Reparera Design möbel

Selvinsky I. L. Kort biografi. Selvinsky Ilya Lvovich. Ilya Selvinsky: "Nej, jag levde inte ett lätt liv Kasta en sten, som är utan synd

Selvinsky Ilya

Ilya Lvovich Selvinsky

På djurparken - En besvärjelse - Från en dagbok - Kosackserie - Vilken typ av lycka är - Kokchetav - Tro inte på mina fotografier .... - Jag väljer inte läsaren. Han ... - Nattplöjning - Första lagret - Sonett (Det finns ingen odödlighet ...) - Sonett (uppfostrad av en mängd olika läsämnen ...) - Sonett (Psykiskt lidande som en gamma ...) - Lycka är smärtlindring ... - Taman - Traktor `S-80` - Gypsy - Ljud - Ungdom - Jag såg det!

SPELL Ring mig, ring mig, Ring mig, ring mig!

Om olyckan hoppar på dina axlar, Inte någon sort, men detta är det urgamla besvärsskägget, Ring mig, ring mig, Skäms inte för dig själv eller mig Byt bara sorg mot glädje, Smält din rädsla vid elden!

Ring mig, ring mig, Ring mig, ring mig, Våga inte viska till punkt och pricka, Kalla mig åtminstone vid mitt namn jag ska fånga dig med andan!

Call me, call me, Call me... 1958 En tanke beväpnad med ramsor. 2:a uppl. Poetisk antologi om historien om ryska verser. Sammanställt av V.E. Kholshevnikov. Leningrad, Leningrad University Press, 1967.

Ungdom Du kommer att flyga ut i luften på morgonen, Kyssar kvinnor med vinden, Skratt, som kraftfulla pärlor, Hoppar i tänderna, i näsan torr ...

Vad skulle det vara? Det verkar som om det inte finns någon anledning: himlen är prydligt slickad, havet är också i vila.

Hällde försiktigt pölar Regn i förrgår; Nio timmar på tornet Caterpillars för service;

Och jag har 1000 nyas i sublingualerna Något häller som ärtor, Så att lungorna högt Låg exploderar i skratt ...

Lyssna, kom igen, kom igen! Men du kan inte göra en jäkla grej: Skratt är gyllene, moget, Så tillfredsställande och mättande.

Hur många roliga saker i världen: Här, till exempel, "kål" ... Vi måste tänka på det sorgliga, Bara vad man ska beskriva?

Kan komma in i källaren Imorgon plågar råttor. Jag blir också skallig. En gång vikta obr...

Någonstans i Norge, flaggskeppet ... Och plötsligt igen: "kål"! Djävulskap! Så läckert Så mullrar membranet!

Skrattet av ett gyllene spill, Foamy, utmärkt. Shh... kom igen: är det anständigt att vara lycklig så här? Sovjetisk poesi 1917-1929. Moskva, "Sovjetryssland", 1986.

PÅ ZOOIEN Det finns fjäll, fjädrar och päls, Här är det ett stön, morrande, skratt, gråt, Men det mest slående är Filosofisk i tigrar:

Här från bräda till bräda Flimmer, klädda med stavar, Virvlande berusad förbittring, Fantasmagoria av längtan. 1945 ryska poeter. Antologi i fyra volymer. Moskva, "Barnlitteratur", 1968.

SONNET Det finns ingen odödlighet. Och ära är bara rök, Och vi ska ge dig minst hundra generationer, Men någonstans kommer du att ersättas av en annan Och du försvinner ändå, stackars geni.

Historien behövde dig Bara kanske ett par ögonblick ... Men misströsta inte, stackars geni, Sorgligt ensidig och osällskaplig.

Du strävar fortfarande efter evigheten! Låt tanken aldrig lämna dig Att ekot från de kommande avstånden är mer nödvändigt för dig än ära och medaljer.

Det finns ingen odödlighet. Men livet är fullt, fullt, När det ges till odödlighet. Den 14 november 1943 bryter Adzhi-Mushkay Ilya Selvinsky. Utvalda verk. Poetens bibliotek (stor serie). Leningrad: sovjetisk författare, 1972.

JAG SÅG DET! Du kan inte lyssna på folksagor, tro inte på tidningsspalterna, men jag såg det. Med mina egna ögon. Förstår du? Fick syn på. Jag själv.

Här är vägen. Och där borta finns ett berg. Det finns ett dike mellan oss. Ur denna vallgrav stiger sorgen. Sorg utan stränder.

Nej! Detta kan inte sägas med ord... Här måste man morra! Snyfta! Sju tusen skott i en frusen grop Rostade som malm.

Vilka är de här personerna? Fighters? Inte alls. Kanske partisaner? Nej. Här ligger slingrande Kolka Han är elva år.

Hela hans familj är här. Farm "Merry". Hela "Samostroy" - etthundratjugo meter Nära stationer, nära byar Alla gisslan skickades till diket.

De ligger, sitter, kryper upp på bröstvärnet. Alla har en gest. Överraskande din! Vinter i de döda frös känslan med vilken döden accepterades av de levande,

Och liken rasar, hotar, hatar... Som ett rally låter denna döda tystnad. I vilken form de än faller ner Ögon, flin, nacke, axlar De argumenterar med bödlarna, De utropar: "Du kommer inte att vinna!"

Kille. Han är ganska lätt. Bröstet öppnas i protest. Ena benet i en tunn stövel, Det andra lyser med protesens lack. Lätt snö faller och faller ... En ung invalid öppnade sitt bröst. Han ropade tydligen: "Skjut, jäklar!" Jag kvävdes. Föll. Frysta. Men vaktposter ovanför dödens rutor sticker ut en krycka som fastnat i marken. Och de dödas vrede frös inte: Hon ropar till frontlinjen bakifrån, Hon lyfte kryckan som en påle, Och hennes milstolpe är synlig långt borta.

Mormor. Den här dog stående, reste sig från liken och dog så. Hennes ansikte, härligt och enkelt, svart spasm reducerad. Vinden svajar hennes trasor... Tätningsvaxet frös i den vänstra omloppsbanan, Men det högra ögat är djupt på himlen Mellan molnens avbrott. Och i denna förebråelse till den renaste jungfrun Förstörelse av tro i decennier: "Om det finns fascister i världen, därför finns det ingen Gud."

En plågad judinna är i närheten. Hon har ett barn med sig. Precis som i en dröm. Med vilken omsorg är barnets hals knuten med en mammas grå halsduk... Mammor ändrade inte sina hjärtan: Kommer att bli skjuten, går under en kula, En timme, en halvtimme före graven Mamma räddade ett barn från en förkylning. Men inte ens döden skiljer dem åt: fiender har nu ingen makt över dem Och en röd ström

Dränerar från ett barns öra

moderlig

Vilken hemsk sak att skriva om. Vad läskigt. Men vi måste. Nödvändig! Skriva! Fascismen kan inte komma undan med ett skämt nu: Du mätte ut den fascistiska själens elakhet, Du insåg i all sin falskhet de preussiska drömmarnas "sentimentalitet", så låt

genom dem

valsar Denna moderns handfull sticker ut.

Gå! Märke det! Du står framför massakern, Du tog dem i handen - döm! Du ser hur bödlarna krossade oss med en pansargenomträngande kula, Så åska som Dante, som Ovidius, Låt naturen själv snyfta, Om

såg och blev inte galen.

Men tyst står jag över den fruktansvärda graven. Vilka ord? Orden är borta. Det fanns en tid - jag skrev om det söta, Om näktergalens klickande.

Det verkar som i detta ämne? Är det sant? Under tiden Försök att hitta ett riktigt ord även för dessa ämnen.

Och här? Varför, det finns nerver här, som pilbågar, Men linjerna ... är mer dämpade än kokta vyazig. Nej, kamrater: språket kommer inte att uttrycka denna plåga.

Han är för bekant, så han är blek. För elegant, därför snål, Reducerad till en obönhörlig grammatik Varje skrik som flyger från läpparna.

Här skulle det behövas ... Det skulle vara nödvändigt att sammankalla en veche, Av alla stammar från skaft till skaft, Och ta från varje allt som är mänskligt, Allt som har brutit genom århundradena, Skrik, raser, suckar och stönanden , Ekon av invasioner, pogromer, massakrer ... Inte det här va

bottenlös plåga

Är orden du letar efter liknande?

