Pagsusuri ng tulang "Requiem". Anna Akhmatova, "Requiem": pagsusuri ng gawain

Pagsusuri ng tula na "Requiem"

Tula - ito ay parehong isang liriko na talaarawan, at isang nasasabik na patotoo ng isang nakasaksi sa panahon, at isang gawa ng mahusay na artistikong kapangyarihan, malalim sa nilalaman nito. Sa paglipas ng mga taon, ang isang tao ay nagiging mas matalino, nakikita ang nakaraan nang mas matalim, at nagmamasid sa kasalukuyan na may sakit. Kaya't ang tula ni Akhmatova ay naging mas malalim at mas malalim sa paglipas ng mga taon, masasabi kong mas talamak, mas mahina. Ang makata ay maraming iniisip tungkol sa mga paraan ng kanyang henerasyon, at ang resulta ng kanyang mga iniisip ay "Requiem." Sa isang maikling tula, maaari mong, at dapat, tingnang mabuti ang bawat linya, maranasan ang bawat mala-tula na imahe.

Una sa lahat, ano ang sinasabi ng pamagat ng tula?

Ang mismong salitang "requiem" (sa mga notebook ni Akhmatova - ang Latin Requiem) ay nangangahulugang "funeral mass" - isang serbisyong Katoliko para sa mga patay, pati na rin ang isang malungkot na piraso ng musika. Ang pamagat ng Latin ng tula, pati na rin ang katotohanan na noong 1930s - 1940s. Si Akhmatova ay seryosong nakatuon sa pag-aaral ng buhay at gawain ni Mozart, lalo na ang kanyang "Requiem"a, na nagmumungkahi ng koneksyon sa pagitan ng gawain ni Akhmatova at ang musikal na anyo ng requiem. Sa pamamagitan ng paraan, sa "Requiem" ni Mozart ay mayroong 12 bahagi, sa tula ni Akhmatova ay may parehong bilang ( 10 kabanata + Dedikasyon at Epilogue).

« Epigraph" At "Sa halip na isang Paunang Salita"- natatanging semantiko at musikal na mga susi ng trabaho. " Epigraph" sa tula naging mga linya (mula sa tula noong 1961 na "Kaya't hindi walang kabuluhan na magkasama tayong nagdusa ..."), na, sa esensya, ay isang pagkilala sa pagkakasangkot sa lahat ng mga sakuna ng ating sariling bansa. Matapat na inamin ni Akhmatova na ang kanyang buong buhay ay malapit na nauugnay sa kapalaran ng kanyang sariling bansa, kahit na sa mga pinaka-kahila-hilakbot na panahon:

Hindi, at hindi sa ilalim ng isang dayuhan na kalangitan,

At hindi sa ilalim ng proteksyon ng mga alien wings -

Kasama ko noon ang aking mga tao,

Kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang-palad, ay.

Ang mga linyang ito ay naisulat nang mas huli kaysa sa mismong tula. Ang mga ito ay napetsahan noong 1961. Nasa pagbabalik-tanaw, na naaalala ang mga kaganapan sa mga nakaraang taon, muling napagtanto ni Anna Andreevna ang mga phenomena na gumuhit ng isang linya sa buhay ng mga tao, na naghihiwalay sa isang normal, masayang buhay mula sa isang kakila-kilabot na hindi makatao na katotohanan.

Ang tulang “Requiem” ay medyo maikli, ngunit napakalakas ng epekto nito sa mambabasa! Imposibleng basahin ang gawaing ito nang walang malasakit; ang kalungkutan at sakit ng isang tao kung saan naganap ang mga kakila-kilabot na kaganapan ay pinipilit ang isa na tumpak na isipin ang buong trahedya ng sitwasyon.

"Sa halip na isang Paunang Salita"(1957), kinuha ang tema ng " aking tao", dinadala tayo sa " Pagkatapos" - ang linya ng bilangguan ng Leningrad noong 30s. Ang Requiem ni Akhmatov, tulad ng kay Mozart, ay isinulat "upang mag-order"; ngunit sa papel ng "customer" - "isang daang milyong tao". Liriko at epiko sa tula ito ay pinagsama-sama: pinag-uusapan ang kanyang kalungkutan, nagsasalita si Akhmatova sa ngalan ng milyun-milyong "walang pangalan"; sa likod ng kanyang awtorisadong "ako" ay nakatayo ang "tayo" ng lahat ng ang tanging pagkamalikhain ay ang buhay mismo.

Ang tulang "Requiem" ay binubuo ng ilang bahagi. Ang bawat bahagi ay nagdadala ng sarili nitong emosyonal at semantikong pagkarga.

"Dedikasyon" nagpapatuloy ang tema ng prosaic "Sa halip na isang Preface." Ngunit ang laki ng mga kaganapang inilarawan ay nagbabago:

Ang mga bundok ay yumuko bago ang kalungkutan na ito,

Hindi umaagos ang malaking ilog

Ngunit ang mga pintuan ng bilangguan ay malakas,

At sa likod nila ay may "mga butas ng convict"

At mortal melancholy.

Ang unang apat na taludtod ng tula ay tila binabalangkas ang mga coordinate ng oras at espasyo. Wala nang panahon, huminto na (“ang malaking ilog ay hindi umaagos”);

"isang sariwang hangin ay umiihip" at "ang paglubog ng araw ay nagbabadya" - "para sa isang tao," ngunit hindi na para sa atin. Ang tula na "bundok - mga butas" ay bumubuo ng isang spatial na patayo: "hindi sinasadyang mga kaibigan" ay natagpuan ang kanilang mga sarili sa pagitan ng langit ("bundok") at impiyerno ("mga butas" kung saan ang kanilang mga kamag-anak at kaibigan ay pinahirapan), sa isang makalupang impiyerno.

"Dedikasyon"- ito ay isang paglalarawan ng mga damdamin at karanasan ng mga taong gumugugol ng lahat ng kanilang oras sa mga pila sa bilangguan. Ang makata ay nagsasalita ng "nakamamatay na mapanglaw", ng kawalan ng pag-asa, ng kawalan ng kahit na katiting na pag-asa na baguhin ang kasalukuyang sitwasyon. Ang buong buhay ng mga tao ngayon ay nakasalalay sa hatol na ipapasa sa isang mahal sa buhay. Ang pangungusap na ito ay tuluyang naghihiwalay sa pamilya ng nahatulang tao mula sa mga normal na tao. Nakahanap si Akhmatova ng mga kamangha-manghang makasagisag na paraan upang maihatid ang kanyang sarili at ang kalagayan ng iba:

Para sa isang tao ang ihip ng hangin ay sariwa,

Para sa isang tao ang paglubog ng araw ay nagbabadya -

Hindi namin alam, pareho kami sa lahat ng dako

Naririnig lang namin ang mapoot na paggiling ng mga susi

Oo, mabibigat ang mga hakbang ng mga sundalo.

Mayroon ding mga dayandang ng Pushkin-Decembrist motifs, isang echo ng halatang bookish na tradisyon. Ito ay mas katulad ng ilang uri ng patula na deklarasyon tungkol sa kalungkutan, sa halip na kalungkutan mismo. Ngunit ilan pang mga linya - at kami ay nahuhulog sa agarang pakiramdam ng kalungkutan - isang mailap na sumasaklaw sa lahat na elemento. Ito ay kalungkutan na natunaw sa pang-araw-araw na buhay, sa pang-araw-araw na buhay. At mula sa nakakainip na kalungkutan, ang kamalayan ng hindi naaalis at kawalan ng lunas ng kasawiang ito, na tumakip sa buhay ng isang siksik na tabing, ay lumalaki:

Bumangon sila na parang maagang misa,

Naglakad sila sa ligaw na kabisera,

Doon tayo nagkita, mas walang buhay na patay,

Ang araw ay mas mababa at ang Neva ay mahamog,

At umaawit pa rin sa malayo.

"Fresh wind", "sunset" - lahat ng ito ay gumaganap bilang isang uri ng personipikasyon ng kaligayahan at kalayaan, na ngayon ay hindi naa-access sa mga nakakulong sa mga linya ng bilangguan at sa mga nasa likod ng mga bar:

Ang hatol... At agad na tumulo ang mga luha,

Nahiwalay na sa lahat,

Para bang sa sakit ay tinanggal ang buhay sa puso,

Para bang walang pakundangan na natumba,

Pero naglalakad siya... Nagsusuray-suray... Mag-isa.

Nasaan na ang mga hindi sinasadyang kaibigan?

Ang dalawang taong baliw ko?

Ano ang naiisip nila sa Siberian blizzard?

Ano ang nakikita nila sa bilog ng buwan?

Sa kanila ko ipinapadala ang aking paalam na pagbati.

Pagkatapos lamang ihatid ng pangunahing tauhang babae ang "pagbati ng paalam" sa "hindi sinasadyang mga kaibigan" ng kanyang "nahuhumaling mga taon" ang "Introduction" sa isang tula ng requiem. Ang labis na pagpapahayag ng mga imahe, ang kawalan ng pag-asa ng sakit, ang matalim at madilim na mga kulay ay humanga sa kanilang pagiging maramot at pagpigil. Ang lahat ay napaka-espesipiko at sa parehong oras bilang pangkalahatan hangga't maaari: ito ay tinutugunan sa lahat, sa bansa, sa mga mamamayan nito at sa malungkot na nagdurusa, sa indibidwal na tao. Ang madilim, malupit na larawan na lumilitaw sa isipan ng mambabasa ay nagbubunga ng mga kaugnayan sa Apocalypse - kapwa sa sukat ng unibersal na pagdurusa at sa pakiramdam ng darating na "mga huling panahon", pagkatapos nito ay posible ang kamatayan o ang Huling Paghuhukom:

Nung ngumiti ako

Patay lamang, natutuwa sa kapayapaan.

At nakalawit na parang hindi kailangang palawit

Ang Leningrad ay malapit sa mga bilangguan nito.

At kapag, nabaliw sa pagdurusa,

Ang mga nahatulang regimen ay nagmamartsa,

At isang maikling awit ng paghihiwalay

Umawit ang mga sipol ng lokomotibo.

Ang mga bituin ng kamatayan ay nakatayo sa itaas namin.

