Den berömda poeten i XIX-talet Alexey Koltsov. Kort biografi av Alexey Koltsova viktigast

Koltsov Alexey Vasilyevich (1809-1842), Poet.

Primärutbildning mottagen hemma, under ledning av en seminarielärare. År 1820 gick han in i Voronezh County School, men efter ett år tog fadern pojke hem för att undervisa till handel.

Rings Reading Replenished bristen på utbildning. Den första dikten "Tre visioner"
(1825), skrivet i imitation av I. I. Dmitriev, förstördes poeten. I sin ungdom överlevde Koltsov ett kärleksdrama (han var styrd med en serfflicka som ville gifta sig), och det påverkades ytterligare av hans kärleksfulla texter i sin poet.

Att ta ett familjeföretag är Koltsov framgångsrikt engagerade i handel. Hans första poetiska publikation 1830 var anonym. År 1831, under en affärsresa till Moskva, ringer med hjälp av utgivare och kritiker N. V. Stankevich in i en litterär cirkel. Samma år publicerade den "litterära tidningen" Poem of Koltsov "Ranger" (senare namn "ring").

År 1835 utfärdade Stankevich boken "Poem" Aleksei Koltsov samlad av prenumeration "är den enda artifermiska sammanställningen av poeten. Kritiker noterade anslutningen av Koltsovs dikter med folksånger, konkreta på figurativa, tematiska och språknivåer.

1836 blev en vändpunkt i poetens kreativa utveckling. Hans dikter trycktes i tidskrifterna "teleskop", "Fatherlands son", "Moskva Observer" och andra. En av dikterna publicerade i "samtida" A. S. Pushkin.

Döden av Pushkin Koltsov svarade på dikten "Forest" (1837).

År 1840, efter en resa till huvudstaden, som slutade i handel, blev poeten sjuk med en Cahotka, som förde honom in i graven (dog den 10 november 1842 i Voronezh).

År 1846 publicerades en posthumous samling av Koltsovs skrifter av V. G. Belinsky.

Alexey Vasilyevich Koltsov född 3 (15) Oktober 1809 i voronezh. Rysk poet från Meshan, son av ärftlig prasol (Merchant Cattle).

1821. Han tog examen från en klass av den tvååriga Voronezh-distriktskolan, varefter fadern lockade honom till sitt företag, vars andeder ringer var engagerade i slutet av livet.

Tidigt beroende av att läsa, i mitten av 1820-talet Började komponera dikter, hitta stöd bland Voronezh intelligentsia (Bookseller D.A. Kashkin, Seminarist-vers av A.P. Serebryansky). 1830 I Moskva ägde den första (anonyma) publikationen av 4 dikter Koltsov rum. Samma år träffade han N.V. Stankevich, som introducerade Koltsov i litterära cirklar. Sedan 1831 Började i storstadsalternativ. År 1835 Stankevich och V.G. Belinsky, som blev den viktigaste populariseraren av Koltsovs kreativitet, publicerades den första samlingen av sina dikter. 1836, 1838 och 1840 Rolling on Trading Fall var i Moskva och St Petersburg, där A.s. var positivt tagen Pushkin, V.A. Zhukovsky och andra. Den sammankalla rullande korsningen till St Petersburg ägde inte rum på grund av sin sjukdom och materiella svårigheter i familjen. Alexey Vasilyevich Koltsov dog 29 oktober (10 november) 1842 i voronezh.

Posthumous Edition av Koltsov Poems ( 1846) Framställd på Belinsky, som tidigare vann den med en stor artikel "på Koltsovs liv och skrifter", där den första beskrivs, i del mytologiserad biografi av poeten.

I poesin Koltsov, är det viktigaste sånger, skapad vid korsningen av folks poetiska och litterära (stylizing av folksånger A.F. Merzlyakova, A.A. Delivia et al.) Traditioner. Folklore-tekniker karakteriseras (konstanta epitheter, stabila formler, personifiering, psykologisk parallellitet etc.), till vilken ringarna tillgriper en intim, psykologiskt komplicerad texter. Så, i kärlek sånger är representerade sofistikerade gammaupplevelser, upp till den mest smärtsamma och dramatiska: "Förräderi av inskränkt" (1838); "Ryska sången" ("Jag sa till mig en vän och sa farväl ...", 1839); "Glinding" ("vid gryningen av dimmig ungdom ...", 1840).

I ett antal tidiga låtar återskapas Koltsov harmonisk bild av bonde liv Med sin semester, böner och jordbruksarbete, adorganiserar en person till naturen ("Rural Pirushka", 1830; "Pahar Song", 1831; "Vintage", 1835; "Kosar", 1836). I sena låtar Koltsova rådde motiv av ensamhet, behov, fångad av de "självförändrande människorna" av Menotakraces etc. ("Celanne meditation", 1837; "Bitter del", 1837; "Vad sover du, en bonde? .. ", 1839 och dr.); Sociala och familjekonflikter skärpas ("den andra sången i Likhach Kudryavich", 1837; "Rustik konversation", 1838; "Varje Hans Talan", 1840), det finns ett "rån" ämne ("Delar", 1833; "Hortors ", 1839) fortsätter linjen av andlig poesi (" framför Frälsaren ", 1839). Äkta tragedi är inneboende i dikter till döden av Pushkin "Forest" (1837).

En annan betydande del av Rolzov-texterna - "Duma", Vi är medvetet lediga argument om filosofiska och religiösa ämnen: om universums hemlighet och skaparens idé om gränserna för mänsklig kunskap ("Guds värld", 1837, "Forest", 1839; "Poet", 1840). Till skillnad från Koltsovs dikter i traditionella litterära genrer (meddelanden, elegans, madrigaler etc.) är hans låtar och "duma" ett unikt fenomen av rysk poesi. Elementen i Poetics of Koltsov uppfattades av A.N. Nekrasov, I.z. Surikov, S.D. Yezhin, S.A. Yesenin och andra. Musik på Koltsovs låtar skrev A.S. Dargomyzhsky, N.A. Rimsky-Korsakov, smp. Mussorgsky, MA Balakirev, etc.

Nyckelord: Alexey Koltsov, detaljerad biografi av Koltsova, Critica, Ladda ner biografi, gratis nedladdning, abstrakt, rysk litteratur 1800-talet, poeter från 1800-talet



Koltsov, Alexey Vasilyevich

- "Poet-Prasol", "Konstnären i den ryska sången", en av de ryska skolans favoritpoeter, Rod. 3 oktober 1809 i Voronezh, sinne. Samtidigt den 29 oktober 1842, hans far, vasily Petrovich, Voronezh ProShan Prasol, handlade sin nötkreatur; Dess utbildning, trots den ganska betydande rikedom, var begränsad till en läskunnighet; Poetens moder, praskovya Ivanovna, var analfabeter. Skolans undervisning i Koltsov-sonen varade bara året och tre månader på länskolan, varifrån hans far tog honom från den andra klassen 1821, för att vara vant mot handelsfallet. Sedan dess mättes pojkens mentala behov av chans av böcker, första sagor, då med romaner (Aug. Lafontena, Düsuskov, "Kadm och Hranmona" Heraskov). De första dikterna läser av Koltsov, skrifter I. I. Dmitrieva, gjorde ett starkt intryck på honom; Efter att ha märkt närvaro av en rytm bestämde han sig för att de inte skulle läsas, och att sjunga, vilket gjorde, tills han återkallades från att skede av boskapet av Cashkin, som gav honom en "rysk begäran". Sedan dess börjar Koltzovs dikter (bit "tre visioner", vilket ledde drömmen om en kamratpojke, och andra), extremt ofullkomligt till dess inflytande av Serebryan-seminariet, som var då i den seniorfilosofiska klassen. Enligt recensioner av människor som kände sin son till en lantlig präst Andrei Porfiryevich Serebryansky var en persons rikligt begåvad, utfärdat en mental utveckling och kunde skriva en billig dikter - han äger en ganska känd sång "FAST, som vågor, dagar i vårt liv ", - Att stå ut samtidigt idealismen som strävanden och mental värme, som uttrycktes, enligt Koltsovs vittnesbörd, i heta, animerade improvisationer. Vänskap med Serebryansky, bundet runt 1827, gav Koltsov mycket: Sedan dess har Kolzov dikter ofta korrigeras av Serebryansky; Byta tankar och gemensam läsning fyller på sin mentala utveckling; Men hon hade också en annan mening för den framtida vänen till Belinsky och Stankevich - förberedde honom för uppfattningen om detta viktigaste inflytande i hans mentala liv, eftersom det andligabryanskjys skull hade otvivelaktigt drag av likheter med den kända muggen. I den första "duma" Koltsova (" Stor mysterium"), skrivet 1833, är det omöjligt att skilja ekon av Koltsovs första resa till Moskva till Stankevich (1831) från de möjliga effekterna av Serebryansky, som själv var författaren till den filosofiska på" odödlighet ". Det här är Deltagande av Serebryansky i Koltsovs författarskap för den tidigare perioden av hans utveckling, givetvis, självklart, en noggrann bedömning, därefter orsakade att anklaga Koltsov i tilldelningen av någon annan. Anklagelsen åberopade några ord i brevet till Serebryans brev till bror. Den bästa invändningen till förmån för Koltsov kan fungera som dess efterföljande, mer värdefulla verk och även den varma inställningen. Till vännens öde (1838), med vilken han gick före, före och till Bedömningen av verserna av Serebryansky Belinsky: Peresavil Belinsky, flera dikter av Serebryansky, Koltsov skrev kritik: "Jag är otåligt att höra om verserna av Serebryansky - jag är i det fallet var en dålig poet" ... " Tillsammans med honom växte vi upp, tillsammans läste Shakespeare, trodde, hävdade. Jag har så mycket för honom, han var också skallig mig "... det stör inte att inte märka att, med undantag för ovanstående sång, är alla de bevarade dikterna i Serebryansky dåliga.

