Valokuvien muokkaus Dave Hillin tyyliin. dave hill -tyylinen kuvankäsittely dave hill -tyylinen valokuvien muokkaus

Jos olet jollain tapaa sukua valokuvaukseen, olet luultavasti kuullut niin upeasta valokuvaajasta kuin Dave Hill. Jos ei, älä ole surullinen - nyt kerron sinulle hänestä ja hänen epätavallisia kuvia. "Joku valokuvaaja, joku Dave Hill, joten hän antautui meille", sanot. Mutta!

Hänen ottamansa kuvat ovat yksinkertaisesti upeita. Kuten maalauksia - näillä epätavallisia kuvia Sekä Dave Hill itse että hänen tiiminsä ja valokuviin osallistuneet mallit käyttivät valtavasti aikaa ja vaivaa.

Ymmärrät nyt mistä puhun. Käsittely on niin mahtavaa, että kuvia katsoo kuin taideteoksia. Jokainen valokuvaaja ei voi ylpeillä sellaisista taidoista. Jotkut eivät käsittele valokuvia ollenkaan, koska uskovat, että kauneuden tulee olla luonnollista. Tästä aiheesta voit kiistellä paljon ja pitkään.

Muuten, Internet on täynnä opetusohjelmia, jotka kertovat kuinka se tehdään. epätavallisia kuvia vastaavalla tyylillä. Mutta kuvissa Dave Hill"Ja pääasia ei ole vaatimattoman mielipiteeni mukaan prosessointi, vaan itse kuvausprosessi.

Tässä on joitain esimerkkejä, joissa on kuvia Davesta ja videoita siitä, miten ne on otettu.

Tässä vastaavasti video yllä olevaan valokuvaan:

Kaikki siitä epätavallisia kuvia hyvin tyylikäs. Heillä on tietty haaste, heillä on oma tunnelmansa, syvyytensä.

Tämä luova valokuvaaja on jo voittanut mainetta paitsi internetissä myös valokuvauksessa.

Tätä varten epätavallinen valokuva Minun piti leikata palasiksi jo rikki tullut auto. Mistä itse asiassa tarvittiin vain yläosa.

Tässä Photoshop-opetusohjelmassa Kuzmichev Alexey kertoo sinulle valokuvien käsittelystä Dave Hillin tyyliin. Olet todennäköisesti jo nähnyt tämän vaikutuksen Internetissä. Se saavutetaan melko yksinkertaisesti. Voit nähdä käsittelyn lopullisen tuloksen alla olevasta kuvakaappauksesta.

Avaamme kuvan.

Kopioi taustakerros yhdistelmällä "Ctrl + J".

Siirry sen jälkeen kohtaan "Suodatin -> Muu -> Värikontrasti" (Suodatin -> Muu -> Ylipäästö).

Aseta "Säde" arvoon 3-4 pikseliä valokuvasta riippuen. Mitä suurempi valokuva, sitä suurempi säteen tulisi olla.

Muuta tämän kerroksen sekoitustilaksi "Kirkas valo" (kirkas valo).

Tässä vaiheessa valokuvan pitäisi olla paljon kontrastisempi.

Yhdistä kaksi kerrosta yhdeksi painamalla näppäinyhdistelmää "Shift + Ctrl + Alt + E". Siirry sen jälkeen uudelleen kohtaan "Suodatin -> Muu -> Värikontrasti", aseta säde 6 pikseliin.

Aseta tämän kerroksen sekoitustilaksi "Color" (väri) ja laske "Opacity" arvoon 40-50%.

Seuraava vaihe yhdistää kaikki tasot uudelleen "Shift + Ctrl + Alt + E" -näppäimillä.

Valitse "Suodatin -> Sumennus -> Gaussinen sumennus" (Suodatin -> Sumennus -> Gaussinen sumennus) ja sumenna valokuva 8-10 pikselillä. Tämä vaihe lisää valokuvaan hieman sameutta, mikä tekee siitä alkuperäisemmän.

Seuraava askel on lisätä vähän kohinaa "Suodatin -> Melu -> Lisää kohinaa" (Suodatin -> Melu -> Lisää kohinaa). Lisää "Effect" 3%, "Distribution" - yhtenäinen ja valitse "Monochrome".

Laske tämän kerroksen läpinäkyvyys 20-30 prosenttiin.

