa ja ilonsa.

Kielen ominaisuudet

Fjodor Ivanovitšin teoksen kuvasto ja semanttinen väritys saavutetaan taiteellisilla ja ilmeisillä keinoilla. Kirjailija käyttää tyyliltään neutraaleja sanastoja. Kaikki teoksen tilat ja toiminnot välitetään henkilökohtaisen muodon verbeillä tai sanallisilla puolueilla. Jokaisen uuden verbin kanssa runoilija tuo uuden kuvan mestariteokseen. Ensin hän puhuu kotiloista, sitten sateesta, sitten pölystä. Kaikki muuttuu dynaamisesti.

F. I. Tyutchev on värikkäiden epiteettien mestari, ja hän osoitti sen jälleen keväällä Thunderissa. Hän kutsuu ”kiveä” ”nuoreksi”, helmiä - ”sadetta”, virtausta - ”ketterää”. Runoilija käyttää useita personifikaatioita, jotka antavat elämättömille ilmiöille (helmet, ukkonen, virtaus) elävien olentojen kyvyn. Mestari ei jättänyt luomustaan \u200b\u200bilman metafohoja, käännöksiä.

Ilmaisukeinot

Ukkosen runollisen kuvan paljastamiseksi kirjailija käyttää paljon ääniä konsonantteja sekä alliteraatiota äänillä "r" ja "g" ("gr om gr will"). Runossa on assonanssin vastaanotto, kun identtiset vokaalit toistetaan antamaan sille erityinen kielellinen ilmaus. Polkujen avulla runoilija muuttaa ukkonen ketteräksi ja ilkikokoiseksi pieneksi poikaksi, joka haisee ja pelaa. Auringossa sadepisarat ovat kultaisia, jotka muistuttavat helmiä puiden oksilla.

Lukijan arvostelu

Fedor Ivanovich Tyutchev on todellinen Orpheus, laulaen venäläistä luontoa. Mitä ajattelijat näkevät hänen runossaan "Kevätmyrsky"? Monien mielestä ihmisten täytyy selviytyä ukonilmasta ainakin kerran vuodessa ymmärtääkseen, että kaikki synkkät tapahtumat päättyvät ilon, mielenrauhan ja rauhan kautta.

Nykyään, kun kaikki ovat siirtyneet pois luonnosta, tämä työ on erittäin merkityksellinen. Lukijat muistuttavat heti kaikkien elävien olentojen perustajien loistoa ja kauneutta. Jokainen haluaa palata alkuperään ja ilmaista lämpimänsä, arvostuneemmin. Lukijat ovat iloisia taitosta, jolla Tyutšev keskitti huomionsa kevään luonnonilmiöön. Hän ei vain luonnehti myrskyä, vaan antoi sille syvän filosofisen merkityksen.

Athanasius Fetin maisemateksteissä on paljon runollisia teoksia, jotka on omistettu niin kauniille vuoden ajanjaksolle kuin kevät. Ja tämä on täysin luonnollista. Loppujen lopuksi kevät liittyy herätykseen, uuteen elämään, joka ilmenee talvisen kylmänä. Kaikille luonnossa tapahtuville muutoksille Fet loi melodisen ja siro luomuksensa.

Runo ”Kevään ajatukset” kuuluu tällaisten upeiden teosten ryhmään. Ensimmäiset rivit kuvaavat luonnon hämmästyttäviä päivityksiä. Linnut palaavat kaukaisista maista, jää vapauttaa joen ja antaa sille mahdollisuuden raivoaa uudella voimalla, aurinko lämmittää maata lämpimillä säteillään.

Viimeisissä riveissä runoilija kuitenkin kirjoittaa, että tuota kylmää talvea, joka edelsi kaunista keväättä, tapahtui riita rakastajien välillä, ja nyt lyyrinen sankari ei ole varma, muuttuuko kaikki parempaan suuntaan. Voidaan vain toivoa.

Tämän runon piirre on sanan "uudelleen" jatkuva toistaminen. Mistä tämä puhuu? Tietoja ehtymättömästä kierrosta, johon kaikki elämä maan päällä piirretään. Joka vuosi kevät synnyttää elämän ja nostaa maasta uusia kasveja. Joka vuosi ihmiset löytävät ja menettävät toisensa. Ja valitettavasti mitään ei voida tehdä siinä.

Yksi henkilö, yksi suhde - tämä on vain jyvä siitä, joka vaeltaa tuulen ensimmäisellä iskulla. Kaikilla elävillä asioilla on kuitenkin oikeus todelliseen onnellisuuteen. Siksi lyyrinen sankari, joka siirtää ajatuksia päässään, toivoo vain parasta.