Den nya eran i Koltsovs liv börjar med sin närmande med N. V. Stankevich (förmodligen 1830). Omständigheterna för det första mötet överförs annorlunda. En mer trovärdig historia, som går genom Nevelov från Stankevich själv, rapporterar att hane i gården av Stankevich Gurt nötkreatur, ringar, middag från slottet, sjöng sina sånger i sin uppsats; Intresserad av tjänaren av tjänaren av Songnik-Prasol, önskade Stankevich att han skulle se och omedvetet definierade i den närvaron av infödda poetisk dating. Sedan dess slutar inte Stankevich om Koltsov inte förrän avgången av honom utomlands 1837, varifrån han inte var avsedd att återvända. När 1831 gick Koltsov till Moskva på sin faders instruktioner för första gången, han stannade vid Stankevich och blev bekant med cirkelmedlemmarna, vilket var mycket välkommen: de idealiska gustarna i de stankevich-vänner och då önskan om Andlig förbättring där de såg betydelsen av livet, jag var tvungen att få dem att se fenomenrelaterade och mottagliga självlärd. Men både de externa fakta i denna resa och direkta spår av dess inflytande på Koltsovs andliga liv är inte möjligt att spåra även ungefär. Men en muggs deltagande till Koltsov uttrycks i oro för sin litterära berömmelse: Då är hans dikter fastsatta på tidningarna. I den "litterära tidningen" för 1831 visas en uppspelning "-ring" (därefter "ring"), åtföljd av Notes of Stankevich, där författarens namn rapporteras, dess ålder, yrke och utbildningsgrad. Raden av Kolzovs spel skrivs sedan ut i "arket", "MOLVE" och "TELESCOPE". Men för första gången såg Koltsova-dikterna ljuset ännu tidigare, 1830, tack vare olyckan: någon slags sukchev, en liten berömd författare, som passerade Voronezh, fick bekant med "självtrupp" och inkluderade Tre spel av Koltsov, utan författarens namn, i sin bok: "Lakan från anteckningsböckerna S.". - De nya Moscow-vännerna var skyldig att ringar och den första enskilda utgåvan av hans skrifter, den enda under poetens livstid. I en av aggregatet löstes rånen av publikationens öde, som Stankevich gav pengar. År 1835 avslutade en bok endast 18 spel och berättigade: "Poems Alexei Koltsov", som inte omedelbart ses. Den förvirrade och avvisande oral feedback om det är en inkonsivare som inte hindrade det, men Belinsky ger en sympatisk anteckning om det i teleskopet, publicerad av samma hoppfulla. Det slavofiliska trycket visade denna ursprungliga manifestation av det ryska folks ande. Belinsky, chefen för Belinsky som nämns i förordet till honom om det väsentliga deltagandet av Stankevich, vilket ledde den sista till ilska: han var desperat att han skulle övervägas för den litterära entreprenören, för den "litterära arbetstagaren". Lyckligtvis släpptes en fördröjning i tryckeriet, och förordet förstördes. När det gäller detta bevaras två bokstäver i Stankevich till Belinsky från byn. Stankevanich var skyldig att ringar och den första biografiska uppsatsen: Ya. M. Nevers, som Koltsov dök upp i mars 1836 i St Petersburg med rekommendationsbrevet Stankevich, skriver flera månader senare efter artikel: "Poet-Prasol Av Koltsov" ( I "Fatherlands son" 1836), den värme skrivet, där den upprepade gånger har hänvisat till Stankevich, utan att kalla honom, med namn; Att ange upplagan av 1835 och ringa ett antal spel som senare var i tidskrifter, uppskattar han dem speciellt för deras omedelbarhet, "som ett rent och fritt utflöde av själen." Livsperioden Koltsova, som avslutar mellan de första och andra resorna till hans kapital (1831-1836), representerar ett nästan fullt mellanrum i sina allmänt fattiga biografier. På ett avsnitt på fem år representerar endast en "duma" (1833) ett exempel på ideologisk kreativitet; Det uttrycks helt i sånger med målet i det nationella livet. Antalet skriftligt är litet, men bland det finns sådana berömda spel som "skörd", "du är inte buller, råg", "du sjunger inte, Nightingale." Poetens tid var uppenbarligen anställd av livet, affärer, som gick i stepparna, intryck av naturen, - allt vad materialet i observationer, känsla och färger av människors ryska Koltsovskaya-poesi ger slutet av världen. Med egenskapen i sin natur upplevde ringarna behovet av aktivt, aktivt, ibland passionerat, att delta i livet, uppfatta hennes extremt sensivt intryck. Vi har grunderna att representera honom i den tidiga tiden, en rayful, snabb, inte med utsikt över sina egna, industriister som inte är oroliga över deprivation och faror med steppe nätter, inte främling till onödigt, gå kul, som inte var tråkig på En gång vanliga unga damer, eller smutsiga, även den bruna sidan av den fallna sin andel av fisket, som tvingade honom ibland att spendera alla dagar bland blodpölarna när det fanns tjurar med dussintals och ett magister öga var nödvändigt. Folkliv med sitt arbete, enkelhet, attribute och ragged en bred våg var då i sin själ, inte utsatt för analysen, och när gapet därefter manifesterades med mediet, måste han inte ha sin källa inte i nervös svaghet och squeamishness av den vitryska, men i mentala, moraliska och estetiska frågor som makten talade i duschen och varav miljö Det var så uppenbart ogynnsamt; Sedan, i kampen mot det, investerade han samma aktivitet och passion från vilken han brukade delta i sitt arbete och i hennes roliga; Men enligt omständigheterna i sitt liv, i stället för en öppen kamp med fienden, ledde han bara för att reta honom och irritera honom, för det var så svårt i Koltsovs senare historia att skilja ett allvarligt protest från hämtningen och ett sant drama från den minsta och smuts.

I början av 1836 gick ringarna igen till Moskva och därifrån för första gången i St Petersburg på Faderns långa och handel. På denna resa kom han nära Belinsky, förhållandet till vilket därefter överfördes till vänskap; Genom att flytta Koltsov till Petersburg börjar hans korrespondens med Belinsky, som fortsätter till slutet av Koltsovs liv och upptar den viktigaste platsen i sin korrespondens. En konkurrensstudie i studenten i omlopp till läraren hörs från början, det kommer att förbli i slutet, som därefter förbinder sig med uttrycket av kärlek, till och med ömhet. Efter att ha hämtat sig för belastad Belinsky i någon order, skriver Koltsov (1836): "Tyvärr ... Jag trodde väldigt dumt: en person som ägnade sig till sublimt tanke. Vilket i fullständiga idéer om sunt förnuft ger de heliga sanningarna och ger hela det Världen. ... och jag stör dumt din duma med min bale "- uttryckssättet är karakteristiskt för den dåvarande utvecklingen av Prasol-poeten. - I St Petersburg, tack vare rekommendationerna från Moskva vänner, förvärvade ringarna många litterära dating; Han har ett företag litterärt förhållande med Kraevsky, Vladislavlev och andra, som hjälpte honom att fästa sina dikter i tidskriften; Koltsov såg pushkin, välkomna var välkommen. Odoevsky, Zhukovsky, Plentnev, på kvällen med vilken I. S. Turgenev träffade honom, som bevarade för oss i sina "litterära minnen" då utseendet på poeten. Bland de nya relationerna av ringarna hittade många kopplingar och självkontroll, hålls blygsamt, men med värdighet; Ett mindre lönsamt intryck gör sin önskan att extrahera praktiska fördelar från en sympatisk inställning till honom kn. P. A. Vyazemsky, Zhukovsky och KN. V. F. odoyevsky för fars horptiska angelägenheter. Dessa saker gick mellan ringen och lokala bönder på grund av uthyrning av betesmarker och hade en suddig natur, vilket skulle till och med protestera i Moskva-cirkeln; Poeten måste vara berättigad, med hänvisning till sin underordnade roll av faderns advokat. Rovkolovs inflammatoriska och brev till tre nämnda personer ger ett negativt intryck av tonen av naivitet, som i dem råder och som strider mot Rovtsovs sanna lager. När förfrågningarna var uppfyllda, uppenbarligen, avvisade även från sidan av godmodig och mjuk Zhukovsky. I maj 1836 uppmuntrade Koltsov igen i Voronezh, uppenbarligen av erfarna intryck. Detta är det ögonblick som höjningskrafter, återupplivande hopp och planer. Verina är märkbar; Koltsovas poetiska aktivitet blir mer spänd och letar efter nya ämnen; Nästan alla de bästa spelningarna Koltsova skrevs efter 1836. Men inflytandet av de upplevelse som upplevde intryck gick ännu djupare: världen av stora mentala och estetiska intressen, som Koltsov hade tur att se i sina bästa representanter, okontrollerat drog de begåvade och fortfarande fulla krafterna av naturen. De direkta frukterna av detta inflytande är Koltsovsky "Duma", som nästan är nästan fokuserade på dessa medianår (1836-1838) av Koltsovs korta poetiska fält. Efter den heta artikeln Belinsky har en mer omfattande uppföljningskritik upprepade gånger pekat på sina brister: osäkerhet, ibland tankeflöde; Författaren är starkare där han frågar, tvekar, vad han försöker ge svar. Men det stör inte erkänna de enskilda platsernas poetiska fördelar, där Prasolu-poeten kunde kombinera planens abstrakta latitud med diktens träd i bilder och kontraster, uppvärmd av deras lyrisska modiga och starka, harmoniseringen av plottet ("Guds fred", "grov sanning", "bön", "skog" och andra). Titta nära "Thies" Koltsov, är det lätt att hitta spår av de filosofiska idéerna i dem, som bodde en cirkel av Stankevich, de dumma filosofiens idéer; Det är nog att jämföra de karakteristiska linjerna i de "litterära drömmarna" av Belinsky: "Hela oändliga underbara Gud har inget annat som andan av en enda evig idé, tankarna i en enda, evig gud" - med duman " Tanke "(1837). Samma uppfattning om närvaron av tankar i naturen och den ursprungliga släktskapet av naturens anda med en personlig ande - vi hittar i duman "skog" (1839). En hög bild av konstnären väckte från Schellings filosofi som på "andanens anda, som flyter i djupet av naturen" och på konst, som på den sällsynta sammanslagningen av "idealiska och verkliga i absolut", " På jorden har sina egna ekon i flera "tänker" Koltsova. Du kan i kontakt med det och sedan ett hett brev som liknar "dikten i prosa", som skrevs till Koltsov till Kravsky om Dödsdödet: "Solen är skjuten ... det fula blocket föll till marken" ... - Vid den här tiden och familjerelationer Koltsova var ganska tillfredsställande - bättre än någonsin. Den praktiska fördelen som sonen extraherades från storstadsregionen var till hennes ansikte. I juli 1837 anlände han i Voronezh Zhukovsky, medföljande arvtagaren till tronen, hade upprepade gånger sett med Koltsov och hade honom framför alla. Denna oväntade ära tog upp sin fars poes ögon och hans litterära aktiviteter i faderns och miljöens ögon. Men vändningen på den ogynnsamma sidan följde snart.

I början av 1838 avser den tredje Koltsov-turen; Först stannade han en tid i Moskva, där han blev nära den här tiden med M. Bakunin och V. P. botkin, se Aksakov; Rovtsovs förhållande till Belinsky var mycket nära; Efter att ha flyttat till St Petersburg tjänade ringarna som en mellanhand i sitt samlag med Kraevsky och Polev: beredd att flytta Belinsky till St Petersburg (1839); I maj var ringarna igen i Moskva, och i juni återvände till Voronezh. Vi känner inte till detaljerna i den här resan och de intryck som poeten har gjort, men det är från den här tiden att det börjar låta mer i bokstäverna i Koltsov dubbla anteckningar - misstro mot sina krafter och alienation, även embitraktioner i förhållande till miljö. Poeten verkar vara en omöjlig uppgift att återutbildas för sin personlighet, som han skulle vilja uppfylla det bredaste programmet: "Jag har fått Gud till Gud önskar, och från själens kropp", säger han med bitterhet ; I bokstäverna hittar vi spår av förbättrad läsning, men filosofiska studier, tydligen godkända av Belinsky, ge några resultat, förvirra terminologi ("ämne", "objekt", "absolut"); Han förgäves och söker en "riktig" förståelse, så att "han själv kunde förmedla: oavsett vad konceptet inte är" det är erkänt att det i Belinsky var annorlunda. Att förlora tro på möjligheten till en ny enhet av livet, blev ringarna samtidigt demonterad med den gamla: "Med mina vänner undrar jag de små ... de saknade allt - konversationerna är vulgära .. . De måste skratta åt mig "... han betonar i brev smutsiga och den grova sidan av sitt fiske:" Jag stannade på fabriken hela dagen, jag beundrade den misshandlade nötkreaturen och på människor, slogs av, dök upp i leran , lockad med blod från benen till huvudet. " Samtidigt kräver handeln "hela personen", det finns ingen tid eller krafter för en annan. Vid den här tiden dog Serebryansky, inte tid att förena med Koltsov, med vilken han var i slipning. Hans död orsakade några heta linjer i Koltsovs bokstäver: "Den vackra världen av själen är vacker, utan att sprinka, föll för alltid." Det var beredd i Koltsovs själ, då attityden mot sina levnadsförhållanden, som vuxit i slutet till en oförsonlig fiendskap, vilket gjorde det outhärdligt för andra, som de var för honom.

