تحلیل شعر مرثیه. آنا آخماتووا، "رکوئیم": تجزیه و تحلیل اثر

تحلیل شعر مرثیه

شعر - این هم یک دفتر خاطرات غنایی است و هم شهادت هیجان‌انگیز یک شاهد عینی آن دوران و هم اثری با قدرت هنری بسیار عمیق در محتوای آن. با گذشت سالها، انسان عاقل تر می شود، گذشته را دقیق تر درک می کند و حال را با درد مشاهده می کند. بنابراین شعر آخماتووا در طول سال‌ها عمیق‌تر و عمیق‌تر شد، می‌توانم بگویم حادتر، آسیب‌پذیرتر. این بانوی شاعر به شیوه‌های نسل خود بسیار اندیشید و حاصل اندیشه‌های او «مرثیه» است. در یک شعر کوتاه، می‌توان و باید به هر سطر با دقت نگاه کرد، هر تصویر شاعرانه‌ای را تجربه کرد.

اول اینکه عنوان شعر چه می گوید؟

خود کلمه "مرثیه" (در دفترهای آخماتووا - Requiem لاتین) به معنای "عزای جنازه" است - یک مراسم کاتولیک برای مردگان و همچنین یک قطعه موسیقی غم انگیز. عنوان لاتین شعر، و همچنین این واقعیت که در دهه 1930 - 1940. آخماتووا به طور جدی درگیر مطالعه زندگی و آثار موتزارت بود، به ویژه "رکوئیم" او که نشان دهنده ارتباط بین کار آخماتووا و فرم موسیقی مرثیه است. در شعر آخماتووا به همین تعداد (10 فصل + تقدیم و پایان) وجود دارد.

« اپیگراف"و "به جای مقدمه"- کلیدهای معنایی و موسیقایی منحصر به فرد اثر. " اپیگراف"به شعر به خطوطی تبدیل شد (از شعر 1961 "پس بیهوده نبود که با هم رنج کشیدیم ...") که در اصل به رسمیت شناختن دخالت در همه بلایای کشور مادری ما است. آخماتووا صادقانه اعتراف می کند که تمام زندگی او حتی در وحشتناک ترین دوره ها از نزدیک با سرنوشت کشور مادری اش مرتبط بود:

نه، و نه زیر آسمان بیگانه،

و نه تحت حفاظت بال های بیگانه -

من آن زمان با مردمم بودم،

جایی که مردم من متاسفانه بودند.

این سطور خیلی دیرتر از خود شعر سروده شد. تاریخ آنها در سال 1961 است. آنا آندریونا با یادآوری وقایع سالهای گذشته، دوباره متوجه پدیده هایی می شود که در زندگی مردم خط کشی می کند و یک زندگی عادی و شاد را از یک واقعیت وحشتناک غیرانسانی جدا می کند.

شعر «مرثیه» بسیار کوتاه است، اما چه تأثیر قدرتمندی بر خواننده می گذارد! خواندن این اثر با بی تفاوتی غیرممکن است؛ غم و اندوه و درد شخصی که اتفاقات وحشتناکی با او رخ داده است، انسان را وادار می کند تا کل تراژدی وضعیت را به درستی تصور کند.

"به جای مقدمه"(1957)، انتخاب موضوع " منمردم، ما را به " سپس" - خط زندان لنینگراد در دهه 30. رکوئیم آخماتوف، مانند موتزارت، «به سفارش» نوشته شد. اما در نقش "مشتری" - "صد میلیون نفر". غنایی و حماسیدر شعر با هم ترکیب شده است: آخماتووا در مورد غم خود صحبت می کند از طرف میلیون ها "بی نام" صحبت می کند. پشت "من" تالیفی او، "ما" همه کسانی که تنها خلاقیتشان خود زندگی بود، ایستاده است.

شعر «مرثیه» از چند بخش تشکیل شده است.هر قسمت بار احساسی و معنایی خود را دارد.

"تقدیم"موضوع پروزایک را ادامه می دهد "به جای پیشگفتار."اما مقیاس رویدادها تغییراتی را توصیف کرد:

کوه ها در برابر این غم خم می شوند،

رود بزرگ جاری نیست

اما دروازه های زندان قوی هستند،

و پشت سر آنها "حفره های محکوم" است

و مالیخولیا فانی.

به نظر می رسد چهار بیت اول شعر مختصات زمان و مکان را مشخص می کند. دیگر زمانی نیست، متوقف شده است ("رود بزرگ جاری نمی شود").

"بادی تازه می وزد" و "غروب آفتاب در حال غرق شدن است" - "برای کسی" اما دیگر برای ما نیست. قافیه "کوه ها - سوراخ ها" یک عمود فضایی را تشکیل می دهد: "دوستان غیرارادی" خود را بین بهشت ​​("کوه ها") و جهنم ("حفره ها" که در آن اقوام و دوستانشان شکنجه می شوند) در یک جهنم زمینی یافتند.

"تقدیم"- این توصیفی است از احساسات و تجربیات افرادی که تمام وقت خود را در صف های زندان می گذرانند. شاعره از "مالیخولیای مرگبار"، از ناامیدی، از فقدان حتی کوچکترین امیدی برای تغییر وضعیت فعلی صحبت می کند. اکنون تمام زندگی مردم به حکمی که در مورد یک عزیز صادر می شود بستگی دارد. این حکم برای همیشه خانواده محکوم را از افراد عادی جدا می کند. آخماتووا ابزار مجازی شگفت انگیزی برای بیان شرایط خود و دیگران پیدا می کند:

برای کسی باد تازه می وزد،

برای کسی غروب آفتاب در حال غرق شدن است -

ما نمی دانیم، ما همه جا یکسان هستیم

ما فقط صدای کوبیدن نفرت انگیز کلیدها را می شنویم

بله قدم های سربازان سنگین است.

پژواک هایی از نقوش پوشکین-دکمبریست نیز وجود دارد که بازتابی از سنت آشکار کتابی است. این بیشتر شبیه نوعی بیانیه شاعرانه درباره غم است، نه خود غم. اما چند خط دیگر - و ما در احساس فوری غم و اندوه غوطه ور هستیم - عنصری گریزناپذیر همه جانبه. این غمی است که در زندگی روزمره، در زندگی روزمره حل شده است. و از عروض ملال‌آور غم، آگاهی از ریشه‌ناپذیری و درمان ناپذیری این بدبختی که زندگی را پرده‌ای ضخیم پوشانده، رشد می‌کند:

آنها گویی به جرم اولیه رسیدند،

آنها در پایتخت وحشی قدم زدند،

ما آنجا ملاقات کردیم، مردگان بی جان بیشتری،

خورشید پایین تر است و نوا مه آلود است،

و امید هنوز در دوردست ها آواز می خواند.

"باد تازه" ، "غروب آفتاب" - همه اینها به عنوان نوعی تجسم شادی و آزادی عمل می کند که اکنون برای کسانی که در صف های زندان و پشت میله های زندان به سر می برند غیرقابل دسترسی است:

حکم... و بلافاصله اشک سرازیر می شود،

قبلا از همه جدا شده

گویی با درد زندگی از دل بیرون کشیده شد

انگار بی ادبانه زدمش

اما راه می رود... تلو تلو می خورد... تنها.

دوستان غیر ارادی الان کجا هستند؟

دو سال دیوانه من؟

آنها در کولاک سیبری چه تصوری دارند؟

آنها در دایره ماه چه می بینند؟

به آنها سلام خداحافظی می کنم.

تنها پس از آن که قهرمان "سلام خداحافظی" را به "دوستان ناخواسته" "سالهای وسواس" خود می رساند. "معرفی"به یک شعر مرثیه بیان شدید تصاویر، ناامیدی از درد، رنگ های تند و تیره با بخل و خویشتن داری خود شگفت زده می شود. همه چیز بسیار خاص و در عین حال تا جایی که ممکن است کلی است: خطاب به همه، به کشور، مردم آن و به رنجدیده تنها، به فرد انسانی است. تصویر غم انگیز و بی رحمانه ای که در مقابل چشم خواننده ظاهر می شود، تداعی هایی را با آخرالزمان برمی انگیزد - هم در مقیاس رنج جهانی و هم در احساس "آخرین زمان" آینده که پس از آن مرگ یا آخرین قضاوت ممکن است:

زمانی بود که لبخند زدم

فقط مرده، برای صلح خوشحالم.

و مانند یک آویز غیر ضروری آویزان شد

لنینگراد نزدیک زندان هایش است.

و هنگامی که از عذاب دیوانه شده،

هنگ های محکوم از قبل در حال رژه رفتن بودند،

و آهنگی کوتاه از فراق

سوت های لوکوموتیو می خواندند.

ستاره های مرگ بالای سر ما ایستاده بودند.

و روس بی گناه پیچید

زیر چکمه های خونی

و زیر لاستیک های "ماروس سیاه".

چقدر غم انگیز است که یک فرد با استعداد باید با تمام سختی های یک رژیم توتالیتر هیولا روبرو شود. کشور بزرگ روسیه به خود اجازه داده است که مورد تمسخر قرار گیرد، چرا؟ تمام خطوط کار آخماتووا حاوی این سؤال است. و هنگام خواندن شعر، فکر کردن به سرنوشت غم انگیز مردم بیگناه سخت و دشوارتر می شود.