At namilipit ang inosenteng si Rus

Sa ilalim ng duguang bota

At sa ilalim ng mga gulong ng "itim na Marus".

Nakalulungkot na ang isang pinaka-talentadong tao ay kailangang harapin ang lahat ng paghihirap ng isang napakalaking totalitarian na rehimen. Ang dakilang bansa ng Russia ay pinahintulutan ang sarili na mapasailalim sa gayong panunuya, bakit? Ang lahat ng mga linya ng trabaho ni Akhmatova ay naglalaman ng tanong na ito. At kapag nagbabasa ng tula, nagiging mahirap at mahirap isipin ang kalunos-lunos na sinapit ng mga inosenteng tao.

Ang motif ng "wild capital" at "frenzed years" "Mga Dedikasyon" sa "Introduction" katawanin sa isang imahe ng dakilang mala-tula na kapangyarihan at katumpakan.

Ang Russia ay durog at nawasak. Ang makata nang buong puso ay naaawa sa kanyang sariling bansa, na ganap na walang pagtatanggol, at nagdadalamhati para dito. Paano mo makakayanan ang nangyari? Anong mga salita ang hahanapin? Ang isang bagay na kakila-kilabot ay maaaring mangyari sa kaluluwa ng isang tao, at walang pagtakas mula dito.

Sa "Requiem" ni Akhmatova, mayroong patuloy na pagbabago sa mga plano: mula sa pangkalahatan hanggang sa partikular at kongkreto, mula sa abot-tanaw ng marami, lahat, hanggang sa abot-tanaw ng isa. Nakakamit nito ang isang kapansin-pansing epekto: kapwa ang malawak at makitid na pagkakahawak ng nakapangingilabot na katotohanan ay nagpupuno sa isa't isa, nagsasangkot, at nagsasama. At parang sa lahat ng antas ng realidad mayroong isang walang humpay na bangungot. Kaya, kasunod ng paunang bahagi "Introductions"("Iyon ay kapag siya ay ngumiti ..."), marilag, tinitingnan ang eksena ng aksyon mula sa ilang superstellar cosmic height (kung saan nakikita ang Leningrad - tulad ng isang higanteng swinging pendulum;

paglipat ng "mga istante ng mga bilanggo"; lahat ng Rus', namimilipit sa ilalim ng bota ng mga berdugo), ay ipinakita bilang isang halos intimate, eksena ng pamilya. Ngunit ginagawa nitong hindi gaanong nakakabagbag-damdamin ang larawan - lubos na tiyak, batayan, puno ng mga palatandaan ng pang-araw-araw na buhay, at mga detalye ng sikolohikal:

Inalis ka nila kaninang madaling araw

Sinundan kita, na parang isang takeaway,

Umiiyak ang mga bata sa madilim na silid,

Lumutang ang kandila ng diyosa.

Mayroong malamig na mga icon sa iyong mga labi,

Pawis ng kamatayan sa noo... Huwag kalimutan! -

Ako ay magiging katulad ng mga asawang Streltsy,

Umalog sa ilalim ng mga tore ng Kremlin.

Ang mga linyang ito ay naglalaman ng matinding kalungkutan ng tao. Ito ay "parang inilalabas" - ito ay isang paalala ng libing. Ang kabaong ay inilalabas sa bahay, na sinusundan ng malalapit na kamag-anak. Umiiyak na mga bata, isang natunaw na kandila - lahat ng mga detalyeng ito ay isang uri ng karagdagan sa pininturahan na larawan.

Ang pinagsama-samang mga asosasyon sa kasaysayan at ang kanilang mga artistikong analogues ("Khovanshchina" ni Mussorgsky, ang pagpipinta ni Surikov na "The Morning of the Streltsy Execution", ang nobela ni A. Tolstoy na "Peter 1") ay medyo natural dito: mula sa huling bahagi ng 20s hanggang sa huling bahagi ng 30s, si Stalin ay flattered sa pamamagitan ng paghahambing ng kanyang malupit na pamamahala mula noong panahon ni Peter the Great, na nag-alis ng barbarismo sa pamamagitan ng barbaric na paraan. Ang pinakamalupit, walang awa na pagsupil sa pagsalungat kay Peter (ang Streltsy riot) ay malinaw na nauugnay sa paunang yugto ng mga panunupil ni Stalin: noong 1935 (ang "Panimula" sa tula mula sa taong ito) ang una, "Kirov" na dumaloy sa Gulag nagsimula; laganap na Yezhov meat grinder 1937 - 1938 nauna pa rin... Nagkomento si Akhmatova sa lugar na ito sa Requiem: pagkatapos ng unang pag-aresto sa kanyang asawa at anak noong 1935, pumunta siya sa Moscow; Sa pamamagitan ni L. Seifullina nakipag-ugnayan siya sa sekretarya ni Stalin na si Poskrebyshev, na ipinaliwanag na upang ang liham ay mahulog sa mga kamay ni Stalin mismo, kailangan mong nasa ilalim ng Kutafya Tower ng Kremlin sa mga alas-10, at pagkatapos ay ibibigay niya. sa mismong sulat. Iyon ang dahilan kung bakit inihambing ni Akhmatova ang kanyang sarili sa mga "streltsy wife."

1938, na nagdala, kasama ng mga bagong alon ng marahas na galit ng walang kaluluwang Estado, ang paulit-ulit, sa pagkakataong ito ay hindi maibabalik na pag-aresto sa asawa at anak ni Akhmatova, ay naranasan ng makata sa iba't ibang kulay at damdamin. Tumutunog ang isang oyayi, at hindi malinaw kung kanino at kanino ang makakakanta nito - alinman sa isang ina sa isang naarestong anak, o isang pababang Anghel sa isang babaeng nalulungkot sa walang pag-asa na kalungkutan, o isang buwan sa isang nasirang bahay... Ang punto ng view "mula sa labas" ay hindi mahahalata na pumasok sa kaluluwa ng mga liriko na bayani ni Akhmatov; sa kanyang bibig, ang lullaby ay binago sa isang panalangin, hindi, kahit na isang kahilingan para sa panalangin ng isang tao. Ang isang malinaw na pakiramdam ng hating kamalayan ng pangunahing tauhang babae, ang paghahati ng liriko na "I" mismo ni Akhmatova ay nilikha: ang isang "Ako" ay maingat at matino na nagmamasid sa kung ano ang nangyayari sa mundo at sa kaluluwa; ang isa ay nalulugod sa kabaliwan, kawalan ng pag-asa, at mga guni-guni na hindi mapigilan mula sa loob. Ang lullaby mismo ay parang isang uri ng delirium:

Ang tahimik na Don ay tahimik na dumadaloy,

Ang dilaw na buwan ay pumapasok sa bahay,

Papasok siya na nakatagilid ang kanyang sumbrero.

Nakikita ang dilaw na anino ng buwan.

May sakit ang babaeng ito

Nag-iisa ang babaeng ito.

Asawa sa libingan, anak sa bilangguan,

Ipagdasal mo ako.

At - isang matalim na pagkagambala sa ritmo, nagiging nerbiyos, nasasakal sa isang masayang-maingay na patter, nagambala kasama ng isang spasm ng paghinga at pag-ulap ng kamalayan. Ang pagdurusa ng makata ay umabot na sa kasukdulan nito; bilang isang resulta, halos wala siyang napapansin sa paligid niya. Ang buong buhay ko ay naging parang isang walang katapusang kakila-kilabot na panaginip. At iyon ang dahilan kung bakit ipinanganak ang mga linya:

Hindi, hindi ako, ibang tao ang naghihirap.

Hindi ko magawa iyon, ngunit ano ang nangyari

Hayaang takpan ang itim na tela

At hayaang kunin ang mga parol...

Ang tema ng duality ng pangunahing tauhang babae ay bubuo sa ilang direksyon. Pagkatapos ay nakikita niya ang kanyang sarili sa matahimik na nakaraan at inihambing ang kanyang sarili sa kanyang kasalukuyang sarili:

Dapat kong ipakita sa iyo, manunuya

At ang paborito ng lahat ng mga kaibigan,

Sa masayang makasalanan ng Tsarskoye Selo,

Ano ang mangyayari sa iyong buhay -

Tulad ng isang tatlong daan, na may transmission,

Tatayo ka sa ilalim ng mga Krus

At sa mainit mong luha

Magsunog ng yelo ng Bagong Taon.

Ang pagbabago ng mga kaganapan ng malaking takot at pagdurusa ng tao sa isang aesthetic phenomenon, sa isang gawa ng sining, ay nagbigay ng hindi inaasahang at magkasalungat na mga resulta. At sa bagay na ito, ang gawain ni Akhmatova ay walang pagbubukod. Sa "Requiem" ni Akhmatova, ang karaniwang ugnayan ng mga bagay ay inililipat, ang mga phantasmagoric na kumbinasyon ng mga imahe, mga kakaibang kadena ng mga asosasyon, mga obsessive at nakakatakot na ideya ay ipinanganak, na parang wala sa kontrol ng kamalayan:

Labing pitong buwan na akong sumisigaw,

Pinapauwi na kita

Ibinagsak ko ang aking sarili sa paanan ng berdugo,

Ikaw ang aking anak at aking katatakutan.

Ang lahat ay magulo magpakailanman

At hindi ako makakalabas

Ngayon sino ang hayop, sino ang tao

At gaano katagal maghintay para sa pagpapatupad?

At tanging malalagong bulaklak,

At ang tugtog ng insenso, at ang mga bakas

Kahit saan hanggang saan.

At tumingin siya ng diretso sa mga mata ko

At nagbabanta ito ng napipintong kamatayan

Isang malaking bituin.

Kumikislap ang pag-asa, bagama't saknong nang saknong, ibig sabihin, taon-taon, nauulit ang larawan ng dakilang pagsasakripisyo. Ang hitsura ng relihiyosong imahe ay panloob na inihanda hindi lamang sa pamamagitan ng pagbanggit ng nagliligtas na mga apela sa panalangin, kundi pati na rin ng buong kapaligiran ng pagdurusa ng ina, na nagbibigay sa kanyang anak sa hindi maiiwasan, hindi maiiwasang kamatayan. Ang pagdurusa ng ina ay nauugnay sa kalagayan ng Ina ng Diyos, ang Birheng Maria; ang pagdurusa ng isang anak - kasama ang pagdurusa ni Kristo na ipinako sa krus:

Ang mga baga ay lumilipad nang ilang linggo.

