Biografi om Felix Mendelssohn. Felix Mendelssohn: biografi Mendelssohns biografi kort sammanfattning och viktigast

1. 1877 eskorterade kejsar Alexander II trupper till det rysk-turkiska kriget. När han tittade på soldaterna från Livgardets kosackregemente utbrast han: "De går i krig som de går på ett bröllop!" Efter detta utsåg han officiellt Mendelssohns bröllopsmarsch som detta regementes marsch.

2. Mendelssohn skrev sin berömda bröllopsmarsch, inkluderad i ouvertyren till komedin En midsommarnattsdröm, vid 17 års ålder. Men detta arbete "kom väl till pass" för honom mycket senare.

3. Bröllopsmarschen blev populär efter Mendelssohns död. 1858 lät det under bröllopet av den blivande preussiske kungen Fredrik III och den engelska prinsessan Victoria Adelheide (drottning Victorias äldsta dotter).

4. Kompositören Richard Wagner, som anses vara Mendelssohns fiende, kallade hans marsch "en söt klirr utan något djup".

5. Orgeln som Mendelssohn framförde sin marsch på finns i St. Anne's Church i Tottenham (London).

6. Till och med böcker har skrivits för att hedra detta musikstycke! Således skapade den engelska författaren Mortimer Carol en roman, som hon kallade "Mendelssohns mars."

Felix Mendelssohn-Bartholdy är en man med ett fantastiskt öde. Hans liv verkar motivera betydelsen av hans namn - "lycklig", även om hans jordiska resa inte var lång. Till skillnad från många kompositörer från hans tid upplevde han inte nöd, brist på erkännande eller besvikelse - och detta avgjorde förmodligen formen på hans musik. Den innehåller inte Beethovens hjältemod, Liszts passion eller Schumanns inträngande i själens mörka djup – den präglas av klassisk klarhet och harmoni, balans i kombination med romantisk andlighet.

Kompositören kom från en enastående familj. Hans farfar, Moses Mendelssohn, en filosof, fick smeknamnet "Judiska Sokrates", och hans far, Abram Mendelssohn, blev tack vare sin egen entreprenörsanda chef för ett bankhus. Familjen antog det andra efternamnet - Bartholdi - kort efter Felix födelse, med antagandet av kristendomen.

Felix musikaliska förmågor visade sig tidigt. Familjesituationen bidrog till detta - familjen Mendelssohn brydde sig om utbildning av barn och värderade konst, kommunicerade med filosofer (inklusive Friedrich Hegel) och musiker. Felix första lärare var hans mor, och sedan studerade han hos pianisten Ludwig Berger, violinisten Eduard Ritz och kompositören Karl Zelter. Fanny, Felix syster, studerade också musik. Hon var en utmärkt pianist, men familjen trodde att en kvinnas öde var äktenskap och moderskap, och inte en musikalisk karriär, och Fanny blev inte en professionell musiker, men för Felix förblev hon alltid en mycket nära person.

Vid nio års ålder uppträdde Mendelssohn som pianist och vid tio debuterade han som sångare. Samtidigt började han komponera musik. Den unge kompositören skapade pianostycken, sonater och till och med symfonier som verkade mogna över hans ålder. Hans mentor Zelter var en vän till Johann Wolfgang Goethe, vars arbete Felix beundrade, och introducerade honom för sin elev. Goethe tog emot den tolvårige musikern mycket varmt och lyssnade med nöje till hans framförande av verken av Johann Sebastian Bach och Mendelssohns egna verk: "Jag är Saul, och du är min David!" - sa Goethe.

Vid sexton års ålder var Mendelssohn redan författare till många verk, inklusive operan "Two Nephews". Familjen utvecklade en tradition av söndagsmusikaliska matinéer: bekanta musiker samlades i huset och framförde Felix kompositioner. Eftersom han ville höra en objektiv och auktoritativ åsikt om sin sons förmågor tog hans far honom till Paris, där Mendelssohns verk godkändes av kompositören Luigi Cherubini och Pierre Baillot. Den unge kompositören var inte imponerad av det parisiska musiklivet: han drog slutsatsen att fransmännen endast värdesätter yttre showiness i musiken.

Redan i sin ungdom förklarade Mendelssohn sig som en nyskapande kompositör. I hans oktett i Es-dur dyker en ny typ av romantiskt scherzo upp - lätt, fantastisk, som leder in i en värld av bisarra sagovisioner. Sådan skärrighet blev den idealiska gestaltningen för bilderna av William Shakespeares komedi En midsommarnattsdröm. 1826 skrev han en ouvertyr baserad på denna pjäs - och tänkte på den inte som en introduktion till en dramatisk föreställning, utan som ett självständigt verk avsett för konsertframförande (andra musiknummer till komedin skapades långt senare - 1843).

Ämnet för den unge kompositörens brinnande intresse var Bachs verk, nästan bortglömt på den tiden - till och med Zelter betraktade Bachs körmusik, med vilken han introducerade Felix, endast som utbildningsmaterial. Genom Mendelssohns ansträngningar, 1829, för första gången efter Bachs död, utfördes Matteuspassionen. Samma år dök Mendelssohn upp i London, där han dirigerade verk av Ludwig van Beethoven, Carl von Weber och hans egna, och sedan turnerade han i Skottland. Intrycken förkroppsligades i Hebriderna-ouvertyren. Dessutom började kompositören arbeta på den skotska symfonin (han avslutade den 1842).