Usein kevät sanoituksissa toimii uudestisyntymisen, heräämisen personifikaationa, uuden elämän syntymän symbolina. Tämä vuodenaika tuo ilon ja poikkeuksellisen tunteellisen nousun, antaa toivoa paremmasta tulevaisuudesta. Monet runot on omistettu jalkakeväälle. Heidän joukossaan - "Voi, paju on kaikki pörröinen ...", "Silti tuoksuvan autuuden kevät ...", "Tulin sinun luoksesi tervehdyksillä ...", "Ensimmäinen mäyrä", "Taivaan syvyydet ovat jälleen selkeät ...", "Silti kevät, - ikään kuin turmeltumaton ... "," Toinen toukokuun yö "," Mikä ilta!

Virta ... ". Suurin osa heistä on innostunut innostusta, joka liittyy kevään tulemiseen. Lyyrinen sankari, kuten hänen ympäröivä luonteensa, on tyytyväinen käynnissä oleviin muutoksiin. Ehkä hän ei ymmärrä täysin miksi kevät synnyttää sellaisia \u200b\u200btunteita hänen sielussaan, mikä ei estä häntä antamasta itseään kokonaan.

Runo "Kevään ajatukset" alkaa positiivisella nuotilla. Sankari on taipuvainen näkemään kevään toivon, rakkauden ajankohtana. Teoksen neljä ensimmäistä riviä on omistettu maiseman kuvaukselle. Runoilija puhuu linnoista, jotka lentävät kaukaa, rantoja murtavat jään, lämmin aurinko, odottaen tuoksuttavan keilan kukinnan. Toisessa

stanza heijastuu lyyrisen sankarin emotionaalisiin kokemuksiin. Hänen havaitsemansa maisema herättää kirkkaita tunteita ja tunteita. Hänen sydämensä on levoton, veri ryntää hänen poskilleen. Näyttää siltä, \u200b\u200bettä rakkaus, äärettömänä kuin maailma, on hyvin lähellä, on tulossa ja vetämässä porealtaansa. Kolmannen quatrain tunnelma on hiukan erilainen kuin tunnelma, joka hallitsi kahta ensimmäistä. Viimeisestä stanzasta käy selväksi, että lyyrisellä sankarilla oli talvella läheiset suhteet tiettyyn naiseen. Todennäköisesti niiden välillä oli epäsuhta. Nyt mies ei ole varma, että heistä tulee keväällä, hitaan luonnon keskellä, jälleen kerran läheisiä. Siitä huolimatta hän ei jätä toivoa tulevaisuuden onnellisuudesta.

Kaikissa kolmessa stanzassa Afanasy Afanasievich toistaa sanan "jälleen". Tämän ansiosta lukijalla on käsitys elämän kierrosta, asioiden ja ilmiöiden jatkuvasta toistumisesta. Joka vuosi tulee kevät, lumi sulaa ja kasvit vetäytyvät lämpimään aurinkoon, ihmiset rakastuvat joka vuosi ja osittain. Maailma on olemassa lakien mukaan, jotka ovat olleet voimassa satoja vuosia. Pienet yksityiskohdat muuttuvat, perusteet pysyvät muuttumattomina. Lyyrinen sankari on vain vilja hiekkaa laajassa maailmankaikkeudessa, pieni osa iankaikkista sykliä. Hänellä on kuitenkin myös oikeus onnellisuuteen, rakkauteen ja keväällä herätettyyn iloon.

Muut teokset aiheesta:

Athanasius Fet on yksi hienoimmista sanoista venäjän runoudessa. Hänen luonnoksissaan luontaisesta luonnosta löytyy paitsi uskomattoman armon ja kuvien lisäksi myös ...
Fet omistaa monia runoja kevään tulemiseen. Yksi niistä on “Willow on kaikki pörröinen ...”. Usein taiteessa talvi liittyy luonnon uneen. Kevät persoonuttaa ...
Varhaisen “Lumi” -jakson alkamisen jälkeen Fetovin sanoituksiin sisältyi kuvia talvimaisemasta. Hänen kasvonsa ovat moninaiset: paha steppituuli, joka hallitsee eloton tilaa, tai miellyttävä ...
”Kevät” (1918). Runo sisältyi Pasternakin teema- ja muunnelmakokoelmaan. Lyyrinen sankari kokee samat tunteet kuin pelottava etäisyys ja talo, joka pelkää pudota: Kevät, ...