Hindi ko maintindihan ang nangyari

Paano mo gustong makulong, anak?

Ang mga puting gabi ay tumingin

Kung ano ang hitsura nila muli

Sa mainit na mata ng isang lawin,

Tungkol sa iyong mataas na krus

At pinag-uusapan nila ang tungkol sa kamatayan.

Marahil ay may dalawang buhay: isang tunay - na may mga pila sa bintana ng bilangguan na may paglipat, sa mga tanggapan ng pagtanggap ng mga opisyal, na may tahimik na hikbi sa pag-iisa, at isang kathang-isip - kung saan sa mga kaisipan at alaala ang lahat ay buhay at malaya?

At nahulog ang salitang bato

Sa aking buhay na dibdib.

Okay lang, dahil handa naman ako

Haharapin ko ito kahit papaano.

Ang inihayag na hatol at ang mapanglaw, malungkot na pag-iisip na nauugnay dito ay sumasalungat sa natural na mundo, ang nakapaligid na buhay: ang "salitang bato" ng hatol ay nahuhulog sa "buhay na dibdib."

Ang paghihiwalay sa kanyang anak, sakit at pagkabalisa para sa kanya ang nagpatuyo sa puso ng isang ina.

Imposibleng isipin ang buong trahedya ng isang taong dumanas ng gayong kakila-kilabot na mga pagsubok. Mukhang may hangganan ang lahat. At iyon ang dahilan kung bakit kailangan mong "patayin" ang iyong memorya upang hindi ito makagambala, hindi pinindot tulad ng isang mabigat na bato sa iyong dibdib:

Marami akong gagawin ngayon:

Dapat nating ganap na patayin ang ating memorya,

Kailangang maging bato ang kaluluwa,

Dapat tayong matutong mabuhay muli.

Kung hindi... Ang mainit na kaluskos ng tag-araw,

Parang holiday sa labas ng bintana ko.

Matagal ko na itong inaabangan

Maliwanag na araw at walang laman na bahay.

Ang lahat ng mga aksyon na ginawa ng pangunahing tauhang babae ay hindi natural, may sakit sa likas na katangian: pagpatay ng memorya, petrifying ang kaluluwa, sinusubukan na "matutong mabuhay muli" (na parang pagkatapos ng kamatayan o isang malubhang sakit, i.e. pagkatapos "nakalimutan kung paano mabuhay").

Lahat ng naranasan ni Akhmatova ay nag-aalis sa kanya ng pinaka natural na pagnanais ng tao - ang pagnanais na mabuhay. Ngayon ang kahulugan na sumusuporta sa isang tao sa pinakamahirap na panahon ng buhay ay nawala na. At kaya lumingon ang makata "Hanggang Kamatayan", tumatawag sa kanya, umaasa na hindi para sa kanyang mabilis na pagdating. Lumilitaw ang kamatayan bilang paglaya mula sa pagdurusa.

Darating ka pa rin - bakit hindi ngayon?

Hinihintay kita - napakahirap para sa akin.

Pinatay ko ang ilaw at binuksan ang pinto

Sa iyo, napakasimple at kahanga-hanga.

Kumuha ng anumang anyo para dito<…>

Wala akong pakialam ngayon. Ang Yenisei ay umiikot,

Nagniningning ang North Star.

At ang asul na kislap ng mga minamahal na mata

Ang pangwakas na katakutan ay tumatakip.

Gayunpaman, hindi dumarating ang kamatayan, ngunit dumarating ang kabaliwan. Hindi kayang tiisin ng isang tao ang nangyayari sa kanya. At ang kabaliwan ay naging kaligtasan, ngayon ay hindi mo na maiisip ang katotohanan, napakalupit at hindi makatao:

Nasa pakpak na ang kabaliwan

Natakpan ang kalahati ng aking kaluluwa,

At umiinom siya ng maapoy na alak,

At sumenyas sa itim na lambak.

At napagtanto ko na siya

Kailangan kong tanggapin ang tagumpay

Nakikinig sa iyong

Para na ring nagdedeliryo ng iba.

At hindi papayagan ang anuman

Dapat kong dalhin ito sa akin

(Kahit anong pakiusap mo sa kanya

At kahit paano mo ako guluhin ng panalangin...)

Ang maraming mga pagkakaiba-iba ng mga katulad na motif na katangian ng Requiem ay nakapagpapaalaala sa mga musikal na leitmotif. SA "Dedikasyon" at " Panimula" nakabalangkas ang mga pangunahing motibo at larawang bubuo pa sa tula.

Sa mga notebook ni Akhmatova ay may mga salita na nagpapakilala sa espesyal na musika ng gawaing ito: "... isang funeral Requiem, ang tanging saliw nito ay Katahimikan at ang matalas na malayong tunog ng isang funeral bell." Ngunit ang katahimikan ng tula ay napuno ng mga tunog: ang mapoot na paggiling ng mga susi, ang awit ng paghihiwalay ng mga sipol ng makina, ang pag-iyak ng mga bata, ang alulong ng mga babae, ang dagundong ng itim na marus ("marusi", "uwak", "voronok" - ito ang tinawag ng mga tao sa mga kotse para sa pagdadala ng mga bilanggo), ang pagsirit ng pinto at ang pag-ungol ng matandang babae... Sa pamamagitan ng mga "impiyernong" tunog na ito ay halos hindi naririnig, ngunit naririnig pa rin - ang tinig ng pag-asa, ang huni ng kalapati, ang tilamsik ng tubig, ang tugtog ng insenso, ang mainit na kaluskos ng tag-araw, ang mga salita ng huling aliw. Mula sa underworld ("mga butas ng mga bilanggo sa bilangguan") - " hindi isang tunog- at, gaano karaming mga inosenteng buhay ang naroroon / nagtatapos..." Ang ganitong kasaganaan ng mga tunog ay nagpapahusay lamang sa kalunos-lunos na Katahimikan, na isang beses lamang sumabog - sa kabanata "Pagpapako sa krus":

Pinuri ng koro ng mga anghel ang dakilang oras,

At ang langit ay natunaw sa apoy.

Sinabi niya sa kanyang ama: “Bakit mo ako iniwan!”

At sa ina: "Oh, huwag mo akong iyakan..."

Dito hindi natin pinag-uusapan ang nalalapit na muling pagkabuhay mula sa mga patay, ang pag-akyat sa langit at iba pang mga himala ng kasaysayan ng ebanghelyo. Ang trahedya ay nararanasan sa purong tao, makalupang mga kategorya - pagdurusa, kawalan ng pag-asa, kawalan ng pag-asa. At ang mga salitang binigkas ni Kristo sa bisperas ng kanyang kamatayan bilang tao ay ganap na makalupa. Ang mga bumaling sa Diyos ay isang kadustaan, isang mapait na panaghoy tungkol sa kanilang kalungkutan, pag-abandona, kawalan ng kakayahan. Ang mga salitang binigkas sa ina ay simpleng mga salita ng aliw, awa, isang tawag para sa kalmado, sa view ng hindi na mababawi, hindi na maibabalik ang nangyari. Ang Diyos Anak ay naiwang nag-iisa kasama ang kanyang kapalaran at kamatayan bilang tao; Ang sinabi niya

Ang mga banal na magulang - Diyos Ama at Ina ng Diyos - ay walang pag-asa at napapahamak. Sa sandaling ito ng kanyang kapalaran, si Jesus ay hindi kasama sa konteksto ng Banal na proseso sa kasaysayan: siya ay nagdurusa at namatay sa harap ng mga mata ng kanyang ama at ina, at ang kanyang kaluluwa ay "lubhang nagdadalamhati."

Ang pangalawang quatrain ay nakatuon sa pagranas ng trahedya ng pagpapako sa krus mula sa labas.

Si Hesus ay patay na. Sa paanan ng Pagpapako sa Krus ay may tatlo: Maria Magdalena (minamahal na babae o manliligaw), minamahal na alagad - si Juan at ang Birheng Maria, ina ni Kristo. Tulad ng sa unang quatrain ang focus ay sa "tatsulok" - ang "Banal na Pamilya" (naiintindihan nang hindi kinaugalian): Ang Diyos Ama, ang Ina ng Diyos at ang Anak ng Tao, ang pangalawang quatrain ay may sariling "tatsulok": ang Minamahal, ang minamahal na Alagad at ang mapagmahal na Ina. Sa pangalawang "tatsulok", tulad ng sa una, walang pagkakaisa.

"Pagpapako sa krus"- ang semantiko at emosyonal na sentro ng trabaho; Para sa Ina ni Jesus, kung kanino ang liriko na pangunahing tauhang si Akhmatova ay nakilala ang kanyang sarili, pati na rin para sa kanyang anak, ang "dakilang oras" ay dumating:

Si Magdalene ay lumaban at umiyak,

Ang minamahal na estudyante ay naging bato,

At kung saan tahimik na nakatayo si Inay,

Kaya walang nangahas tumingin.

Ang kalungkutan ng minamahal ay nagpapahayag, nakikita - ito ay ang isterya ng hindi mapawi na kalungkutan ng isang babae. Ang kalungkutan ng isang lalaking intelektwal ay static, tahimik (na hindi gaanong naiintindihan at mahusay magsalita). Kung tungkol sa kalungkutan ng Ina, imposibleng sabihin ang anumang bagay tungkol dito. Ang sukat ng kanyang pagdurusa ay hindi maihahambing sa alinman sa babae o lalaki: ito ay walang hangganan at hindi maipahayag na kalungkutan; ang kanyang pagkawala ay hindi na mababawi, dahil ito ang kanyang nag-iisang anak na lalaki at dahil ang anak na ito ay ang Diyos, ang tanging Tagapagligtas sa lahat ng panahon.

Si Magdalene at ang kanyang minamahal na alagad ay tila isinasama ang mga yugto ng daan ng krus na napagdaanan na ng Ina: Si Magdalena ay mapanghimagsik na pagdurusa, nang ang liriko na pangunahing tauhang babae ay "humagulhol sa ilalim ng mga tore ng Kremlin" ​​at "itinapon ang sarili sa paanan ng ang berdugo," si John ay ang tahimik na pamamanhid ng isang lalaking sinusubukang "patayin ang alaala", baliw sa kalungkutan at pagtawag para sa kamatayan.