Luo seuraavaksi jälleen kopio kaikista tasoistamme "Shift + Ctrl + Alt + E" ja lisää valokuvaan hieman terävyyttä. Tämä on viimeinen silaus. Siirry kohtaan "Suodatin -> Terävyys -> Ääriviivojen terävyys" (Suodatin -> Terävyys -> Epäterävä maski). Asetamme asetukset:

Vaikutus on noin 60 %;
Säde 10 pikseliä;
Isohelium 0.

On olemassa käsite "Dave Hill Look". Tämä voidaan kääntää venäjäksi "Dave Hillin tyyliksi" tai "Dave Hillin näkymäksi". Luonnollisesti tämä käännös on ilmainen eikä kuvaa täysin käsitteen ydintä.

Siellä on upea englanninkielinen valokuvauslehti. Siinä on osio nimeltä "How Wow". Englanninkielisessä versiossa tämä lause on kaunis ja tarttuva, mutta jos se käännetään venäjäksi, siitä tulee melko kömpelö. Itse asiassa se kuulostaa: "Kuinka tehdä jotain niin, että kaikki huutavat" Vau!". Tämä voisi hyvinkin johtua Dave Hillistä.

Dave Hill on ammattivalokuvaajien kulttihahmo. Hänen valokuviensa dynamiikka elokuvien pohjalta. Tämä ilmaistaan kehyksen täyteydessään juonen ja merkityksen kanssa. Valokuvaaja erottuu myös ammattimaisista kehystystaidoistaan. Photoshop-harrastajat ja -ammattilaiset tietävät Dave Hillin ammattimaisena retusoijana ja jälkikäsittelynä. Valokuvaaja tuli tunnetuksi pääasiassa näiden taitojen ansiosta. Kaikkia näitä kuvien ominaisuuksia ja lähestymistapaa toteutukseen kutsutaan nimellä "Dave Hill Look".

Kaiken edellä olevan perusteella voidaan todeta, että tällä valokuvauksen mestarilla on paljon opittavaa.

Luonnollisesti, kun olet lukenut katsauksen mestarin tekniikasta, hänen korkeuksiinsa ei ole mahdollista päästä, mutta tämä materiaali auttaa lähtemään oikeaan suuntaan ja antaa käsityksen uusista mielenkiintoisista periaatteista valokuvien käsittelyyn ja kehystykseen.

Kuten jo mainittiin, Hillin tarinat ovat täynnä toimintaa, erilaisia tapahtumia ja hieman aggressiivisia ympäristöjä. Daven seuraajat alkoivat soveltaa näitä tehosteita muotokuviin sekä kaupunki- ja luonnonmaisemiin. Siksi voimme sanoa, että "Dave Hill Style" vaikutti. jota kuka tahansa voi käyttää kuvien käsittelyssä.

Joten aloitetaan "Lasten valokuvien käsittely Dave Hillin tyyliin".

Aloitetaan avaamalla kuva Photoshopissa. On parasta valita dynaaminen kuva, joka näyttää jonkinlaista toimintaa. Katsotaan nyt, miltä se näyttää käsittelyn jälkeen.

Luo kopio tasosta ( Ctrl+J) ja käytä ylipäästösuodatinta ( Suodatin - Muut - Värikontrasti).

Yhdistetään kerrokset. Tämä käsittely suoritetaan nopeimmin käyttämällä pikanäppäintä. Ctrl+Shift+E). Sen jälkeen luomme kerroksesta kopion uudelleen ja käytämme HighPass-suodatinta uudelleen, mutta tällä kertaa suuremmalla säteellä. Aseta arvoksi noin -5-8.

Pienennä kerroksen peittävyyttä 50 %:iin ja vaihda sekoitustilaksi Color.

Tasoita tasot uudelleen pikanäppäimellä ja luo tasosta uudelleen kopio. Käytä Gaussian Blur -suodatinta kopiossa, jonka säde on 8-10 pikseliä:

Aseta kerroksen peittävyydeksi jälleen 50-70 %. Jos jotkin yksityiskohdat ovat yhtäkkiä liian epäselviä ja ne olisi pitänyt pitää terävinä (silmät, nenä, huulet...), levitä naamio sumennuskerrokseen ja maalaa se mustalla siveltimellä, jossa on pehmeät reunat.