Men vi har också ett sådant tal, som är hetare än alla ord: Fienderna överöstes med en förbannelse av buckshot. Batterierna rasslar av profeternas ord. Hör du trumpeterna på linjerna? Förvirring... Skriker... Ligisterna blir bleka. De springer! Men det finns ingenstans för dem att fly från din blodiga grav.

Slappna av i musklerna. Täck dina ögonlock. Gräs stiger på dessa höjder. Vem såg dig, från och med nu för alltid Alla dina sår i själen kommer att bära bort.

Dike ... Kan du berätta om det i en dikt? Sju tusen lik.

Semiter... Slaver... Ja! Detta kan inte sägas. Brand! Bara eld! 1942, Kerch rysk sovjetisk poesi. Ed. L.P. Krementsova. Leningrad: Upplysning, 1988.

KOSSACKSKÄMT Svartögd kosack Sko min häst, Silver från mig frågade, Labor uppskattar inte så mycket.

Vad heter du, unga dam? Och den unga kvinnan säger: - Du kommer att känna lukten av mitt namn från klövarnas klapp.

Jag red längs gatan, jag galopperade längs vägen, längs stigen mellan de bruna, mellan de bruna mellan stenarna:

Masha? Zina? Dasha? Nina? Allt verkar inte vara hennes ... "Ka-ta! Ka-ta!" – de täljer hästskorna på en häst åt mig.

Från den tiden går jag åtminstone med ett steg, åtminstone galopperar jag, "Katya! Katya! Katerina!" viskar jag oupphörligt.

Vad är detta för nonsens? Jag har en till. Men Katya, som en sång, Från själen, bror, inte lime:

Den svartögda kosackflickan Skode min häst, Samtidigt kedjade hon i förbigående fast mig också. 1943 rysk sovjetisk poesi. Ed. L.P. Krementsova. Leningrad: Upplysning, 1988.

TAMAN När jag i det kaukasiska kavalleriregementet ser en kosack På en vitbent stut av ett vikstim, I en tjerkassisk rock med röd själ och i hjälm på ena sidan, Som fortfarande kallar hyddan "kuren" Taman land!"

Från Krymskaya, från byn till Chushka, till spotten, jag gick runt din, Taman, mustaschhavre, jag vet att jävla ruttna strider blir smidigare, jag kan känna igen var och en av dina hyddor genom synen. Det brukade hända att du skulle ta med ett brev från kosacken framifrån. De skulle sätta gästen på en bockbädd under en sabel med en fläta, Och en liten bondsal i tapeter från tidningar Med porträtt av bybor kommer att stirra på dig. Tre samovarer kommer att koka, tre lampor kommer att surra, Tre flickor kommer att tävla med varandra för att vända ditt huvud, Tills din mor skriker och tar en turkisk bassäng, Som en gyllene häst, löser dig.

Min taman, min taman, mitt lands utpost! Jag blev kär i dig på forntidens sätt, jag blev förälskad i din militära fältbris, dina strömmar och din stolta röst. Kavalleriland! Du kommer inte att fångas, fastän 1000 plöjs av bombningar, harvade av infanteri. Någon annans fana över dig, någon annans tal i huset, Men fienden vet:

ge inte upp honom. Min Taman, Min Taman! Vårens turbulens Den snabba rusar inte hem med sådan längtan från fjärran, Med vilken dina kosackregementen, Kuban-söner, sträcker sig till dig genom eld och drömmar.

Född i en enkel arbetarfamilj, strävar Ilya Lvovich från sin ungdom efter att skriva poetiska verk, som sticker ut bland sina kamrater med vältalighet och sällsynt skärpa i sinnet. Selvinsky finner sin verkliga kreativa riktning först efter att ha studerat många mindre strömningar, så olika i poetisk konst. Efter många års hårt arbete lockar dikterna skrivna av Ilya Lvovich allmänhetens uppmärksamhet, vilket senare bidrar till att han blir ordförande för det litterära centret. Genom att byta många yrken, slutar Selvinsky fortfarande inte att skriva sina verk, och envist polerar var och en av de skrivna raderna. Kreativitet leder dock Ilya Lvovich till missnöje hos de sovjetiska myndigheterna, som ansåg att hans dikter var oacceptabla att läsa av medborgare.

I Selvinskys verk är synpunkterna på 1900-talets konstruktiva trender undantagslöst synliga. Poeten har en åsikt som förkroppsligar teknikens dominans i det moderna mänskliga livet. Med medlemskap i en av klubbarna som följer avantgardistiska traditioner, befinner sig Ilya Lvovich bland icke-standardiserade åsikter om världen och en ovanlig struktur av rim.

(1899, Simferopol - 1968, Moskva)

Från ödets bok: Ilya Lvovich Selvinsky - rysk sovjetisk poet, översättare, prosaförfattare, dramatiker av Krymchak ursprung.

Född i Simferopol i en furirfamilj. Studerade i Evpatoria. Han tog examen från gymnasiet 1919. På jakt efter arbete provade han många aktiviteter: han var en skådespelare, en brottare på en cirkus, en lastare i en hamn, en modell, en reporter, en simlärare och en jordbruksarbetare.

1918, medan han fortfarande var gymnasieelev, anslöt han sig till rödgardets avdelning, deltog i strider med de tyska inkräktarna nära Perekop och blev sårad.

Efter examen från gymnasiet gick han in på den medicinska fakulteten vid Taurida University. 1920 flyttade han till Moskvas statliga universitet vid fakulteten för samhällsvetenskap, från vilken han tog examen 1923.

Han samlade en liten krets av likasinnade litterära människor, på grundval av vilken LCC-gruppen (Constructivist Literary Center) skapades 1924, som förutom honom inkluderade Valentin Asmus, Evgeny Gabrilovich, Kornely Zelinsky och andra författare.

Efter examen från Moscow State University tjänstgjorde han en tid i Central Union och åkte ofta på affärsresor, besökte Fjärran Östern och Fjärran Norden. 1930-1932 arbetade Selvinsky som svetsare vid Moskvas elektriska anläggning, auktoriserad av Soyuzpushnina i Kamchatka. 1933 blev han korrespondent för tidningen Pravda och besökte många västeuropeiska länder.

1927-1930 förde han en skarp journalistisk debatt med.

1933-1934, som korrespondent för Pravda, var han medlem i expeditionen ledd av O. Yu. Schmidt på Chelyuskin-ångbåten, men deltog inte i drift och övervintring: som en del av en grupp på åtta personer landade han på stranden medan de vistades nära ön Kolyuchin och gick med tjuktjerna på hundar över Ishavets is och tundran till Kap Dezhnev.

Medlem av SUKP (b) sedan 1941. Sedan 1941 stod han längst fram i Röda arméns led, först med rang av bataljonskommissarie, sedan överstelöjtnant. Han fick två granatchocker och ett svårt sår nära Bataysk. Vice People's Commissar of Defense belönades med en guldklocka för texten till låten "Fighting Crimean", som blev Krimfrontens sång. I slutet av november 1943 kallades Selvinsky från Krim till Moskva. Han kritiserades för att ha skrivit "skadliga" och "antikonstnärliga" verk. Han demobiliserades från armén, men sedan, i april 1945, återinsattes han i rang och fick återvända till fronten.

Han undervisade vid det litterära institutet från det ögonblick då det bildades och, med jämna mellanrum, till slutet av sitt liv.

De första poetiska publikationerna dök upp 1915 i tidningen Evpatoria News. Den första diktboken "Rekord" publicerades 1926. Under åren av arbete i Centralunionen skrev han det poetiska eposet "Ulyalaevshchina" (utgiven 1927). I början av 1930-talet skapade han det satiriska fantasydramat "Pao-Pao", pjäsen "Umka the Polar Bear". Intryck från Chelyuskin-eposet återspeglades i dikten "Chelyuskiniana" (1937-1938) och senare i romanen "Arctic" (1960). Selvinsky skrev poesi hela sitt liv, från gymnasieåren till slutet. Dikten "En gammal man behöver vänja sig vid en massa saker ..." skrevs två dagar före hans död.