Ang kakila-kilabot na bituin ng yelo na sinamahan ng pangunahing tauhang babae ay nawala sa Kabanata X - "langit natunaw sa apoy" Ang katahimikan ng Ina, na “walang nangahas na tingnan,” kundi para sa lahat, “ang milyon-milyong pinatay na mura, / Na yurakan ang landas sa kawalan. Ito ang kanyang tungkulin ngayon.

"Pagpapako sa krus" sa "Requiem" - isang unibersal na hatol sa hindi makatao na Sistema, na naghahatid sa ina sa napakalawak at hindi mapakali na pagdurusa, at ang kanyang kaisa-isang minamahal na anak sa limot. Sa tradisyong Kristiyano, ang pagpapako kay Kristo sa krus ay ang landas ng sangkatauhan tungo sa kaligtasan, tungo sa muling pagkabuhay sa pamamagitan ng kamatayan. Ito ang pag-asang madaig ang makalupang hilig para sa buhay na walang hanggan. Para kay Akhmatova, ang pagpapako sa krus ay walang pag-asa para sa Anak at Ina, kung paanong ang Dakilang Terror ay walang hanggan, gaano karami ang string ng mga biktima at ang linya ng bilangguan ng kanilang mga asawa, kapatid na babae, ina... "Requiem" ay hindi nagbibigay ng isang paraan out, hindi nag-aalok ng sagot. Hindi man lang nito binubuksan ang pag-asa na matatapos na ito.

Sumusunod "Pagpapako sa krus" sa "Requiem" - "Epilogue":

Natutunan ko kung paano nahuhulog ang mga mukha,

Kung paano sumilip ang takot mula sa ilalim ng iyong mga talukap,

Tulad ng cuneiform hard pages

Ang pagdurusa ay lumilitaw sa mga pisngi,

Parang kulot ng ashen at itim

Bigla silang naging pilak,

Nawala ang ngiti sa labi ng sunud-sunuran,

At nanginginig ang takot sa tuyong tawa.

Ang pangunahing tauhang babae ay naghihiwalay sa pagitan ng kanyang sarili, nag-iisa, inabandona, natatangi, at isang kinatawan ng "daang-milyong tao":

At hindi ako nagdarasal para sa sarili ko,

At tungkol sa lahat ng nakatayo doon kasama ko

At sa mapait na lamig at sa init ng Hulyo

Sa ilalim ng pulang dingding na nakabulag

Pagsasara ng tula "Epilogue""nagpapalit ng oras" sa kasalukuyan, na nagbabalik sa atin sa himig at pangkalahatang kahulugan "Sa halip na Mga paunang salita" At "Mga Dedikasyon": ang larawan ng pila ng bilangguan "sa ilalim ng nakabulag na pulang pader" ay lilitaw muli (sa unang bahagi).

Muli na namang sumapit ang oras ng libing.

Nakikita ko, naririnig ko, nararamdaman kita.

Hindi ang paglalarawan ng mga pinahirapang mukha ang lumalabas na huling bahagi ng misa sa paglilibing bilang pag-alaala sa milyun-milyong biktima ng totalitarian na rehimen. Ang pangunahing tauhang babae ng tula ng libing ni Akhmatov ay nakikita ang kanyang sarili sa pagtatapos ng kanyang patula na salaysay sa isang linya ng kampo ng bilangguan - na umaabot sa buong mahabang pagtitiis ng Russia: mula Leningrad hanggang Yenisei, mula sa Quiet Don hanggang sa Kremlin tower. Sumasama siya sa pila na ito. Ang kanyang mala-tula na tinig ay sumisipsip ng mga kaisipan at damdamin, pag-asa at sumpa, ito ay nagiging tinig ng mga tao:

Gusto kong tawagan ang lahat sa pangalan,

Oo, ang listahan ay inalis, at walang lugar upang malaman,

Para sa kanila naghabi ako ng malawak na takip

Mula sa mga mahihirap, nakarinig sila ng mga salita.

Naaalala ko sila palagi at saanman,

Hindi ko sila makakalimutan kahit sa bagong gulo.

At kung isara nila ang aking pagod na bibig,

Kung saan sumisigaw ang isang daang milyong tao,

Nawa'y maalala nila ako sa parehong paraan

Sa bisperas ng araw ng aking libing.

Sa wakas, ang pangunahing tauhang babae ni Akhmatova ay kasabay ng isang nagdurusa na babae - isang asawa at ina, at isang makata, na may kakayahang ihatid ang trahedya ng mga tao at bansa na naging mga hostage ng isang baluktot na demokrasya, na umaangat sa personal na pagdurusa at takot, at ang kanyang malungkot, baluktot na kapalaran. Nanawagan ang isang makata na ipahayag ang mga saloobin at damdamin ng lahat ng biktima ng totalitarianism, na magsalita sa kanilang boses, nang hindi nawawala ang kanyang sariling - indibidwal, patula; ang makata, na may pananagutan sa pagtiyak na ang katotohanan tungkol sa malaking takot ay malalaman sa buong mundo, umabot sa mga susunod na henerasyon, at lumabas na pag-aari ng Kasaysayan (kabilang ang kasaysayan ng kultura).

Ngunit parang ilang sandali, nakalimutan ang tungkol sa mga mukha na nahuhulog tulad ng mga dahon ng taglagas, ang tungkol sa takot na nanginginig sa bawat tingin at boses, tungkol sa tahimik na unibersal na pagsumite, nakita ni Akhmatova ang isang monumento na itinayo para sa kanyang sarili. Alam ng mga tula sa mundo at Ruso ang maraming patula na pagmumuni-muni sa tema ng "monumento na hindi ginawa ng mga kamay." Ang pinakamalapit sa Akhmatova ay ang Pushkin, kung saan "hindi lalago ang landas ng mga tao," na ginagantimpalaan ang makata pagkatapos ng kamatayan sa katotohanan na "niluwalhati niya ang kalayaan" sa kanyang hindi gayon, kumpara sa ikadalawampu, "malupit na siglo" at "tumawag ng awa para sa mga nahulog.” Ang monumento ng Akhmatova ay itinayo sa gitna ng landas ng mga tao patungo sa bilangguan (at mula sa bilangguan hanggang sa dingding o sa Gulag):

At kung sakali man sa bansang ito

Nagpaplano silang magtayo ng monumento para sa akin,

Ibinibigay ko ang aking pahintulot sa tagumpay na ito,

Ngunit sa kondisyon lamang - huwag ilagay ito

Hindi malapit sa dagat kung saan ako ipinanganak:

Ang huling koneksyon sa dagat ay naputol,

Hindi sa maharlikang hardin na malapit sa pinag-iingat na tuod,

Kung saan hinahanap ako ng hindi mapakali na anino...

Ang "Requiem" ay naging isang monumento sa mga salita sa mga kontemporaryo ni Akhmatova - parehong patay at buhay. Ipinagdalamhati niya silang lahat gamit ang kanyang “pag-iyak na lira.” personal, tema ng liriko Nakumpleto ni Akhmatova epiko. Nagbibigay siya ng pahintulot sa pagdiriwang ng pagtatayo ng isang monumento para sa kanyang sarili sa bansang ito sa isang kondisyon lamang: na ito ay magiging isang Monumento.

Sa makata sa Prison Wall:

...dito kung saan ako nakatayo ng tatlong daang oras

At kung saan hindi nila binuksan ang bolt para sa akin.

Pagkatapos, kahit sa pinagpalang kamatayan ay natatakot ako

Kalimutan ang kulog ng itim na marus.

Kalimutan kung gaano kasuklam-suklam ang pintuan

At ang matandang babae ay napaungol na parang sugatang hayop.

Ang "Requiem" ay maaaring tawaging, nang walang pagmamalabis, ang makatang gawa ni Akhmatova, isang mataas na halimbawa ng tunay na pansibiko na tula.

Ito ay parang ang huling sakdal sa isang kaso ng kakila-kilabot na kalupitan. Ngunit hindi ang makata ang sinisisi, kundi ang panahon. Kaya naman ang mga huling linya ng tula ay napakaganda - sa panlabas na kalmado, pinipigilan - kung saan ang daloy ng panahon ay nagdadala sa monumento sa lahat ng mga namatay na walang kasalanan, ngunit gayundin sa mga taong sa buhay ay malungkot na naaninag ang kanilang kamatayan:

At kahit na mula sa pa rin at tansong mga panahon,

Ang natunaw na niyebe ay umaagos na parang luha,

At hayaang ang bilangguan ay dumagundong sa malayo,

At ang mga barko ay tahimik na naglalayag sa kahabaan ng Neva.

Kumbinsido si Akhmatova na "sa bansang ito" magkakaroon ng mga taong nabubuhay na hayagan na hahatulan ang "Yezhovshchina" at itataas ang iilan na lumaban sa takot, na madaling lumikha ng isang artistikong monumento para sa mga nalipol na tao sa anyo ng isang requiem, na nakibahagi sa ang mga tao ang kanilang kapalaran, kagutuman, kahirapan, paninirang-puri...

Hindi! at hindi sa ilalim ng isang dayuhan na kalangitan
At hindi sa ilalim ng proteksyon ng mga alien wings, -
Kasama ko noon ang aking mga tao,
Kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang-palad, ay.

IMBES NG PAUNANG SALITA

Sa mga kakila-kilabot na taon ng Yezhovshchina, gumugol ako ng labimpitong buwan sa mga linya ng bilangguan sa Leningrad. Isang araw may "nagpakilala" sa akin. Pagkatapos ay isang babaeng nakatayo sa likuran ko na may asul na labi, na, siyempre, ay hindi pa narinig ang aking pangalan sa kanyang buhay, nagising mula sa pagkahilo na katangian nating lahat at tinanong ako sa aking tainga (lahat doon ay nagsalita nang pabulong):

- Maaari mo bang ilarawan ito?

At sinabi ko:

Pagkatapos ay parang isang ngiti ang sumilay sa dati niyang mukha.