Tasoita tasot vielä kerran ja luo kopio. Käytä tällä kertaa "Unsharp Mask" -suodatinta. Aseta seuraavat parametrit: Effect 100, Radius 30, Isohelium 0.

Katso mitä seurasi.

Tehdään nyt sama työ, vain maiseman kanssa. Toimimme saman algoritmin mukaan.

Ja niin, selvitimme kuinka saavuttaa hyviä tuloksia Photoshopissa, mutta kaikki eivät käytä tätä ohjelmaa valokuvien käsittelyyn. Artikkelin alussa puhuttiin kahden kirjoittajan käsittelymenetelmistä. Nyt tarkastellaan jälkikäsittelyn periaatetta Scott Kelbyltä, joka ehdotti vaihtoehtoa LightRoomille. Teemme kuitenkin kaiken työn Camera Raw -laajennusmoduulissa.

Joten Scott ehdottaa Exposure Compensation -arvon nostamista maksimiin ja sen myötä täyttövaloa, selkeyttä ja eloisuutta. Seuraavaksi sinun on nostettava kirkkaus arvoon +50 ja kontrasti arvoon +25. Seuraavaksi sinun on poistettava värien kylläisyys arvoon -80. Kuten näette, ensimmäisessä versiossa käsittelyn ydin oli sama: lisäsimme kontrastia huomattavasti ja poistimme värit. Ei siinä kaikki.

Siirry Tehosteet-välilehteen. Sinne pitää lisätä vinjetti. On suositeltavaa käyttää "Effect"-arvoa 100, mutta sinun ei tarvitse noudattaa tiukkoja sääntöjä. Käytä mitä tahansa arvoa, joka toimii parhaiten työssäsi.

Avaa sitten kuva Photoshopissa ja tee kopio tasosta. Käytä seuraavaksi "Gaussian Blur" -toimintoa, jossa määritämme noin 20 pikselin säteen.

Vähennä opasiteettia ja käytä tarvittaessa maskia.

Todennäköisesti olet jo huomannut, että käsittelyperiaate on melkein sama, eivätkä tulokset eroa merkittävästi.

Mitä tästä artikkelista pitäisi ottaa pois?

On mahdotonta tulla mestariksi lukemalla artikkeleita ja hallitsemalla uusia menetelmiä. Se vaatii harjoittelua ja luottamusta siihen, mitä teet.
Kaiken tämän, taidehistoriaa opiskelemalla ja uusia menetelmiä oppimalla, voi kehittyä samanaikaisesti eri suuntiin ja yhdistää tyylejä, mikä voi johtaa uskomattomiin tuloksiin.
On syytä ymmärtää, että sama tulos voidaan saavuttaa eri tavoin. Muista, että jos et ole tyytyväinen tulokseen, yritä katsoa kaikkea toiselta puolelta.

Voit katsoa toista kuvaa, joka on käsitelty kahdella yllä mainitulla tavalla.

Tämä kuva on muokattu Photoshopissa:

Ja tämä kuva korjattiin ensin Camera RAW:lla ja viimeisteltiin sitten Photoshopilla.

Kirjoitin jo kerran blogissani valokuvaajasta nimeltä. Mainitsin myös hänen tunnusomaisen jälkituotantotyylinsä nimeltä "The Dave Hill Look". Tänään opit tekemään tämän mihin tahansa valokuvaasi käyttämällä Photoshop-grafiikkaeditoria ja yksinkertaisia käsittelyjä. Joten aloitetaan.

1) Ensin sinun on avattava valokuva, jonka haluat näyttää kuvilta Dave Hill. Voit tehdä tämän napsauttamalla "Avaa" tai näppäinyhdistelmää "Ctrl + O". Jos käytät Photoshopin online-valokuvankäsittelyohjelmaa ilmaiseksi, pikanäppäimet ja tehosteiden nimet voivat vaihdella.

1) Sitten sinun on luotava kuvasta kaksoiskappale. Paina "Ctrl J" tai "Duplicate Layer". Tuloksena olevaan kerrokseen on käytettävä ylipäästösuodatinta (Suodin - Muu - Ylipäästö) asettamalla "säde"-arvoksi 4.0.

3) Muuta sen jälkeen tasomme peittokuvat Vivid Lightiksi ja yhdistä sitten tasomme yhdeksi valitsemalla molemmat tasot ja painamalla "yhdistä tasot" (Shift + Ctrl + e).