I september 1840 började Koltsov igen på vägen, den här gången med särskilt viktiga uppdrag: det var nödvändigt att uppnå slutet av två högre fall, en i Moskva, den andra i St Petersburg, och också att sälja två vakter, vilket kostar minst 12 tusen. Det fanns ingen Belinsky i Moskva; Koltsov sett med Botkin, kom nära Katkov, utförde olika beställningar av Belinsky och Kraevsky; I oktober är han redan i St Petersburg, där han tillbringade två månader; Koltsov stannade vid Belinsky och här blev sympati för honom av sin lärare en varm vänlig känsla, och senare, i den berömda artikeln 1846 "Rich and Noble Nature" - skriver Belinsky under intrycket av detta senaste möte. Koltsov återvände till Moskva den 27 november och den nya 1841 träffades i Botkin i en stor kampanj; I ett brev till Belinsky, "Full Register" ges gäster: Granovsky, vingar, ketcher, Krasnikov, Krasov, Satin, Shchepkin ... Mötet var bullrigt och på ett brett ben. Det var den sista kontakten av Koltsov med resterna av Muggen av Stankevich, som själv kom ner i graven. Spelet "Pomy", inspirerad av denna död, har ett pris när han studerar biografi av Koltsova: det ger oss den åtgärden av bedömningen, som han gjorde till medlemmarna i cirkeln. Det har bevarats för oss som inte kyla den entusiasm som tog med honom till sin "nära fred" poet prasol och som spelade en viktig roll i sitt liv, men en sorglig roll. - stanna i Moskva saktad; Du kan gissa att ringarna tankeväckande, inte visste hur man skulle komma hem, där han ansågs den saknade, de trodde inte att han skulle återvända. I Voronezh väntade han på ett tungt och slutligt gap med sin far och hans älskade yngre syster.

Vi har inte data för att återställa fakta i det här avsnittet i poetens liv. Klyftan mellan sin far och son inträffade på grundval av monetära konton; Av de två processerna spelades en; Gurta såldes olönsam; Du kan tro att de omvända pengarna inte regelbundet överlämnades med en clerk-son. Relationer var oåterkalleligt bortskämda; Gemensamt liv blev outhärdligt, men fortsatte ändå; På en gång, på begäran av Son, utsåg Fadern honom en viss lön; Detta kan tydligen lösa relationer; Men snart gjorde sjukdomen den oförmögna av "fallet, tunnadern, som håller från nåd. Petersburg vän byggde planer på att skära poeten från tunga, fientliga förhållanden:" Låt allt kasta och springa, rädda själen "(skriver Belinsky Bottina); Ringar, genom hans antagande kan ledas av kontoret för "inhemska anteckningar" eller öppna en bokhandel; men alla planer är trasiga: det finns inga pengar, sonen är förvirrad i Voronezh av faderliga angelägenheter, skuldförpliktelser, - Dessutom, "Det finns ingen röst i själen att vara en köpman." I korrespondensen var vi tvungna att byta lärare och studenten mer än en gång: i rubel och öre, beräknat ringarna med en opraktisk Belinsky ringar, där hans planer skulle kosta, och vad som kunde vänta på dem. Egen praxis utvecklade i en ung näringsidkare utan ett försenat titt på den kommersiella verksamheten: det är omöjligt att inte lura. Han börjar prata om sin gåva. Fördömelsen I den sista "duma" hörs av det senare filosofiska intresset, ("Lämna inte oss om höjden av drömmer "), invigd KN. Vyazemsky. Men i bokstäverna, spår av ivriga läsning, recensioner och frågor om böcker, projekt av framtida läsningar, beundran av Belinsky-artiklar, är nya saker Lermontov fortfarande märkbara. Så fortsatte fram till slutet av livet. När V. Askochensky, kamrat Serebryansky, besökte nästan Dying Koltsov, hörde han orden uttalad med svårighet: "Min Gud, som du är glad; du studerade; och jag är inte öde, jag är så oacceptabel."

Men i den här ledsna perioden var nedgången att spelas i Koltsovs livslängd, som helt lossade sin styrka och slog ut honom helt från rutan. Det var en hobby av en våldsam karaktär, som tvingade honom att helt förlora sitt huvud och skandalade sina släktingar. I ett brev till Belinsky daterades 1 mars delar han denna nyhet i en oskälig linje, från vilken galenskap kan och vem som inte kunde se utskrift. Därefter, under penna av biografen, blev det här avsnittet ett utdrag av den romantiska dikten av en dyster vacker, Baironovsky Shade; Verkligheten var mycket lägst, men också obehagligt konsekvent: resultatet av anslutningen var allvarlig sjukdom; Patienten och övergivna ringarna stannade på sina händer från släktingarna, som han var helt frowned. Så förberedde hans ledsna ände; Den 27 februari 1842 skrev han för sista gången Botinsky och samma dag botkin; Härifrån dras de huvudsakligen av dessa detaljer, som sedan gav möjlighet till Belinsky att göra ett förhållande mellan släktingar till Koltsov "brottmål", på det ironiska uttrycket av de-poolen. Sugenivitet, smärtsam irritabilitet hos båda bokstäverna är otvivelaktigt; Men den ångande ångest i varje rad är förtroende. Sådan var Koltsovs liv under de närmaste 8 månaderna; Den 29 oktober dog han plötsligt, utan att lidande, medan den gamla kvinnan var snusad med en sked te: han var svag som barn, han kunde knappast sitta och talade i en viskning. Den döden av honom som länge har förberett sig, möttes av familj som befrielse. Cool, den missnöje far gav inte uppfattningen att de rörde ändå; Men på ett blygsamt monument, som sattes på poetens grav, var förmodligen, i sin önskan, inskriptionen var mycket karakteristisk för sin analfabete välvilja: "Ett upplyst Non-Nature Nature tilldelades monarken på 33 år och 26 dagar i klockan 12 äktenskap nonimel ". Dödsdagen på poeten glömdes därefter. År 1888 satte systern till Poet Andronova ett nytt monument på hans grav, och dödsdatumet var markant markant: 19 oktober, numret som upprepades upprepade gånger upprepade nästan alla biografer. Kyrkliga böcker återställer det sanna datumet: 29 oktober; Det bekräftas utöver poängen på de levande dagarna vid det ursprungliga monumentet, liksom det faktum att Koltsovs begravning inträffade den 1 november.

Få, kritor och är inte olika fakta om poeten Prasols liv; Hans slutna, okommunikativa karaktär gjorde honom stingy till uttrycket av mer intima, personliga erfarenheter; Hans papper, inklusive Belinsky, Botkin, Bakunina, efter hans död föll till marknaden. Ljusstyrkan och karaktäriteten hos några bokstäver fyller små utrymmen. Ju viktigare, men tillsammans och de mer ansvariga för biografen, belysningen av fakta. I Koltsovs biografi var det under pennan i olika biografer till allvarliga meningsskiljaktigheter, det kan sägas kontrasten, varför det är nödvändigt att sluta.