Under de följande åren turnerade Mendelssohn mycket: Italien, Stuttgart, Frankfurt, Paris och igen London, där hans italienska symfoni framfördes och den första samlingen av "Sånger utan ord" publicerades. Under två år, med början 1833, var han musikchef i Düsseldorf, och 1835 accepterade han ett erbjudande att ta posten som dirigent för Gewandhaus symfonikonserter i Leipzig. I sina konsertprogram inkluderade han verk av Bach, Mozart, Händel, Beethoven, Weber, såväl som sina egna kompositioner. Sambandet med Bachs och Händels traditioner uttrycktes i skapandet av oratoriet "Paul" (enligt kompositörens plan var detta den första delen av trilogin). Under Leipzig-perioden föddes många verk - nya "Sånger utan ord", Rondo Capriccioso, ett antal kammarinstrumentala ensembler, uvertyren "Ruy Blas", Konsert för violin och orkester, symfonikantat "Psalm of Praise" och andra .

1841, på inbjudan av kung Friedrich Wilhelm IV, flyttade kompositören till Berlin. Kungen hade för avsikt att grunda en konstakademi, och det antogs att Mendelssohn skulle leda dess musikavdelning, men kungen tappade intresset för denna plan, och Mendelssohns ställning förblev oklar. Han fortsätter att turnera och besöker England igen. Redan 1840 begärde han att ett konservatorium skulle öppnas i Leipzig - och 1843 öppnades det första tyska konservatoriet och Mendelssohn ledde det.

År 1846 avslutade Mendelssohn oratoriet "Elijah" och började arbeta på den tredje delen av den planerade trilogin, "Kristus", men genomförandet av planen förhindrades

dålig hälsa. Hans älskade syster Fannys död 1847 var ett hårt slag för honom, och i november samma år gick Mendelssohn själv bort.

"Folk klagar ofta över att musik är för tvetydig, de måste tänka när de lyssnar, det är så otydligt, samtidigt förstår alla orden. Hos mig händer det precis tvärtom, och inte bara vad gäller hela talet, utan även enskilda ord.”

Felix Mendelssohn

Jacob Ludwig Felix Mendelssohn-Bartholdy föddes i Hamburg den 3 februari 1809 i familjen till bankiren Abraham, som var son till den berömda judiska filosofen Moses Mendelssohn och Leah Solomon. Föräldrarna försökte överge judendomen deras barn fick ingen religiös utbildning och döptes in i den lutherska kyrkan 1816.

Efternamnet Bartholdi lades till på förslag av Leas bror, Jacob. Abraham förklarade senare detta beslut i ett brev till Felix som ett sätt att visa ett avgörande brott med sin far Moses traditioner. Även om Felix signerade Mendelssohn-Bartholdy som ett tecken på lydnad mot sin far, motsatte han sig ändå inte att endast använda den första delen av efternamnet.

Familjen flyttade till Berlin 1811. Deras föräldrar strävade efter att ge Felix, hans bror Paul och systrarna Fanny och Rebecca bästa möjliga utbildning. Den äldre systern Fanny blev en berömd pianist och amatörkompositör. Hennes far trodde från början att hon var mer musikaliskt begåvad, men ansåg inte att en musikkarriär var lämplig för en ung flicka. Felix Mendelssohn med sin älskade syster Fanny

Vid 6 års ålder började Felix Mendelssohn få lektioner av sin mamma och från sju års ålder studerade han hos Marie Bigot i Paris. Från 1817 studerade han komposition hos Karl Friedrich Zelter. Som 9-åring debuterade han när han deltog i en kammarkonsert i Berlin.

Zelter presenterade Felix för sin vän Goethe, som senare delade med sig av sina intryck av den unga talangen, med hänvisning till en jämförelse med Mozart:

”Musikaliska mirakel... är nog inte så sällsynta längre; men vad den här lilla mannen kan, spela improvisation eller från synen, är magiskt på gränsen. Jag kan inte tro att detta är möjligt i en så ung ålder."

"Ändå hörde du Mozart på hans sjunde år i Frankfurt?" sa Zelter. "Ja", svarade Goethe, "... men vad din elev redan har uppnått har samma relation till dåtidens Mozart som vuxnas kulturella samtal har till babblande av ett barn."

Senare träffade Felix och tonsatte många av sina dikter.

År av studier

Sedan 1819 började Mendelssohn komponera musik non-stop

Mendelssohn antogs till Berlins körakademi 1819. Från det ögonblicket komponerade han non-stop.

Det måste sägas att Felix var en mycket produktiv kompositör från barndomen. Den första upplagan av hans verk publicerades 1822, när den unge kompositören bara var 13 år gammal. Och vid 15 års ålder skrev han sin första symfoni för orkester i c-moll (Op. 11). Ett år senare – ett verk som visade hela styrkan hos hans geni – Oktett i Ess-dur (Op.20). Denna oktett och uvertyren En midsommarnattsdröm, skriven 1826 (där Bröllopsmarschen var en del), är de mest kända av kompositörens tidiga verk.

1824 började Mendelssohn ta lektioner av kompositören och virtuosen pianisten Ignaz Moscheles, som en gång medgav att han kunde lära Felix lite. Moscheles blev Mendelssohns kollega och vän för livet.

Förutom musik omfattade Mendelssohns utbildning konst, litteratur, språk och filosofi. Heise översatte Terences Andria för sin mentor 1825. Läraren blev förvånad och publicerade det som ett verk av "sin elev F****." Denna översättning blev Mendelssohns kvalificerande verk för rätten att studera vid universitetet i Berlin, där han deltog i föreläsningar om Georg Hegels estetik, Eduard Gans historia och Karl Ritters geografi.