4) Toista vaihe 2: monista kerros ja käytä ylipäästösuodatinta, mutta "säde"-arvolla 6,9. Vaihda sitten sekoitustilaksi "Väri" ja aseta kerroksen peittävyydeksi 40 %.

5) Yhdistele kerrokset uudelleen.

6) Luo vielä kerran kaksoiskerros ja käytä siihen Gaussian Blur -tehostetta (Filter - Blur - Gaussian Blur) "säteen" arvolla 9,4.

7) Tässä vaiheessa sinun on poistettava liikaa sumeutta. Lisää kerrosmaski (Layer – Layer Mask – Hide All). Ota "Lasso" (L-painike) ja valitse silmät. Käänteinen valinta (Select – Inverse). Täytä maski 50 % harmaalla (Edit – Fill) ja yhdistä kerrokset.

8) Nyt meidän on lisättävä terävyyttä. Käytä tätä varten "Unsharp Mask" -tehoste (Filter - Sharpen - Unsharp Mask) arvoilla "määrä" = 100%, "säde" = 30,0, "kynnys" = 0.

Sinun pitäisi saada Dave Hill -tyylinen valokuva!

Niin vapaasti käänsin vakiintuneen nimen - "Dave Hill Look". Myönnän, että ehkä tämä käännös on virheellinen - olipa ilmiö pohjimmiltaan, joko tyylillisesti - tarjoa oma versio! (Ehkä "Dave Hill Style"?)

Yhdessä englanninkielisessä valokuvauslehdessä on kolumni - "How Wow". Hyväksy, englanniksi se kuulostaa yksinkertaiselta, kauniilta, tyylikkäältä ja, mikä on erittäin tärkeää, heijastaa välittömästi olemusta. Venäjän kielellä, riippumatta siitä, kuinka käännät sen, se on kömpelö: "Kuinka tehdä niin, että kun ihminen näkee tämän, hän huudahtaa: "Vau!". Se on suunnilleen sama täällä.

Dave Hill on kulttihahmo tietyissä piireissä. Hänen valokuvateoksiaan voidaan verrata elokuvaan juonen dynamiikan, semanttisen sisällön täyteyden ja idean toteutumisen suhteen. Valon virtuoosillinen hallinta kehyksessä on myös erittäin tärkeää. Meille, photoshoppaajille, hän on erityisen läheinen ja arvokas pikemminkin retusoijana ja jälkikäsittelyn mestarina, jonka ansiosta pohjimmiltaan hänen kuvansa tulivat kuuluisiksi. Se on kaikki yhdessä ja piilotettu yhden termin - "Dave Hill Look" - taakse. Toivon, että nyt ymmärrät vaikeuteni ja annat minulle anteeksi käännösvapauden?

Suosittelen kiinnostuneille kahta linkkiä - tämän päivän vieraamme sivua ja elokuvaa, joka näyttää selkeästi kuinka kuvausprosessi todella tapahtuu - mallin valmistelu, valon asettaminen ja kuvausvaihtoehdot.

Jo lukemasi, näkemäsi ja kuulemasi perusteella toivon, että olet jo päätellyt, että tällä henkilöllä, jota joskus kutsutaan jopa valokuvaohjaajaksi, on paljon opittavaa.

On selvää, että yhden arvostelutunnin jälkeen emme voi seistä samalla tasolla Mestarin kanssa, mutta saamme ainakin taikakynän liikesuunnan.

Samalla käytämme jälleen tilaisuutta hyväkseni kiittääksemme Nick Wheeleriä ja Steve Kelbyä tarjotuista jälkikäsittelytunneista, joiden käännöksen vapaasti pisteytetty versio haluan antaa teidän huomionne.

Kuten näette, Daven tarinat ovat aktiivisia, voimakkaita, jopa hieman aggressiivisia. Hänen seuraajansa kuitenkin laajensivat vaikutusta muotokuvaan, mukaan lukien lapsen muotokuvaan, sekä kaupunkimaisemaan ja luontokuvaukseen. Siten "Vision (Style?) Dave Hill" ei ole enää niinkään ilmiö kuin eräänlainen käsittelyefekti, jota jokainen kirjoittaja voi soveltaa niihin teoksiin, joita hän pitää mielenkiintoisina.

Niin.