Riddare vid korsningen

Fader, vad är "Riddaren vid korsningen"?

Detta, son, är den svåraste uppgiften i livet. Detta är när innan

du har många vägar, och du måste välja en enda.

Varför är detta den svåraste uppgiften?

För det är ditt val, för livet...

Åh, vilka härliga tider de var ... Romansens tid: "Mitt i en bullrig bal, av en slump ...", "Jag träffade dig, och allt det förflutna ..." Och människorna, vad människor de var! "Herr! Vad betyder det? Det här är vad? En utmaning, eller hur? "Ja, herre, herre! Det här är en utmaning!

Och tiden har kommit för ballader ... Följaktligen dök nya hjältar upp, enkla i kommunikation, utan några "krusiduller" där: "Vill du inte ha i ansiktet?!" De kallas "naglar". I en ballad sades det: ”Spikar borde göras av dessa människor. Det skulle inte finnas några starkare naglar i världen!” Ut, ut, "spikarna" rann i en folkmassa. Och banderollen i händerna: "Anarki är ordningens moder!" Dessa, betyder det, med Bakunin och prinsen, som är Kropotkin, i huvudet ... Och den här, som smyger och ser sig omkring varje minut, och slår en broschyr på piedestalen, är också en "spik". Men redan med Lenin (Ulyanov) i mitt huvud och i mitt hjärta. Kväll dock. Så ljuset i fönstret lyste upp, och man kan se hur i det lilla rummet runt bordet med samovarerna trängs folk som skildrar tedrickande. Och allt i pince-nez. Och de säger ... de säger ... Dessa, det betyder, med Martov i spetsen, kallas mensjeviker. Tja, du kan inte göra någon form av "spik" av dessa, liksom av "oktobristerna" och kadetterna ...

Från Selvinsky:

Jag hade ett nagelliv:

Jag har blivit slagen till toppen,

Och så blev det så här:

Det slet av mig med fästingar.

Men, beklaga över nageln,

Jag var ingen kugge någonstans.

Sonen till en Krymchak-medborgare Elliy-Karl Shelevinsky stod vid ett vägskäl. Låten "Bland de untrodden roads - my one way" har ännu inte komponerats, och dess författare fanns inte ens med i projektet, i betydelsen befruktning. Framför Ellius-Karl fanns det många vägar, nedtrampade av "flockar" av besatta. Och varje spår bar en viss nyans av fåfänga och härlighet. Och dessa vägar hade också ett gemensamt slut för dem alla: "ISM".

Symbolism

Jag kan se vidderna från himlens fönster.

Vågigt hela området av moln

Mjölkiga åsar, grå berg,

Och smältande block av glaciärer.

Och sprider ett mjukt skum,

Som en fridfull blick på hela himlavalvet,

De lyser i sin oförgängliga skönhet

Strålar av himmelska blå sjöar ...

Ivan Konevsky, symbolistisk poet

Akmeism

A. Akhmatova

Järnkrokar och block knarrar,

Och slaktkropparna ska glida upp och ner.

Under den bleka mödomshinnan blåmärken

Och insidan är blåsvart.

Allt är precis så. Vi är människor, i vår makt

Vid denna hala blöta bräda

Äckligt avhuggna delar

Skär i röda bitar med knivar.

Mikhail Zenkevich, akmeistisk poet

Futurism

Tillägnad Jag själv. Vermel

Efter att ha skingrat pärlvattenkanonen,

himmelska körer kom ner,

Jag kan inte glömma din vårfläkt

Och primärt startar nonsens ...

Den blinde kunde inte låta bli att märka

Jag slogs av en ståtlig vision,

Vad är det första att möta här i dalen

Jag föddes på konstgjord väg.

Futuristisk poet David Burliuk

Det fanns många "ismer", och den unge mannen stod i djupa tankar. "Vi går åt andra hållet!" han löste sina tvivel. Han föreställde sig knappast att denna fras långt före honom redan hade uttalats en gång av en annan ung man och vid ett helt annat tillfälle.

Varje era har sin symbol. Fråga den nuvarande "spärren", som är symbolen för den nuvarande eran, och han kommer att svara utan att tveka: "iPhone" och "otpad". (Åh, förlåt mig min efterblivenhet, ja, såklart, "ipad"). Och på min tid var rymdskepp symbolen för eran... Hur länge sedan var det? Ja, för ungefär 40-50 år sedan ... epoker förändras, och symboler förändras med dem.

Försök att avgöra vad som var symbolen för Ellia-Karls era? Revolutionen? Tja, ja, jo, ja ... Flygplan? Och det här, naturligtvis... Auto? Inte utan det...

Det verkar för mig att symbolen för den eran var Eiffeltornet. Elegans, fullständighet, strävan - allt detta visade världen en ny början - ingenjörstänkande, och som dess triumf - detta torn, som orsakade så mycket indignation bland samtida från dess födelse och så mycket tillbedjan bland deras ättlingar. Det kombinerade något helt nytt - ingenjörstänkande lyckades förkroppsliga elegans och fullständighet i en metallstruktur.

"Vi kommer att gå åt andra hållet..." Bland de många upptrampade stigarna dök alltså en upp, ännu inte färdats av någon, fastän den slutade med "ism".

Denna poetiska väg kallades KONSTRUKTIVISM, och Ellia-Karl Shelevinsky blev dess förfader. Fast vad är han för "Ellia-Karl"? Ilya Selvinsky klev in i rysk poesi.

Och han fick sitt efternamn från sin farfar, kantonisten vid Phanagoria-regementet ... Och hans farfar fick sitt efternamn på ett ovanligt sätt, som en banderoll plockad upp ur händerna på en fallen soldat. Efter att ha blivit kantonist tog farfar Elliogu namnet på en vän, också en kantonist, som stupade i strid. Från sin farfar ärvde han också en nypa äventyrlighet. Och från fadern fick en handfull romantik. Och från båda, från sin farfar och far, ärvde den unge Ilya både mod och en känsla av värdighet i handfullar. Och från min mamma ... Hur mycket hon än försökte, kunde hon inte ingjuta i sin son en känsla av pragmatism, rationalitet

Äventyrlighet, och även i samband med romantik (det var omöjligt att inte bli en romantiker där, i Evpatoria, där en fantastisk utsikt över havet öppnade sig från fönstret på gymmet!), Förvandlades till en explosiv blandning av ungdomliga äventyr och äventyr. Vid 18 års ålder lyckades han besöka en stugpojke på en skonare, en modell i en konstskola (och han var, det fanns en natur: atletiskt komplex, fysiskt stark!), En cirkusartist - en brottare under namnet "Lurich 3", en tidningsreporter. Och till allt annat - en röda arméns soldat (ärftlighet påverkad, "militärt ben"), en underjordisk arbetare, i Sevastopol arresterades han av vit kontraspionage, tillbringade tid i fängelse och överlevde mirakulöst. Ja, en sådan biografi skulle räcka för flera liv!

Och den obotliga törsten efter liv och passioner kastar honom antingen in på Chelyuskin-expeditionen, får honom sedan att åka hundspann med tjuktjerna och kallar honom sedan att arbeta som svetsare på en elanläggning. Eller kanske handel med päls (ärftlighet igen: hans far, en invalid från det rysk-turkiska kriget, var en pälsmakare, och hans lärdomar var nyttiga).

På den grå-brun-karmosinröda tiden fick han en gång också göra ett val. Och i den där rouletten, som ödet stod på spel, satsade han på rött och var hängiven denna färg hela sitt liv.

Vi var förvirrade i partiernas subtila system,

vi följde Lenin, Kerenskij, Makhno,

förtvivlad, återvände till skrivborden,

att koka igen om banderollen viftade ...

Det var många samtal bakom ryggen, sidoblickar och tysta fördömanden, "i ryggen", från hans författarkollegor, han visste om det. Långt senare kommer det att slå igenom på vers. Men det blir senare. Tills dess...