DEDIKASYON

Ang mga bundok ay yumuko bago ang kalungkutan na ito,
Hindi umaagos ang malaking ilog
Ngunit ang mga pintuan ng bilangguan ay malakas,
At sa likod nila ay may "mga butas ng convict"
At mortal melancholy.
Para sa isang tao ang ihip ng hangin ay sariwa,
Para sa ilan, nagbabadya sa paglubog ng araw -
Hindi namin alam, pareho kami sa lahat ng dako
Naririnig lang namin ang mapoot na paggiling ng mga susi
Oo, mabibigat ang mga hakbang ng mga sundalo.
Bumangon sila na parang maagang misa,
Naglakad sila sa ligaw na kabisera,
Doon tayo nagkakilala, mas maraming patay na walang buhay,
Ang araw ay mas mababa at ang Neva ay mahamog,
At umaawit pa rin sa malayo.
Ang hatol... At agad na tumulo ang mga luha,
Nahiwalay na sa lahat,
Para bang sa sakit ay tinanggal ang buhay sa puso,
Para bang walang pakundangan na natumba,
Pero naglalakad siya... Nagsusuray-suray... Mag-isa.
Nasaan na ang mga hindi sinasadyang kaibigan?
Ang dalawang taong baliw ko?
Ano ang naiisip nila sa Siberian blizzard?
Ano ang nakikita nila sa bilog ng buwan?
Sa kanila ko ipinapadala ang aking paalam na pagbati.

PANIMULA

Nung ngumiti ako
Patay lamang, natutuwa sa kapayapaan.
At umindayog gamit ang hindi kinakailangang pendant
Ang Leningrad ay malapit sa mga bilangguan nito.
At kapag, nabaliw sa pagdurusa,
Ang mga nahatulang regimen ay nagmamartsa,
At isang maikling awit ng paghihiwalay
Umawit ang mga sipol ng lokomotibo,
Nakataas sa amin ang mga death star
At namilipit ang inosenteng si Rus
Sa ilalim ng duguang bota
At sa ilalim ng itim na gulong ay may marusa.

1

Inalis ka nila kaninang madaling araw
Sinundan kita, na parang isang takeaway,
Umiiyak ang mga bata sa madilim na silid,
Lumutang ang kandila ng diyosa.
Mayroong malamig na mga icon sa iyong mga labi,
Pawis ng kamatayan sa noo... Huwag kalimutan!
Ako ay magiging katulad ng mga asawang Streltsy,
Umalog sa ilalim ng mga tore ng Kremlin.

Taglagas 1935, Moscow

2

Ang tahimik na Don ay tahimik na dumadaloy,
Ang dilaw na buwan ay pumasok sa bahay.

Papasok siya na nakatagilid ang kanyang sumbrero.
Nakikita ang dilaw na anino ng buwan.

May sakit ang babaeng ito
Nag-iisa ang babaeng ito.

Asawa sa libingan, anak sa bilangguan,
Ipagdasal mo ako.

3

Hindi, hindi ako, ibang tao ang nagdurusa,
Hindi ko magawa iyon, ngunit ano ang nangyari
Hayaang takpan ang itim na tela
At hayaang kunin ang mga parol...
Gabi.

4

Dapat kong ipakita sa iyo, manunuya
At ang paborito ng lahat ng mga kaibigan,
Sa masayang makasalanan ng Tsarskoye Selo,
Kung ano ang mangyayari sa iyong buhay -
Tulad ng isang tatlong daan, na may transmission,
Tatayo ka sa ilalim ng mga Krus
At sa mainit mong luha
Masunog sa yelo ng Bagong Taon.
Doon umuuga ang poplar ng bilangguan,
At hindi isang tunog - ngunit magkano ang mayroon
Ang mga inosenteng buhay ay nagwawakas...

5

Labing pitong buwan na akong sumisigaw,
Pinapauwi na kita
Ibinagsak ko ang aking sarili sa paanan ng berdugo,
Ikaw ang aking anak at aking katatakutan.
Ang lahat ay magulo magpakailanman
At hindi ako makakalabas
Ngayon, sino ang hayop, sino ang tao,
At gaano katagal maghintay para sa pagpapatupad?
At tanging malalagong bulaklak,
At ang tugtog ng insenso, at ang mga bakas
Kahit saan hanggang saan.
At tumingin siya ng diretso sa mga mata ko
At nagbabanta ito ng napipintong kamatayan
Isang malaking bituin.

Sa aking mahal at pinakamamahal na anak na lalaki, Levushka Gumilyov, na naghihirap para sa kanyang mga magulang. Ang Requiem ni Akhmatova ay itinuturing na tuktok ng kanyang pagkamalikhain, ang pinakamataas na emosyonal na stress ng isang taong nagdurusa sa paniniil, na naging pang-araw-araw na pamantayan sa kanyang sariling bansa, at ito ay mas kakila-kilabot dahil ito ang pamantayan.

Requiem para sa isang namamatay na imperyo, ang Petersburg na nalulunod sa dugo, malamig na bato at nagyelo, hindi gumagalaw na tubig. Luha, gutom at iyakan. Walang hanggang mga imahe sa mga mukha ng mga ina at asawang nakatayo sa ilalim ng mga pader ng bilangguan - lahat ng ito ay maliliit na detalye na nagdaragdag sa isang larawan ng Apocalypse, isang premonisyon ng kadiliman at kalamidad.

Requiem para sa nakalipas na buhay, nakaraang kagalakan at masayang katamaran. Ang mga hikbi ng isang masayang makasalanan, isang kulay abong reyna, na naging isa pang maputlang anino, na pinatalim ng kalungkutan. Requiem para sa isang shot na asawa, na naging mas minamahal sa kamatayan kaysa sa kanyang buhay.

Requiem para sa isang anak na lalaki na kinuha. Sa bugtong, minamahal na anak, na nagdurusa para sa mga kasalanan ng kanyang pinagmulan. Isang anak na halos hindi niya makikita sa kanyang mga ekspedisyon, pagkatapon at pagkakulong.

Requiem para sa lahat ng mapagpakumbabang dinadala ang kanilang kalungkutan.

Maganda ang lahat ng ito, napakaganda para maging totoo.

Ngunit malalaman mo ba mula sa anong uri ng basurang tula ang tumutubo?

Ang "Requiem" ay unang nai-publish noong 1963 sa Germany, nakolekta sa loob ng halos 30 taon at ganito ang hitsura - isang tagpi-tagpi na kubrekama ng ibang bahagi. Mula noong 1935, ang mga aktibidad ni Akhmatova ay sinusubaybayan ng NKVD, kaya't isinulat niya ang mga draft ng trabaho sa mga scrap, binasa ito, isinaulo ito mismo at ang kanyang mga bisita, at patuloy na kinakabahan na sinusunog ang mga draft sa mga ashtray. Kaya, unti-unti, ang tula ay dahan-dahang nalikha, ngunit hanggang 1963 ay wala ni isang tao na bumasa nito nang buo. Maaari naming ligtas na sabihin na ito ay "Requiem" na ginawa Anya Gorenko, isang walang hanggan sa pag-ibig babae, ang unang makata ng Russia. Dahil ang isa sa mga pinakadakilang pampublikong libangan ay ang pagkasira ng mga self-created tyrants.

"Sa mga kakila-kilabot na taon ng Yezhovshchina, gumugol ako ng labing pitong buwan sa mga linya ng bilangguan sa Leningrad. Isang araw may "nagpakilala" sa akin. Pagkatapos ay ang babaeng nakatayo sa likuran ko, na, siyempre, ay hindi narinig ang aking pangalan, ay nagising mula sa pagkahilo na katangian nating lahat at tinanong ako sa aking tainga (lahat doon ay nagsalita nang pabulong):
- Maaari mo bang ilarawan ito?
-At sinabi ko:
- Pwede.
-Pagkatapos ay parang isang ngiti ang dumausdos sa dati niyang mukha.
Abril 1, 1957, Leningrad"

Ilang uri ng bahagyang mas mababa kaysa sa walang muwang na interlude. "Nakilala" nila sila sa mga linya, nang, halimbawa, sinabi ng anak ni Lyovushka na nakilala niya ang kanyang ina isang taon bago ang bilangguan, noong 1956, halos hindi niya ito nakilala, at malamang na hindi niya inilaan ang mga sumusunod na buwan upang muling maging si Akhmatova. mula sa pagpipinta sa mga lilang tono:

“Pagbalik ko, may malaking sorpresa para sa akin at sobrang sorpresa na hindi ko maisip. Ang aking ina, na pinangarap kong makilala sa buong buhay ko, ay nagbago nang labis na halos hindi ko siya makilala. Binago niya ang parehong physiognomically, psychologically, at may kaugnayan sa akin. Malamig na bati niya sa akin. Ipinadala niya ako sa Leningrad, ngunit siya mismo ay nanatili sa Moscow, kaya't, malinaw naman, hindi ako irehistro (nang walang pagpaparehistro ay pinatalsik sila mula sa lungsod - tala ng may-akda)."

Magkagayunman, tumayo si Anna Andreevna sa mga pila, ito ay isang katotohanan, gayunpaman, kung sino ang tumitingin kung kanino naroroon, at kung paano siya nakilala ng mga mortal - ang kasaysayan ay tahimik. Ngunit maging tapat tayo: ang drama queen ng lahat ng Rus ay lubhang nabigo upang makayanan ang papel ng isang ina. Ang isang muse at maybahay, isang masayang makasalanan at tamer ng mga batang leon ay hindi maaaring maging isang mabuting magulang. Masyadong maraming oras ang kailangan para mahalin ang iyong sarili; hindi mo matuturuan ang iyong anak na bumasa at sumulat nang sabay. Ngunit patawarin natin ito, sabihin nating, ang mga aristokrata na ito ay may ganitong paraan, at ang pagpapalaki ng bata ay hindi ang dapat gawin ng mga dakilang kaisipan. Sabihin nating.