Början på en dirigentkarriär

Mendelssohns kontor i Leipzig

Vid Choral Academy of Berlin blev Mendelssohn dirigent, och med stöd av akademidirektören Selter, samt med hjälp av vännen Eduard Devrint, kunde han 1829 iscensätta Matteuspassionen. Framgången för detta verk markerade början på ett återupplivande av Bachs musik i Tyskland och sedan i hela Europa.

Samma år besökte Felix Storbritannien för första gången, där han höll en konsert i Philharmonic Society. Vid den tiden bodde hans vän, Moscheles, redan i London. Han introducerade Mendelssohn för inflytelserika musikkretsar. Efter huvudstadens program reste kompositören genom Skottland, där han skissade på ouverturer som senare blev mycket kända - "Hebriderna" och "Fingals grotta".

Efter att ha återvänt till Tyskland erbjöds han en lärartjänst vid universitetet i Berlin, men Mendelssohn tackade nej. Under flera år reste tonsättaren runt i Europa, där han skrev ett antal verk, och 1832 gav han ut den första boken med sånger utan ord. Den 28 mars 1837 gifte Mendelssohn sig med Cecile Jeanrenot (dotter till en protestantisk präst)

År 1833 blev Felix Mendelssohn dirigent för Rhenmusikfestivalen i Düsseldorf, där han presenterade sina verk årligen. Och två år senare började han aktivt dirigera i Leipzig och satte sig som mål att göra det till ett musikaliskt centrum i europeisk skala.

Året därpå, 1836, erhöll kompositören en hedersdoktor vid universitetet i Leipzig. Samma år träffade han Cécile Jeanrenot, dotter till en protestantisk präst. Den 28 mars 1837 ägde deras bröllop rum. Äktenskapet var lyckligt och paret fick fem barn.

På toppen av popularitet

Kungen av Preussen gav inte upp försöken att locka kompositören till Berlin som ett resultat, Mendelssohn utsågs till musikchef för Konstakademin. Fram till 1845 arbetade han periodvis i Berlin, utan att lämna sin tjänst i Leipzig. Då och då reste han till England och utförde sitt arbete i London och Birmingham, där han träffade drottning Victoria och hennes man, prins Albert. Kungaparet var beundrare av hans musik.

År 1843 grundade Felix Mendelssohn Leipzigs musikkonservatorium, den första institutionen i sitt slag i Tyskland, och förverkligade därmed sin dröm och satte Leipzig på musikkartan.

Han avslutade också ett antal av sina verk, inklusive den skotska symfonin och violinkonserten. 1844 dirigerade han fem filharmoniska konserter i London.

Gradvis började kompositörens hälsa att försämras, och tre år senare blev han bokstavligen förkrossad av sin syster Fannys död. Efter att ha rest till Schweiz för att förbättra sin hälsa, avslutade han stråkkvartetten i f-moll och återvände till Leipzig, efter att ha helt uttömt sin livsenergi. Felix Mendelssohn dog den 4 november 1847 vid 38 års ålder.

FELIX MENDELSON

ASTROLOGISKT TECKN: VATTUMANNEN

NATIONALITET: TYSKA

MUSIKALISK STIL: ROMANTISK

IKONISKT VERK: "WEDDING MARCH" FRÅN MUSIK FÖR KOMEDIN "A MIDSMER NIGHT'S DREAM" (1842)

VAR HAR DU HÖRT DENNA MUSIK: SOM SISTA DELEN AV ETT MELLENTANTAL BRÖLLOPSCEREMONIER

DE VISES ORD: ”Ända sedan jag gjorde musik har jag varit fast engagerad i regeln som jag satte upp för mig själv från första början: ATT INTE SKRIVA EN RAD FÖR ATT GÄRNA ALLMÄNHETEN ELLER DEN VÄNTA FLICKEN SOM VILLE HÖR DET.” DETTA OCH DETTA; MEN SKRIV ENDAST EFTER DITT EGET GODKÄNNANDE OCH TILL MIN PERSONLIGA NÖJD.”

Felix Mendelssohn började komponera musik som barn och vid tretton års ålder gav han ut sin första pianokvartett. Början var fantastisk, publikationerna fortsatte: symfonier, konserter, sånger för piano och röst - kompositörens arv är slående i sin enorma omfattning.

Förutom att inte alla låtarna skrevs av Mendelssohn. Bland kompositörens verk fanns verk av hans syster Fanny. Det var det enda sättet att visa hennes kompositioner för världen - genom att tillskriva sin bror deras författarskap.

Det är alltid så här med Mendelssohns: du tror att du ser en person, men i själva verket finns det två av dem. Felix rörde sig i samhället, reste runt i Europa; Fanny stannade hemma och höll hus. Felix dirigerade de bästa orkestrarna, Fanny tvingades nöja sig med amatörkvartetter. Felix blev en internationell superstjärna ingen hade hört talas om Fanny. Men trots alla olikheter var broderns liv oskiljaktigt från systerns liv - och så vidare fram till döden.

VAD HAR DITT NAMN?

Paret Mendelssohn var stolta över sin härkomst från den framstående tyske 1700-talets tänkare och judiske filosofen Moses (Moses) Mendelssohn. Moses son, Abraham, blev en framgångsrik bankir, men ändrade inte sin fars förbund: utbildning och intellektuella prestationer värderades högt i familjen.