Och det var en röst. Och denna röst fascinerade med sin, inte ens rytm, utan TAKTIK. Och rösten hördes, och de började prata om den unge poeten. (Förlåt mig, är det ungt? Han började komponera poesi från 15 års ålder, och nu är han redan över 20, MEN: EGEN RUTH har valts ut!) Och de började prata och gjorde oväsen om en ung talang, i likhet med både Pasternak och Majakovskij. Och ingenstans att gå, och Mayakovsky tvingades känna igen den unga talangen! A. V. Lunacharsky kallade Selvinsky "en virtuos av vers" och sa att han var "Franz Liszt i poesi ...". När han lyssnade till poetens oefterhärmliga mästerliga läsning av hans lyriska dikter, skämtade Lunacharsky: "Du bör tillämpas på varje volym av dina dikter, så att poesiälskare kan uppfatta musiken i dina dikter inte bara med sina ögon, utan också med sina öron” (från Al. Deutschs memoarer).

Röd kappa

Röd kappa med lite brun päls,

Sammetsbasker, blå tänder,

Söt ansikte med ett så lurigt skratt

En berusad scharlakansröd mun, glad som våren.

Svarta ögon som glittrar av smekning

Böjd böj som dockans ögonfransar,

Från vilken skuggan ligger halvmask,

Varifrån utseendet, som en blixt.

Var är du - Chardin, Whistler och Quentisti,

Var är du, Fragonard, Barbeau eller Watteau?

Din heliga och inspirerande borste

Omfamna basker och röd kappa.

Dikten är ännu ingen mästare, den står bara vid ett vägskäl, den skrevs 1917. Men det återspeglade ett drag hos poeten Selvinsky, som tydligt manifesterades även under Elia-Karls gymnasium. Målarens talang. Han förutspåddes under dessa år framgång och lycka till i målning. Kanske därifrån, från dessa år i dikten och färgernas ljusstyrka, och teckningens geometri, och skuggornas och högdagarnas spel?

Gick ut till arapen. De borgerliga kanaliserar.

Och på magen - en gyllene bamber.

"Musyu, vad är klockan?" - Lätt att montera...

Dzzyz mellan hornen ... - och amba.

Ville bara ta av klockan -

Någons shmara väser: "Sjätte."

Jag går såklart. För en bal. För vågar.

Och Miltons är en jäkla flock!

Högt höjd: "Fånga!", "Håll!"

Julgranar är gröna: de springer mittemot ...

Och jag, du förstår, har en chans att leva, -

Som en oklippt tupp slår mitt hjärta.

Och ibland verkar det som om Selvinskys dikter är ämnen som kläms fast i en svarv. Spån tas bort från arbetsstycket med denna fräs, precis som en skulptör skär bort en extra sten från granit. Och i slutet - få delen slipad, polerad till en glans. Det finns inga överflödiga ord, överflödiga "rörelser" i denna sketch "Tjuven". Allt är i psykologisk dynamik, i rytm.

Poeten Selvinsky försvarade konstruktivisternas ståndpunkter och försvarade dem framför allt inför futuristerna. Kanske just för att båda dessa "ismer" var nära i andan, nära i mått av talang? Selvinsky var inte ensam på denna "plattform". Teoretikern för den nypräglade "ismen" var litteraturkritikern Kornely Zelinsky. Han definierade uppgiften för den nya riktningen med en fras: "Detta är stilen på eran, dess bildande princip, som vi kommer att hitta i alla länder på vår planet där det finns en mänsklig kultur som på ett eller annat sätt är kopplad till kulturen av världen." Bland dem som kreativt stödde konstruktivismen var Boris Agapov, Vera Inber, Evgeny Gabrilovich, Vladimir Lugovskoy.

Hackare, kupolarbetare, borrare, chasers,

Hyvlar, nitar, fighters och målare,

Gjuta revbenen och jaga kinderna som blinkar i glans

Feber från revolutionär malaria.

Åtminstone en sekund, åtminstone en sekund

Öppna ventilen för stillastående stormar...

Under tiden Petersburg

Kraschade i spillror i oktober.

Ilya Selvinsky, Ulyalayevshchina

som alltid,

under kapitalismen.

För Trinity

bilar och spårvagnar,

Under bron

Neva floden,

Kronstadters seglar...

Från gevärpratare

Vinter vackla.

Vladimir Mayakovsky, dikt "Bra!"

Och i denna tvist hade Vladimir Mayakovsky rätt, som en gång sa: "Vi kommer att betraktas som ära, eftersom vi är vårt eget folk! Låt socialismen byggd i strider vara vårt gemensamma monument.”

En vän-rivals tragiska död knäckte Selvinsky. Efter Majakovskijs död flyttade han bort från konstruktivismens positioner och själva den konstruktivistiska sektionen upplöstes.

"Åh, krig, vad har du gjort, avskyvärda ..."

I kriget som blev det stora fosterländska kriget anmälde sig Ilya Selvinsky frivilligt till "författarposten" i tidningen "Son of the Fatherland" av den 51:a separata armén, som försvarade poeten Krims hemland. Selvinsky klarade av "författarposten". Hans dikter dök ständigt upp i armétidningar, centrala tidskrifter och böcker. Och förutom "positionen" fanns det också ärftlighet, som tvingade poeten att bryta sig in i städer och städer med attackerande enheter. Och två militärorder, och den tredje presenterades och steg till överstelöjtnant. Och det faktum att han var i de framryckande truppernas led gjorde det möjligt att se kriget "vid första anblicken". Med en sådan "första blick" kommer han att se Bagerovsky-diket i utkanten av Kerch, fyllt med kroppar av avrättade civila. Och dikten "Jag såg det" ska skrivas.

Du kan inte lyssna på folksagor,

Tro inte på tidningsspalterna

Men jag såg det. Med mina egna ögon.

Förstår du? Fick syn på. Jag själv.

Här är vägen. Och där borta finns ett berg.

så här -

Ur denna vallgrav stiger sorgen.

Sorg utan stränder.

Nej! Det finns inga ord för detta...

Här måste man vråla! Snyfta!

Sju tusen skott i en frusen grop,

Rostig som malm.

Det var ett av de första verken om det judiska folkets Förintelse i det kriget. Jag läste - dikten "Jag såg det." Låt mig, och om du korrigerar syntaxen: "Jag! DET! FICK SYN PÅ!" Inte längre en dikt. Detta är anklagarens tal. Och inget tal alls. Det här är SCREAM. BEVIS PÅ ÅTALET! Selvinsky, en militärofficer, visste priset på döden. Två militärorder, inlämnade till den tredje ... han visste, han visste priset ... Därför blev han förfärad över barbariet och skrek: "Jag! Detta! Fick syn på! ".

Och en av Selvinskys dikter från dessa krigsår fick en verkligt rikstäckande berömmelse och blev en populär sång. "Cossack comic", musiken som Blanter skrev för, och idag älskar de att sjunga. Och sången föddes för 70 år sedan.

Poeten Selvinsky, som "agerat författare" i en armétidning, skadades allvarligt och fick två granatchocker. Han introducerades till den tredje militärorden. Men...

Den militära karriären slutade abrupt och nästan katastrofalt. I slutet av 1943 återkallades han från Adzhimushkaysky-brotten på Krim till Moskva. Sekretariatet för centralkommittén för bolsjevikernas kommunistparti över hela unionen behandlade överstelöjtnant Selvinskys personliga akt. Meningen var att skriva en dikt "Vem Ryssland vaggade". Poeten var skyldig att förklara vad raden "Landet kommer att värma och freak" betyder. Vem menar Selvinsky med ordet "freak"? Plötsligt kom Stalin in på kontoret där sekretariatet satt, med ansiktet märkt. Och först nu insåg Selvinsky den fulla fasan i sin situation. Och allt skulle vara roligt, för "kepsen brinner på tjuven", om det inte vore så läskigt. Och jag kom ihåg hur "mer än en gång, och inte två gånger, sa min mamma till mig - häng inte med tjuvar ..."

Det löste sig. Mitt under kriget i början av 1944 demobiliserades Selvinsky från armén. Han blev kvar i Moskva och upplevde både skam och isolering från armén. Först i april 1945 kommer han att återföras till rangen och återgå till tjänsten.

(Ett konstigt samtal till Moskva från fronten - det verkar konstigt i vår tid. Men på den tiden var det ganska naturligt. Ett sådant "humant" slut blev konstigt. Men för Selvinsky ... Känslan av en avfyrad pil, som, efter att inte ha nått målet, kastades han till marken av en ond kraft, och all "kinetik", all säkring... Ah, vad kan jag säga...)