موتیف "پایتخت وحشی" و "سالهای دیوانه" "تقدیم ها"که در "معرفی"تجسم در تصویری از قدرت و دقت بسیار شاعرانه.

روسیه درهم شکسته و نابود شده است. خانم شاعر با تمام وجود برای سرزمین مادری خود که کاملاً بی دفاع است متأسف است و برای آن سوگوار است. چگونه می توانید با اتفاقی که افتاده کنار بیایید؟ چه کلماتی را پیدا کنیم؟ ممکن است اتفاق وحشتناکی در روح یک فرد بیفتد و هیچ راه گریزی از آن نیست.

در "رکوئیم" آخماتووا، یک تغییر دائمی در طرح ها وجود دارد: از کلی به جزئی و عینی، از افق بسیاری، همه، به افق یک. این امر به یک اثر خیره کننده دست می یابد: هر دو چنگ گسترده و باریک واقعیت ترسناک یکدیگر را تکمیل می کنند، به یکدیگر نفوذ می کنند و ترکیب می شوند. و گویی در تمام سطوح واقعیت یک کابوس بی وقفه وجود دارد. بنابراین، به دنبال قسمت اولیه "معرفی"("زمانی بود که لبخند زد...")، با شکوه، از ارتفاع کیهانی فوق ستاره ای به صحنه عمل نگاه می کند (که لنینگراد از آنجا قابل مشاهده است - مانند یک آونگ غول پیکر در حال چرخش.

جابجایی "قفسه های محکومین"؛ تمام روسیه که زیر چکمه های جلادان می پیچد) به عنوان صحنه ای تقریباً صمیمی و خانوادگی ارائه می شود. اما این باعث می‌شود که تصویر کمتر دلخراش نباشد - بسیار خاص، پایه، مملو از نشانه‌های زندگی روزمره و جزئیات روانشناختی:

سحر تو را بردند

من تو را دنبال کردم، انگار در یک غذای آماده،

بچه ها در اتاق تاریک گریه می کردند

شمع الهه شناور شد.

آیکون های سرد روی لب های شما وجود دارد،

عرق مرگ بر پیشانی... فراموش نکن! -

من مانند همسران استرلتسی خواهم بود،

زیر برج های کرملین زوزه بکش.

این خطوط حاوی اندوه عظیم انسانی است. "گویا بیرون آورده شد" رفت - این یادآور مراسم تشییع جنازه است. تابوت را از خانه بیرون می آورند و به دنبال آن بستگان نزدیک. کودکان گریان، یک شمع ذوب شده - همه این جزئیات نوعی افزودنی به تصویر نقاشی شده است.

انجمن‌های تاریخی در هم تنیده و مشابه‌های هنری آن‌ها ("خوانشچینا" اثر موسورگسکی، نقاشی سوریکوف "صبح اعدام استرلتسی"، رمان آ. تولستوی "پیتر 1") در اینجا کاملاً طبیعی است: از اواخر دهه 20 تا اواخر دهه 30، استالین. از مقایسه حکومت ظالمانه خود از زمان پتر کبیر که بربریت را با ابزارهای وحشیانه ریشه کن کرد، متملق شد. ظالمانه ترین و بی رحمانه ترین سرکوب مخالفان پیتر (شورش استرلتسی) آشکارا با مرحله اولیه سرکوب های استالین همراه بود: در سال 1935 ("مقدمه" شعر از این سال است) اولین "کیروف" به گولاگ سرازیر شد. آغاز شد؛ چرخ گوشت شایع Yezhov 1937 - 1938 هنوز جلوتر بود... آخماتووا در مورد این مکان در مرثیه اظهار داشت: پس از اولین دستگیری شوهر و پسرش در سال 1935، او به مسکو رفت. او از طریق ال سیفولینا با پوسکربیشف منشی استالین تماس گرفت و او توضیح داد که برای اینکه نامه به دست خود استالین بیفتد، باید حدود ساعت 10 زیر برج کوتافیا کرملین باشید و سپس او تحویل خواهد داد. بر سر خود نامه به همین دلیل است که آخماتووا خود را با "همسران سرسخت" مقایسه کرد.

سال 1938 که همراه با امواج جدید خشم شدید دولت بی روح، دستگیری مکرر و این بار برگشت ناپذیر شوهر و پسر آخماتووا را به همراه داشت، شاعر با رنگ ها و احساسات متفاوت تجربه می کند. لالایی به صدا در می آید، و معلوم نیست چه کسی و برای چه کسی می تواند آن را بخواند - یا مادری برای پسر دستگیر شده، یا فرشته ای در حال نزول برای زنی که از اندوه ناامید شده، یا یک ماه به خانه ای ویران... دیدگاه "از بیرون" به طور نامحسوس وارد روح قهرمانان غنایی آخماتوف می شود. لالایی در دهان او تبدیل به دعا می شود، نه، حتی به درخواست دعای کسی. احساس واضحی از آگاهی شکافته قهرمان ، شکافتن خود "من" غزلی آخماتووا ایجاد می شود: یک "من" با هوشیاری و هوشیاری آنچه را که در جهان و در روح اتفاق می افتد مشاهده می کند. دیگری دچار جنون، ناامیدی و توهمات غیرقابل کنترل از درون است. خود لالایی مانند نوعی هذیان است:

دان آرام آرام جریان دارد،

ماه زرد وارد خانه می شود

با کلاه کج شده وارد می شود.

سایه ماه زرد را می بیند.

این زن بیمار است

این زن تنهاست

شوهر در قبر، پسر در زندان،

برام دعا کن

و - وقفه شدید در ریتم، عصبی شدن، خفه شدن در حالت هیستریک، قطع شده همراه با اسپاسم تنفس و تیره شدن آگاهی. رنج شاعره به اوج خود رسیده است؛ در نتیجه او عملاً هیچ چیز را در اطراف خود متوجه نمی شود. تمام زندگی من مانند یک رویای بی پایان وحشتناک شد. و به همین دلیل است که خطوط متولد می شوند:

نه، این من نیستم، این شخص دیگری است که رنج می برد.

من نمی توانستم این کار را انجام دهم، اما چه اتفاقی افتاد

اجازه دهید پارچه سیاه پوشیده شود

و بگذار فانوس ها برداشته شوند...

موضوع دوگانگی قهرمان در چندین جهت توسعه می یابد. سپس خود را در گذشته آرام می بیند و خود را با خود فعلی اش مقایسه می کند:

باید بهت نشون بدم مسخره کن

و مورد علاقه همه دوستان،

به گناهکار شاد تزارسکویه سلو،

چه اتفاقی برای زندگی شما خواهد افتاد -

مانند یک سیصدم، با انتقال،

زیر صلیب ها خواهید ایستاد

و با اشک های داغ تو

یخ سال نو را بسوزانید.

تبدیل رویدادهای وحشت و رنج بشر به یک پدیده زیباشناختی، به یک اثر هنری، نتایج غیرمنتظره و متناقضی به همراه داشت. و از این نظر، کار آخماتووا از این قاعده مستثنی نیست. در «رکوئیم» آخماتووا، همبستگی معمول چیزها تغییر می‌کند، ترکیب‌های خیال‌انگیز تصاویر، زنجیره‌های عجیب تداعی‌ها، ایده‌های وسواس‌آمیز و ترسناک متولد می‌شوند، گویی خارج از کنترل آگاهی:

من هفده ماه است که فریاد می زنم،

بهت زنگ میزنم خونه

خودم را به پای جلاد انداختم

تو پسر من و وحشت من هستی.

همه چیز برای همیشه به هم ریخته است

و من نمی توانم آن را تشخیص دهم

حالا جانور کیست، مرد کیست

و چقدر باید منتظر اعدام بود؟

و فقط گلهای شاداب

و صدای زنگ مزه، و آثار

یک جایی به هیچ کجا.

و مستقیم به چشمانم نگاه می کند

و تهدید به مرگ قریب الوقوع می کند

یک ستاره بزرگ

امید می درخشد، هر چند بیت پس از بیت، یعنی سال به سال، تصویر فداکاری بزرگ تکرار می شود. ظاهر تصویرهای مذهبی در درون نه تنها با ذکر توسل های نجات بخش به دعا، بلکه با کل فضای رنج مادری که فرزندش را به مرگ ناگزیر و اجتناب ناپذیر می سپارد، آماده می شود. رنج مادر با وضعیت مادر خدا، مریم باکره همراه است. رنج یک پسر - با عذاب مسیح مصلوب شده بر روی صلیب:

شش ها هفته ها پرواز می کنند.

نمیفهمم چی شد

چطوری دوست داری به زندان بری پسرم؟

شب های سپید نگاه کردند

دوباره چگونه به نظر می رسند

با چشم داغ شاهین،

در مورد صلیب بلند شما

و از مرگ صحبت می کنند.