Av människor som personligen kände Koltsov, två - Belinsky och Katkov - försökte göra en seriös bedömning av hans personlighet, och resultatet var inte detsamma. Belinsky såg bara en del av hans natur i Koltsov - hans önskan om den högsta andliga utvecklingen och hans givhet, som rusade till någon efter den kortaste bekanta med honom; Men att ha älskat honom som en person, beklagade den berömda kritikerns passionerat "honom, som ett typiskt" offer för miljön ", ett personligt irriterat minne som aldrig har upphört att bo i Belins egen själ. Ett ungefärligt "fall" av Koltsov med sitt eget blodverksamhet, Belinsky, utan att tänka, tillskrivna honom graden av uppriktig värme och når honom till törst efter prestationen, tills han kände sig själv. Och ringer en del, oavsiktligt, delvis medvetet om det till honom den sida av hans väsen, som han såg och ville se Belinsky i honom; Detta är karaktären av bokstäver Koltsov till Belinsky, där fakta ofta ges till ensidig belysning. Nyheten om Koltsova, som kom till honom bara en månad senare, när dikten "på Koltsovs död" skickades från Voronezh i de "inhemska noterna", mötte Belinsky med förtvivlan. Han skriver Botkin: "Koltsovs död slog dig. Vad ska jag göra? För mig är sådana saker att agera: Jag ser ut som en soldat i stridens fullhet - Fell vän och bror - ingenting - med Gud är ett vanligt företag." Från den här själliga källan inträffade hans biografi om Koltsova, skrivet mitt i en social protest (1846), på tröskeln till "brev till gogol". Lugnt stod i Koltsov-rinker. Påminner om natten i konversationer på konversationen på gården av avgiften, där ringarna bodde, uttrycker han överraskningen av hans naturliga grönska, men han glömde inte bort från honom, som kopplade Koltsov med mediet och livet, där Han var redan släckt, energiskt anbud med de välbekanta receptionerna och smakerna; Den mentala känsligheten var ansluten i den med den ovannämnda, "flint", enligt uttryck av Katkova, karaktären, stängd på instinkt, ibland för beräkningen där det var svårt att hitta egenskaperna hos entusiasten. - Men det var en annan sida i sofistikerad personlighet Poeten som inte fullt ut uppskattar rullarna eller Belinsky: det här är en bred folkets natur, som driver honom på rasande och överskridande; Belinsky såg henne bara som det påverkades, poetiskt förvandlades, i Koltsovs poesi; Därför växte episoden av den sista "passionen" upp och blommade före poetchinessen under sin penna, hade avgått en bild av moralisk och fysisk nedgång. Således var den senare meningsskiljaktigheten förberedd i litteraturen om Koltsov, tack vare vem de mest medvetna om poetens biografer, M. P. de Pule, var tvungen att visas mer än en gång som en åklagare av Prasol-poeten och försvararen så allvarligt dömd Belin-familj. Episoden av Koltsovs förhållande till den yngre syster Anice kan framgångsrikt illustrera denna trassiga tvister. Poeten klagade bittert om systernas "förräderi", som från en vän och en allierad blev den onda fienden för honom; Men hans klagomål med svårigheter kan delas av en opartisk domare. Hur mycket kan bedömas av - långt, dock inte tillräckligt - data som är tillgängliga till vårt förfogande för att återställa detta strid, är det nödvändigt att representera ärendet: i en oanmäld, etablerade den gammaldags familjen utsträckta relationer mellan sonen och föräldrarna. Den unga systern, darovisit och karakteristiken, gick med i bror, mottaglig för propaganda ny, vars banner i början är det skrivet: att studera på franska och spela piano; Efter en betydande kamp uppnår unga människor sig själv; Koltsovs brev till systern (10 januari 1841) från Moskva, det enda vi har, är full av proselytism, bindandet till den bästa, frestande världen, där du kan lyssna på underbar musik, se smarta, intressanta människor. Men den mest förespråkade, som vi vet, lyckas jag inte låta rötterna i den här världen; Samtidigt var ett ögon på ögonen med föräldrar i sin långa, systeravolisser; Ibland är hon redo att tro att bror inte kommer att återvända hem, det tar ett ryktet att han levereras i St Petersburg, där hon, höger, kommer inte att falla i allt sitt liv, och det är den praktiska betydelsen Av en kvinna tar toppen av tvivelaktiga drömmar: det är nödvändigt att gå med det mediet där hon alltid måste leva. Men den här vägen till ett annat sätt förlåter inte sin syster, han försöker förhindra sitt äktenskap, hånar, mustit: "De hällde mig så mycket att jag började skvaller," skriver han Belinsky; Det är sant att han är redo att ångra sig i det sådda missnöje, men den skadliga anteckningen fortsätter att låta. I samma brev ger han systerens ord, moderen nämnde om honom: "Vänta på dig, han är näsa till dig" och verkligen visste han hur man skulle "bita"; I kampen var det höljt kyla på Naturas far, det manifesterades av något tufft och oväntat, liknade hans dystra och passionerade poesi av sina sånger-ballader med blodig korsning (Khutorsok, natt). Av detta Koltsov visste dåligt och förstod Belinsky, naturen är inesentistisk, dåligt skicklig, även försvara sig, modig bara där det var nödvändigt att stå för principen. Koltsov-poetens öde fungerade som en annan kritisk biografisk tyngdkraft, där åklagarens roll och käranden, den här gången i Koltsovs intresse, tillhör samma de Pule; Han uttryckte tanken att Belinsky tog med sig en skada på Koltsov-poeten, knackade ner honom från det rätta, det naturliga sättet att utveckla, att "muggens" mugg "gav upphov till en" smart ", självförtroende, förvirring av begrepp. Anklagande dokumenten var inte svåra att hitta; Koltsovs oförberedhet till filosofiska studier är för uppenbart; Men anklagaren-biografen glömmer den estetiska skolan, som hölls under ledning av Belinsky. Hans brev är fulla av instruktioner för detta: "Så det här ämnet är inte bra, och jag ansåg att det lyckades," skriver ringarna och nu börjar det tänka på det - varför inte bra? Vad var misstaget? Studiet kritiskt arbete börjar. M. P. de Pula glömmer om den breda hedringen av Koltsov, där Belinsky påverkar utan tvekan utbyte av litterära nyheter, bedömningar, erfarna intryck som är fulla av korrespondens. Koltsov - "Songbook", utvecklades självständigt, i stänga sitt hörn, till hög konstnärlig, - det finns en myt, oförmåga; Tidiga experiment är fulla av brister - Slastoughness, Lizmanthism, det är inte möjligt att skilja poesi från en uppsättning ord; Det var nödvändigt att utveckla en kritisk förmåga, kontakt med världen av breda generaliseringar och sublima synpunkter. M. P. de Poule försöker separera Stankevichs inflytande från Belinsky-inflytandet till förmån för den första; Men var är grunden för sådan motstånd? En "harmoni", "känsla av åtgärd", starkt utvecklad i Natura Stankevich, som skakade på huvudet, lyssnade på "våldsam tjänst". Stankevichs dikt, tillsammans med tirais av "litterära drömmar" och "dummy" Koltsov, utgör ett helt homogent heltal i Anden. Jag kommer ihåg även känslan av tacksamhet till Poeten till Belinsky fram till slutet av sitt bittert liv, vilket knappast är den mest ljusa funktionen i Koltsovs korrespondens. Nästan alla som skrev senare om Koltsov (I. I. Ivanov, N. A. Kotlyarevsky, och andra, uppror mot denna fördömelse av Belinsky.

Det första som hittade en bedömning bland de poetiska varelserna i Koltsov var de bilderna av rustikt liv, folk kul och folkvaror, som fortfarande är så populära i den ryska skolan. Men meningen med dem var naturligtvis starkt tyst i våra ögon; De kommer knappast att tillfredsställa den vuxna och utbildade läsaren. Tidig kritiker Koltsova, Valerian Meskov, kallar sådana spelar som "som du sover, en bonde" - "ekonomisk" poesi, sade till dem en rättvis mening. Men de viktigaste lyriska motiverna i poesin Koltsov behåller sitt poetiska pris tack vare sin universella och nationella betydelse, ljusstyrka och styrka av humör, skönhet och styrka av tungan. Uttrycket togs bort, ett brett svep av själen, ett av de frekventa motiven av Koltsov, avslutar båda nationella elementen; Men dessa motiv är utvecklade bättre var mindre inhemska detaljer. Koltsovs personliga öde föreslog ofta honom också motivets motiv, den dödliga kampen hos personen med en extern fientlig krafter; Sådan är "Duma Sokol", "beräkning med livet", som heter före "klagomål". Den karakteristiska egenskapen är att de yttre krafterna som påverkar livet är alltid ritade av poeten i form av öde, orimlig, blind och samtidigt nådig och ihållande. Om identiteten triumferar i kampen är det inte så mycket merit, hur mycket "lycka" är fallet med samma öde. Sådan är Koltsovs Folkets filosofi, som han försökte förgäves för att ersätta shellingtroen i kungariket av en rimlig idé. Den här egenskapen förtjänar uppmärksamhet: Att vara ett uttryck för en person som har reflekterat frihet och rätt, det samtidigt, som det var, i själva djupet av sin ursprungliga vantro, på grund av personligheten, otrevlig premonition av hennes sista nederlag!

Men kanske det ljusaste motivet i Koltsovas arbete är törst för livet, livet i allmänhet, med alla medel, oavsett det är det passionerade önskan "livet är framsteg" i sitt eget uttryck. Genom hela Koltsovs poesi, bestående av sensuella impulser, med en tragisk och stolt anteckning och den kraftfulla passionen av känslor. Poeten överför villigt de flyktiga stunderna i folkdrama i stormens situation, nätter med spöken och mardrömmar; De är homogena på den poetiska atmosfären med Dostoevskijs värdinna; Mellan de två artisterna i denna riktning kan ses relaterade egenskaper. Törst för livet, uttryckt i Koltsovsky-texterna, är oändligt långt ifrån den ljusa glädjen av Pushkin Muse: det finns ett spannmål av självförstörelse. Passionismens egenskaper, extremt sällsynt i rysk konst, inneboende i poesi av denna nugget; Hon ändrar innehållet; Det här är inte en kärlek, ibland är det en fejd som passionerad, utmaning, törst efter frihet, ilska på sig själv. Utan tvekan, i den här typen, och inte i idylliska-lärande landsbygdsmotiv, den sanna innebörden av Koltsov i rysk konst.

Koltsovs plats i den ryska litteraturens historia kan inte vara betydande, men det är ordentligt engagerat i dem. Hans poesi var en av de tidigaste frukterna av den stora Pushkin-reformen, som befriade den slutliga kreativa personen, som hade gjort en möjlig kreativitet, som väcktes ut ur djupet av personliga varelse, och genom detta från djupet att vara medborgare. Men förutom denna allmänna mening uttryckte Koltsov ett visst och ytterligare steg av litterär utveckling: en befriad person som vågade motsätta sig livet, mycket och plötsligt krävdes av henne. I detta avseende, med all skillnad i tank och utveckling, representerar ringarna ett fenomen som liknar Lermontov. Slutligen kan Poetry Koltsovs förtjänst - förtjänsten av uttrycket av det offentliga självmedvetande - inte nekas, men det uppnås inte av lekarna, som drar folkets liv och bilden av den vanliga personen, som han själv var i betydande och ljusa funktioner som högt förklarar sina rättigheter på full mänsklig existens; I den meningen serveras sången Koltsov av jägarens "Note of the Hunter", Nekrasovs poesi och efterföljande befolknings litteratur.

Den första upplagan av Koltsovs kompositioner gjordes av Stankevich 1835; Nästa utgåva var 1846, åtföljd av den Belinsky-artikeln. Det upprepades 1856. Sedan dess har Koltsov dikter upprepade gånger upprepade gånger. År 1892, i samband med 50-årsdagen av poetens död, var flera publikationer omedelbart. Det bästa av dem är tidningen "Niva" redigerad av ARS. Injiceras Det upprepades 1895; Här trycks alla kända bokstäver i Koltsov (64) här, en granskning av manuskript och anteckningar till enskilda spel. (Aldrig datum för skrivning nr 41 - Kraevsky: måste vara 1841, och inte 1840). Enligt samma plan utarbetades publiceringen av norra tidningen under redaktörerna i A. Lyashchenko (där ett viktigt brev till Botnu missas av. - förtjänar uppmärksamhet på illustrationerna och den korrekta kronologin, publiceringen av "World Illustration" redigerad av P. Bykov, 1892.

Den första biografin av Koltsova skrevs av Yang. Peveerov, "Fatherlands son", 1836, del 176. - Viktig artikel Belinsky med publiceringen av 1846 ("Belinsky", Vol. XII). Den mest grundliga biografin tillhör M. P. de Poule: "A. V. Koltsov i sin vardagliga och litterära frågor och i familjeatmosfären" 1878 (tidigare i "gamla och nya Ryssland" samma år), vilket orsakade invändningar ("röst", 1878, nr 336) och svaret på dem ("vår kritiska olika" - "ny tid", 1878, 31 december). Biografi sammanställd av V. Oharkov - i Ed. Pavlenova "Notens liv." Människor "och på årsdagen utgåvor av Koltsova; Också i "Enz. Ord.", Ed. Brockhaus och Efron Biogr. Essay I. I. Ivanova. - Att belysa enskilda episoder av Koltsovs liv, har de priset: "flera. Ord till Biogr. Koltsova", M. Katkova ("Ryska. Vestn.", 1856, VI); Minnen av V. Askochensky ("Kiev. Lips. Vedod.", 1854 nr 14) Något i memoarerna i I. S. Turgenev och I. N. Panayev; Effekten av Mug av Stankevich på Koltsov revideras allvarligt av G. Yarmershtttt ("Filos frågor. Och Psychos." 1803, november och 1894, mars). - Den första bedömningen av de tidiga lekarna Koltsova ges i konst. I. Neverova, då - hela Poetry of Koltsov - i Belinsky; I samma (1846) skrev han sin axel en artikel. Mikes ("kritiska experiment" av 1891), där utseendet på Koltsov utförs inte så mycket som produkten av folkmedium, som i utförandet av hennes ambitioner för att komma ut ur den närmaste cirkeln av intresse. Vid 1856 anser den artikeln m.s. (I "Ryska. Vestn."), riktad mot den välbegränsade förståelsen av nationaliteten tillsammans med tendens idealisering av patriarkaliskt liv. - Översikt över Koltsov dikter främst på innehållet och närmandet av dem med folksånger ger en artikel av V. Waterozov, i "Journal. Min. Människor. Pr." 1861 Ett försök att bestämma platsen för poesi Koltsov i historien om den ryska litteraturen avslutar en artikel av A. N. Dypina: "Lermontov och Koltsov" i "Vestn. Heb." 1896, januari, även "öster. Rus. Sheet." t. iv. Små artiklar och anteckningar om Koltsov under fram till 1870 - se Gennadi, "Reb .. Ordbok", II. 153-154.