Ang tula ay tila nakatuon sa kanyang anak. Ang leon ay ikinulong ng tatlong beses. Para sa tatay, para sa ina, awtomatiko lamang, dahil ang gayong tao ay hindi maaaring mahalin ang kapangyarihan ng Sobyet. Ang unang pagkakataon na kinuha siya ay noong 1935, mainit sa takong ni Gumilyov Sr. Ang bagong asawa ni Akhmatova, si Nikolai Punin, ay dinala kasama niya. Kasama niya na si Akhmatova ay nanirahan sa Fountain House sa Liteiny Prospekt. Sa magandang apartment na iyon, tumatawid na maaari kang mapagod, kung saan nakatira si Lev sa koridor sa isang dibdib, sa isang seksyon na natatakpan ng mga kurtina. At hindi pa rin malinaw kung sino ang sinusubukan niyang iligtas: ang lalaking mabait na nagpatuloy sa kanya sa sentro ng lungsod o ang kanyang anak, na parang isang apendiks sa kanyang mala-tula na talambuhay. Mahal na mahal ni Akhmatova ang Fountain House. Higit pa sa mga tao.

Gayunpaman, pagkatapos ay sumulat si Akhmatova ng isang liham nang direkta kay Stalin, sa pamamagitan ng Bulgakov, Pasternak, Pilnyak - sa pamamagitan ng isang libong mga kamay at mga garantiya. At ang matapang na kilos niyang ito ay sabay-sabay na nagligtas sa kanyang anak at ang mga mag-aaral na inaresto kasama niya at sinira siya: ang NKVD ay naging aktibong interesado sa kanyang personalidad. Kaya't isinakripisyo niya ang sarili, bagama't tila hindi siya lubusang malay.

Masyadong labis na naghihirap si Akhmatova. Ang lahat ng ito "Hindi ako nagdadasal para sa aking sarili lamang," "ang babaeng ito ay may sakit, ang babaeng ito ay nag-iisa" (well, ilang Samuel Marshak, mabuting Diyos) ay isang sigaw para sa kanyang sarili, para sa kanyang baldado na kapalaran, mabuti, isang pares ng mga alaala na hindi siya nag-iisa, na ito ay isang kakila-kilabot na sakit sa buong bansa:

At kung isara nila ang aking pagod na bibig,
Kung saan sinisigawan ng isang daang milyong tao...

Sa isang sandali sumanib siya sa agos ng parehong naghihirap na kababaihan, ngunit muli niyang sinabi sa kanyang sarili ang kanyang minamahal at isang tipan sa mundo na may pinakatumpak na mga tagubilin tungkol sa kung anong uri ng monumento ang kailangan niyang itayo. Ang tula, tila, ay hindi na itinuturing na isang monumento na hindi ginawa ng mga kamay, isang walang hanggan.

Minsang sumagot si Akhmatova kung bakit nagustuhan niya ang nobela ni Bryusov na "The Fiery Angel". "Mahal ko ang pag-ibig," - maikli at patula. Sa kasamaang palad, ang obserbasyon ay nagmumungkahi mismo na mahal niya ang kanyang sarili. Sa kabila ng 5 kasal, hindi mabilang na mga intriga at romansa sa pagitan at sa panahon ng kasal; sa kabila ng kanyang anak, na ang talambuhay ay magiging mas kawili-wili kaysa sa mga nobela ni Solzhenitsyn.

Hindi niya minahal si Gumilyov Sr., ang kanyang kulay abong hari. Ang minahal niya sa kanya ay minahal siya nito nang matamlay at malungkot. Tatlong beses niya itong tinanggihan, dalawang beses niyang sinubukang magpakamatay (maaaring binaril niya ang kanyang sarili, ngunit tila nakaharang ang kanyang pagkamaalalahanin). Ang lahat ay may tuwirang pagkalkula, ngunit hindi ang uri na maaaring lumitaw sa isip ng isang mortal lamang.

Si Gumilov, tulad ng naaalala natin, ay isang makata din. At sa anumang tugon mula kay Anya Gorenko sa panukala ng kasal, nanatili siyang isang nagwagi: na may pahintulot (na ibibigay lamang niya noong 1910), natatanggap niya ang kaligayahan ng pamilya at ang kanyang kulay-abo na mata na muse; sa susunod na pagtanggi - isang dahilan para sa pagdurusa, at samakatuwid ay isang mapagkukunan ng inspirasyon. Ang isang tao ay maaaring lumikha lamang sa dalawang estado: alinman kapag siya ay isang henyo at maaaring palaging lumikha, o kapag siya ay umiibig. Masaya o malungkot ay hindi mahalaga sa lahat. Si Gumilov ay hindi isang henyo, ngunit masigasig niyang ginawa ang kanyang sarili. Ang pagdurusa ay naging mas makabagbag-damdamin ang kanyang tula. Ang "Romantic Flowers" ​​ay hindi bunga ng unang bigong matchmaking, gayunpaman, ito ang unang seryosong pahayag ni Gumilyov bilang isang makata.

Naisip ni Akhmatova na talagang gusto niya ang minamahal. Dinadakila. Kung ilalaan din nila ang mga tula sa iyo, sa pangkalahatan ay lumilikha ito ng isang larawan ng isang idyllic na kasal. "Nagsusulat siya ng mga kakaibang salita sa akin. Mahal na mahal niya ako kaya nakakatakot."

Hihinto si Gumilyov sa pagmamahal sa kanyang magandang babae sa loob ng isang taon.

Iniisip ang kanyang sarili bilang Edgar Allan Poe, maiinlove siya sa kanyang pinsan, makalipas ang isang taon ay ipanganak si Lev, makalipas ang isang taon ay aalis si Gumilyov patungong Africa, at makalipas ang isang taon ay magboluntaryo siya para sa digmaan. Kahit saan, basta't malayo sa iyo.

Sa lahat ng oras na ito ay nagsusulat siya, mas mahusay at mas mahusay, ang kanyang mga gawa sa Africa ay puno ng kulay, exoticism, bugtong at giraffes. Siya ang pinakamahusay sa "Workshop of Poets," ngunit natapos ang mga tula ni Anya.

Hindi sila natalo, pinalawig nila ang kasal hanggang 1918, noong 1921 ay babarilin siya, at magkakaroon siya ng oras upang makakuha ng pangalawang diborsyo. Kasama ng Unyong Sobyet, darating ang mga bagong alituntunin ng buhay: ang mga walang tirahan na nomad ay hindi tinatanggap dito, kung gusto mong manirahan dito, kumuha ng tirahan. Marahil isa rin ito sa mga dahilan ng sunod-sunod na kasal at hiwalayan. At mula 1924, nagsimula ang isang aktibong pangangaso ng mangkukulam at si Akhmatova ay pinatalsik mula sa Unyon ng mga Manunulat bilang isang di-proletaryong may-akda. Mayroong hindi binibigkas na pagbabawal sa kanyang pangalan, ang natitira lamang para sa kanya ay mga pagsasalin. Siya ay nagpupumilit at nagsisikap na makahanap ng isang butas, nag-aalala tungkol sa mga publikasyon ni Gumilyov nang higit pa kaysa sa kanyang sarili, at sa buong buhay niya ay mamahalin niya ang mga patay nang higit pa kaysa sa mga buhay at magiging mas tapat sa kanila.

Mabubuhay siya sa lahat. Malalampasan niya ang digmaan at taggutom, kahirapan, asawa, dalawampung taon ng pagtanggi sa paglalathala at ang nagbabantang banta mula sa gobyerno. Magdaranas siya ng apat na atake sa puso, ngunit pagkatapos ng ikaapat na araw ay magsisimulang mabilang ang kanyang mga araw.

At lahat ng kanyang mga anak ay sasamahan siya: Brodsky, Rein, Tarkovsky. Lahat ng magagandang pangalan at mukha. Ililibing siya ni Leo. Ang anak na lalaki kung kanino siya ay hindi sapat, kung saan sinubukan niyang ialay ang pinakamahalagang gawain sa kanyang buhay, ngunit, sayang, kahit na ito ay hindi gumana:

"Naimpluwensyahan si Nanay ng mga taong wala akong personal na pakikipag-ugnayan, at karamihan sa kanila ay hindi ko kilala, ngunit mas interesado siya sa kanila kaysa sa akin, kaya't ang aming relasyon ay palaging lumala sa unang limang taon pagkatapos ng aking pagbabalik. .in the sense na lumalayo na kami sa isa't isa. Hanggang sa, sa wakas, bago ipagtanggol ang aking titulo ng doktor, sa bisperas ng aking kaarawan noong 1961, ipinahayag niya ang kanyang hindi pagnanais na maging isang doktor ng mga agham sa kasaysayan, at pinalayas ako sa bahay. Ito ay isang napakalakas na dagok para sa akin, kung saan ako ay nagkasakit at gumaling nang may matinding kahirapan. Ngunit, gayunpaman, mayroon akong sapat na pagtitiis at lakas upang maipagtanggol nang mabuti ang aking disertasyong pang-doktor at ipagpatuloy ang aking gawaing siyentipiko. Hindi ko nakilala ang aking ina sa huling 5 taon ng kanyang buhay. Sa huling 5 taon na ito, nang hindi ko siya nakita, nagsulat siya ng kakaibang tula na tinatawag na "Requiem". Ang Requiem sa Russian ay nangangahulugang serbisyo ng libing. Ayon sa ating mga sinaunang kaugalian, itinuturing na makasalanan ang paglilingkod sa isang pang-alaala para sa isang buhay na tao, ngunit ito ay inihahatid lamang nila kapag nais nilang bumalik ang isa na pinaglilingkuran ng serbisyong pang-alaala sa naglilingkod dito. Ito ay isang uri ng mahika na malamang na hindi alam ng ina, ngunit sa paanuman ay minana ito bilang isang sinaunang tradisyon ng Russia. Sa anumang kaso, para sa akin ang tula na ito ay isang kumpletong sorpresa, at, sa katunayan, ito ay walang kinalaman sa akin, dahil bakit maghatid ng isang serbisyo ng pang-alaala para sa isang tao na maaari mong tawagan sa telepono. Ang limang taon na hindi ko nakita ang aking ina at hindi ko alam kung paano siya nabuhay (tulad ng hindi niya alam kung paano ako nabuhay, at tila ayaw malaman) ay natapos sa kanyang kamatayan, na ganap na hindi inaasahan para sa akin. Natupad ko ang aking tungkulin: inilibing ko siya ayon sa aming mga kaugalian sa Russia, nagtayo ng isang monumento gamit ang pera na minana ko sa kanya sa libro, na iniulat ang pera na mayroon ako - ang bayad para sa aklat na "Xiongnu."