Avataanpa kuvamme. Kuten näette, valitsin dynaamisen lapsimuotokuvan. Katsotaan miltä se näyttää uudessa valossa:

Kopioi taso ( Ctrl+J) ja käytä ylipäästösuodatinta tähän kerroksen kopioon ( Suodatin - Muut - Värikontrasti) (muistatko? - ), jonka säde on 3-4 pikseliä:

ja muuta sekoitustilaksi Kirkas valo. Siten saavutamme terävyyden lisääntymisen ja samalla nostamme kuvan kontrastia:

Tasoitustasot (Toivon vilpittömästi, että jatkat Photoshopin pikanäppäinten käytön taidon hallintaa - Ctrl+Shift+E), kopioi kerros uudelleen ja käytä HighPass-suodatinta uudelleen kopioon, tällä kertaa hieman suuremmalla säteellä - 5-8 pikseliä:

… puoli tai hieman enemmän, vähennä kerroksen peittävyyttä ja vaihda kerroksen sekoitustilaksi "Väri".

Vähennämme kerroksia (tiedän, että olet jo muistanut, tämä olen minä itselleni - Ctrl+Shift+E). Kopioi kerros uudelleen (hiljaisesti äänettömästi) ja sumenna kopio Gaussian Blur -suodattimella melko suurella säteellä - 8-10 pikseliä:

Vähennä merkittävästi (puolet tai jopa enemmän) kerroksen peittävyyttä. Jos kuvassa on yksityiskohtia, joita pidät tarpeellisena pitää terävinä - silmät, hiukset, korut, nenä, huulet - laita musta naamio (pidä pohjassa alt) ja piirrä siihen halutun halkaisijan omaavalla valkoisella pehmeällä siveltimellä.

Jälleen kerran vähennämme tasoja, kopioimme ne uudelleen uudelle tasolle ja käytämme "Epäterävä maski" -suodatinta kerroksen kopioon seuraavilla vaikuttavilla parametreilla:

Tässä on mitä lopulta tapahtui. No, mitä pidät vaikutuksesta?

Mäntyneitä palmutomaatteja voi jo valmistaa aplodeja varten, mutta! Muistatko, että aivan artikkelin alussa tarjouduin kiittämään kahta kirjoittajaa? No, se oli vasta ensimmäinen. Scott Kelby keksi toisen version LightRoomille, jonka sovitin Camera Raw -laajennukseen, ja olen iloinen voidessani esitellä sen sinulle, yhtäkkiä siitä on hyötyä jollekin?

Jos se on vaikea nähdä kuvassa, kirjoitan, mitä Scott ehdottaa: nosta valotuksen kompensointia, täyttövaloa, terävyyttä ja värisyyttä rajaan, nosta kirkkautta (jopa +50), kontrastia (jopa +25) ja vähentää huomattavasti värikylläisyyttä (jopa -80). Itse asiassa ensimmäisessä versiossa tehtiin olennaisesti sama asia, eli kontrastia lisättiin merkittävästi ja värejä poistettiin. Mutta ei siinä kaikki:

Välilehdelle "Efektit" sinun on lisättävä vinjetti. Kirjoittaja käyttää muotokuvaa mustalla taustalla havainnollistamaan oppituntiaan ja ehdottaa "Effect"-liukusäätimen ääriarvoja - 100, mutta päätin olla kuuntelematta häntä. Olet myös vapaa toimissasi, koska minä tai Scott Kelby emme voi tarkistaa sinua.

Vähennä opasiteettia, lisää tarvittaessa maski:

Kuten näette, periaatteet ovat samat, vaihtoehdot eroavat vain yksityiskohdista, mutta lopputulokset eroavat huomattavasti.

Tehdään lyhyesti yhteenveto.

Pelkästään käyttämällä joitain tarkkoja (ja jopa likimääräisiä) moottoreiden arvoja tuntemattomalta keneltä ja tuntemattomalta, kuinka tuntematon artikkeli on kääntänyt kuvan korjaamiseen, meistä ei koskaan tule mestareita.
Siitä huolimatta saimme jonkinlaisen käsityksen mielenkiintoisesta henkilöstä ja hänen panoksestaan taiteessa.
Ja saimme myös pendel-suunnan, jossa voimme siirtyä matkalla mielenkiintoiseen kuvaan.
Jopa kahdella tavalla.

Kuten aina, odotan innolla kommenttejasi. Onnea kuvillesi!