Men med sin fars tro handlade Abraham annorlunda. Alla hans fyra barn döptes, och Abraham själv och hans hustru Leah konverterade till lutherdomen 1822. Genom att byta religion hoppades de kunna hålla sina barn säkra och göra deras liv lättare, eftersom fördomar mot judar var utbredda och diskriminering - om inte direkt förföljelse - var en utbredd praxis. Abraham valde inte bara en mer "framgångsrik" tro, utan korrigerade också sitt efternamn: han började kalla sig Mendelssohn-Bartholdy och lånade "Bartholdy" från de tidigare ägarna av den fastighet han förvärvade. Abraham förväntade sig utan tvekan att den judiske Mendelssohn med tiden skulle försvinna av sig själv. (Hans barn var inte förtjusta i det dubbla efternamnet, utan använde det av respekt för sin far.)

De tre första Mendelssohn-barnen föddes i Hamburg (Fanny 1805, Felix 1809, Rebekah 1811), men 1811 flydde familjen staden för att undkomma Napoleons armé. De bosatte sig i Berlin, där deras fjärde barn, Paul, föddes.

TVÅ FÖR PRISET AV EN

Både Fanny och Felix började ta pianolektioner vid sex års ålder; Fanny var fyra år äldre än sin bror och var i ledningen till en början och alla pratade om hennes enastående talang. Felix kom dock snart ikapp sin syster, och lyssnarna blev förvånade över hans utmärkta teknik och känslomässiga uttrycksfullhet i framförandet. Den gemensamma utbildningen av bror och syster slutade en gång för alla när Fanny fyllde femton år och hon fick veta att hon från och med nu måste ta hand om det som verkligen är viktigt för en tjej, det vill säga förbereda sig för rollen som fru och mamma. "Kanske kommer musik att bli hans [Felix] yrke, medan det för dig bara kan och bör förbli en charmig bagatell", skrev Abraham till sin dotter.

1825 tog Abraham Felix till Paris för att träffa kända franska musiker. I Fannys brev kan man se avund på hennes bror, på hans förmågor, avundsjuka som Felix verkade inte märka - eller vägrade märka. När han kritiserade de parisiska musikerna och Fanny var indignerad som svar, snäste Felix: "Vem av oss är i Paris, du eller jag? Så jag kanske borde veta bättre.”

Felix var inte ens tjugo när han kastade sig huvudstupa in i musikalisk kreativitet. Sommaren 1826 ägde premiären av ett av hans verk, som inte har tappat popularitet än i dag, - ouvertyren till Shakespeares komedi En midsommarnattsdröm. Försöket att skriva en opera var mycket mindre framgångsrikt. "Camacho's Wedding" misslyckades kapitalt. Stung, Mendelssohn tog aldrig upp opera igen.

Men 1827 och 1830 gav han ut två sångsamlingar. Tre låtar i varje samling skrevs av hans syster - publicering under hennes namn skulle anses vara ytterst oanständigt.

Efter att ha studerat i två år vid universitetet i Berlin kände Felix sig redo för karriären som var avsedd för honom - karriären som en virtuos pianist och begåvad kompositör. Han begav sig till London, där i maj 1829 hans symfoni i c-moll framfördes för första gången, entusiastiskt mottagen av allmänheten.

Hans syster uppfyllde under tiden sitt öde genom att gifta sig. För Fanny och hennes fästman, konstnären Wilhelm Hansel, var vägen till kronan lång och svår; de blev förälskade 1823, men Abraham och Lea motsatte sig äktenskapet på grund av Hansels instabila inkomster. De älskande väntade på föräldrarnas välsignelse tills Hansel fick en plats vid Konsthögskolan.

Fannys rädsla för att äktenskapet skulle beröva henne alla möjligheter att komponera musik skingrades redan nästa dag efter bröllopet, när Hansel satte sin unga fru vid pianot och lade ett tomt notblad framför henne. Hushållssysslorna tog naturligtvis upp mycket av hennes tid. 1830 födde Fanny en son, som hette Sebastian Ludwig Felix - efter tre av hennes favoritkompositörer. Alla andra graviditeter slutade i missfall. Och ändå, Fanny, med stöd av Hansel, startade en musiksalong i sitt hus, organiserade en liten kör och tränade komposition vid varje tillfälle.

FÖREVARARE AV FAMILJSTIFTELSER

Felix förvandlades till en kändis som lyser i europeiska konserthus. Men 1833 fick hans yrkesstolthet ett slag när Berlin Vocal Academy inte ville ha Mendelssohn som ny direktör, utan föredrog Karl Friedrich Rungenhagen framför honom. Faktum är att Felix var Rungenhagens överordnade på alla sätt – för att inte tala om talang – och enligt ihärdiga rykten blev Felix avvisad på grund av sitt judiska arv. Felix koncentrerade sedan sina ansträngningar på musikfestivalen i Köln och Leipzig Gewandhaus Orchestra, för vilka han utsågs till musikalisk ledare 1835.

Samma år dog Abraham plötsligt av en stroke. Chockad tog Felix sin fars död som ett kommando från ovan för att äntligen sätta stopp för ungdomens ansvarslöshet och ta på sig en vuxen, mogen mans ansvar. Efter att ha bestämt sig för att gifta sig började han leta efter en brud och gifte sig i mars 1837 med nittonåriga Cecilia Jeanrenot. Cecilia var från Frankfurt, och även om Felix släktingar aldrig blev kära i hans hustru, fick paret Mendelssohn fem barn, och alla som kände detta par vittnar enhälligt om båda makarnas kärlek och hängivenhet.