Teaterpubliken röstar med fötterna. Läsaren däremot röstar med ett annat organ, perceptionsorganet - ögonen. Och i läsarnas ögon blev Ilya Selvinsky ihågkommen för sina subtila och djupa texter. Och oavsett hur poeten själv gjorde motstånd, var han inte indignerad över en sådan "ytlig" uppfattning av sitt verk, vilket bevisade att, de säger, han har dikten "Pushtorg", det finns den poetiska tragedin "Commander-2", och där är också "Chelyuskiniana" om chelyuskiniternas bedrifter... Från Ilya Selvinskys bekännelser till sina läsare: "Förresten, till läsare som inte är bekanta med mitt arbete, måste jag säga att jag inte tillhör antalet lyriska poeter. Därför är dikterna som trycks i den här boken bara öar på min poesi väg. Naturligtvis ger öarna också en uppfattning om fastlandet, men det är en idé, inte ett koncept. Det är därför, om någon vill resa i mina bilders värld, råder jag dig att läsa de episka dikterna: Lodjur. Ulyalayevshchina. Poetens anteckningar. Pushtorg. Arktis. Och tragedi: Befälhavare-2. Pao Pao. Umka - Isbjörn. Riddare John. Bär en örn på axeln. Läser Faust. Livlands krig. Från Poltava till Gangut. Stora Kirill».

Men läsarna var oroliga för intima lyriska "utvikningar". Och bland de många sådana "digressioner" sticker cykeln "Alice" ut:

Jag viskar ditt namn outtröttligt

Jag viskar ditt namn outtröttligt.

Magnetisk våg över vatten och länder

Ditt utländska namn flyger.

Fem miljoner själar i Moskva

Och någonstans däremellan.

Fyrkant. En park. Gatan. Fyrkant.

Nej, inte hon.

Och så kommer jag att leva. En bland andra.

Och med mig från och med nu i ett år

Dessa raders eviga virvlande

Och den dövstumma "aldrig".

Ah, Alicia, Alicia... Vad har du gjort... Det räckte inte för dig att komma från Polen till Moskva, det räckte inte att komma in på det litterära institutet... Du var fortfarande tvungen att vända huvudet på " nystartade" författare och lämnar i sina hjärtan läkta år av sår ... Men bland dem fanns Kirill Kovaldzhi och Vladimir Soloukhin ... Och var och en lämnade ett litterärt minne av dig. Som Selvinsky. Åh, hur de unga skrattade åt spänningen hos sin herre, hur de gjorde narr av hans uppenbara uppvaktning av Alicia Zhukovskaya. Och Alicia... Hon var inte bara en skönhet. Hon var förkroppsligandet av sitt kära moderland - Polen. Samma stolta, samma självständiga, samma kvickhet och otillgängliga ... Och "den dövstumme "aldrig" hördes inte bara av Selvinsky. Och de unga, på grund av sin "föl" ålder, förstod helt enkelt inte att mötet med Selvinsky med Alicia inte alls var ett möte ... Det var en avsked. Precis som man i marinen säger "Ge upp förtöjningslinorna" när de lämnar piren, så var Alicia "förtöjningslinjen", som förband poeten med den ålder då det fortfarande fanns kärlekar. "Ge bort förtöjningslinorna!" - poeten gick till en ålder som kallas ålderdom ...

Kasta en sten som är utan synd

Åh, vad Selvinsky fick det av sina bröder! Han fick det för dikter om Lenin, under kriget skrevs "Leninismens ballad", för dikter om Stalin, i en "Chelyuskinian" fanns det tillräckligt med referenser till Stalin ... Han fick det för sådana rader:

Jag har sett allt. Vad mer kan jag förvänta mig?

Men tittar i fjärran med sin grå hägring,

som den högsta

nåd -

Ta en titt på kommunismen.

Men poeten fick det särskilt när han offentligt fördömde Boris Pasternak. I förhållande till din inställning till den vanärade poeten bestämdes inställningen till dig i ”samhället”: om du skakade hand eller inte. Selvinsky visade sig "inte skaka hand."

(En person föds i synd och lever i synd. Det är så naturligt. Men omvändelse... Hårt arbete, nästan en bedrift. kapabel?)

Till den sjuke Pasternak skickade Selvinsky Berta, hans hustru, med en begäran om att låta Selvinsky besöka poeten. Tillstånd har beviljats. Sjuke Selvinsky på knä bad Pasternak att förlåta honom denna synd. Och han blev förlåten, och de pratade länge, men inte om synder, utan om litterära gärningar. Vad kan jag säga, hur man rättfärdigar poeten Selvinsky? Han kunde ha sagt med ord från sin gamle kamrat från den "konstruktivistiska verkstaden" Vladimir Lugovsky:

Åh, år trettiosju, trettiosju!

Vad jag hör på natten...

Går ut ur mörkret

Vem? Vänner, mina kamrater,

Vilket jag ärligt talat stigmatiserade.

Vem? Vänner! Och för vad? För ljuset

Vilket då verkade klart för mig.

Och bara tragedins ljus öppnade sig

Mig den sanna verkligheten av ett sådant ljus.

Om att anklaga honom för den tro han uppriktigt tjänade, även om han hade fel? Han var ingen hycklare, han var uppriktig både i sin tro och i sina handlingar, där det inte fanns några elakheter.

Jag väljer inte läsaren. Han.

Han tar mig från hyllan.

Det är därför grannens upplaga är en miljon.

Jag är ensam som vargar.

Men jag ska inte, jäkla,

Klara dig med hundra ord

Nedan kan du inte skriva vad du kan -

Det ligger inte i människans makt.

Och förresten, förresten,

Varför behöver vi stilen med "sådant lågland"?

Vilken nonentitet behöver en läsare

Till vem

Behövs inte?

Och ändå har jag ansträngt mig mycket.

Att bli tillgänglig för hjärtat, som ett stön.

Men det är bara du som jobbar, läsare:

Tunneln grävs från två sidor.

Augusti-oktober 2013

"POET-ORKESTER"

Trettio år har gått sedan poetens död, och hans mäktiga gestalt håller på att flytta ifrån oss. Få kännare och gourmeter av poesi inser redan dess omfattning.
Men en gång sattes hans namn i följande ordning: Majakovskij, Selvinskij, Bagritskij - och samtidigt argumenterade de för vem av dem som kunde ta förstaplatsen bland sina samtida. Alla tre har på något sätt samma öde: törsten att göra sitt bästa för att anpassa sig till det nya postrevolutionära livet, att bli ledare, att överrösta alla andra.
Alla på vägen hade både prestationer och tyvärr misslyckanden. Sådan var eran, som tvingade rösten att överanstränga, ibland att bryta den, att glömma att poetens roll i grunden är meningslös. Kom ihåg Pasternaks: "men själv ska du inte skilja nederlag från seger."
Vi kommer inte att fördöma poeterna, men vi kan inte annat än att ta hänsyn till de ganska tungt vägande omständigheterna för deras existens i litteraturen. På en av akvarellerna av M. A. Voloshin, som han presenterade för poeten, finns en inskription "Ilya Selvinsky - till poetorkestern". Denna definition förefaller mig mycket framgångsrik och rymlig. Poetens polyfoni är verkligen fantastisk. Förmodligen var bara han den enda som försökte tala i poesi, inte på "ett språk, torkat, utan salt", utan använde all rikedomen av dialekter, jargonger, dialekter av upprörda ryska. Antingen talar han lätt och graciöst på uppdrag av Odessa-tjuven Motka Malkhamoves, eller på uppdrag av befälhavarna för den halvpartisan Röda armén, och känner sig som en fisk i vattnet i deras otänkbara "surzhik", det vill säga en fusion av ryska, Ukrainska, judisk, gud vet vad mer. Han besökte Chukotka och skrev pjäsen "Umka the Polar Bear", där karaktärerna talar som riktiga Chukchi, som knappt har bemästrat rysk läskunnighet. En betydande del av hans unga poesi ägnades åt experiment och sökning. Jakten på en genre, fram till att skriva dikter i form av ett reportage, sökandet efter storlekar som ingen har skrivit (imitation av trumspel i "Ballad of a Drummer").
Allt var tidsandan. Kirsanov hade också ett utmärkt behärskande av ordet, var en riktig cirkusartist i poesi: man trodde att utan denna nya poesi, motsvarande det revolutionära trycket, inte kunde skapas.
Obönhörlig tid har visat att detta inte är huvudsaken, att det viktigaste är att "inte dra sig tillbaka från ansiktet i en enda skiva", men de drog sig alla tillbaka, och detta var en av anledningarna till att de alla hade stor talang , bleknade, gick in i skuggorna. Självklart var Selvinsky större än både Aseev och Kirsanov – människor som fick mycket av Gud, men som också förstörde mycket i sig själva med fåfänga. Men ingen kan tjäna Gud och mammon samtidigt.
Senare poeter, som Lipkin, Korzhavin, Tarkovsky, äcklades av verbala nåder, krävde att deras elever inte skulle skriva något för formens skull.
Det verkade för Majakovskij som om jambiken hade dött, men nästan ett sekel hade gått, och varken A.S. Kushner, varken Timur Kibirov eller I. Brodsky, slutligen.
Beundrare av "vänsteristisk" poesi räknade lätt A.T. Tvardovsky. Väl? Tvardovsky från detta blev mindre. "Vänster"-spelet med ord och rytmer hade sin egen charm. Men låt oss hänvisa till samma A.T. Tvardovsky:

Medan du är ung är efterfrågan liten!
Spela! Men gud bevare
Att leva upp till grått hår,
Serverar tomt kul.

Något kan förklaras av den "höga tunga bundenhet" som oundvikligen uppstår vid epokernas vändning, när alla kriterier förändras, perspektiven skiftar.
1921 fanns det ingen plats för poeter att publicera, och olika poesikaféer var den främsta platsen för föreställningar. Ett av dessa kaféer kallades "Sopo", det vill säga "Union of Poets", i vardagsspråk "Sopatka". Många poeter samlades där: från ärevördiga eller halvt ärevördiga till nybörjare. En gång blev det ytterligare ett antagning till facket. I.A. satt på scenen. Aksenov, en fashionabel regissör på den tiden, som översatte till Meyerhold Krommelinks sensationella pjäs Den storsartade hanen (för ungefär tio år sedan såg författaren till dessa rader denna pjäs i Leningrad, och den - Gud förlåte mig - verkade förvånansvärt tråkig och medioker). Då ansågs Aksenov vara en slags arbiter elegantiarum, det vill säga en nådens domare. Bland de närvarande fanns V.V. Majakovskij, som inte dolde sina gäspningar och slängde nedsättande kommentarer, som "dikter är kalla som en hunds nos" eller "stulen från Majakovskij".
Men så dök en stark ung man upp på scenen, som ockuperade halva scenen, för hans kostym var sydd av tätt tyg och gick till fockan av fiskejollar. På hans fötter hade han hemmagjorda träskor.
Nej, det var inte något slags upprörande futuristiskt sätt. Faktum var att i Evpatoria, där den unge mannen kom ifrån, fanns det inga kläder eller skor till salu. Med en magnifik bronsbaryton började den unge mannen sjunga verser som fick alla att lyssna.

En häst som rör sig snabbt, gjuten av svart och ljudligt brons,
Du är min enda kamrat, du är min oförskämda sång.
Alla ni är vackra och kraftfulla, som Marons klangfulla vers.
Alla dina lemmar är harmoniska, som pansar av scharlakansröd rustning.

Majoriteten tittade på Majakovskij med förvirring. Men Majakovskij var tyst och log. Den unge mannen fortsatte:

Kommer du ihåg hur vi rusade längs Rodans fält med den här tjejen,
W-öra i w-öra med vinden? Jag är en muskulös högerhand
Klämde hennes sta-en, svälja munnen-en granatäpple honungskaka,
Och under en bred handflata, van vid tyglar och järn,
Oskyldiga perser stod upp i små veck.

Jag berättar det här avsnittet baserat på memoarerna av Selvinsky själv.
Många var redo att förlöjliga poeten som vågade läsa några latinska hexametrar under oktoberrevolutionens era. Men det var några mycket positiva recensioner också. Poetöversättaren Argo utbrast: "Detta är latinsk brons!"
Men allt beslutades av den redan nämnda Ivan Alexandrovich Aksenov, vars auktoritet då var mycket hög.
Hans huvudidé var att den unge mannens hexametrar inte är enkla, utan moderna. Fördubbling av vokaler är en teknik, kanske en förenklad sådan, men hittills har ingen tänkt på det för att på detta sätt förmedla longitud och korthet i antik poesi. (Jag kommer att notera på egen hand att jag ganska förstår glädjen hos en ung man som uppskattas av en auktoritativ person, men det är helt obegripligt när den gamla läraren vid Litteraturinstitutet, författaren till boken "Studio of Verse" I.L. Selvinsky, vem det var tänkt, måste veta att denna Inte bara A. S. Pushkin använde tekniken ("Den rena lyser som en ol, glasskålarna lyser" (Från Xenophanes of Kolofonsky), utan även Trediakovsky och Sumarokov för ett och ett halvt sekel sedan) Sannerligen: det nya är det välglömda gamla.
Den unge mannen antogs i facket. När han gick förbi Majakovskijs bord frågade den senare leende: "Tänker du verkligen på den här hästen för att komma in i sovjetisk litteratur?"
Poetens förhållande till Majakovskij var tvetydigt under olika perioder: från sympati till fientlighet, nästan fiendskap.
Trots sin ungdom hann poeten uppleva och uppleva mycket. Han började skriva poesi medan han fortfarande studerade vid Evpatoria-gymnasiet. Tiderna var turbulenta och sedan var jag tvungen att lämna skolan, medtagen av verkligheten som hoppat av bromsen, och sedan återvända till skrivbordet. Han var antingen förtjust i fransk brottning och uppträdde till och med på en cirkus under namnet Lurich III, sedan arbetade han som livräddare på vattnet, sedan som en "vattenpumpare", det vill säga en person som pumpade vatten för hand.
Men han själv sa det bäst på vers:

Vi var förvirrade i partiernas subtila system,
Vi följde Lenin, Kerenskij, Makhno,
De förtvivlade, de återvände till sina skrivbord,
Att koka igen om banderollen viftade.

Är det inte därför "sanningarnas" munnar
Från provinskommitténs lock till panama i Berlin
De sa om oss: "Äventyrare,
Revolutionär pöbel. Shpana..."

Antingen arbetade han i den då ökända Maruskas gäng, eller så var han rödgardist. Därför förstod han inbördeskrigets inslag från insidan. Men det han såg och förstod stämde inte överens med vad som krävdes av den dåvarande kritiken och han fick nästan alltid problem.
Efter revolutionen tjänstgör han i Centralunionen. Han är väl insatt i pälsbranschen: hans far gjorde detta. Efter nationalitet var han en Krymchak, en krim till hälften jude, till hälften zigenare. Nej, det här är inte karaiter, som många trodde, av någon anledning behandlade Hitler karaiterna nedlåtande, men krymchakerna utrotades till roten.
Som sovjetisk anställd var poeten orolig över frågan om varför intelligentian skulle betraktas som ett slags andra klass, behöver inte socialismen dem?

Till fårskinnets och loppornas land
Höj på ett industrirep
Åtminstone på en nivå lika med Kanada,
Vi behöver ett fenomen, tyvärr, oundvikligen,
kallas intelligentsia.