شاید دو زندگی وجود داشته باشد: زندگی واقعی - با صف های پشت پنجره زندان با انتقال، به دفاتر پذیرش مسئولان، با هق هق گریه های خاموش در تنهایی، و زندگی خیالی - جایی که در افکار و خاطرات همه زنده و آزاد هستند؟

و کلمه سنگ افتاد

روی سینه هنوز زنده ام

اشکالی نداره چون آماده بودم

من یه جورایی با این قضیه کنار میام

حکم اعلام شده و پیش‌بینی‌های غم‌انگیز و غم‌انگیز مرتبط با آن با دنیای طبیعی، زندگی اطراف در تضاد است: «کلمه سنگی» حکم بر روی «سینه هنوز زنده» می‌افتد.

جدایی از پسرش، درد و دلهره برای او دل مادر را می خشکاند.

حتی تصور کل تراژدی فردی که چنین آزمایشات وحشتناکی را متحمل شده است غیرممکن است. به نظر می رسد که برای هر چیزی محدودیتی وجود دارد. و به همین دلیل است که باید حافظه خود را "کشت" کنید تا مزاحم نشود ، مانند یک سنگ سنگین روی سینه شما فشار نیاورد:

امروز کارهای زیادی برای انجام دادن دارم:

ما باید حافظه خود را کاملاً بکشیم،

لازم است که روح به سنگ تبدیل شود،

باید یاد بگیریم دوباره زندگی کنیم.

وگرنه... خش خش داغ تابستان،

مثل تعطیلات بیرون پنجره ام است.

من مدتهاست که این را پیش بینی می کردم

روز روشن و خانه خالی.

تمام اقداماتی که قهرمان انجام می دهد غیرطبیعی و مریض است: کشتن حافظه، تحجر روح، تلاش برای "یادگیری دوباره زندگی کردن" (مثلا پس از مرگ یا یک بیماری جدی، یعنی پس از "فراموش کردن چگونه زندگی کردن").

هر آنچه آخماتووا تجربه کرد طبیعی ترین میل انسانی - میل به زندگی را از او می گیرد. اکنون معنایی که از یک فرد در سخت ترین دوره های زندگی حمایت می کند قبلاً از بین رفته است. و به این ترتیب شاعره می چرخد "تا مرگ"، با او تماس می گیرد، به امید رسیدن سریع او. مرگ به عنوان رهایی از رنج ظاهر می شود.

به هر حال می آیی - چرا الان نه؟

من منتظر شما هستم - برای من خیلی سخت است.

چراغ را خاموش کردم و در را باز کردم

برای شما، بسیار ساده و فوق العاده است.

برای این هر شکلی بگیرید<…>

الان برام مهم نیست Yenisei می چرخد،

ستاره شمالی می درخشد.

و برق آبی چشمان معشوق

وحشت آخر تحت الشعاع قرار می گیرد.

با این حال، مرگ نمی آید، اما جنون می آید. انسان نمی تواند در مقابل آنچه بر او می آید مقاومت کند. و جنون رستگاری است، حالا دیگر نمی توانی به واقعیت فکر کنی، آنقدر بی رحمانه و غیرانسانی:

جنون در حال حاضر در بال است

نیمی از روحم پوشیده شد

و شراب آتشین می نوشد

و به دره سیاه اشاره می کند.

و من متوجه شدم که او

من باید پیروزی را قبول کنم

گوش دادن به شما

از قبل مثل هذیان دیگران.

و به هیچ چیز اجازه نمی دهد

باید با خودم ببرمش

(مهم نیست چقدر به او التماس می کنید

و مهم نیست که چقدر مرا با دعا اذیت می کنی...)

تغییرات متعدد نقوش مشابه که مشخصه رکوئیم است، یادآور لایت موتیف های موسیقی است. که در "تقدیم"و " معرفی"آن انگیزه ها و تصاویر اصلی که بیشتر در شعر توسعه می یابد، مشخص شده است.

در دفترهای آخماتووا کلماتی وجود دارد که موسیقی خاص این اثر را مشخص می کند: "... یک مرثیه تشییع جنازه که تنها همراهی آن فقط می تواند سکوت و صداهای تند و تیز زنگ تدفین باشد." اما سکوت شعر پر از صداست: ساییدن نفرت انگیز کلیدها، آواز جدایی سوت های لوکوموتیو، گریه کودکان، زوزه زنان، غرش ماروس سیاه ("ماروسی"، "راون"، "voronok" - این همان چیزی است که مردم به ماشین های حمل و نقل زندانیان می گویند) صدای خفه کردن در و زوزه پیرزن...از طریق این صداهای "جهنمی" به سختی قابل شنیدن هستند، اما هنوز قابل شنیدن هستند - صدای امید، نعره ی کبوتر، آب پاشیدن، زنگ مشعل، خش خش داغ تابستان، سخنان آخرین تسلیت.از دنیای اموات ("حفره های محکومان زندان") - " نه یک صدا- و چقدر زندگی های بی گناه وجود دارد / پایان می یابد ..." چنین وفور صداها فقط سکوت غم انگیز را تقویت می کند که فقط یک بار منفجر می شود - در فصل "به صلیب کشیده شدن":

گروه کر فرشتگان ساعت بزرگ را ستایش کردند،

و آسمان در آتش ذوب شد.

به پدرش گفت: چرا مرا ترک کردی؟

و به مادر: "اوه، برای من گریه نکن..."

در اینجا ما در مورد رستاخیز آینده از مردگان، عروج به آسمان و سایر معجزات تاریخ انجیل صحبت نمی کنیم. تراژدی در مقوله های کاملاً انسانی و زمینی تجربه می شود - رنج، ناامیدی، ناامیدی. و سخنانی که مسیح در آستانه مرگ انسانی اش بیان کرد کاملاً زمینی است. کسانی که به خدا روی آورده اند مایه سرزنش هستند، ناله ای تلخ از تنهایی، رها شدن، درماندگی. سخنانی که به مادر گفته می شود، کلمات ساده دلداری، ترحم، ندای آرامش، با توجه به جبران ناپذیری، غیرقابل برگشت بودن آن چه اتفاق افتاده است. خدای پسر با سرنوشت انسانی و مرگ خود تنها مانده است. آنچه او گفت

پدر و مادر الهی - خدای پدر و مادر خدا - ناامید و محکوم به فنا هستند. در این لحظه از سرنوشت خود، عیسی از متن روند تاریخی الهی کنار گذاشته می شود: او در برابر چشمان پدر و مادرش رنج می برد و می میرد و روح او "به شدت غمگین می شود".

رباعی دوم به تجربه تراژدی مصلوب شدن از بیرون اختصاص دارد.

عیسی قبلا مرده است. در پای مصلوب سه نفر هستند: مریم مجدلیه (زن یا معشوق محبوب)، شاگرد محبوب - جان و مریم باکره، مادر مسیح. همانطور که در رباعی اول تمرکز بر "مثلث" است - "خانواده مقدس" (به طور غیر متعارف فهمیده می شود): خدای پدر، مادر خدا و پسر انسان، رباعی دوم "مثلث" خود را دارد: محبوب، مرید محبوب و مادر مهربان. در "مثلث" دوم، مانند اول، هماهنگی وجود ندارد.

"به صلیب کشیده شدن"- مرکز معنایی و عاطفی اثر؛ برای مادر عیسی، که قهرمان غنایی آخماتووا خود را با او می شناسد، و همچنین برای پسرش، "ساعت بزرگ" فرا رسیده است:

مجدلیه جنگید و گریه کرد

دانش آموز عزیز تبدیل به سنگ شد

و جایی که مادر بی صدا ایستاده بود

بنابراین هیچ کس جرات نگاه کردن را نداشت.

اندوه معشوق بیانگر، بصری است - این هیستری از اندوه تسلیت ناپذیر یک زن است. غم و اندوه یک روشنفکر مرد ساکن و ساکت است (که کمتر قابل درک و گویا نیست). در مورد غم و اندوه مادر، اصلاً نمی توان چیزی در مورد آن گفت. مقیاس رنج او با رنج یک زن یا یک مرد قابل مقایسه نیست: غمی بی حد و حصر و غیرقابل بیان است. از دست دادن او جبران ناپذیر است، زیرا این تنها پسر اوست و به این دلیل که این پسر خداست، تنها نجات دهنده همیشه.

به نظر می رسد مجدلیه و شاگرد محبوبش آن مراحلی از راه صلیب را که مادر قبلاً طی کرده است را تجسم می بخشد: مجدلیه رنج سرکشی دارد، زمانی که قهرمان غنایی "زیر برج های کرملین زوزه کشید" و "خود را به پاهای کرملین انداخت" جلاد، جان بی حسی آرام مردی است که سعی می کند «حافظه را بکشد»، دیوانه از اندوه و ندای مرگ.

ستاره یخی وحشتناکی که قهرمان را همراهی می کرد در فصل X - "بهشت" ناپدید می شود در آتش ذوب شد" سکوت مادری که «هیچ کس جرات نگاه کردن به او را نداشت»، بلکه برای همه، «میلیون‌ها ارزان‌کشتند، / که راه را در خلأ زیر پا گذاشت». اکنون این وظیفه اوست.