A. Shelygin.

(Polovtsov)

Koltsov, Alexey Vasilyevich

Den berömda poeten. Stav. I Voronezh, den 2 oktober 1808, hans far, vasily Petrovich, tillhörde Meshansky-kyrkan, var förlovad i prasolism, det vill säga köp och försäljning av boskap, han hördes i sin omgivande och ärliga näringsidkare. Att skilja med intelligens och praktiska talanger, kände K.-Fader knappt hur man läser och skrev, poetens mor - Paraskova Ivanovna - var helt analfabete. Från många bröder och systrar, Alexey Vasilyevich för sin biografi, den yngre syster, Anusya, är viktig. Familjen bodde i en gammal, patriarkalisk. När sonen blev nio år uppmanade hans far honom att lära sig sitt examinerare. Pojken upptäckte, självklart, bra förmågor, kunde gå rakt in i länskolan, kringgå socken. Här tillåter en lång far inte en lång tid: ett år senare, och 4 månader, skulle K. lämna den andra klassen. Han var inte mer än 12 år, och han måste omedelbart bli en aktiv assistent av sin far. Så en kort vistelse i skolan kunde inte medföra märkbara frukter. Ringarna före slutet av livet ledde en kraftig kamp mot rysk stavning, med bra arbetsägda prosaiska tal och vid varje steg kände han sin okunnighet med djup smärta. Men i skolan utvecklade han en passion för läsning. En av kamraterna kom till räddning - sonen till säljaren - och började leverera K. Tales och romaner från faderns bibliotek. Den unga läsaren var särskilt intresserad av de arabiska sagorna och Heraskovs skrifter " CADM och harmoni". Monumentet till hans tacksamkamrade förblev, enligt Belinsky, Poem " Jämlikar"Behov av att läsa prasolis klasser av unga K. Prasolism representerade många faror och deprivation, men hade också sina attraktiva partier. Nötkreatur var rädd vid södra stepparna, längs Don-regionen, köpare hade veckor att bo i steppen, stanna på hästryggen , tillbringa natten öppen himmel. K. var tvungen att hantera olika slags människor, komma överens med dem, fervent fritid - i byarna under parkeringsplatsen, på natten i den osläckta steppen. Poeten kunde nära folklivet och Folkets själ, lyssna på folksången, att tränga in i hennes ursprungliga lager och dess motiv. Det lyckades naturligtvis inte och utan de "starka känslorna" under denna dating. Så, en gång, K. hotade risken att vara Slaktade i steppen. En av arbetarna eller beställningarna blockerades på honom, och ägaren var tvungen att strama sin ondska. Joint drip. Men steppen tilldelade generöst den framtida poeten för alla problem - underbar, mäktig skönhet, outtömlig poesi. I minuter av inspiration bilder av steppe vandring Det kommer att stiga före det fantasi och kommer att orsaka att låtar utförde djupt, stark känsla.

Med början av poetisk aktivitet K. Bundet två namn - Kashkins bokkort och Serebornsky-seminariet. År 1825, K. Det hände att köpa dikter i basaren I. I. Dmitriev. Fram till dess läste han inte dikter. Den nya boken ledde honom till den ospecificerade spänningen, han sprang in i trädgården och började snurra bara köpte dikter, övertygade om att alla verser skulle säkert och därmed komma över och inte läsa. I en ung läsare, under inflödet av nya intryck, talade en passionerad lust - att skriva en dikt själv. En av kamratserna berättade för sin dröm förresten, och ringarna bestämde sig ordentligt för att flytta berättelsen till dikterna. Det var en dikt " Tre vision"," Personcing Play ", enligt Belinsky uttryck, - och författaren själv var medvetet medveten om henne otillfredsställande och förstörde det. Men den första erfarenheten blev bara en passion. K. började köpa verk av versen - Lomonosov, Derzhavin, Bogdanovich. Cashkin var ägaren till affären, där köpte dessa böcker. En smart person som älskar den ryska litteraturen, blev han intresserad av sextonårig köpare, erkände sin älskade duma, tog med sig sina verk och uppriktigt uppskattade dem att upptäcka, gav honom ledning Rysk prosidia Och han föreslog gratis att använda sitt bibliotek. K. tog stor utsträckning dyrbar rätt, särskilt favoritarbeten - Pushkin, Delivia, Zhukovsky - han köpte - och sedan den tiden började Voronezh poeten känna den solida jorden under fötterna. Cashkin deltog i sin verksamhet, gav honom råd, korrigerade sina verser, vilket framgår av K. själv i dikten, inför honom. Här anger poeten Cashkin ett avgörande inflytande på hans arbete, kallar honom "Culprit" av hans "verk", tack för honom för "icke-formande råd". Poems är skrivna av K. Med den stora noggrannheten, på två dagar två och tre dikter. Författaren blir berömmelse i Voronezh, börjar höra under namnet "Poem-Trashman", "Poet-Prasola" - namnen, som senare bidrog till populariteten av K. och i huvudstäderna. Två år efter att ha studerat med Cashkin blev K. nära Serebryansky och denna närmande bestämde slutligen sitt ytterligare öde som en poet. Andrei Porfiryevich Serebryansky - Landsbygdens son - var begåvad av stora förmågor, hade en lysande gåva av ord, lätt skrev dikter, visste hur man läste dem med en sådan konst som han fascinerade även kamrater, helt likgiltig för poesi. Hans sång "Snabb som en vågdagar i vårt liv" är fortfarande inte bortglömd. En begåvad ung man var mycket hjärtligt reagerad på Prasolu-poeten, började hjälpa honom och fallet, och ordet, korrigerade sina dikter, introducerade honom till europeisk klassisk litteratur. Bäst av allt, K. själv betygsatte detta förhållande: "Tillsammans växte vi upp med honom, tillsammans läste Shakespeare, trodde, hävdade. Och jag var så mycket jag var tvungen att han var för skallig." Men ännu viktigare var interventionen av Serebryansky i litterära verk K. NO Prosodi Och instruktionerna från den nyfikna bokchyraren kunde inte ha så mycket tjänster till en nybörjare, hur smart, utbildat och poetiskt begåvat silver. Många dikter som tillskrivs K., mer än hälften eller rakt, eller skrivet av Serebryansky, särskilt duman, till exempel, " Stor mysterium", "Guds värld", "Bön", "Bra ord ". Det var ett vänligt samarbete, det inledde inte några missförstånd från båda poeter och bara senare Serebryansky, som redan är sjuk i Cahotka, i brev till sin bror klagade över uppdraget av sina dikter. Men hjälp av Serebryansky K. Först - Undergrävde inte den ursprungliga talangen. "Poet-Prasola" och uppenbarligen användes oftast på verk, mindre värdefulla i K., - till sakerna. Kraften i K. påverkade inte dessa uppmätta distraktion, berövade av äkta inspiration. Serebryansky var användbar för K. inte som anställd, och som en litteraturlärare, som historiker och kritiker på konstområdet. Under den där inflytandet av Serebryansky K. Från litterationen blev versen förvandlad till en poet Författare, den instinkt som föreslog kul blev en allvarlig medveten aktivitet. Ödet var nöjd med K. testade en stark stötdämpare - det oundvikliga motivet av poetiska inspirationer. I huset bodde K. en fästning, köpte från markägare. Bland dessa tjänare vände sig ut att vara Eugene, heter Dunyasha, underbar skönhet. K. Passionately blev kär i henne, böjde henne, som en kvinna före det idealiska. Sådan kärlek behövde gifta sig. Men de gamla människorna i K. trodde för sig förödmjukande förhållande med tjänaren och och utnyttjade frånvaron av sonen på affärer, sålde Dunyash till den avlägsna Cossack-byn. Denna händelse låtsas till en sådan utsträckning till K. att han gick till sängs, blev sjuk med grym och dog knappt. Efter att ha återhämtat sig från sjukdomen rusade han in i steppen för att söka efter sin älskade. Alla sökningar var förgäves. Det hände i slutet av tjugoårsåldern. Belinsky hörde historien om K. om evenemanget 1838 och vittnar om hur svårt poeten kom ihåg om det förflutna: "Hans ansikte var blekt, ord med svårigheter och sakta kom ut ur munnen och talade han till sida och nere ". Belinsky bestämde sig inte längre för att fråga K. om sin första kärlek. Berättelsen med Dunny visade hur mycket passionerad känsla placerades i den fula, sutonens bröst, i handel med en ovanligt roterande prasol. K. Älskade sitt arbete, det hände ens - han var glad över den deft-handelsverksamheten, gynnsam köpsäljande som ansågs vara en slags sport och i allmänhet var han inte i sin ungdom, han var inte den ofrivilliga martyren av hans hantverk. I denna rika och starka natur kom en praktisk skicklighet vid sidan av en utholskaya energi och en märkbar inspirerad känsla av poeten. Livet i steppen fokuserade gradvis dessa känslor, glada dating riktade honom till vägen för kreativ aktivitet, den första tragiska kärleken var ett slag av blixtnedslag, som tog en rik vår av den poetiska "dumma" och "hjärtat". Hon inspirerade en dikt många dikter utförda av passion, turbulent, svimlande. Hon satte sig alls på allt arbete i K., som slog djupet och kraften av känslan, energi och fullständighet av formen. Tosca om förlorad lycka resulterade i dikten " Den första kärleken", Skrivet 1830, kan vara omedelbart efter misslyckad sökning efter Dunyushi. Poeten talar om en oförglömlig första känsla att det inte finns någon styrka att ersätta med andra, och poeten kommer att förbli trogen mot honom fram till de sista åren av sitt liv. I Samma år visas K. först i pressen. På något sätt Dryham, som skrev poesi själv, som av misstag körde i Voronezh på väg till Moskva från en södra stad, träffades genom Cashkin med K., tog han flera dikter och i samlingen - " Löv", som släpptes i Moskva, placerade en av dem, utan författarens namn. I nästa 1831, redan med namnet K., visas två dikter:" Suck på ventevitinovas grav" och " Min vän, min ängel är söt"- I Moskva tidningen" Leaf "och i" litterära Gazeta "- dikt" Sprang.", prenumererade på redaktören av N. V. Stankevich. Stankevich, skickar en dikt, rekommenderad av K., som den ursprungliga självlärd poeten. Han själv träffade C. ganska av en slump, på en framstående anläggning av sin far, där K. som Prasola körde Gurt nötkreatur. Detta var den första litterära bekanta K., som upptäckte honom snart tillgång till Moskva och St. Petersburg litterära cirklar. Stankevich, släckning i Voronezh, besökte poeten och utan tvekan var han starkt intresserad av ödet av hans verk. K. För första gången kom han till Moskva för faderns angelägenheter 1831, besökte Stankevich, vid den tiden träffade universitetsstudenten tillsammans med Belinsky, några medlemmar av Stankevichs studentmugg. Men vistelsen på poeten i huvudstaden den här gången var uppenbarligen kortfattat och inga viktiga fakta åtföljdes av sin poetiska aktivitet.