Felix, som hade slagit sig ner, tog på sig ytterligare ett ansvar - att bevara familjen Mendelssohns stiftelser. När familjen började prata om Fanny skulle ge ut sina verk uttalade sig Felix rakt av mot denna idé. Fanny, förklarade han, "respekterar sig själv för mycket som kvinna" för att bli en professionell kompositör. "Det viktigaste för henne är hemmet, och hon tänker inte på allmänheten, inte heller på musikvärlden, inte ens på själva musiken, förrän hon tillfredsställer sin familjs omedelbara behov."

Men på 1840-talet utökade Fanny omfattningen av sin verksamhet. Hansels tillbringade nästan hela året ett tusenåttahundrafyrtio i Italien, där Fannys arbete fick beundrande fans. När hon återvände till Berlin började hon komponera med förnyad energi och 1846 började hon, mot sin brors vilja, leta efter förläggare. Sökandet kröntes snart med framgång: sju samlingar av låtar publicerades en efter en.

FELIX MENDELSON BLEV EN BERÄMD KOMPOSITOR MEDAN HANS LIKA GÅVAKADE SYSTER GÅR I OBSKUR.

Livet som en turnerande dirigent var ansträngande för Felix. Han klagade över den överdrivna arbetsbelastningen och saknade sin fru och sina barn under resan. Och om Fannys värld expanderade, drömde Felix om att begränsa sin värld.

DÖD FÖR TVÅ

Den 14 maj 1847 repeterade Fanny med en amatörkammarorkester inför en söndagsföreställning, de skulle spela Felix "Walpurgisnacht". Fanny satte sig vid pianot och plötsligt verkade hennes händer frusna. Detta har hänt tidigare - och gått snabbt över; Alltså, ingenting, bara en liten illamående. Hon gick in i rummet bredvid för att blöta sina händer med varm vinäger; när hon lyssnade på musiken sa hon: "Vad vackert!" - och förlorade medvetandet. Hon dog samma kväll utan att återfå medvetandet, tydligen på grund av en stroke.

När Felix fick besked om sin systers död föll han ihop i en djup svimning. Felix kunde inte förmå sig att åka till Berlin för begravningen. Den sommaren tyckte vänner att han var "gammal och ledsen". Den 28 oktober pratade Felix upprymt engelska, Cecile ringde en läkare och han konstaterade att kompositören hade drabbats av en stroke. Felix kom omväxlande till besinning och föll i glömska; En dag ställde han sig upp och skrek gällt. Han dog den 4 november och begravdes på kyrkogården i Berlin bredvid Fanny – mindre än ett halvår efter hennes död.

Under 1800-talets andra hälft blev Felix verk föremål för en kraftig revidering, särskilt i Tyskland. Trots att han bekände sig till kristendomen hela sitt liv, betraktade tyskarna honom envist som en jude. Wagner satte tonen; enligt honom lyckades denna kompositör "aldrig röra våra hjärtan och själar, att framkalla i oss den djupa känslan som vi förväntar oss av konsten", enbart på grund av sitt judiska ursprung. Under nazisterna raderades Mendelssohn ur den tyska musikens historia. Felixmonumentet som stod framför konserthuset i Leipzig revs och såldes för skrot. Men efter andra världskrigets slut, både i Europa och Amerika, vann Mendelssohns musik återigen publiken, och idag är han självsäker placerad i framkanten av musikgenier.

Fanny hade inget att förlora, eftersom hon inte skaffade sig något yrkesrykte under sin livstid. De glömde bort en handfull av hennes publikationer, och om de kom ihåg henne var det bara i samband med Felix – de säger att kompositören hade en sådan syster. Intresset för det återupplivades på 1960-talet, när feministiska trender började tränga in i musikvetenskapen. Idag återutges hennes verk, även om kritikernas åsikter förblir motsägelsefulla: vissa ser musikern som inte mindre briljant än hennes bror, andra ser henne som en talang som inte har fått ordentlig utveckling, och ytterligare andra anser Fanny Mendelssohn vara en uppfinningslös och t.o.m. medelmåttig kompositör.

JAG ÄR INTE JAG, MEN MIN SYSTER

Mendelssohn gav konserter i England mer än en gång och introducerades så småningom för drottning Victoria och hennes man prins Albert. Prinsen, en tysk till nationalitet, och drottningen, som älskade musik, gillade kompositören, som man säger, vid hovet, och snart började han bjudas in till familjemusikaliska kvällar på Buckingham Palace.

En kväll uttryckte drottningen en önskan om att sjunga något ur Mendelssohns första sångsamling och bad författaren att följa med henne. Efter att ha valt sin "italienska" favoritlåt, framförde drottningen, enligt Mendelssohn, den "mycket sött och rent".

Och först när låten var klar ansåg kompositören att det var sin plikt att erkänna att "Italienska" faktiskt skrevs av hans syster.

FEL PIANIST BLEV ATTACKAD!

Mendelssohn hade ett fenomenalt musikminne som förvånade hans kollegor. 1844 blev han inbjuden att vara solist i Beethovens fjärde pianokonsert och när han kom till konserten upptäckte han att ingen hade noterna till pianostämman. Även om Mendelssohn inte hade tittat på dessa toner på minst två år, spelade han från minnet och spelade briljant.