"به صلیب کشیده شدن"در "رکوئیم" - حکمی جهانی در مورد سیستم غیر انسانی که مادر را به رنجی عظیم و تسلیت ناپذیر محکوم می کند و تنها پسر محبوبش را به فراموشی محکوم می کند. در سنت مسیحی، مصلوب شدن مسیح راه بشریت به سوی رستگاری و رستاخیز از طریق مرگ است. این چشم انداز غلبه بر احساسات زمینی به خاطر زندگی ابدی است. از نظر آخماتووا، مصلوب شدن برای پسر و مادر ناامیدکننده است، همانطور که وحشت بزرگ بی پایان است، رشته قربانیان و صف زندان همسران، خواهران، مادرانشان چقدر بی شمار است... «رکوئیم» راهی را فراهم نمی کند. بیرون، پاسخی ارائه نمی دهد. حتی این امید را نیز به وجود نمی آورد که به پایان برسد.

ذیل "به صلیب کشیده شدن"در "مرثیه" - "مخاطره":

من یاد گرفتم که چگونه چهره ها سقوط می کنند،

چقدر ترس از زیر پلک هایت بیرون می آید،

مانند صفحات سخت خط میخی

رنج روی گونه ها ظاهر می شود،

مثل فرهای خاکستری و سیاه

آنها ناگهان نقره ای می شوند،

لبخند بر لبان مطیع محو می شود،

و ترس در خنده خشک می لرزد.

قهرمان بین خود، تنها، رها شده، منحصر به فرد و نماینده "صد میلیون نفر" دو شاخه می شود:

و من تنها برای خودم دعا نمی کنم،

و در مورد همه کسانی که آنجا با من بودند

و در سرمای سخت و در گرمای تیرماه

زیر دیوار کور قرمز

بستن شعر "مخاطره""زمان را به زمان حال تغییر می دهد" و ما را به ملودی و معنای کلی باز می گرداند "بجای پیشگفتار"و "تقدیم ها": تصویر صف زندان "زیر دیوار قرمز کور کننده" دوباره ظاهر می شود (در قسمت اول).

یک بار دیگر ساعت تشییع فرا رسید.

می بینم، می شنوم، احساست می کنم.

این توصیف چهره های شکنجه شده نیست که معلوم می شود پایان مراسم تشییع جنازه به یاد میلیون ها قربانی رژیم توتالیتر است. قهرمان شعر تشییع جنازه آخماتوف خود را در پایان روایت شاعرانه خود دوباره در یک خط اردوگاه زندانی می بیند - که در سراسر روسیه رنج کشیده گسترده است: از لنینگراد تا ینیسی، از دان آرام تا برج های کرملین. او با این صف ادغام می شود. صدای شاعرانه او افکار و احساسات، امیدها و نفرین ها را جذب می کند، صدای مردم می شود:

من می خواهم همه را به نام صدا کنم،

بله، لیست حذف شده است و جایی برای کشف وجود ندارد،

برای آنها یک پوشش پهن بافتم

از بینوایان حرفی شنیده اند.

همیشه و همه جا به یادشون هستم

من آنها را حتی در یک مشکل جدید فراموش نمی کنم.

و اگر دهان خسته ام را ببندند،

که صد میلیون نفر فریاد می زنند

انشالله که همینطور از من یاد کنند

در آستانه روز تشییع جنازه ام.

در نهایت، قهرمان آخماتووا در عین حال زنی رنج کشیده است - همسر و مادر، و شاعری که قادر به انتقال تراژدی مردم و کشوری است که گروگان یک دموکراسی منحرف شده است و از رنج و ترس شخصی بالاتر رفته است. سرنوشت ناخوشایند و پیچیده او شاعری که فراخوانده شد تا افکار و احساسات همه قربانیان تمامیت خواهی را بیان کند، بدون از دست دادن صدای خود - فردی، شاعرانه - با صدای آنها صحبت کند. شاعری که مسئول است اطمینان حاصل کند که حقیقت وحشت بزرگ برای تمام جهان شناخته می شود، به نسل های بعدی می رسد و معلوم می شود که دارایی تاریخ (از جمله تاریخ فرهنگ) است.

اما گویی برای لحظه‌ای فراموش می‌کند که چهره‌هایی که مانند برگ‌های پاییزی می‌ریزند، ترسی که در هر نگاه و صدا می‌لرزد، تسلیم جهانی خاموش، آخماتووا بنای یادبودی را پیش‌بینی می‌کند که برای خودش ساخته شده است. شعر جهانی و روسی تأملات شاعرانه زیادی را با موضوع "بنای تاریخی ساخته نشده توسط دست" می شناسد. نزدیکترین آنها به آخماتووا پوشکین است که "مسیر مردم به سوی او رشد نخواهد کرد" و به شاعر پس از مرگ به خاطر این واقعیت که او "آزادی" را در "قرن نه چندان بی رحم" خود در مقایسه با قرن بیستم "تجلیل داد" و "دعوت به رحمت برای بنای یادبود آخماتووا در وسط مسیر مردم منتهی به زندان (و از زندان به دیوار یا به گولاگ) ساخته شد.

و اگر در این کشور باشد

آنها قصد دارند یک بنای یادبود برای من برپا کنند،

من رضایت خود را به این پیروزی می دهم،

اما فقط با شرط - آن را قرار ندهید

نه نزدیک دریایی که در آن متولد شدم:

آخرین ارتباط با دریا قطع شد

نه در باغ سلطنتی نزدیک کنده گرانبها،

جایی که سایه ی تسلیت ناپذیر دنبال من می گردد...

"رکوئیم" در کلمات به یادبودی برای معاصران آخماتووا تبدیل شد - هم مرده و هم زنده. او با «غیر گریان» خود همه آنها را عزادار کرد. شخصی، تم غناییآخماتووا کامل می کند حماسهاو تنها به یک شرط به برگزاری جشن برپایی بنای یادبود برای خود در این کشور رضایت می دهد: این که بنای یادبود باشد.

خطاب به شاعر در دیوار زندان:

اینجا که سیصد ساعت ایستادم

و جایی که پیچ را برای من باز نکردند.

آنگاه حتی در مرگ مبارک هم می ترسم

رعد و برق ماروس سیاه را فراموش کنید.

فراموش کن که چقدر در را با نفرت بسته شد

و پیرزن مثل حیوان زخمی زوزه کشید.

بدون اغراق می توان "رکوئیم" را شاهکار شاعرانه آخماتووا نامید که نمونه ای عالی از شعر اصیل مدنی است.

به نظر می رسد کیفرخواست نهایی در مورد جنایات وحشتناک باشد. اما این شاعر نیست که سرزنش می کند، بلکه زمان است. به همین دلیل است که سطرهای پایانی شعر بسیار باشکوه به نظر می رسد - ظاهراً آرام و مهار شده - جایی که جریان زمان به یاد همه کسانی که بی گناه مرده اند و همچنین برای کسانی که مرگ آنها در زندگی آنها متأسفانه منعکس شده است به یادگار می آورد:

و حتی از دوران هنوز و برنز،

برف آب شده مثل اشک جاری می شود،

و بگذار کبوتر زندان در دوردست هواپیمای بدون سرنشین داشته باشد،

و کشتی ها بی سر و صدا در امتداد نوا حرکت می کنند.

آخماتووا متقاعد شده است که "در این کشور" افرادی زنده خواهند بود که آشکارا "یژووشچینا" را محکوم خواهند کرد و آن عده معدودی را که در برابر ترور مقاومت کردند، که به آسانی یک بنای هنری برای مردم نابود شده در قالب یک مرثیه ایجاد کردند، تجلیل خواهند کرد. سرنوشت مردم، گرسنگی، سختی ها، تهمت ها...

نه! و نه زیر آسمان بیگانه
و نه تحت حفاظت بال های بیگانه، -
من آن زمان با مردمم بودم،
جایی که مردم من متاسفانه بودند.

به جای پیشگفتار

در طول سال های وحشتناک یژووشچینا، من هفده ماه را در صف های زندان لنینگراد گذراندم. یک روز یکی مرا "شناسایی" کرد. سپس زنی با لب‌های آبی که پشت سرم ایستاده بود، که البته اسم مرا در عمرش نشنیده بود، از گیجی که مختص همه ماست، بیدار شد و در گوشم از من پرسید (همه زمزمه کردند):

- می توانید این را توصیف کنید؟

و من گفتم:

سپس چیزی شبیه به لبخند از چهره او گذشت.

وقف

کوه ها در برابر این غم خم می شوند،
رود بزرگ جاری نیست
اما دروازه های زندان قوی هستند،
و پشت سر آنها "حفره های محکوم" است
و مالیخولیا فانی.
برای کسی باد تازه می وزد،
برای برخی، غروب آفتاب -
ما نمی دانیم، ما همه جا یکسان هستیم
ما فقط صدای کوبیدن نفرت انگیز کلیدها را می شنویم
بله قدم های سربازان سنگین است.
آنها گویی به جرم اولیه رسیدند،
آنها در پایتخت وحشی قدم زدند،
آنجا با مردگان بی جان بیشتری آشنا شدیم،
خورشید پایین تر است و نوا مه آلود است،
و امید هنوز در دوردست ها آواز می خواند.
حکم... و بلافاصله اشک سرازیر می شود
قبلا از همه جدا شده
گویی با درد زندگی از دل بیرون کشیده شد
انگار بی ادبانه زدمش
اما راه می رود... تلو تلو می خورد... تنها.
دوستان غیر ارادی الان کجا هستند؟
دو سال دیوانه من؟
آنها در کولاک سیبری چه تصوری دارند؟
آنها در دایره ماه چه می بینند؟
به آنها سلام خداحافظی می کنم.