På grundval av detta hade han ständiga dispyter med Majakovskij, som, som du vet, villkorslöst förklarade: "Jag ger dig all min klangfulla poetiska kraft, attackerande klass." Han kritiserade skarpt Selvinskys "Pushtorg" och sa till honom: "Ingen är intresserad av ditt problem med intelligentsian i dag... Allt handlar om att passa in i proletariatet som biträdande advokat. Ja, om han hade din biografi skulle han inte bry sig om det! Nu säger alla: vi är proletärer, till och med greve A.N. Tolstoj. Och så kommer en rödgarde i vindlingar ut och deklarerar: "Och vi är intellektuella."
Fiendskapen eskalerade när Selvinsky organiserade sin "konstruktivism" i opposition till Lef. "Konstrov" var tolv personer, de kallade sig också "anmärkningsvärt dussin". Det är knappast värt att förklara i detalj vad denna konstruktivism bestod av. Inte vid rätt tillfälle kallade de sin samling för "Business" och avbildade en skyskrapa och hornbågade glasögon på omslaget. Men på den tiden motsvarade det den proklamerade parollen "amerikansk effektivitet och rysk revolutionär räckvidd". En intressant observation: ingen av dessa tolv skadades, även om attackerna mot dem var ganska skarpa. Å andra sidan förstördes de så kallade bonde- och proletära poeterna helt på 1930-talet. Låt litteraturvetare fundera över sådana konstigheter. De rörde inte den desperata N. Aduev, även om N. Erdman utsattes för allvarlig förföljelse för sin mycket mer försiktiga humor.
För bara en dikt "V. V. Mayakovsky on demand ”, förresten, skriven på det sätt som Selvinsky, Aduev kunde raderas till pulver. De raderade det inte.
Selvinskys "Deklaration om poetens rättigheter" riktades öppet mot Lef och Majakovskij.

Även om med den bästa bilen
"Entusiasm är nyckeln till seger",
Vad man ska kräva av en man
Vem, som de säger, är en poet?

Och du ropar: på strupen av sången.
Var ett avlopp, var en vattenpip de.
Ja, det finns så mycket poesi i det här schemat,
Hur mycket flyg är det i hissen.

När har du bråttom att ge upp poesi
På rim, magnifik, som en drakarboll,
Då är det roligare än att komma in på en hare
I Society of Hare Stew Lovers.

Jag kom undan med det, trots de frenetiska, nästan fördömande ropen från Aseev och sällskap. Men "topparna" var på något sätt försiktiga med Selvinsky. Ibland drev attackerna honom till förtvivlan.

Hur många gånger, strandsatt
Du morrar: "Trött! Åt helvete! Böjd!"
Och som hallonkola
Med välbehag skulle jag suga in en sur kula ...

Och plötsligt får du ett papper
Från någonstans bortom bukten Posyet.
Det här är en fantastisk versläsare
Jag kände smärtan av min poet.

Och igen, med skratt i tänderna,
Du lever som om Vahram vann,
Och återigen går du bland tjutande hundar
Med sin vanliga gång av en tiger.

Trots fejder mellan poeten och Majakovskij tillät Vladimir Vladimirovich, medan han attackerade Selvinskij själv, inte andra att göra det.
Konstnären Erast Garin påminner om hur Meyerhold iscensatte Selvinskys ganska riskabla pjäs Commander 2, där den objektiva och skrämmande sanningen om inbördeskriget gavs, förutom den vänsterform som inte längre uppmuntrades. Förresten, en intressant observation: om du tar de sista livstidsutgåvorna av Selvinsky, kommer du att hitta denna pjäs, men i en fruktansvärd, förvrängd form. (Tydligen var poeten på 1950-talet verkligen "böjd" i en sådan utsträckning att han blev en riktig comprachikos i förhållande till sina tidiga verk, direkt enligt Boris Slutskys formel: "Jag bryter deras ben, jag hugger deras händer ”). Så den läskiga befälhavaren där heter Pankrat Chub. I samma version, på 1920-talet, hade han ett annat namn. Och patronymisk. Josef Rodionovich. Det är så att säga en parte.
Låt oss återvända till Erast Garins memoarer. Jag kommer inte att citera dessa memoarer rikligt, utan kommer att begränsa mig till en kort återberättelse av de mest intressanta platserna för vårt ämne. Lunacharsky dök upp för en diskussion om pjäsen av teaterns konstnärliga råd och bad, i strid med det vanliga schemat för sådana diskussioner, att få tala först. Hans huvudsakliga tanke var: pjäsen är fylld med ett komplext filosofiskt innehåll, det är mycket mångfacetterat, så det är omöjligt att iscensätta det: arbetarna och bönderna kommer inte att förstå det. Det går bara att läsa.
Majakovskij bad om andra våningen: det visar sig, sa han, att vi måste utarma våra kreativa möjligheter för att närma oss den nivå som ligger efter idag. Om jag var tvungen att vägledas av sådana opportunistiska positioner, då skulle jag kasta ner min penna och ... gå till dina assistenter, Anatoly Vasilyevich.
Lunacharsky skrattade, kramades och kysste Majakovskij... och pjäsen sattes upp. Då var det fortfarande möjligt.
På den tiden var många plågade över att arbetarna och bönderna inte skulle förstå dem, att de behövde komma närmare arbetslivet.
Selvinsky gick till jobbet som svetsare på en elektrisk lampfabrik. Han försökte sitt bästa, skrev en hel "Elektrozavodskaya-tidning" på vers, från vilken essän "Hur en glödlampa är gjord" publicerades upprepade gånger, även i "Ogonyok"-biblioteket. Poeten hyllades, även om, ärligt talat, hela denna produktion var helt svårsmält. Och hur som helst, han kunde inte skriva som Demyan Bedny eller A. Bezymensky, intelligenta öron stack ut under svetsarmössan. Endast ett fragment från I. Ilfs anteckningsbok fanns kvar från hela denna period: ”Det var vid den lyckliga tiden när poeten Selvinsky, för att komma närmare industriproletariatet, ägnade sig åt autogen svetsning. Aduev svetsade också något. De lagade ingenting. God natt, som Alexander Blok skrev och gjorde klart att samtalet var över” (s. 151).
Till förebråelser om att han inte skulle ge efter för "kläder" (då fanns det en sådan slogan "beklädnad av litteratur"), slog poeten:

Litteratur är ingen parad
Med sin utjämning noggrann.
Jag skulle gärna klä ut mig
Ja, att vara fattig är tråkigt.

Han visste hur man skaffar sig fiender fantastiskt. Jag tror att A.A. Surkov, som senare blev en viktig litterär funktionär, kunde aldrig glömma sina epigram:

Lockar den - som ett septemberlandskap,
Profil - slå åtminstone ut det på statyerna.
Ja, det är synd att han inte kan skriva poesi,
Och detta
För poeten
Fel.

Författaren till dessa rader såg A.A. Surkov nära. Han hade verkligen ett vackert ansikte. Tja, när det gäller oförmågan att skriva poesi - detta är en viss överdrift.
Förresten, om "poet-orkestern". Selvinskij ansåg sig själv vara en cellist i rysk poesi, indignerad över det faktum att han värderades under de tre "harmonisterna", till vilka han tillskrev de redan nämnda A. Surkov, M. Isakovsky och, tyvärr, A. Tvardovsky, som i min åsikt är inte poeten kredit. Det ska sägas att han också attackerades ondskefullt och orättvist. De anklagade för en cynisk inställning till kvinnor och citerade gamla, nästan ungdomliga verser:

I den är passion föränderlig, tillgivenhet är sällsynt,
Och gesterna är förföriska och överflödiga.
Hon är bortskämd, men ändå söt
Som en sparv hackade körsbär.

Men i själva verket är de flesta av hans kärleksdikter riktade ... till hans fru, Berta Yakovlevna Selvinskaya, och dessa dikter är rena och rörande.

Du går fortfarande och flyter på marken
I ett moln av feminin värme.
Men redan i ett leende som är sötare än världen,
Extralinan har fastnat.

Men dessa rynkor är dina
Det passar dig väldigt mycket, kära du.
Nej, krossa inte vår kärlek
Till och med tidens hjul!

Det är dikter från 1932, "White Fox". Till skillnad från nästan allt annat citerar jag dem från en senare upplaga, 1972. I princip föredrar jag utgåvor av 20-30-talet. Här förbättrade poeten dessa rader, de blev mer mänskliga. "Ulyalaevshchina", till exempel, skulle jag aldrig rekommendera att läsa i de senaste utgåvorna. Bara tidigt.
Poeten tilltalade sin fru 1960:

Du är min ungdoms dröm
Legenden om min ålderdom...