Fyra år senare kom i Moskva ut " Dikt Aleksey K.. "I kvantitet 18. Boken skrivs ut på prenumerationspengarna som samlats in av Stankevichs vänner på en kväll, och möttes av universell sympati och intresse: utseendet på" poeten självtair "," poet-prasola "verkade att vara en extraordinär nyhet. Nästa - 1836 var era i K.s livsdikt, måste också vara i Moskva igen på shopping och köra till Petersburg. Denna resa K. Kort kom nära Belinsky, skriver vid den tiden i "Telesksky" och "Molve". Belinsky introducerade honom till många Moskva författare, de som de gav det med böcker, accepterade i allmänhet, även om vissa reagerade ganska likgiltigt med "echoes" knappt kompetent ätning och prosaisk, för "positivt" utseende K. Ett sådant förhållande till K. Han sökte inte litterär dating, var den mest blygsamma åsikten om hans låtar, samhället talade lite, såg förbättrad och kände en sorts swirop framför de "litterära generalerna". Men bristen av en avskärnad hindrade inte K. att noggrant observera och pro Ond att utvärdera människor. Han såg perfekt och till och med uttryckt, med någon form av övertygelse, såg några storstadsbrukare på honom, tog honom till den perfekta okunnigheten och, enligt honom dammar de i ögonen. Men det var undantag. Författare stod vid litteraturens huvudsakligen hittat K. I Moskva blev Belinsky sin vän för hela sitt liv. I St Petersburg K. . Jag fick bekant med Pushkin, Zhukovsky, Prince Vyazemsky, Prince Odoevsky. Pushkin, framför vilken K. hotades, tog det i en sådan utsträckning att K. fram till slutet av dagarna med en djup känsla kom ihåg den här tekniken. Zhukovsky och Vyazemsky reagerade med stor uppmärksamhet även för att handla och orörliga frågor K. och han visste skickligt hur man skulle njuta av dem med påverkan av olika myndigheter och pretriala platser. Ofta måste poeten tacka sina beskyddare i bokstäverna. Och Prince of Odoevsky han skrev följande: "Om det fanns vackra stunder i mitt liv, är de alla ges till mig av dig, prins Vyazemsky och Zhukovsky." I St Petersburg tog K. ett brev till Stankevich till Nevertal, som senare skrev den första biografin av K. på Plenev K. Möt med I. S. Turgenev. Kraevsky överväldigade honom med alla Petersburg ensam. Zhukovsky, enligt Neverov, introducerade K. suverän och körde genom Voronezh med arvtagaren, hans elev, besökte K. och tog det på sig själv. Det var i juli 1837. K. entusiastiskt beskrivna händelser i ett brev till Kraevsky och avslutade sin historia med karakteristiska ord: "Jag bor nu och med sorgen blev även värme." Många sorg skadar Poeten förvirrande Prasolis av Fadern. Mycket ackumulerade årligen ackumulerade, problemen var övervägande på såret, som hade sådan inflytelserika dating. Kort efter en resa till Moskva och St Petersburg, K. skrev: "Bad i två månader i Moskva säljer tjurar. Hemma är jag mycket. Jag köper grisar, jag kommer att bli en vingård på barden; i en grump av ved; på hösten plöjde jorden; jag går till byn; hus på affärs bomull med zori till midnatt. " År 1838 gick K. igen till Moskva, härifrån till St Petersburg och återvände, stannade i Moskva under lång tid. I mars i år blev Belinsky redaktören för Moskvas observatör. K. levererade aktivt tidningen dikter, i allmänhet alls till hjärtat, tog fallet med den publikation som Redigerats av Belinsky. Kritiken behärskade äntligen känslan och tanken på poeten. Sedan dess har han varit för K. vän, lärare, advokat alla glädje och chagriner. I den andliga världen var K. gradvis en avgörande kup. Långvarigt samlag med begåvade representanter för litteratur, särskilt nära band med Belinsky, var tvungna att oundvikligen orsaka nya idéer och humör, som knappast blev försonade med Prasola, en handlad, omgiven av torgage, strävan efter en liten lönsam, kampen för Intressen - inte alltid felfri i moralisk och till och med juridisk mening. K. upphörde inte att uppskatta vänskapen och chefen för Belinsky mycket, men hans brev är samtidigt överväldigade av klagomål om Voronezh vardagen, så farväl till huvudstadens tid. Naturen förblev den enda trösten, från barndomen en favorit steppe. Med människor, även de tidigare kompisarna, kände K. "tråkigt, ledsen, hemlösa." "I Voronezh lever mig med den tidigare värre," skrev han Belinsky, "och allt på något sätt verkar vara detsamma, och inte det." Poeten, utan tvekan, var tvungen att leda långa samtal med Belinsky, som upplevde filosofiska hobbyer i den här tiden. Kritiken misslyckades inte med att ägna sin vän i sekretessen av favoritfrågor i Moskva Hegelians - "idéer", "verklighet". K. Jag har verkligen ökat för att vänja sig vid dessa villkor, och dessa ansträngningar återspeglades även vid sitt arbete. Duma " Tanken", Skrivet 1837, sätter ut i verser att själva tanken på en allestädes närvarande idé, som Belinsky ställde på artikeln" litterära drömmar "i huvudet. Från bokstäverna K. Det är klart att han försökte upplysa sin kille landsmän, "men försök var inte framgångsrika. Poeten försäkrade sina vänner, förmodligen familj, att" de tittar på skrovet, förstår felaktigt "," tolkas det och så. "Men" de måste skratta åt mig, tror att jag Bär en nonsens. "Kanske under påverkan av besvikelse i Voronezh, skrev poeten duman" Liten poet", stickande likgiltighet folkmassor till en inspirerad poet. Innan resan till huvudstaden var en sådan tankegång osannolikt möjligt vid K. och dikten självständigt kunde vara eko av Pushkin-indignation på samma folkmassa. I vilket fall som helst, a nära bekantskap med kapital litterära kretsar och särskilt koncerner och korrespondens med Belinsky producerade en djup delning i den moraliska världen K. De senaste fem till sex år av hans liv representerar den verkliga dramatiska kampen sanning och poesi Hemlagda små saker och prasolism med högre mentala och konstnärliga förfrågningar är rikligt begåvade. Den senare biografen av poeten - de Pula (se) - med den största flitionen, försöker bevisa integriteten av litterära influenser och särskilt Belinsky på K. Dessa influenser, enligt biografen, "Songnik" förvandlades till en "Office Writer" , arrogant, oacceptabel, som bröt ut ur stolthet och mentoriska klagomål om kommunikation med de närmaste människorna, som Cashkin. Men en sådan anklagelse kan vara resultatet av ett missförstånd. Först och främst var inflytandet av Moskva och St. Petersburg författare på K. inte bara naturligt, men direkt oundvikligt. En gång K. lämnade den nära Voronezh onsdagen, - han föll oundvikligen i den moderna litteraturens cykel och tanke. Och han visste perfekt hur man uppskattar alla fördelar med sin konvergens med författare, främst med Belinsky. K. skilde sig inte i någon naivitet naivitet eller lutning till de oigenkännliga känslorna. Denna funktion med särskild tonvikt indikerar poetens biograf. Under tiden är bokstäver K. till Belinsky överfulla av kärlekens levande sinnen, ofta glädje och tacksamhet. C. Att vara några materiella beräkningar: Belinsky kunde inte hjälpa honom som Prince of Vyazemsky och Zhukovsky, som för dikterna - för dem, K. Gonorara tog aldrig och tog aldrig, och för placeringen behövde de inte rekommendationer och patronage, Och bara sedan 1839 beslutade att tala med kritik av den nya utgåvan av hans verk. Självklart byggdes relationerna uteslutande på de ideala fundamenten - för K., en person är definitivt praktisk och rimlig - det faktum att stor betydelse. All outpouring av honom i brev till Belinsky, vi borde därför vara frukt av en uppriktig känsla; Slutligen är det omöjligt för hela åren att låtsas med sådan konstant och konst. Vi är likgiltiga med förtroende för att K. bredvid Belinsky Life är mer fullständigt, att för poeten kommer hans vän snart att ersätta "alla och allt", och K. Drömmar, som den största lyckan - att bo tillsammans med Belinsky. Självklart, med ett sådant humör, måste heminredningen tyckas poet den outhärdliga förtrycken. Familjen var den enda personen, moraliskt nära Alexey Vasilyevich, syster till Annice, flickan är vacker, begåvad, besatt av musikaliska förmågor. Hon med dessa förmågor var en ofrivillig vän av sin bror i olycka. Fadern ville också inte höra om piano, liksom om böckerna. Är det möjligt att skylla på poeten om han inte satt upp med sin inhemska barbarism och om hans förfrågningar nu steg högre, så mycket att de tidigare intelligenta och forskarna tycktes vara vulgära och okunniga? När allt kommer omkring upphör han själv att ångra sig i sin okunnighet, som letade efter kunskap, läser böcker, läser sina läppar till Belinsky och trivs verkligen med detta ovanligt intelligenta från naturen och många människor som upplevde sådana naiva uttalanden: "Ämne och objekt i Förstå lite, och absolut är varken en liten, och om jag förstår är det väldigt dåligt. " Om, efter Belinsky, K. Couragely rusade till tornig väg Filosofi, - uppenbarligen, hans syn på människor och liv, som omger honom blir uppenbarligen mer kraftfullt. Det kunde ha hänt att han föll i för varm ton, slog ofrivilliga förolämpningar mot sina samtalslösa. Men här var det inte stolthet och lärares stolthet, eftersom biografen tycker, och med vänligt smärtsam ilska på samma gång på sina egna och andra, verklighet Voronezh mesh, oavsett individer och stater.