معرفی

زمانی بود که لبخند زدم
فقط مرده، برای صلح خوشحالم.
و با یک آویز غیر ضروری تاب خورد
لنینگراد نزدیک زندان هایش است.
و هنگامی که از عذاب دیوانه شده،
هنگ های محکوم از قبل در حال رژه رفتن بودند،
و آهنگی کوتاه از فراق
سوت های لوکوموتیو می خواندند،
ستاره های مرگ بالای سر ما ایستاده بودند
و روس بی گناه پیچید
زیر چکمه های خونی
و زیر لاستیک های مشکی ماروسا وجود دارد.

1

سحر تو را بردند
من تو را دنبال کردم، انگار در یک غذای آماده،
بچه ها در اتاق تاریک گریه می کردند
شمع الهه شناور شد.
آیکون های سرد روی لب های شما وجود دارد،
عرق مرگ بر پیشانی... فراموش نکن!
من مانند همسران استرلتسی خواهم بود،
زیر برج های کرملین زوزه بکش.

پاییز 1935، مسکو

2

دان آرام آرام جریان دارد،
ماه زرد وارد خانه می شود.

با کلاه کج شده وارد می شود.
سایه ماه زرد را می بیند.

این زن بیمار است
این زن تنهاست

شوهر در قبر، پسر در زندان،
برام دعا کن

3

نه، این من نیستم، این شخص دیگری است که رنج می برد،
من نمی توانستم این کار را انجام دهم، اما چه اتفاقی افتاد
اجازه دهید پارچه سیاه پوشیده شود
و بگذار فانوس ها برداشته شوند...
شب

4

باید بهت نشون بدم مسخره کن
و مورد علاقه همه دوستان،
به گناهکار شاد تزارسکویه سلو،
چه اتفاقی برای زندگی شما خواهد افتاد -
مانند یک سیصدم، با انتقال،
زیر صلیب ها خواهید ایستاد
و با اشک های داغ تو
از میان یخ های سال نو بسوزانید.
آنجا صنوبر زندان می چرخد،
و نه یک صدا - اما چقدر وجود دارد
زندگی های بی گناه به پایان می رسد...

5

من هفده ماه است که فریاد می زنم،
بهت زنگ میزنم خونه
خودم را به پای جلاد انداختم
تو پسر من و وحشت من هستی.
همه چیز برای همیشه به هم ریخته است
و من نمی توانم آن را تشخیص دهم
حال، جانور کیست، مرد کیست،
و چقدر باید منتظر اعدام بود؟
و فقط گلهای شاداب
و صدای زنگ مزه، و آثار
یک جایی به هیچ کجا.
و مستقیم به چشمانم نگاه می کند
و تهدید به مرگ قریب الوقوع می کند
یک ستاره بزرگ

به تنها پسر عزیز و محبوبم، لووشکا گومیلیوف، که برای پدر و مادرش رنج می برد. مرثیه آخماتووا اوج خلاقیت او محسوب می شود، حداکثر استرس عاطفی فردی که از ظلم و ستم رنج می برد، که به هنجار روزمره در کشور مادری او تبدیل شده است، و از این هم وحشتناک تر است، زیرا این هنجار است.

مرثیه امپراتوری در حال مرگ، پترزبورگ غرق در خون، سنگ سرد و آب یخ زده و بی حرکت. اشک، گرسنگی و گریه. تصاویر ابدی در چهره مادران و همسرانی که زیر دیوارهای زندان ایستاده اند - همه اینها جزئیات کوچکی هستند که به تصویری از آخرالزمان اضافه می شوند، پیشگویی از تاریکی و فاجعه.

مرثیه ای برای زندگی گذشته، شادی گذشته و بیکاری شاد. هق هق یک گناهکار شاد، ملکه ای با چشمان خاکستری، که به سایه رنگ پریده دیگری تبدیل شد که از اندوه تیز شده بود. مرثیه ای برای شوهر تیر خورده ای که در مرگ بسیار محبوبتر از زندگی او شد.

مرثیه پسری که بردند. به تنها پسر عزیزی که به خاطر گناهان اصلی خود رنج می برد. پسری که عملاً در سفرهای اعزامی، تبعید و زندان او را نخواهد دید.

مرثیه ای برای همه کسانی که غم و اندوه خود را تحمل می کنند.

همه اینها عالی به نظر می رسد، خیلی خوب است که درست باشد.

اما آیا می دانید شعر از چه نوع آشغالی رشد می کند؟

"Requiem" اولین بار در سال 1963 در آلمان منتشر شد، تقریباً 30 سال جمع آوری شد و به نظر می رسد - یک لحاف تکه تکه از قسمت های بسیار متفاوت. از سال 1935، فعالیت‌های آخماتووا توسط NKVD نظارت می‌شد، بنابراین او پیش‌نویس‌های کار را روی ضایعات می‌نوشت، آن را می‌خواند، خودش و بازدیدکنندگانش آن را حفظ می‌کرد و دائماً پیش‌نویس‌های عصبی را در زیرسیگاری‌ها می‌سوخت. بنابراین، ذره ذره، شعر آرام آرام ساخته شد، اما تا سال 1963 حتی یک نفر نبود که آن را به طور کامل بخواند. به جرات می توان گفت که این "رکوئیم" بود که آنیا گورنکو را، بانوی عاشق ابدی، اولین شاعره روسیه کرد. زیرا یکی از بزرگترین سرگرمی های عمومی، نابودی مستبدان خودساخته است.

"در طول سالهای وحشتناک یژووشچینا، من هفده ماه را در صف های زندان در لنینگراد گذراندم. یک روز یکی مرا "شناسایی" کرد. سپس زنی که پشت سرم ایستاده بود، که البته اسم مرا نشنیده بود، از گیجی که مختص همه ماست، بیدار شد و در گوشم پرسید (همه با زمزمه صحبت کردند):
- می توانید این را توصیف کنید؟
-و من گفتم:
- می توان.
-سپس چیزی شبیه لبخند روی صورتش نشست.
1 آوریل 1957، لنینگراد"

نوعی اینترلود کمی کمتر از ساده لوحانه. آنها آنها را در خطوط "شناسایی" کردند، به عنوان مثال، پسر لیووشکا می گوید که یک سال قبل از زندان، در سال 1956، با مادرش ملاقات کرده بود، او به سختی او را شناخت، و بعید است که او ماه های بعد را وقف یک بار دیگر تبدیل شدن به آخماتووا کرده باشد. از نقاشی با رنگ های بنفش:

"وقتی برگشتم، سورپرایز بزرگی برایم پیش آمد و چنان غافلگیری که حتی تصورش را هم نمی کردم. مادرم که تمام زندگی ام آرزوی ملاقات با او را داشتم، چنان تغییر کرده بود که به سختی می توانستم او را بشناسم. او هم از نظر ظاهری، هم از نظر روانی و هم در رابطه با من تغییر کرد. خیلی سرد سلام کرد. او مرا به لنینگراد فرستاد ، اما خودش در مسکو ماند تا بدیهی است که من را ثبت نکند (بدون ثبت نام آنها از شهر اخراج شدند - یادداشت نویسنده).

به هر حال ، آنا آندریونا در صف ها ایستاد ، این یک واقعیت است ، با این حال ، چه کسی در آنجا به چه کسی نگاه می کرد و چگونه فانی ها او را شناختند - تاریخ ساکت است. اما بیایید صادق باشیم: ملکه درام تمام روسیه ناامیدانه نتوانست با نقش یک مادر کنار بیاید. یک الهه و معشوقه، یک گناهکار شاد و رام کننده شیرهای جوان نمی تواند پدر و مادر خوبی باشد. دوست داشتن خود زمان زیادی می برد؛ شما نمی توانید همزمان خواندن و نوشتن را به فرزندتان بیاموزید. اما بیایید این را ببخشیم، بیایید بگوییم، این اشراف اینطور دارند، و تربیت فرزند کاری نیست که ذهن های بزرگ انجام دهند. بیایید بگوییم.

به نظر می رسد این شعر به پسرش تقدیم شده باشد. شیر سه بار زندانی شد. برای پدر، برای مادر، فقط به طور خودکار، زیرا چنین فردی نمی تواند قدرت شوروی را دوست داشته باشد. اولین باری که او را در سال 1935 بردند، در حالی که گومیلیوف پدر را داغ کرده بود. شوهر جدید آخماتووا، نیکولای پونین، سپس با او برده شد. با او بود که آخماتووا در خانه فواره در خیابان لیتینی زندگی کرد. در آن آپارتمان زیبا، از عبور از آن که می توانید خسته شوید، جایی که لو در راهرو روی سینه، در بخشی پوشیده از پرده زندگی می کرد. و هنوز مشخص نیست که او سعی داشت چه کسی را نجات دهد: مردی که با مهربانی او را در مرکز شهر اسکان داد یا پسرش که مانند یک آپاندیس در زندگی نامه شاعرانه او بود. آخماتووا فواره خانه را بسیار دوست داشت. بیشتر از مردم.