Anna Akhmatova

Hindi! at hindi sa ilalim ng alien na kalangitan At hindi sa ilalim ng proteksyon ng mga dayuhang pakpak - Ako noon ay kasama ng aking mga tao, Kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang-palad, ay naroroon. 1961

IMBES NG PAUNANG SALITA

Sa mga kakila-kilabot na taon ng Yezhovshchina, gumugol ako ng labimpitong buwan sa mga linya ng bilangguan sa Leningrad. Isang araw may "nagpakilala" sa akin. Pagkatapos ay isang babaeng nakatayo sa likuran ko na may asul na labi, na, siyempre, ay hindi pa narinig ang aking pangalan sa kanyang buhay, nagising mula sa pagkahilo na katangian nating lahat at tinanong ako sa aking tainga (lahat doon ay nagsalita nang pabulong):

- Maaari mo bang ilarawan ito?

At sinabi ko:

Pagkatapos ay parang isang ngiti ang sumilay sa dati niyang mukha.

DEDIKASYON

Bago ang kalungkutan na ito ay yumuko ang mga bundok, ang malaking ilog ay hindi dumadaloy, ngunit ang mga pintuan ng bilangguan ay malakas, at sa likod ng mga ito ay "mga butas ng bilanggo" at mortal na kapanglawan. Para sa ilan, ang sariwang hangin ay umiihip, Para sa iba, ang paglubog ng araw ay nagbabadya - Hindi namin alam, kami ay pareho sa lahat ng dako, Naririnig lamang namin ang poot na paggiling ng mga susi at ang mabibigat na yapak ng mga sundalo. Bumangon sila na parang isang maagang misa, Lumakad sila sa ligaw na kabisera, Doon sila nagkita, mas walang buhay na patay, Ang araw ay mas mababa, at ang Neva ay maulap, At ang pag-asa ay umaawit pa rin sa malayo. Ang hatol... At agad na tumulo ang luha, Nahiwalay na sa lahat, Para bang inalis ang buhay sa puso sa sakit, Para bang walang pakundangan na natumba, Ngunit lumakad... Nagsusuray-suray... Nag-iisa. Nasaan na ang mga hindi sinasadyang kaibigan ng dalawang baliw kong taon ngayon? Ano ang nakikita nila sa Siberian blizzard, Ano ang nakikita nila sa bilog ng buwan? Sa kanila ko ipinapadala ang aking paalam na pagbati. Marso 1940

PANIMULA

Noon lamang ang mga patay ay ngumiti, natutuwa sa kapayapaan. At si Leningrad ay umindayog tulad ng isang hindi kinakailangang pagkukunwari malapit sa mga bilangguan nito. At nang, nabaliw sa pagdurusa, ang mga nahatulang regimen ay lumakad, At ang mga sipol ng makina ay umawit ng isang maikling awit ng paghihiwalay, Ang mga bituin ng kamatayan ay tumayo sa itaas namin, At ang inosenteng Rus' ay namilipit Sa ilalim ng duguang bota At sa ilalim ng mga gulong ng itim na Marus. Inilayo ka nila sa madaling araw, Sinundan ka nila, na parang dinadala, Nag-iiyakan ang mga bata sa madilim na silid, Lutang ang kandila ng dambana. May mga malamig na icon sa iyong mga labi, mortal na pawis sa iyong noo... Huwag kalimutan! Ako, tulad ng mga kababaihang Streltsy, ay uungol sa ilalim ng mga tore ng Kremlin. Taglagas 1935, Moscow Ang tahimik na Don ay dumadaloy nang tahimik, Ang dilaw na buwan ay pumapasok sa bahay. Papasok siya na nakatagilid ang kanyang sumbrero. Nakikita ang dilaw na anino ng buwan. Ang babaeng ito ay may sakit, ang babaeng ito ay nag-iisa. Asawa sa libingan, anak sa kulungan, Ipanalangin mo ako. Hindi, hindi ako, ibang tao ang nagdurusa, Hindi ko magawa, ngunit ang nangyari, Hayaan silang takpan ng itim na tela, At hayaang alisin nila ang mga parol... Gabi. 1939 Nais kong maipakita ko sa iyo, ang mapanukso at paborito ng lahat ng mga kaibigan, ang masayang makasalanan ng Tsarskoe Selo, kung ano ang mangyayari sa iyong buhay - Tulad ng tatlong daan, sa paglipat, tatayo ka sa ilalim ng mga Krus at masusunog. ang yelo ng Bagong Taon sa iyong mainit na luha. Doon ang poplar ng bilangguan ay umuugoy, At hindi isang tunog - at kung gaano karaming mga inosenteng buhay ang nagtatapos doon... 1938 Labing pitong buwan na akong sumisigaw, Tinatawag ka sa bahay, Ibinagsak ang aking sarili sa paanan ng berdugo, Ikaw ay aking anak at ang aking katakutan. Ang lahat ay walang hanggan na halo-halong, At hindi ko maisip ngayon kung sino ang halimaw, kung sino ang tao, At gaano katagal maghintay para sa pagbitay. At tanging mayayabong na mga bulaklak, At ang tugtog ng insenso, at mga bakas ng paa Kahit saan. At tumingin siya ng diretso sa aking mga mata At isang malaking bituin ang nagbabanta sa nalalapit na kamatayan. 1939 Lumilipad ang mga baga nang ilang linggo. Hindi ko maintindihan ang nangyari, Paano mo, anak, tumingin sa bilangguan? Ang mga puting gabi ay tumingin, Paano sila muling tumingin sa mainit na mata ng lawin, Tungkol sa iyong mataas na krus At pinag-uusapan nila ang tungkol sa kamatayan. Spring 1939

PANGUNGUSAP

At bumagsak ang salitang bato sa aking buhay na dibdib. Okay lang, dahil handa ako, haharapin ko ito kahit papaano. Marami akong dapat gawin ngayon: Kailangan kong patayin ang aking memorya, kailangan kong maging bato ang aking kaluluwa, kailangan kong matutong mabuhay muli. Kung hindi... Ang mainit na kaluskos ng tag-araw ay parang holiday sa labas ng aking bintana. Matagal ko nang inaasahan itong Maliwanag na araw at isang walang laman na bahay. Hunyo 22, 1939

Darating ka pa rin - bakit hindi ngayon? Hinihintay kita - napakahirap para sa akin. Pinatay ko ang ilaw at binuksan ang pinto sa Iyo, napakasimple at kahanga-hanga. Kunin ang anumang anyo para dito, Sumambulat gamit ang isang may lason na shell, O lumabas na may bigat tulad ng isang karanasang bandido, O lason na may typhus na bata. O isang fairy tale na inimbento mo At pamilyar sa lahat hanggang sa punto ng pagduduwal - Upang makita ko ang tuktok ng asul na cap At ang tagapamahala ng gusali, namumutla sa takot. Wala akong pakialam ngayon. Umiikot ang Yenisei, kumikinang ang Polar Star. At ang asul na kinang ng minamahal na mga mata ay nakakubli sa huling katakutan. Agosto 19, 1939, Tinakpan na ng Fountain House Madness ang kalahati ng Kaluluwa gamit ang pakpak nito, At kumakain ng maapoy na alak, At umaawat sa itim na lambak. At napagtanto ko na dapat kong isuko ang tagumpay sa kanya, Nakikinig sa sarili ko, na parang sa ibang tao, naghihibang. At hindi Nito papayag na magdala ako ng anuman (Kahit gaano mo pa ito ipagmamakaawa at kahit gaano mo pa ito guguluhin ng panalangin)! Hindi ang kakila-kilabot na mga mata ng anak - Napangiwi na pagdurusa, Hindi ang araw kung kailan dumating ang bagyo, Hindi ang oras ng pulong ng bilangguan, Hindi ang matamis na lamig ng mga kamay, Hindi ang nag-aalala na mga anino ng mga puno ng linden, Hindi ang malayong liwanag na tunog - Mga huling salita aliw. Mayo 4, 1940, Fountain House

PAGPAKAKO

"Huwag mo akong iyakan, Ina, makikita mo ako sa libingan"

1 Ang koro ng mga anghel ay nagpuri sa dakilang oras, At ang langit ay natunaw sa apoy. Sinabi niya sa kanyang ama: “Bakit mo ako iniwan!” At sa Ina: “O, huwag mo Akong iyakan...” 1938 2 Si Magdalena ay lumaban at humikbi, Ang minamahal na alagad ay naging bato, At kung saan ang Ina ay nakatayong tahimik, Walang nangahas na tumingin. 1940, Fountain House

1 Nalaman ko kung paano nahuhulog ang mga mukha, kung paano sumilip ang takot mula sa ilalim ng mga talukap ng mata, kung gaano kahirap ang mga pahina ng cuneiform na dulot ng pagdurusa

Noong 1987, ang mga mambabasa ng Sobyet ay unang nakilala ang tula ni A. Akhmatova na "Requiem".

Para sa maraming mga mahilig sa liriko na mga tula ng makata, ang gawaing ito ay naging isang tunay na pagtuklas. Sa loob nito, isang "marupok... at payat na babae" - tulad ng tawag sa kanya ni B. Zaitsev noong 60s - naglabas ng "pambabae, sigaw ng ina", na naging hatol sa kakila-kilabot na rehimeng Stalinist. At ilang dekada matapos itong maisulat, hindi mababasa ang tula nang walang kilig sa kaluluwa.

Ano ang kapangyarihan ng gawain, na sa loob ng higit sa dalawampu't limang taon ay pinanatiling eksklusibo sa alaala ng may-akda at 11 malapit na tao na kanyang pinagkakatiwalaan? Makakatulong ito upang maunawaan ang pagsusuri ng tula na "Requiem" ni Akhmatova.

Kasaysayan ng paglikha

Ang batayan ng trabaho ay ang personal na trahedya ni Anna Andreevna. Ang kanyang anak na lalaki, si Lev Gumilyov, ay inaresto ng tatlong beses: noong 1935, 1938 (binigyan ng 10 taon, pagkatapos ay nabawasan sa 5 sapilitang paggawa) at noong 1949 (nasentensiyahan ng kamatayan, pagkatapos ay pinalitan ng pagkatapon at kalaunan ay na-rehabilitate).