En ännu viktigare är frågan om hur storstaden som dateras till talang av K. Svaret här är helt klart och enkelt. Sedan 1837 skrivs alla de bästa verken och med den största ljusstyrkan och makt som återspeglar folklivet och själen. Metropolitan vänner har till och med stärkt intresset för K. till folket, övertygade honom att samla folksånger, i allmänhet försökte de förstå och fördjupa skillnaden i vana. Ett av de första resultaten av de metropolitiska intryck " Skog"Grundades av Pushkin minne: det i harmonisk skönhet sammanfogar den sublima tanken om den stora författaren med den ryska naturens grandiose målningar; och dikten tillägnad Belinsky, -" Beräkning med livet" - Inga spår av konstgjorda, föreslagna av utsidan av tankar och känslor: det är svårt att påpeka ett mer uppriktigt klagomål om ett misslyckat liv ... uppenbarligen, friskheten av inspiration och kreativitetens kraft förblev intakt, - poeten bara tankeväckande och strängare nu och till omvärlden, och i ditt sinne. K. var snart brutalt att betala för sin psykiska störning, för det ofrivilliga gapet med det tidigare livet. Fader uppskattade sonens poetiska talanger uteslutande på materialresultat, på inflytelserika bekanta, på briljanta gäster - som Stankevich och Zhukovsky. Men det var värt sonen att upptäcka en mindre noggrannhet till handelsföretag och tvister, "varje mening och hans talang försvann i hans faders ögon och i allmänhet dess existens. Utan tvekan tycktes många prasolismliga angelägenheter och särskilt på processer K. Nu i ett annat ljus, den tidigare, - och därmed oändliga tvister med Fadern, som gav de sistnämnda orsakerna till att kasta Ukrumsna på adressen till diplom och Pisak. K. Chuckled i dessa etiketter och väntade bara fallet att fly från föräldrahemmet. Samtidigt var han tvungen att sörja för Serebryansky. I ett brev till Belinsky kom han igen än till en vän. "Den vackra världen av en utmärkt själ, utan sprinkling, föll för evigt," skrev han om den kära avliden. Han uppgav att han var "i Voronezh att inte dricka länge." "Min värld är galen, min värld är smutsig, det är bitter att leva i det i det, och jag vet inte hur jag inte har förlorat det länge. Någon form av god makt stöder mig inte från att falla. " I september 1840 var två avgifter att slutligen avsluta och det var nödvändigt att gå till Moskva och St Petersburg. K., naturligtvis, tog tillfället i akt. Fader instruerade honom att sälja två gunts i Moskva (300 mål) Bulls. Belinsky, som bodde nu i St Petersburg, väntade med en passionerad otålighet av poeten, insisterade på att han kom direkt till honom utan att stoppa någonstans. I Moskva såg K. Rinkarna och sedan återkallades senare om detta möte: "Hans ansikte var tätt imprintat i mitt minne. Kampen mot kopplingsförhållandena har redan skildrat den hopplösa förtvivlan" ... uppenbarligen var det inte en uppskattad Popularizer av Belinsky's idéer som hans presenterar den arga de Pula, och det förtryckta och avskedade offer för hans talang och sinnet, så kontroversiella levnadsvillkor. I St Petersburg stannade K. i Belinsky än han tog honom till glädje. "Jag kom till livet lite av hans närvaro," skrev en kritiker. "EKAs rika och ädel natur! .. Jag befann dig exakt i samhället av flera underbara människor." Och Gorky klagade Belinsky, när K. Jag gick till Moskva. Poeten kom till skräck på en tanke - igen för att hitta sig i Voronezh, hade han inte längre en "röst i själen att vara en köpman." Tjurar såldes och uppenbarligen mycket olönsamma, bodde pengarna, K. tungt, och slutligen bestämde sig för att gå, även om den sista minuten var frestad - att återvända till St Petersburg och förblir där. I Voronezh fick poeten igen dyka in i fall och problem. Förbindelserna med fadern var helt upprörd. Alla misslyckanden i handeln indirekt föll på sonen. Och sonen, i hans sorg, älskade, och kärlekens ämne var en kvinna som länge avvisades av Voronezhs allmänna opinion. I dikten tillägnad denna hjältinna år 1839 beskrivs hennes personlighet tydligt. Den adresserade till ***, föreslår poeten handen att hjälpa kvinnan som gick in i vägen "för kriminella nöjen, för livets komfort utan kärlek"; Poeten lovar att dra tillbaka henne "från avgrunden av en fruktansvärd synd", oavsett hur svårt det var att "passera framför sårmassan." Poetens önskan var uppfylld, men priset var en fruktansvärd sjukdom och smärtsam dödsömning, skrattade mer än ett år. Den här gången är en sann tragedi i poetens liv. I början av K. skrev i detalj Belinsky om hans hopplösa, fångade position. Hem, förutom moderen, var hans första plågor. Även hans älskade syster Annice mitt i sin brors sjukdom beslutade att gifta sig och tillsammans med sina vänner, bredvid sitt rum, satt parodi av ansikten på hans begravning, och alla andra kom med avsikt med sina önskemål. Han hade inte alltid en anständig lunch, te och socker. Knappt börjar bli bättre, har den olyckliga redan byggt planer, hur man flyr från en hemlagad pool. Hans dikter är fyllda med andligt mjöl. Själva ämnena i deras vältalighet - " Beräkning med livet", "Pominik", "Lidande gråta". Det finns ständigt frågor: kommer döden att komma så snart? Fångad till poeten untimely "komma ut ur världen", - "inte begå och uppriktig önskan." Det är dessa ord slutar dikten " På det nya 1842 året". Den sista bokstaven K. till Belinsky markerade 27 februari, och den 19 oktober dog poeten. Döden slog K. plötsligt, för te. Fadern tog henne mer än likgiltigt. Sonen fanns inte längre för honom. Därefter fanns Gammal man satte på graven K. blygsamt monument med en sådan inskription: "En upplyst non-marginal av naturen tilldelades Monark of Milostia, 33: e årsdagen dog och hade inte 26 dagar om 12 dagar." År 1880, detta Monument ersattes av en ny, tre fläckar från dikter skars på den. Beräkning med livet", upprätta all resonemang, redogöra för den outtröttliga vitala kampen i poeten. Men det vackraste monumentet till K. byggdes strax efter hans död - hans vän Belinsky. Brilliant Critics gjorde slutligen, älskad önskan Poeten - publicerade sina verk och förutspådde dem en biografisk historia, genomsyrad med en uppriktig djup känsla. Artikeln är skriven under det färskt intrycket av en oumbärlig förlust och, kanske, ibland strömmar den i för lyrisk ton, belyser det fasta idealiska ljuset av hjältens identitet. Den senare författaren till den mest detaljerade och samvetsgranna biografin av K. - de Pule - han försökte släppa ut denna idealisering med alla medel, lyfta poetens familj på bekostnad av honom. Ansträngningar borde ha varit förgäves och intelligent. Läsare lärde sig att K. Poetisk talang kopplade till ett stort praktiskt sinne, innan bekantskapen med Belinsky engagerade sig i prasolism med kärlek, levde han i Lada och hans far, var vänner med Voronezh, "men samtidigt var det omöjligt att gömma det Världen med sin familj baserades uteslutande på handelsberäkningar: Sonen var först en senior kontorist, och tack vare inflytelserika bekanta, - en gynnsam framställan i kull. Stojed K. För att komma ur dessa roller - och familjevärlden försvann utan spår och motsägelse av den mörka domostroiska miljön med personliga ambitioner mot ljus och oberoende agerade i hela styrkan. De Poule själv cums sin bok med en kommentar: "Faderns och hans systers fader," och ger läsaren domstolen och meningen. Självklart, eller domstolen eller meningen kan vara annat än i den Belinsky-artikeln. De är baserade på de fakta som erkänns som otvivelaktiga samma pool på dödsbrev och dikter K.

Poesi K. Särskilt som dyrbart att allt utan undantag representerar uppriktig och sanningsenlig reflektion av verkligheten, upplevd av poeten. Av dikter K. kan återställas i huvuddragen i hans biografi, hans världsutsikt, hans glädje, sorg och hopp. I de första dikterna presenterade han ett antal målningar från Steppe Life som hade fött poetiskt känsla i det. I " Över natten chumakov", i " Resande"Poeten talar om sig själv och från hans ansikte som Prasol, och samtidigt en foliar poesi och vild steppe natur. Vidare, alla känslor, som bortskämda under åren i sitt hjärta, orsakar verkligen en sång, ett meddelande, a Frank story, och överallt skakar. Djup, stark passion. Skickar poeten Jämlikar -vi hör om "Young Blood Flame", om en snabb önskan - att vara med den andra "kokande själen" är skickade verser Syster - Energetiskt meddelande talar om "underbara drömmar", om "strömmen av söta tårar" ... det är lätt att föreställa sig vad ett stormigt tal kommer att låta på den här "hemlagade lyre" en kärlekspassion. Entry tjänar - " Elegi" - Klagomål för ensamhet, snarare inte ett klagomål, men ilska till orättvist öde. Här slår alla jämförelser med våld och mod. Den avlidne vänen är "The Hearth Interantaneous", utdöd på morgongryen, kärlek - en stjärna "i den svarta skymningen täta" och den ensamma poeten själv - "sirota root", bland "folkmassan" - "med Själen av dyster och kall, som en oskaddad skurk ". Bland detta hörs ungdomlig lyrism i högsta grad av allvarlig anteckning; Det kommer att förbli oförändrat av Chorus av alla ledsna sånger K. Poeten stannar upprepade gånger på motsägelserna av verkligheten och bästa mänskliga ambitioner (" Definition", "Till vän"). Förvagring och längtan är tillåtna av ett ovanligt självförtroende tal:

Låt mig ha en mänsklig ondska

All Otradny Lushit

Låt från vaggan och kistan

Bara ondska och plåga, och läskigt:

Innan hennes själ inte förnedrar

I drömmar kommer jag inte att vara rädd;

Gravskugga i damm

Men jag kommer inte att ge sorg! ...

Dessa verser tillhör 1831: de bör läggas på huvudet av typiskt Koltsovsky-hinder för liv, moralisk och yttre motgång. Motivet upprepas när poeten måste kämpa med en personlig sorg eller ge råd till andra, fångade problem. "Sjungande vingar av ett slag tvivel", säger en av de tidiga "dummen" - " Icke-stolt sanning"Det betyder inte att poeten för alltid frigörs av tvivel: det här vittnar om en avgörande vilja, redo att gå en gång accepterad av, trots några hinder och fluktuationer. Dikter" Sista kampen", Skrivet 1838, det vill säga när koden av K.-poeten började med K.-Torgash, - slutar med en stolt utmaning för ödet. Poeten säger:" Jag har makt i mitt hjärta, jag har blod i mitt hjärta. "Och själens krafter bringar poeten från avgrunden av förtvivlan, där den ferventa naturen ofta är fascinerad. Efter" Förräderi sulade"" Poeten söker tröst på folket först, "de möter det med ett skratt", väcker stormen sitt mod, han går till "sättet utan en väg" - "med en ond andel av aktien. "Poeten älskar att sätta likgiltigheten till någon annans sorg och heroisk kamp. Ensam bra gjort. I dikten" Kamrat"Poeten kortfattat, men fantastiskt starka uttryck drar folkmassans psykologi och hjälten. Om du visar dina bergen till människor, börjar de skratta och förolämpa, men det är värt att bli stark och självförtroende - och detsamma Mockers "kommer att kallas vänner." Behöver tro "själskrafter, ja, mäktiga axlar," och inte "gå med behovet av någon annans folk." Samma ideal i dikten " Sätt", i säljarens tal, hjälte" Khututor", i " Låt."Jag är övertygande om en" aktie "-" att stiga att krafterna "och vinka med vingar ... och allt detta är inte en firande decamination av det upphöjda humöret, - en stark siffra av författaren, som galen att hantera i Steppe, var ofrivilligt målat i steppen, med ära med en fruktansvärd olycka - förlorad den älskade tjejen, om du tar en promenad och bland den deprimerade prosa av det meshchansky livet, för att bevara den rena och ljusa gnistan av den gudomliga elden. Före oss , naturen är stark, passionerad, förtjust i osjälviskhet och vet hur man betalar för sina hobbyer. Kärlek dikter K. Den enda i ryska poesin - av enkelhetsformer och makt av innehåll. Det finns ingen idyllisk hypotekslån, eloquent outpouring, - stämningen och känslan diskuteras av två och tre ord, men dessa ord skakade som zigzags av blixten. K. kan slå samman två begrepp i en och läsaren oöverträffad ljusbild. I Låt."Om jag träffas med dig" - ett datum beskrivs, först ett enkelt möte ("spänningsbrand kommer att brytas i själen"), så se söt ut, hennes tal, kyssar, och för varje ögonblick är poeten tillräckligt med en eller två linjer, men de är alltid imprinted i minnet. K. Okänd kärlek romantisk imorgon. Han vet bara en formidabel hinderpassion. Hans favorituttryck - "Fire of Love", "Love-Fire", "Love-Tosca". Sådan kärlek medför hela människans moraliska värld, förvandlar livet och naturen. Kär i den vackra vintern verkar vara på sommaren, sorg-non-sorg, natt - en klar dag, och utan det finns ingen glädje och i morgonen och i gryningen, och i Dubrava Green - Parce Silkova ( " Avsked", Låt "Vindar blåser"). Samma brinnande funktioner uttrycks av förtvivlan av det väl gjort, vilket förändrade det smala

Paw Sadness är tung

På ett krackat huvud;

Plåga själen av mjöl-dödlig

Vaughn från själens kropp frågar.