با این حال ، سپس آخماتووا مستقیماً از طریق بولگاکف ، پاسترناک ، پیلیناک - از طریق هزاران دست و تضمین نامه به استالین نوشت. و این ژست جسورانه او به طور همزمان پسرش و دانش آموزانی که با او دستگیر شده بودند را نجات داد و او را نابود کرد: NKVD فعالانه به شخصیت او علاقه مند شد. بنابراین او خود را فدا کرد، اگرچه به نظر می رسد که او کاملاً هوشیار نبود.

آخماتووا بیش از حد اغراق آمیز رنج می برد. همه این «من برای خودم تنها دعا نمی‌کنم»، «این زن مریض است، این زن تنها است» (خب، فلان ساموئل مارشاک، خدای خوب) فریادی است برای خودش، برای سرنوشت فلج شده‌اش، خوب، چند نفر خاطرات این که او تنها نیست، که این یک بیماری وحشتناک در سراسر کشور است:

و اگر دهان خسته ام را ببندند،
که صد میلیون نفر فریاد می زنند...

لحظه‌ای با جریان همان زنان رنج‌دیده یکی می‌شود، اما دوباره با خود می‌گوید معشوق و وصیت‌نامه‌ای با دقیق‌ترین دستورالعمل‌ها درباره اینکه چه بنای یادبودی باید برپا کند. شعر، ظاهرا، دیگر بنای یادبودی که دست ساخته نیست، یادگاری جاودانه محسوب نمی شود.

آخماتووا یک بار پاسخ داد که چرا رمان بریوسوف "فرشته آتشین" را بسیار دوست دارد. "من عاشق عشق هستم" - کوتاه و شاعرانه. متأسفانه، مشاهده خود نشان می دهد که او عمدتاً خودش را دوست داشت. با وجود 5 ازدواج، دسیسه ها و عاشقانه های بیشمار بین و در طول ازدواج؛ با وجود پسرش که زندگینامه اش از رمان های سولژنیتسین جالب تر خواهد بود.

او هرگز گومیلیوف پدر، پادشاه چشم خاکستری خود را دوست نداشت. چیزی که او در مورد او دوست داشت این بود که او او را بسیار بی حال و غم انگیز دوست داشت. او سه بار از او امتناع کرد، او دو بار سعی کرد خودکشی کند (او می توانست به خودش شلیک کند، اما ظاهراً فکرش مانع شد). همه چیز محاسباتی آشکار داشت، اما نه آن گونه که در ذهن یک انسان فانی صرف ظاهر شود.

گومیلیوف، همانطور که به یاد داریم، شاعر هم بود. و با هر پاسخی از سوی آنیا گورنکو به پیشنهاد ازدواج، او برنده باقی ماند: با رضایت (که فقط در سال 1910 خواهد داد)، او شادی خانوادگی و الهه چشم خاکستری خود را دریافت می کند. با امتناع بعدی - دلیلی برای رنج و در نتیجه منبع الهام. انسان فقط در دو حالت می تواند خلق کند: یا زمانی که نابغه است و همیشه می تواند خلق کند یا زمانی که عاشق است. خوشحالی یا بدبختی اصلا مهم نیست. گومیلیوف نابغه ای نبود، اما با پشتکار خود را نابغه ساخت. رنج شعر او را تندتر می کرد. "گلهای عاشقانه" ثمره اولین خواستگاری ناموفق نیست، با این حال، این اولین اظهارات جدی گومیلیوف به عنوان یک شاعر است.

آخماتووا فکر می کرد که او واقعا دوست دارد دوست داشته شود. سرافراز. اگر شعر هم به شما تقدیم می کنند، پس این به طور کلی تصویری از یک ازدواج ایده آل ایجاد می کند. او کلمات عجیبی برای من می نویسد. او مرا آنقدر دوست دارد که حتی ترسناک است.»

گومیلیوف تا یک سال دیگر از دوست داشتن بانوی زیبایش دست می کشد.

او که خود را به عنوان ادگار آلن پو تصور می کند، عاشق پسر عمویش می شود، یک سال بعد لو به دنیا می آید، یک سال بعد گومیلیوف عازم آفریقا می شود و یک سال بعد برای جنگ داوطلب می شود. هر جایی که باشید، تا زمانی که از شما دور باشد.

در تمام این مدت که او می نویسد، بهتر و بهتر، آثار آفریقایی اش پر از رنگ، عجیب و غریب، معماها و زرافه است. او در "کارگاه شاعران" بهترین بود، اما اشعار آنیا به پایان رسید.

آنها ضرری نداشتند، آنها ازدواج را تا سال 1918 تمدید کردند، در سال 1921 او تیراندازی شد و او زمان داشت تا طلاق دوم را بگیرد. همراه با اتحاد جماهیر شوروی، قوانین جدید زندگی از راه خواهد رسید: عشایر بی خانمان در اینجا استقبال نمی کنند، اگر می خواهید اینجا زندگی کنید، یک فضای زندگی بگیرید. شاید یکی از دلایل زنجیره ازدواج و طلاق هم همین بود. و از سال 1924، یک شکار فعال جادوگران آغاز شد و آخماتووا به عنوان یک نویسنده غیر پرولتری از اتحادیه نویسندگان اخراج شد. ممنوعیت ناگفته ای برای نام او وجود دارد، تنها چیزی که برای او باقی می ماند ترجمه است. او تقلا می کند و سعی می کند روزنه ای پیدا کند، نگران انتشارات گومیلیوف بیشتر از انتشارات خود است، و در طول زندگی اش مردگان را بسیار بیشتر از زنده ها دوست خواهد داشت و خیلی بیشتر به آنها ارادت خواهد داشت.

او از همه چیز جان سالم به در خواهد برد. او از جنگ و قحطی، فقر، شوهران، بیست سال امتناع از انتشارات و تهدیدهای احتمالی دولت جان سالم به در خواهد برد. او چهار حمله قلبی را تجربه خواهد کرد، اما پس از چهارمین حمله، روزهای او شروع به شمارش خواهند کرد.

و همه فرزندانش او را همراهی خواهند کرد: برادسکی، راین، تارکوفسکی. همه نام ها و چهره های زیبا. لئو او را دفن خواهد کرد. پسری که او برایش کافی نبود ، سعی کرد مهمترین کار زندگی خود را به او اختصاص دهد ، اما افسوس که حتی این هم کار نکرد:

"مادر تحت تاثیر افرادی بود که من هیچ ارتباط شخصی با آنها نداشتم و حتی بیشتر آنها را نمی شناختم، اما او خیلی بیشتر از من به آنها علاقه داشت و بنابراین روابط ما همیشه در طول پنج سال اول پس از بازگشت من بدتر شد. به این معنا که از هم دور می شدیم. تا اینکه بالاخره قبل از دفاع از دکتری، در آستانه تولدم در سال 61، به شدت از من برای دکتری علوم تاریخی ابراز عدم تمایل کرد و مرا از خانه بیرون کرد. این ضربه بسیار محکمی برای من بود که از آن بیمار شدم و به سختی بهبود یافتم. اما با این وجود من آنقدر استقامت و توان داشتم که از رساله دکتری خود به خوبی دفاع کنم و به کار علمی خود ادامه دهم. من 5 سال آخر عمر مادرم را ملاقات نکردم. در این 5 سال گذشته بود که او را ندیدم، شعر عجیبی به نام «مرثیه» سرود. Requiem در زبان روسی به معنای مراسم خاکسپاری است. طبق آداب و رسوم قدیم ما، برگزاری مراسم یادبود برای یک فرد زنده گناه محسوب می شود، اما تنها زمانی آن را برگزار می کنند که بخواهند کسی که برای او مراسم یادبود برگزار می شود، به کسی که آن را برگزار می کند، برگردد. این نوعی جادو بود که احتمالاً مادر از آن بی خبر بود، اما به نوعی آن را به عنوان یک سنت باستانی روسیه به ارث برده بود. در هر صورت، این شعر برای من یک غافلگیری کامل بود و در واقع به من ربطی نداشت، چرا که چرا برای شخصی که می توانید تلفنی با او تماس بگیرید، مراسم یادبود برگزار کنید. پنج سالی که مادرم را ندیدم و نمی دانستم او چگونه زندگی می کند (همانطور که او نمی دانست من چگونه زندگی می کنم و ظاهراً نمی خواستم بدانم) با مرگ او تمام شد که برای من کاملاً غیرمنتظره بود. من وظیفه خود را انجام دادم: او را طبق آداب و رسوم روسیه خود دفن کردم، با پولی که از او به ارث برده بودم در کتاب یک بنای تاریخی ساختم و پولی را که داشتم - هزینه کتاب "Xiongnu" را گزارش کردم.