Selvinsky reste mycket i norr, deltog i expeditionen av den berömda Chelyuskin. Hans fiender spred rykten om att han hade rymt från Chelyuskin. Faktum är att han skickades till spaning med en grupp tjeljuskiter när det verkade möjligt att hitta ett sätt att landa på isen. De kunde inte gå tillbaka. Det är osannolikt att deras position var bättre än för de kvarvarande på isbrytaren. Som ni vet var alla räddade.
På tröskeln till kriget förutser poeten:

Låt oss kolla våra metaforer
Åska, eld och banderoller,
Måste kanske imorgon
Med låten gå till attack.

Jag var tvungen. Och mycket snart. Poeten samarbetar i frontlinjetidningar. Vid denna tidpunkt blir temat kärlek till fosterlandet, hat mot nazisterna det viktigaste i hans arbete. En fantastisk bild är dikten "Jag såg det" om tusentals människor som sköts av nazisterna. Den är stor, och jag ska bara ge dess början.

Du kan inte lyssna på folksagor,
Tro inte på tidningsspalterna.
Men jag såg det. Med mina egna ögon.
Förstår du? Fick syn på. Jag själv.

Här är vägen. Och där borta finns ett berg.
Mellan dem
så här - ett dike.
Ur denna vallgrav stiger sorgen.
Sorg utan stränder.

Nej! Det finns inga ord för detta...
Här måste man vråla! Snyfta!
Sju tusen skott i en frusen grop,
Rostig som malm.

Även dikter från denna period framkallar attacker. Självinskij var mycket olik den typ av genomsnittsbild av poeten.
Han skriver enklare efter kriget. Berättar i dikten "Sevastopol" om hur han en gång satt i fängelse i denna stad, och 1944 hamnade han där med de sovjetiska trupperna som gick in där och såg bekanta platser, utropar poeten:

Och så insåg jag
Att texter och hemland är ett,
Att hemlandet också är en bok,
att vi skriver för oss själva
En omhuldad fjäder av minnen,
Stryker prosa och längder
Och lämna solen och kärleken.

Efter kriget fortsätter han att leda ett seminarium på Litteraturinstitutet. Det räcker med att säga att bland hans elever fanns S. Narovchatov, D. Samoilov, A. Yashin, R. Gamzatov.
De sista åren av sitt liv bodde han i en dacha nära Moskva, studenter kom för att besöka honom där. I kriget drabbades han av en kraftig förkylning, hans vackra röst brast. Som han själv sa: ”Bröstresonatorerna har dött ut. "Tiger" är inget mer att läsa. Tigern var en av hans favoritbilder, och han var en stor läsare av sina saker.
Tyvärr dog också hans poetiska resonatorer under efterkrigsåren ut något. Han dog den 22 mars 1968, innan han fyllde 69 år.
Pavel Grigoryevich Antokolsky, som var mycket förtjust i poeten, sa hjärtliga ord om honom: "Är det sant att Selvinsky inte levde upp till något som han drömde om bredvid sina nära och kära. Hur fast är vår tilltro till att den levande själen förstörs?
Jag är många år gammal. Mitt liv är fyllt av förlusten av de närmaste och mest värdefulla. Handen på hjärtat erkänner jag att jag inte är säker på dödens slutgiltighet. Men jag är inte säker på motsatsen - om odödlighet ...
Stående på min ålderdom vid tröskeln till denna gåta, vågar jag ropa ut till min kära kamrat, vän och bror: "Oroa dig inte, kära. Ditt arbete fortsätter. Din inspiration andas. Dina böcker lever. Slutet på deras odödlighet är inte förutsett."
På gravstenen (Novodevichy Cemetery) står hans rad ingraverad: ”Människor! Ta åtminstone en rad som ett minne!”
Ta det, Ilya Lvovich! Säkert.

Litteratur
1. Aseev N. Brev till redaktören // Komsomolskaya Pravda, 1930, nr 289.
2. Ilf I. Anteckningsböcker. M.: Sov. författare, 1957.
3. Om Selvinsky. Minnen. M.: Sov. författare, 1982.
4. Reznik O. Livet i poesin (I. Selvinskys kreativitet). M.: Sov. författare, 1981.
5. Selvinsky Ilja. Utvalda verk. L.: Ugglor. författare. Poet's Library, stor serie, 1972.
6. Selvinsky Ilja. Text. M.: Konstnär. litteratur, 1934.
7. Selvinsky Ilja. Utvalda dikter. M .: Bib-ka "Spark", 1930.
8. Selvinsky Ilja. Jag kommer att prata om poesi: artiklar, memoarer, "Studio of Verse". M.: Sov. författare, 1982.

Ett av de minsta folken i Ryssland - Krymchaks, gav landet en av de framstående poeterna under 1900-talet. Ilya Selvinskys dikter, liksom hans prosa och dramaturgi, har tagit sin rättmätiga plats i den sovjetiska kulturen. Ovanligtvis visade sig hans arbete vara cykliskt: mot slutet av sitt liv återvände Selvinsky med sina gamla verk, efter att ha redigerat dem väsentligt.
Poeten dog i Moskva den 22 mars 1968. Han upplevde mycket på 68 år: han stred i två krig, reste i Arktis, bytte många yrken före sin litterära karriär.

Selvinskys tidiga år
Selvinsky föddes i en Krymchak-familj den 11 (24 enligt den nya stilen) oktober 1899. Det hände i staden Simferopol. Familjen hade ärorika militära traditioner: min farfar tjänstgjorde i Phanagoria-regementet, min far var en veteran från det rysk-turkiska kriget 1877. Poeten själv kommer också att behöva tillbringa mycket tid vid fronterna.
Ilya Lvovich tog examen från grundskolan, sedan från ett gymnasium - och redan under dessa unga år var han engagerad i poesi. Ilya Selvinsky publicerade först sina dikter 1915: de publicerades i tidningen Evpatoria News.
Utbudet av yrken som poeten ägnade sin ungdom till är fantastiskt: från en lastares arbete till en modell, en reporter och till och med en brottare i en cirkus. Även Selvinsky, gripen av revolutionära känslor, deltog i inbördeskriget på Röda arméns sida.
Efter kriget åkte han till Moskva, där han gick in på Moscow State University. Redan i detta ögonblick blev Ilya Selvinskys dikter populära, och han själv fick avsevärd vikt i poetiska kretsar. Krymchak-poeten ansågs rimligen vara ledaren för den konstruktivistiska rörelsen.
1926 publicerades den första samlingen av Selvinskys dikter, och samma period blev en tid för experiment för författaren: han skrev djärva och ovanliga dikter, dikter som var märkliga för sin tid. Tyvärr kommer mycket av Selvinskys arbete fortfarande att missförstås av myndigheterna.

Poetens mogna år
Överraskande nog, mot bakgrund av en sådan litterär framgång, arbetade Selvinsky i slutet av 1920-talet en tid som svetsare på en fabrik. Och nästan omedelbart efter det skickade han honom på en resa på den legendariska Chelyuskin, som korrespondent för tidningen Pravda.
Han deltog inte i ytterligare legendariska och dramatiska händelser kring detta fartyg, efter att ha lämnat styrelsen innan driften och övervintringen började. Men även utan Arktis hårda natur fanns det tillräckligt med problem: 1937 utfärdades regeringsresolutioner om att Ilya Selvinsky skrev poesi "antikonstnärlig och skadlig". Dessutom hade tjänstemännen till och med frågor om den ofarliga pjäsen "Isbjörnen Umka".
1941 var Selvinsky återigen vid fronten. Det fanns tillräckligt många poeter på fälten under det stora fosterländska kriget, men knappast i rang som överstelöjtnant, till vilken Selvinsky steg till rangen. Klassikern utmärkte sig i strider, fick flera sår - men lyckligtvis hade han tur igen i kriget.
Det är sant att kriget faktiskt slutade för Ilya Lvovich redan 1943 - han kallades till Moskva, och igen om "fel" dikter. Enligt rykten deltog Stalin personligen i diskussionen om situationen och noterade då att Trotskij och Bucharin värderade Selvinskij högt som poet.
Först 1945 återfördes titeln till klassikerna och skickades igen till fronten.

Efterkrigsåren
I slutet av kriget ägnade Selvinsky sig slutligen helt åt litteraturen. Han publicerade dikter och romaner på vers, pjäser och prosa. Det sista verket, den lyriska teatertragedin "Svanprinsessan", såg ljuset under författarens dödsår.

Diktbok, 2015
Alla rättigheter förbehållna.