Och långt tidigare hade han åstadkommit en ännu mer imponerande bedrift i en föreställning av Bachs Matteuspassion, som Mendelssohn bokstavligen räddade från glömskan. Mendelssohn avsåg inte bara att dirigera mässan utan också att framföra pianostämman, men när han tog plats vid pianot såg han plötsligt inte Bachs partitur framför sig, utan andra noter, precis som partituret. Mendelssohn kunde skjuta upp starten av konserten och kräva att musiken från Passion fördes till honom, eller så kunde han täcka "fel" toner och spela musiken från minnet. Felix agerade dock annorlunda. Medan han framförde klaviaturstämman och dirigerade tittade han då och då på tonerna och bläddrade regelbundet. Ingen skulle ha anat att detta bara var ett trick från hans sida.

BACHS REINKARNATION

Mendelssohns kärlek till Bachs musik gick inte obemärkt förbi hos allmänheten, han återupptäckte för lyssnarna skönheten i den här artonhundratalets mästares tidiga verk. Matteuspassionen, som återupplivades med Felix lätta hand, började framföras över hela Europa, och mycket snart blev namnet Mendelssohn oupplösligt kopplat till namnet Bach. Denna nära koppling kunde inte annat än orsaka alla möjliga kommentarer. Berlioz sa en gång: "Det finns ingen gud förutom Bach, och Mendelssohn är hans profet."

KORV - DETTA ÄR LYCKA!

Mendelssohn var tvungen att resa ofta och länge med konserter, och som alla resenärer saknade han komforten i hemmet och den bekanta omgivningen. På turné i England 1846 hölls den ena mottagningen efter den andra till Mendelssohns ära. Men själv mindes han med största nöje inte galamiddagarna, utan hur han av misstag snubblade över en slakteri där de sålde riktig tysk korv. Köpte omedelbart ett långt gäng stekta korvar, kompositören åt dem utan att röra på sig.

AVBRUTEN FUGGA

I samma England hände en sådan händelse Mendelssohn. Han var speciellt inbjuden till gudstjänsten på söndagskvällen i Londons St. Paul's Cathedral, så att han i slutet skulle spela något på orgeln. Men förseningen av gudstjänsten föll inte i smaken för kyrkoherdena, det låg i deras intresse att snabbt utvisa församlingsmedlemmarna och låsa katedralen. Mendelssohn började spela Bachs majestätiska fuga. Publiken, som höll andan, lyssnade till den växande kraften i denna musik - och plötsligt domnade den polyfoniska orgeln. Skötarna stoppade bälgen som pumpade in luft i orgelpiporna. Och ändå, två dagar senare, lyckades Mendelssohn fullborda fugan, så oförskämt avbruten i St. Paul's Cathedral, men i en annan kyrka, dit organisten där bjöd in honom att uppträda.

Från boken Om Felix Dzerzhinsky författare författare okänd

YE DZERZHINSKAYA VÅR FELIX3 Mina minnen av Felix är de mest ömma, inte bara som bror, utan också som person. Vår far Edmund Rufim Dzerzhinsky var lärare i fysik och matematik vid Taganrog-gymnasiet. Efter att ha insjuknat i tuberkulos lämnade han lärararbetet och på inrådan av

Från boken If Schumann Kept a Diary av Kroo Dyorg

Piano musik. Mendelssohn, Chopin (1834 – 1836) "New Musical Journal" exploderade det stillastående musiklivet i Tyskland som en bomb. De passionerade artiklarna i tidningen hyllades och stämplades som korrumperare av allmänhetens smak av just de virtuosa

Från boken Zodiac and the Swastika författare Wulf Wilhelm

Felix Kersten Min bekantskap med Felix Kersten, en av personerna bakom kulisserna i nazistisk politiks mörka gräv, förde mig för första gången närmare toppen av SS. En tjock man och en till synes harmlös massör från Finland lyckades han bana väg inte bara in

Från boken av S. A. Yesenin i hans samtidas memoarer. Volym 2. författare Yesenin Sergey Alexandrovich

M. O. MENDELSON MÖTEN MED YESENIN Än idag, mer än ett halvt sekel senare, är det svårt för mig att med full säkerhet säga varför, efter att ha kommit överens med Sergei Yesenin om ett möte på ett av de stora hotellen i New York, där Yesenin bodde med sin fru Isadora Duncan 1, David Burliuk

Från boken Call Sign - "Cobra" (Notes of a Special Purpose Scout) författare Abdulaev Erkebek

M. O. MENDELSON MÖTEN MED YESENIN Maurice Osipovich Mendelsohn (1904–1982) - kritiker och litteraturkritiker, specialist på amerikansk litteratur. Från 1922 till 1931 bodde han i Amerika, där han 1922 gick med i USA:s kommunistparti. Sedan 1931 bodde och arbetade han i Sovjetunionen. Sedan 1932 - medlem

Från boken Minne som värmer hjärtan författaren Razzakov Fedor

Kapitel 3. Felix Kulov Tidigt på morgonen släppte krigsministeriets tjänstgöringsbil av mig på flygplatsen. Livet var redan i full gång i riksdagssalen. Vicepresident Felix Kulov, häftig som alltid, omgiven av militär personal, diplomater och journalister, bestämde sig för några operativa

Från boken Hey, There, on the Flying Nipple! författare Romanushko Maria Sergeevna

YAVORSKY Felix YAVORSKY Felix (teater- och filmskådespelare: "Replacement Player" (1954), "Immortal Garrison", "Carnival Night" (ledare för körgruppen" (båda 1956), "Pavel Korchagin" (Viktor Leshchinsky), "An Extraordinary Summer ", "The Ulyanov Family" (hela - 1957), "The Battle on the Way" (1961),