آنا آخماتووا

نه! و نه در زیر فلک بیگانه و نه تحت حمایت بالهای بیگانه - من در آن زمان با مردمم بودم، جایی که متأسفانه مردم من بودند. 1961

به جای پیشگفتار

در طول سال های وحشتناک یژووشچینا، من هفده ماه را در صف های زندان لنینگراد گذراندم. یک روز یکی مرا "شناسایی" کرد. سپس زنی با لب‌های آبی که پشت سرم ایستاده بود، که البته اسم مرا در عمرش نشنیده بود، از گیجی که مختص همه ماست، بیدار شد و در گوشم از من پرسید (همه زمزمه کردند):

- می توانید این را توصیف کنید؟

و من گفتم:

سپس چیزی شبیه به لبخند از چهره او گذشت.

وقف

قبل از این غم، کوه ها خم می شوند، رودخانه بزرگ جاری نمی شود، اما دروازه های زندان محکم است و پشت سر آنها "سوراخ های محکوم" و مالیخولیا فانی است. برای برخی، باد تازه می وزد، برای برخی دیگر، غروب آفتاب در حال وزیدن است - نمی دانیم، ما همه جا یکسان هستیم، فقط صدای کوبیدن نفرت انگیز کلیدها و قدم های سنگین سربازان را می شنویم. آنها گویی به یک توده اولیه برخاستند، در پایتخت وحشی قدم زدند، آنجا با مردگان بی جان بیشتری روبرو شدند، خورشید پایین تر است، و نوا مه آلود است، و امید هنوز در دوردست آواز می خواند. حکم... و بی درنگ اشک سرازیر می شود، از همه جدا شده، انگار زندگی را با درد از دل بیرون کرده اند، انگار بی ادبانه به زمین زده اند، اما راه می رود... تلو تلو می خورد... تنها. دوستان ناخواسته دو سال دیوانه من الان کجا هستند؟ آنها در کولاک سیبری چه می بینند، در دایره ماه چه می بینند؟ به آنها سلام خداحافظی می کنم. مارس 1940

معرفی

زمانی بود که فقط مردگان لبخند می زدند و از آرامش خوشحال می شدند. و لنینگراد مانند یک تظاهر غیر ضروری در نزدیکی زندان های خود می چرخید. و هنگامی که از عذاب دیوانه شده بودند، فوج های محکوم به راه افتادند، و سوت های لوکوموتیو آواز کوتاهی از جدایی را خواندند، ستارگان مرگ بالای سر ما ایستادند، و روس بی گناه زیر چکمه های خونین و زیر لاستیک های ماروس سیاه پیچید. سحر تو را بردند، دنبالت آمدند، انگار که می بردند، بچه ها در اتاق تاریک گریه می کردند، شمع حرم شناور بود. آیکون های سرد روی لب هایت، عرق فانی روی پیشانی توست... فراموش نکن! من مانند زنان استرلتسی زیر برج های کرملین زوزه خواهم کشید. پاییز 1935، مسکو دان آرام آرام جریان دارد، ماه زرد وارد خانه می شود. با کلاه کج شده وارد می شود. سایه ماه زرد را می بیند. این زن مریض است، این زن تنهاست. شوهر در قبر، پسر در زندان، برای من دعا کن. نه، این من نیستم، یکی دیگر است که رنج می‌کشد، من نتوانستم این کار را بکنم، اما چه شد، بگذار آن را با پارچه سیاه بپوشانند و بگذارند فانوس‌ها را بردارند... شب. 1939 ای کاش می توانستم به تو، مسخره کننده و مورد علاقه همه دوستان، گناهکار شاد تزارسکوئه سلو، به تو نشان دهم که چه اتفاقی برای زندگی تو خواهد افتاد - مانند سیصدمین، با انتقال، زیر صلیب ها می ایستی و می سوزی. یخ سال نو با اشک های داغ تو آنجا صنوبر زندان تکان می خورد و صدایی نیست - و چقدر زندگی های بی گناه در آنجا به پایان می رسد... 1938 هفده ماه است که فریاد می زنم تو را به خانه می خوانم، خود را به پای جلاد می اندازم، تو پسر منی و وحشت من همه چیز برای همیشه قاطی شده است، و من نمی توانم بفهمم که جانور کیست، مرد کیست، و چقدر طول خواهد کشید تا اعدام شود. و فقط گلهای سرسبز، و زنگ بخور، و رد پا از جایی به هیچ کجا. و او مستقیماً به چشمان من نگاه می کند و یک ستاره بزرگ تهدید به مرگ قریب الوقوع می کند. 1939 ریه ها برای هفته ها پرواز می کنند. نفهمیدم چه شد، پسرم، چگونه به زندان نگاه کردی، شبهای سفید، چگونه با چشم داغ شاهین نگاه می کنند، به صلیب بلند تو و از مرگ می گویند. بهار 1939

جمله

و کلمه سنگی بر سینه هنوز زنده ام افتاد. اشکالی نداره چون آماده بودم یه جوری باهاش ​​کنار میام. امروز کارهای زیادی برای انجام دادن دارم: باید حافظه ام را کاملاً بکشم، نیاز دارم روحم سنگ شود، باید دوباره زندگی کردن را بیاموزم. وگرنه... خش خش داغ تابستان مثل تعطیلات بیرون پنجره من است. من مدتهاست این روز روشن و یک خانه خالی را پیش بینی کرده ام. 22 ژوئن 1939

به هر حال می آیی - چرا الان نه؟ من منتظر شما هستم - برای من خیلی سخت است. چراغ را خاموش کردم و در را به روی تو باز کردم، بسیار ساده و فوق العاده. برای این کار به هر شکلی درآیید، با پوسته ای مسموم بشکنید، یا مانند یک راهزن باتجربه با وزنه ای دزدکی وارد شوید، یا با کودک تیفوسی مسموم شوید. یا افسانه ای که تو اختراع کرده ای و برای همه تا حد تهوع آشناست - تا بتوانم بالای کلاهک آبی و مدیر ساختمان را ببینم که از ترس رنگ پریده است. الان برام مهم نیست Yenisei می چرخد، ستاره قطبی می درخشد. و درخشش آبی چشمان معشوق آخرین وحشت را پنهان می کند. 19 آگوست 1939، جنون فواره خانه قبلاً نیمی از روح را با بال خود پوشانده است و با شراب آتشین تغذیه می کند و به دره سیاه اشاره می کند. و فهمیدم که باید پیروزی را به او بسپارم و به هذیان خود، گویی دیگران گوش کنم. و به من اجازه نمی دهد که چیزی را با خود ببرم (هرچقدر التماس کنی و هر چقدر با دعا اذیتش کنی)! نه چشمان وحشتناک پسر - رنج سنگ‌زده، نه روزی که رعد و برق آمد، نه ساعت ملاقات زندان، نه خنکی شیرین دست‌ها، نه سایه‌های نگران درختان نمدار، نه صدای نور دور - آخرین حرف‌ها تسلی 4 مه 1940، فواره خانه

مصلوب شدن

برای من گریه نکن مادر، مرا در قبر خواهی دید.

1 گروه کر فرشتگان ساعت بزرگ را ستایش کردند و آسمانها در آتش ذوب شدند. به پدرش گفت: چرا مرا ترک کردی؟ و به مادر: "اوه، برای من گریه مکن..." 1938 2 مجدلیه جنگید و گریه کرد، شاگرد محبوب تبدیل به سنگ شد، و جایی که مادر بی صدا ایستاده بود، کسی جرات نگاه کردن را نداشت. 1940، فواره خانه

1 یاد گرفتم که چگونه چهره ها می افتند، چگونه ترس از زیر پلک ها بیرون می زند، چه صفحات میخی سختی را رنج می آورد.

در سال 1987، خوانندگان شوروی برای اولین بار با شعر A. Akhmatova "Requiem" آشنا شدند.

برای بسیاری از دوستداران شعرهای غنایی شاعره، این اثر به یک کشف واقعی تبدیل شد. در آن، یک "زن شکننده... و لاغر" - همانطور که ب. زایتسف او را در دهه 60 نامید - "فریاد زنانه و مادرانه" را صادر کرد که حکمی برای رژیم وحشتناک استالینیستی شد. و ده ها سال پس از سرودن آن، نمی توان شعر را بدون لرزیدن در روح خواند.

اثری که بیش از بیست و پنج سال منحصراً در خاطره نویسنده و یازده نفر از نزدیکان مورد اعتماد او باقی مانده بود، چه قدرتی داشت؟ این به درک تحلیل شعر "رکوئیم" آخماتووا کمک می کند.

تاریخچه خلقت

اساس کار تراژدی شخصی آنا آندریونا بود. پسر او، لو گومیلیوف، سه بار دستگیر شد: در سال 1935، 1938 (به 10 سال زندان، سپس به 5 کار اجباری کاهش یافت) و در سال 1949 (محکوم به اعدام، سپس با تبعید جایگزین شد و بعداً بازپروری شد).