Ito ay sa panahon mula 1935 hanggang 1940 na ang mga pangunahing bahagi ng hinaharap na tula ay isinulat. Unang inilaan ni Akhmatova na lumikha ng isang liriko na siklo ng mga tula, ngunit sa paglaon, noong unang bahagi ng 60s, nang lumitaw ang unang manuskrito ng mga gawa, ang desisyon ay ginawa upang pagsamahin ang mga ito sa isang gawain. At sa katunayan, sa buong teksto ay maaaring masubaybayan ng isang tao ang hindi masusukat na lalim ng kalungkutan ng lahat ng mga ina, asawang Ruso, mga nobya na nakaranas ng kakila-kilabot na paghihirap sa pag-iisip hindi lamang sa mga taon ng Yezhovshchina, kundi sa lahat ng panahon ng pag-iral ng tao. Ito ay ipinapakita sa pamamagitan ng pagsusuri sa bawat kabanata ng "Requiem" ni Akhmatova.

Sa isang prosaic na paunang salita sa tula, nagsalita si A. Akhmatova tungkol sa kung paano siya "nakilala" (isang tanda ng mga panahon) sa isang linya ng bilangguan sa harap ng mga Krus. Pagkatapos ang isa sa mga babae, na nagising mula sa kanyang pagkahilo, ay nagtanong sa kanyang tainga - pagkatapos ay sinabi ng lahat -: "Maaari mo bang ilarawan ito?" Ang sumasang-ayon na sagot at ang nilikhang gawain ay naging katuparan ng dakilang misyon ng isang tunay na makata - ang palaging at sa lahat ng bagay ay sabihin sa mga tao ang katotohanan.

Komposisyon ng tula na "Requiem" ni Anna Akhmatova

Ang pagsusuri ng isang akda ay dapat magsimula sa pag-unawa sa pagbuo nito. Ang isang epigraph na may petsang 1961 at "Sa halip na isang Preface" (1957) ay nagpapahiwatig na ang mga saloobin tungkol sa kanyang karanasan ay hindi umalis sa makata hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Ang paghihirap ng kanyang anak ay naging sakit din niya, na hindi binitawan kahit isang sandali.

Sinundan ito ng "Dedikasyon" (1940), "Introduction" at sampung kabanata ng pangunahing bahagi (1935-40), tatlo sa mga ito ay may pamagat na: "Sentence", "To Death", "Crucifixion". Ang tula ay nagtatapos sa isang dalawang bahagi na epilogue, na higit na epiko sa kalikasan. Ang mga katotohanan ng 30s, ang masaker ng mga Decembrist, ang Streltsy executions na bumaba sa kasaysayan, sa wakas, isang apela sa Bibliya (kabanata "Pagpapako sa Krus") at sa lahat ng oras ang walang kapantay na pagdurusa ng mga kababaihan - ito ang isinulat ni Anna Akhmatova tungkol sa

"Requiem" - pagsusuri sa pamagat

Isang misa ng libing, isang apela sa mga matataas na kapangyarihan na may kahilingan para sa biyaya para sa namatay... Ang dakilang gawa ni V. Mozart ay isa sa mga paboritong musikal na gawa ng makata... Ang ganitong mga asosasyon ay pinupukaw sa isip ng tao sa pangalan ng ang tula na "Requiem" ni Anna Akhmatova. Ang pagsusuri sa teksto ay humahantong sa konklusyon na ito ay kalungkutan, pag-alala, kalungkutan para sa lahat ng mga "napako sa krus" sa mga taon ng panunupil: ang libu-libo na namatay, pati na rin ang mga kaluluwa na "namatay" mula sa pagdurusa at masakit na karanasan para sa kanilang mga mahal. mga.

"Dedikasyon" at "Panimula"

Ang simula ng tula ay nagpapakilala sa mambabasa sa kapaligiran ng "nabaliw na mga taon", kapag ang malaking kalungkutan, bago kung saan "ang mga bundok ay yumuko, ang malaking ilog ay hindi dumadaloy" (ang mga hyperboles na binibigyang diin ang sukat nito) ay pumasok sa halos bawat tahanan. Lumilitaw ang panghalip na "kami", na nakatuon ang pansin sa pangkalahatang sakit - "hindi sinasadyang mga kaibigan" na nakatayo sa "Mga Krus" na naghihintay ng hatol.

Ang isang pagsusuri sa tula ni Akhmatova na "Requiem" ay nakakakuha ng pansin sa isang hindi pangkaraniwang diskarte sa paglalarawan ng kanyang minamahal na lungsod. Sa "Introduction", ang duguan at itim na Petersburg ay lumilitaw sa pagod na babae bilang isang "hindi kinakailangang appendage" sa mga bilangguan na nakakalat sa buong bansa. Kahit na ito ay nakakatakot, ang "mga bituin sa kamatayan" at mga tagapagpahiwatig ng problema "itim na marusi" na nagmamaneho sa paligid ng mga lansangan ay naging pangkaraniwan.

Pagbuo ng pangunahing tema sa pangunahing bahagi

Ipinagpapatuloy ng tula ang paglalarawan sa pinangyarihan ng pagdakip sa anak. Hindi nagkataon na mayroong pagkakatulad dito sa tanyag na panaghoy, ang anyo na ginagamit ni Akhmatova. "Requiem" - ang pagsusuri ng tula ay nagpapatunay nito - bubuo ng imahe ng isang naghihirap na ina. Isang madilim na silid, isang natunaw na kandila, "nakamamatay na pawis sa noo" at isang nakakatakot na parirala: "Sinusundan kita na parang inaalis ako." Iniwan na mag-isa, ang liriko na pangunahing tauhang babae ay lubos na nababatid ang katakutan ng nangyari. Ang panlabas na kalmado ay nagbibigay daan sa delirium (bahagi 2), na ipinakita sa nalilito, hindi nasabi na mga salita, mga alaala ng dating masayang buhay ng isang masayang "manlilibak". At pagkatapos - isang walang katapusang linya sa ilalim ng Mga Krus at 17 buwan ng masakit na paghihintay para sa hatol. Para sa lahat ng mga kamag-anak ng mga pinigilan, ito ay naging isang espesyal na aspeto: bago - may pag-asa pa, pagkatapos - ang katapusan ng lahat ng buhay...

Ang isang pagsusuri sa tulang "Requiem" ni Anna Akhmatova ay nagpapakita kung paano ang mga personal na karanasan ng pangunahing tauhang babae ay lalong nakakakuha ng unibersal na sukat ng kalungkutan ng tao at hindi kapani-paniwalang katatagan.

Ang kasukdulan ng gawain

Sa mga kabanata na "Sentence", "To Death", "Crucifixion" ang emosyonal na kalagayan ng ina ay umabot sa rurok nito.

Ano ang naghihintay sa kanya? Kamatayan, kapag hindi ka na natatakot sa isang shell, isang typhoid na bata, o kahit isang "asul na tuktok"? Para sa isang pangunahing tauhang babae na nawalan ng kahulugan ng buhay, siya ay magiging isang kaligtasan. O kabaliwan at isang petrified na kaluluwa na nagpapahintulot sa iyo na kalimutan ang tungkol sa lahat? Imposibleng ipahiwatig sa mga salita kung ano ang nararamdaman ng isang tao sa gayong sandali: "... ibang tao ang nagdurusa. hindi ko kaya yun..."

Ang sentral na lugar sa tula ay inookupahan ng kabanata na "Pagpapako sa Krus". Ito ang biblikal na kuwento ng pagpapako kay Kristo sa krus, na muling binigyang-kahulugan ni Akhmatova. Ang “Requiem” ay isang pagsusuri sa kalagayan ng isang babae na nawalan ng anak nang tuluyan. Ito ang sandali kung kailan "natunaw ang langit sa apoy" - isang tanda ng isang sakuna sa isang unibersal na sukat. Ang parirala ay puno ng malalim na kahulugan: "At kung saan tahimik na nakatayo ang Ina, walang nangahas na tumingin." At ang mga salita ni Kristo, sinusubukang aliwin ang pinakamalapit na tao: "Huwag mo akong iyakan, Inay...". Ang “pagpapako sa krus” ay parang hatol sa anumang hindi makataong rehimen na naghahatid sa isang ina sa hindi mabata na pagdurusa.

"Epilogue"

Ang pagsusuri ng gawa ni Akhmatova na "Requiem" ay nakumpleto ang pagpapasiya ng nilalaman ng ideolohikal ng huling bahagi nito.

Itinaas ng may-akda sa "Epilogue" ang problema ng memorya ng tao - ito ang tanging paraan upang maiwasan ang mga pagkakamali ng nakaraan. At ito rin ay isang apela sa Diyos, ngunit ang pangunahing tauhang babae ay nagtanong hindi para sa kanyang sarili, ngunit para sa lahat na nasa tabi niya sa pulang pader sa loob ng 17 mahabang buwan.

Ang ikalawang bahagi ng "Epilogue" ay sumasalamin sa sikat na tula ni A. Pushkin "Nagtayo ako ng isang monumento sa aking sarili ...". Ang tema sa tula ng Russia ay hindi bago - ito ay ang pagpapasiya ng makata sa kanyang layunin sa Earth at isang tiyak na pagbubuod ng mga malikhaing resulta. Ang pagnanais ni Anna Andreevna ay ang monumento na itinayo sa kanyang karangalan ay hindi dapat tumayo sa baybayin kung saan siya ipinanganak, at hindi sa hardin ng Tsarskoye Selo, ngunit malapit sa mga dingding ng mga Krus. Dito niya ginugol ang pinakamahirap na araw ng kanyang buhay. Tulad ng libu-libong iba pang mga tao ng isang buong henerasyon.

Ang kahulugan ng tula na "Requiem"

"Ito ay 14 na panalangin," sabi ni A. Akhmatova tungkol sa kanyang trabaho noong 1962. Requiem - ang pagsusuri ay nagpapatunay sa ideyang ito - hindi lamang para sa kanyang anak, ngunit para sa lahat ng inosenteng nawasak, pisikal o espirituwal, mga mamamayan ng isang malaking bansa - ito mismo ang nakikita ng mambabasa sa tula. Ito ay isang bantayog sa pagdurusa ng puso ng isang ina. At isang kakila-kilabot na akusasyon na ibinato sa totalitarian system na nilikha ni "Usach" (ang kahulugan ng makata). Tungkulin ng mga susunod na henerasyon na huwag kalimutan ito.