Från boken Beautiful Otero av Posadas Carmen

VÅR FELIX – Vem blir vårt barns gudfar?... – Jag frågade dig långt innan Ksyushas födelse och jag hörde ett svar som jag inte tvivlade på: – Jo, självklart, Felix! Vilka tvivel kan det finnas? Som vi är förbundna med genom många trådar och

Från boken nionde klass. Andra skolan författare Bunimovich Evgeniy Abramovich

Maria Felix När allt verkade förlorat log plötsligt lyckan mot Carolina Otero. Vid åttiosex erbjöds Bella en film om sitt liv, med Maria Felix i huvudrollen. Det var ett tårfyllt melodrama om kärleken till den briljanta dansaren Bella. Film i motsats

Från boken Musik och medicin. Med exemplet tysk romantik författaren Neumayr Anton

Felix När jag flyttade till Andra skolan, både med klassisk litteratur i allmänhet och med skollitteraturlektioner i synnerhet, var allt extremt klart för mig - det hade absolut ingenting att göra med att jag sitter bekvämt på det sista skrivbordet redo

Från boken The Most Spicy Stories and Fantasies of Celebrities. Del 1 av Amills Roser

Från boken The Secret Lives of Great Composers av Lundy Elizabeth

Från boken Maskernas bok av Gourmont Remy de

Francois Felix Faure President som dog under mötet Francois? Félix Faure (1841–1899) - Fransk politiker, Frankrikes president (1895–1899) var tredje republikens sjätte president i Frankrike, men han är mer känd för hur han dog än för).

Från boken Musik förkroppsligad i sten. Eric Mendelsohn författare Steinberg Alexander

FELIX MENDELSON 3 FEBRUARI 1809 - 4 NOVEMBER 1847ASTROLOGISKT TECKN: VATTUMANNATIONALITET: TYSK MUSISK STIL: ROMANTISKONISKT VERK: "BRÖLLOPSMARS" FRÅN MUSIK TILL KOMEDIN "SOMMARNAT 12:00" DENNA MUSIK: SOM A SISTA DEL

Från författarens bok

Félix Fénéon Naturalismens sanne teoretiker, mannen som mest bidrog till skapandet av den nya estetik som Boule de Suif är ett exempel på, T... skrev aldrig något. Han lärde sina vänner konsten att stå ut med elakhet, ondska och elakhet i oskyldigt liv

Från författarens bok

MENDELSON OCH SOVDEP Arkitekten Mendelsohns berömmelse korsade gränserna och nådde Sovjetunionen. De dåvarande härskarna och stora gestalterna inom arkitekturen bjöd in honom att arbeta i Ryssland på obestämd tid, nämligen i Leningrad och Moskva. I Leningrad för

MENDELSON(Mendelssohn-Bartholdy) ( Mendelssohn-Bartholdy) Felix (1809-1847), tysk kompositör, dirigent, pianist och organist. Grundare av det första tyska konservatoriet (1843, Leipzig). Symfonier ("Italienska", 1833; "Skotsk", 1842), symfonisk ouvertyr "Fingals grotta" (1832), musik till W. Shakespeares pjäs "En midsommarnattsdröm" (1825), konserter för violin, piano och orkester, " Sånger utan ord" (1845) för piano, oratorium.

MENDELSON(Mendelssohn-Bartholdy) ( Mendelssohn-Bartholdy) Felix (fullständigt namn (Jacob Ludwig Felix) (3 februari 1809, Hamburg - 4 november 1847, Leipzig), tysk kompositör, dirigent, organist, pianist.

En lovande start

Han kom från en rik och upplyst judisk familj. Sonson till Moses Mendelssohn. 1816 konverterade hans familj till den lutherska tron ​​och tog det andra efternamnet Bartholdi. Unge Mendelssohn studerade piano hos den ledande Berlinläraren L. Berger (1777-1839) och i teoretiska ämnen och komposition hos chefen för Berlins Sångakademi K. F. Zelter. Hans första verk dök upp 1820. I mitten av 1820-talet var Mendelssohn redan författare till ett antal stora partiturer - sonater, konserter, symfonier för stråkorkester, pianokvartetter, sångspel; där han upptäckte en absolut behärskning av kompositörens hantverk, inklusive kontrapunktstekniken. Mendelssohns kreativa utveckling påverkades av familjeresor, kommunikation med framstående personer som besökte hans föräldrars salong, bekantskap med poesi (Mendelssohn träffade honom flera gånger sedan 1821) och dramer i översättningar av A. V. Schlegel. I denna atmosfär, som bidrog till den snabba utvecklingen av den unge kompositörens talang, föddes hans första mästerverk: stråkoktetten (1825) med ett spöklikt-fantastiskt scherzo och en virtuos slutfuga, och ouvertyren "En midsommarnattsdröm". (1826), där ett sagoförtrollande element dominerar ( Mendelssohn behöll sin förkärlek för denna figurativa sfär till slutet av sitt liv). Mendelssohns gåva för dirigering bildades också mycket tidigt. År 1829 framfördes under hans ledning J. S. Bachs Matteuspassion vid Berlins Sångakademi för första gången efter många års glömska; denna händelse markerade början på 1800-talets "Bach-väckelse".