در طول دوره 1935 تا 1940 بود که بخش های اصلی شعر آینده سروده شد. آخماتووا ابتدا قصد داشت چرخه ای از اشعار را ایجاد کند ، اما بعداً ، در اوایل دهه 60 ، هنگامی که اولین نسخه خطی آثار ظاهر شد ، تصمیم به ترکیب آنها در یک اثر گرفته شد. و در واقع، در سراسر متن می توان عمق غم و اندوه بی اندازه تمام مادران، همسران، عروس های روسی را که نه تنها در طول سال های یژووشچینا، بلکه در تمام دوران وجود بشر، رنج روحی وحشتناکی را تجربه کردند، ردیابی کرد. این را تجزیه و تحلیل فصل به فصل "رکوئیم" آخماتووا نشان می دهد.

آخماتووا در مقدمه ای عروضی برای شعر، در مورد چگونگی «شناسایی» (نشانه ای از زمان) در صف زندان در مقابل صلیب ها صحبت کرد. سپس یکی از زنان که از بی حالی خود بیدار شد، در گوش او پرسید - سپس همه چنین گفتند: "می توانید این را توصیف کنید؟" پاسخ مثبت و اثر خلق شده به انجام رسالت بزرگ یک شاعر واقعی تبدیل شد - اینکه همیشه و در همه چیز حقیقت را به مردم بگوید.

آهنگسازی شعر "مرثیه" توسط آنا آخماتووا

تحلیل یک اثر باید با درک ساخت آن آغاز شود. کتیبه ای به تاریخ 1961 و "به جای مقدمه" (1957) نشان می دهد که افکار در مورد تجربه او تا پایان عمر شاعر را ترک نکرد. رنج پسرش نیز به درد او تبدیل شد که لحظه ای رها نشد.

پس از آن «تقدیم» (1940)، «مقدمه» و ده فصل از قسمت اصلی (1935-1940) که سه فصل آن دارای عناوین «حکم»، «به مرگ»، «صلیب» است، می‌آید. شعر با پایانی دو قسمتی به پایان می رسد که بیشتر جنبه حماسی دارد. واقعیت های دهه 30، قتل عام Decembrists، اعدام های Streltsy که در تاریخ ثبت شد، در نهایت، توسل به کتاب مقدس (فصل "صلیب کشیده") و در همه زمان ها رنج بی نظیر زنان - این همان چیزی است که آنا آخماتووا می نویسد. در باره

"رکوئیم" - تحلیل عنوان

مراسم تشییع جنازه، توسل به قدرت های بالاتر با درخواست فیض برای آن مرحوم... اثر بزرگ وی. موتزارت یکی از آثار موسیقی مورد علاقه این شاعر است... چنین تداعی هایی در ذهن انسان با نام تداعی می شود. شعر "مرثیه" از آنا آخماتووا. تجزیه و تحلیل متن به این نتیجه می رسد که این غم و اندوه است ، یادآوری ، غم و اندوه برای همه "مصلوب شدگان" در طول سالهای سرکوب: هزاران نفر که جان خود را از دست داده اند و همچنین کسانی که روحشان از رنج و تجربیات دردناک برای عزیزانشان "مرده" است. آنهایی که

"تقدیم" و "معرفی"

ابتدای شعر خواننده را با فضای "سالهای دیوانه" آشنا می کند، زمانی که غم بزرگی که در برابر آن "کوه ها خم می شوند ، رودخانه بزرگ جاری نمی شود" (هذا بر مقیاس آن تأکید می کند) تقریباً در هر خانه ای وارد شد. ضمیر "ما" ظاهر می شود و توجه را بر درد جهانی متمرکز می کند - "دوستان غیر ارادی" که در "صلیب" در انتظار حکم ایستاده بودند.

تجزیه و تحلیل شعر آخماتووا "مرثیه" توجه را به رویکردی غیرعادی برای به تصویر کشیدن شهر محبوبش جلب می کند. در "مقدمه"، پترزبورگ خونین و سیاه برای زن خسته به عنوان یک "ضمیمه غیر ضروری" برای زندان های پراکنده در سراسر کشور ظاهر می شود. هر چند ممکن است ترسناک باشد، "ستاره های مرگ" و منادی مشکلات "ماروسی سیاه" رانندگی در خیابان ها عادی شده اند.

توسعه موضوع اصلی در قسمت اصلی

شعر در ادامه شرح صحنه دستگیری پسر است. تصادفی نیست که در اینجا شباهتی با نوحه عامیانه وجود دارد که آخماتووا از شکل آن استفاده می کند. "Requiem" - تجزیه و تحلیل شعر این را تأیید می کند - تصویر یک مادر رنج کشیده را ایجاد می کند. یک اتاق تاریک، یک شمع آب شده، "عرق مرگبار روی پیشانی" و یک عبارت وحشتناک: "من دنبالت می کردم که انگار بیرونم می کردند." قهرمان غنایی که تنها مانده است، کاملاً از وحشت اتفاق افتاده آگاه است. آرامش بیرونی جای خود را به هذیان می دهد (قسمت 2)، که در کلمات گیج و ناگفته، خاطرات زندگی شاد سابق یک "مسخره کننده" شاد ظاهر می شود. و سپس - یک صف بی پایان زیر صلیب ها و 17 ماه انتظار دردناک برای حکم. برای همه بستگان سرکوب شدگان، این یک وجه خاص شد: قبل از - هنوز امید است، بعد - پایان همه زندگی ...

تجزیه و تحلیل شعر "Requiem" توسط آنا آخماتووا نشان می دهد که چگونه تجربیات شخصی قهرمان به طور فزاینده ای مقیاس جهانی غم و اندوه انسانی و انعطاف پذیری باورنکردنی را به دست می آورد.

اوج کار

در فصل‌های «حکم»، «به مرگ»، «صلیب‌کشی» وضعیت عاطفی مادر به اوج خود می‌رسد.

چه چیزی در انتظار اوست؟ مرگ، وقتی دیگر از پوسته، کودک تیفوسی یا حتی "بالای آبی" نمی ترسی؟ برای قهرمانی که معنای زندگی را از دست داده است، به نجات تبدیل خواهد شد. یا دیوانگی و روح متحجر که به شما اجازه می دهد همه چیز را فراموش کنید؟ نمی توان با کلمات آنچه را که یک فرد در چنین لحظه ای احساس می کند بیان کرد: «... این شخص دیگری است که رنج می برد. من نتوانستم این کار را بکنم...»

جایگاه اصلی شعر را فصل «صلیب» به خود اختصاص داده است. این داستان کتاب مقدس مصلوب شدن مسیح است که آخماتووا دوباره آن را تفسیر کرد. «مرثیه» تحلیلی از وضعیت زنی است که فرزند خود را برای همیشه از دست داده است. این لحظه ای است که "آسمان ها در آتش ذوب شدند" - نشانه ای از یک فاجعه در مقیاس جهانی. این عبارت پر از معنای عمیق است: "و جایی که مادر در سکوت ایستاده بود، هیچ کس جرات نکرد نگاه کند." و سخنان مسیح که سعی می کند نزدیکترین فرد را تسلی دهد: "برای من گریه نکن مادر...". "به صلیب کشیده شدن" حکمی برای هر رژیم ضد بشری است که مادر را به رنج غیرقابل تحمل محکوم می کند.

"مخاطره"

تحلیل اثر آخماتووا "رکوئیم" تعیین محتوای ایدئولوژیک بخش پایانی آن را تکمیل می کند.

نویسنده در "Epilogue" مشکل حافظه انسان را مطرح می کند - این تنها راه جلوگیری از اشتباهات گذشته است. و این نیز یک توسل به خداست، اما قهرمان نه برای خودش، بلکه برای همه کسانی که 17 ماه طولانی در کنار او در دیوار قرمز بودند، درخواست می کند.

بخش دوم "اپیلوگ" شعر معروف آ. پوشکین "من بنای یادبودی برای خودم ساختم ..." را تکرار می کند. موضوع در شعر روسی جدید نیست - این تعیین شاعر از هدف خود در زمین و جمع بندی خاصی از نتایج خلاقانه است. آرزوی آنا آندریونا این است که بنای یادبودی که به افتخار او ساخته شده است نباید در ساحل دریا که در آن متولد شده است و نه در باغ Tsarskoye Selo، بلکه در نزدیکی دیوارهای صلیب ها قرار گیرد. در اینجا بود که او وحشتناک ترین روزهای زندگی خود را گذراند. درست مثل هزاران نفر دیگر از یک نسل کامل.

معنی شعر مرثیه

آخماتووا در مورد کار خود در سال 1962 گفت: "اینها 14 دعا هستند." رکوئیم - تجزیه و تحلیل این ایده را تأیید می کند - نه تنها برای پسرش، بلکه برای همه شهروندان یک کشور بزرگ که از لحاظ جسمی یا روحی بی گناه ویران شده اند - این دقیقاً همانگونه است که شعر توسط خواننده درک می شود. این یادگار درد دل یک مادر است. و یک اتهام وحشتناک به سیستم توتالیتر ایجاد شده توسط "Usach" (تعریف شاعره). این وظیفه نسل های آینده است که هرگز این را فراموش نکنند.