Karriär som professionell musiker

1829-33 besökte Mendelssohn, som reste runt i Europa, England och Skottland (1829), Italien (1830-31), Paris (1831), London (1832, 1833). De mottagna intrycken återspeglades i skissen av den framtida "Scottish Symphony", i "Hebrides"-ouvertyren (premiäruppförande 1832, London), "Italian Symphony" (1833, London) och några andra verk. Åren 1833-35 tillträdde Mendelssohn tjänsten som musikchef i Düsseldorf, där basen för hans dirigererepertoar var Händels oratorier. Hans passion för denna kompositör återspeglades i Mendelssohns bibliska oratorium "Paul" (1836, Düsseldorf). 1835 bosatte sig Mendelssohn i Leipzig, med vars namn hans toppprestationer som dirigent och arrangör av musiklivet är förknippade med. Efter att ha blivit chef för det berömda Leipzig Gewandhaus (1835-47), främjade Mendelssohn musiken av Bach och Weber (som han hade en nära vänskap med). 1843 grundade och ledde han Leipzigs konservatorium (nuvarande Mendelssohns musikakademi). Kompositören blev grundaren av Leipzig-skolan, som utmärkte sig genom sitt fokus på klassiska exempel.

Under Leipzig-perioden

Under sina Leipzig-år komponerade Mendelssohn främst under sommarlovet. Bland de mest betydande verken från denna period är ouvertyren "Ruy Blas" (1839), den slutliga versionen av den andra symfonin ("Song of Praise", 1840), "Scottish Symphony" (1842), Violinkonsert i e-moll ( 1844), två pianotrior (1839, 1845). På order av kungen av Preussen skrevs storslagen musik till Shakespeares En midsommarnattsdröm (delvis baserad på materialet från den ungdomliga ouvertyren). Trots hennes framgångar var Mendelssohns förhållande till Berlin-eliten svårt. Kompositören deltog aktivt i att organisera musikfestivalerna i Nedre Rhen och Birmingham; i England åtnjöt han särskild sympati från allmänheten och reste dit 10 gånger (1846 och 1847 dirigerade han framföranden av oratoriet "Elijah" i Birmingham och London). En tidig död förkortade livet för en av de mest respekterade musikerna i Europa vid den tiden. Mendelssohn dog av en stroke vid en ålder av 38 år och överlevde inte länge sin älskade syster Fanny (gift med Henselt, 1805-1847), som också var en begåvad musiker.

Romantisk

Mendelssohn, mer än andra romantiska kompositörer i sin generation, vägleddes av 1700-talets ideal och klassicismen. I sina bästa exempel kännetecknas hans musik av harmoni och balans mellan former, återhållsamhet i uttrycket, melodiska linjers elegans, rationell och ekonomisk textur – egenskaper som Mendelssohn tog till sig från wienklassikerna. Från och han ärvde ett engagemang för fuga, orgel och genrerna kantat och oratorium. Samtidigt hade han i mitten av 1820-talet utvecklat en distinkt stil som ofta hämtade kreativ inspiration från litteratur, historia, natur och konst. Det är detta beroende av utommusikaliska inspirationskällor som gör Mendelssohn framför allt till en romantiker. Hans tidiga experiment inom operagenren, präglade av ett starkt inflytande, fortsatte inte (Mendelssohn letade förrän i slutet av sina dagar efter en lämplig handling för en opera, och under hans dödsår började han arbeta på operan "Lorelei ” baserat på texten av E. Geibel). Hans förkärlek för musikteater förkroppsligades mer framgångsrikt i oratorier, ouvertyren "Ruy Blas" av V., musik till Sophokles "Antigone" (1841) och för "En midsommarnattsdröm". Det finns något självbiografiskt i valet av ämnen för oratorierna: "Paul" återger allegoriskt historien om Mendelssohns familj, och "Elijah" historien om hans oenighet med det berlinska samhället. Många andra sångverk av Mendelssohn är också anmärkningsvärda, inklusive kantaten "The First Walpurgis Night" Op. 60 (om Goethes dikter som förhärligar våren) och körpsalmer från Leipzig-tiden. Hans sekulära refränger och romanser är ojämna i kvalitet, men bland dem finns det äkta pärlor - först och främst romantiken "On the Wings of Song" till G. Heines ord.

Menedelson instrumentalist

Mendelssohn började sin karriär som kompositör av instrumentalmusik med symfonier för stråkorkester, mästerligt stiliserade på sättet med wienerklassicismen. Bland de fem "riktiga" symfonierna av Mendelssohn utmärker sig den "italienska" och "skotska". För att förkroppsliga Italiens anda valde Mendelssohn en kompakt fyrdelad form med en menuett som 3:e satsen och en snabbdansfinal i rytmen av saltarello (italiensk snabbdans av folkligt ursprung). "Scottish Symphony" är större och kontrastrikare; den programvisuella principen kommer tydligare till uttryck i den. Mendelssohns mest betydelsefulla programsymfoniska ouvertyrer - huvudsakligen symfoniska dikter i en sats - är inspirerade av bilder av havet ["Sjötystnad och lycklig resa" (efter Goethe, 1828), "Hebrides" (1832), "Vackra Melusine" ( efter F. Grillparzer, 1833 )]. I de bästa icke-programinstrumentala opusen - som oktetten, några kvartetter, pianotrios, Serious Variations for piano (1841) och den berömda violinkonserten - kombineras klassiska formella principer glatt med en intim, djupt kännbar ton. Mendelssohns skicklighet som miniatyrist visade sig i hans enkla och samtidigt utsökta "Sånger utan ord"; Kompositören skrev denna serie pianostycken - ett slags lyrisk dagbok - från 1829 till 1845 (totalt 8 anteckningsböcker med 6 stycken vardera).