Samma motiv och i samma originalformade dikter " Min vän, min ängel söt", "Värme", "Stjärna"Och den tidigaste Låt "Efter att ha förlorat vad som tidigare var." Men som redan nämnts finns den eldig passion här med en mäktig natur, och inte bara bara slava det, men exciterar ny energi. Den moraliska betydelsen av kärlek, enligt Koltsovsky-konceptet, är ljusare uttryckt i följande ord:

Utan älskade dig

I byarna var det bra gjort

Och med dig min vän

Städer Nipoch!

(Sång "idag på natten till mig själv").

Glad kärlek gör en hjälte av hjälten, olycklig eller förräderi är söt - det väcker hela elden av en förolämpad känsla från själens botten, och då finns det ingen styrka som är lika med sina "själskrafter" och "mäktiga axlar ". "Med en sorg i en fest som är med ett roligt ansikte," Favoritbilden av Koltsovsky Muse, upplyst av alla Glitter, är all passion för hennes inspiration. För oss kan det inte vara fråga om den berömda " Songs Likhach Kudryavich". Likhach Kudryavich - den lägsta rasens hjälte, i ögonen på K. - varelsen är komisk och förakt. I tider är lycka till en frivolös promenad, en självförtroende Baloveman, som blint tror på sina krullar och ögonbryn, i attackerna - en ynklig, tårig fegis, hjälplöst i ödet, hopplöst skrämmande och krabba av människor och fall. .. Ingenting kan vara antipatiskt för K.-Det och man än så stora pojkar. De gemensamma motiverna för poesi K. är oupplösligt kopplade till det ryska folklivet, som skapade och Eagues of the Poet. K. Och i folks sånger, och i sitt liv träffade jag funktionerna i Likhach Kudryavich, dyrkan av blind lycka, svag fatalism och motsatta egenskaper - elden av icke-döende moralisk energi, de medvetna "själskrafterna". Erfarenheten har tagit upp i K. Tro på personliga styrkor, och hon var hans ideal i slutet. Bland hushållsarbetena bör K. noteras framförallt poet för rustikt arbete. Dessa är inte idylls, men en strikt sanningsenlig bild av svår verklighet, genomsyrad med en arbetarkosts sympati. I några ord kan K. konturer olika stunder av bondearbete liv: såning, rengöring av bröd, hö, hö, återställ allt detta i en dikt - en slags en hel dikt av landsbygdens arbete och landsbygdsglädje (" Avkastning"), och på samma scen, skissera en slags romantik rustik tjej (" Unga jince"), drama av en ung kille som har älskat dotter till de rika (" Gräsklippare"), i ett ovanligt attraktivt ljus för att presentera en bondeanställd (" Sång pahar"), för att säga ett enkelt, men det hårda ordet av Tunyadse (" Vad sover du en bonde?"), Ring en djup sympati för ensam arbetare, absorberad av den enda oroen - att fly från" bitter behov "(" Messel Selyanin"). Och alla samma tro på" Soul Forces "regerar över alla dessa målningar och bilder, som ofta vänder sig till en religiös känsla. Även en sjuttioårig gammal gammal man, en bobbish, reflektioner på hans långa lidande liv cums i ord:

Docoule och makt

Avkoda själen i kroppen

Jag kommer att arbeta ...

och resultaten av en sådan lösning - moralisk tillfredsställelse och ärlig bit bröd (" Reflektion av selinin"). Poeten glömde inte de försvarslösa offren för rustik motgång. Han hörde först av de ryska poeterna poetiska anteckningar i klagomål Jizza Penetrerad i en enkel, men mycket rörande, sann dramatisk psykologi av den vanliga rustika hjältefickan, med våld emitterad gift gammal man (sång " Ah varför förråder jag mig? ... ", Sång:" Galen utan sinne"), Utan höga fraser och känsliga effekter - avbildad osjälviskhet av ett frekvensälskande hjärta, redo att offra glädjen av söt med sitt öde (sång:" Jag sa till mig en vän som säger adjö") Och alla dessa fenomen varje dag, knappt märkbart, men överflödande folkliv - överförs till ett fantastiskt språk som sammanfogar den konstnärliga enkelheten och musikalisk harmoni med ett populärt lager, folkens enkelhet och inkräktande, universella och ryska människor, oskiljaktigt sammanfogar sig i innehållet och form av ringpoesi, gör det med egenskapen av sann konstnärlig litteratur. I vissa dikter, K. ändrade sitt geni. Alla tillhör den så kallade saker. Där poeten inte lämnar de naturliga källorna till inspiration - natur och folkliv, dit och "duma" andas honom till sanningen och poesin. Duma " Skog"- En underbar bild på en sådan favoritpoeter av gåtor -" Vad är bullret från tallskog ", duma -" Mogila"- Ett antal berörande motiv från det inhemska livet. Men bara poeten börjar förföra de distraherade eller till och med filosofiska frågorna - dess dikter blir till en volatorisk och ammable uppsättning ord. Och orsaken är inte i brist på talang, men i Teman själva. Det finns få dovoms: uppenbarligen, personlig känsla av poeten själv var dåligt uppstod med poetisk resonans, och underbart, i slutet av livet, tänker poeten fortfarande om tanken. År 1840 var bara en tanke skrivet - "poet", nästa år - två, och i dödsåret - inte en. Men samma år är rik på självbiografiska, ovanligt heta och uppriktiga dikter, t.ex.: " Korsning", Nästan bokstavligen sammanfaller med bokstäverna till K. Belinsky om" nära "livet i faderns hus", " Beräkning med livet", "Lidande gråta", "Sterling serebryansky"Och äntligen, döden" På nytt 1842 år". Död, uppenbarligen inspirerade poeten i den mycket dyrbara poetiska styrkan ... men det som lyckades göra poeten, godkände alltid en av de första platserna i den ryska poesi och den ryska allmänheten. Han är den första, som Son och husdjur av människors liv, visade ett riktigt nationellt liv, en riktig bonde med sitt berövande och glädje, lyckades öppna glimt av poesi i detta liv, och i den eviga arbetstagarens själ - att visa en älskad, människan infödd. På den konstnärliga bilden och betydelsen av innehållet i poesin K. - Direkt föregångare till peopiska aktiviteter av författare -Ralister som förberett det ryska samhällets medvetenhet till bondereformen. Enligt idealiska uppgifter är denna poesi utförandet av den ädlaste Egenskaper hos den ryska andan är de egenskaper som K. - Ljusets livslängd bland semi-ledningssamhället - och livet för alla sanna arbetstagare av rysk tanke och upplysning.

Litteratur. V. G. Belinsky, "på livet och skrifterna K." (artikel till utgåvan av överaktioner K., 1846) "A. V. Koltsov" (Art. M. S.) och "flera ytterligare ord till den karakteristiska K.", M. H. Katkova ("Russian Bulletin", 1856, VI, 146, 169); Valeryan Mikekov, "kritiska erfarenheter" (SPB., 1891), M. de Pula, "A. V. Koltsov i sitt vardagliga och litterära liv och i en familjeinställning" (SPB, 1878); "A. V. Koltsov, hans liv och skrifter" ("Reading for Youth", 1858; Anonym essä av H. A. Dobrolyubova); V. Oharkov, "A. V. Koltsov, hans liv och litterära aktivitet" (i Ed. Pavlenova, "Livet underbara människor"); V. P. Ostrogorsk," Konstnären i den ryska sången "(" Mir av Gud ", 1892, oktober); P. Vladimirov," A. V. Koltsov, som en person och som en poet "(Kiev, 1894, från" avläsningar i det historiska samhället av Nestors Chronicler "). Fram till 1892, dikterna i K. Svörde flera publikationer (KT Soldatenkova). Med utgången av Litterär egendom, dykt upp samtidigt, flera utgåvor, mestadels som en premie till illustrerade tidskrifter. Det bästa av dem ars. Introducerad (ed. "Niva") och Ai Lyashchenko (ed. "North", många lämnade bokstäver K.) . Poems K. Utmärkt översatt i tyska F. F. Fidler (Leipzig, 1887, i "Universal Bibliothek" Reclam A). Senare kom jag också ut en bra och korrekt översättning av M. I. Michelson (SPB., 1889).

Yves. Ivanov.

(Brockauz)

Koltsov, Alexey Vasilyevich

(Polovtsov)

Koltsov, Alexey Vasilyevich

Poet. Son av den rika Voronezh Prasol, som var förlovad i sin far själv. Utbildning K. var begränsad till hemlärande läskunnighet och en kort vistelse i länskolan, från den andra klassen, som poeten togs av fadern i hälften av skolåret. De första ledarna av K. i poetisk kreativitet var Voronezh Knikovskar da Kashkin, som gav den unge mannen gratis att njuta av böcker från hans bibliotek och en seminarist, därefter en student i Medical Academy, Ap Srebryansky, som korrigerade sina första poetiska experiment . År 1831 var faderns angelägenheter i Moskva, där, tack vare N. V. Stankevich, träffade han några författare, förresten med Belinsky. År 1836, 1838 och 1840 K., Moskva och St. Petersburg besöker och dessa resor ger honom möjlighet att stärka och expandera sina Lite-Lies. I St Petersburg, i Prasol Prasol, V. Oroevsky, Pushkin, Zhukovsky, Vyazemsky, etc. Detta meddelande med de mest framstående företrädarna för Noble intelligentsia hade ett visst inflytande på craving för litteratur, historia och filosofi, men en Extremt knappt utbildning av poeten representerad för honom, ett oemotståndligt hinder på den här vägen, vilket var smärtsamt och K. "ämnet och objektet jag vet lite, och det absoluta är inte en liten ...", naivt klagar t.ex. . Poet i ett brev till Belinsky från 28 / x 1836. Hela livet av K. hölls mellan två poler, varav en bestämdes av sina litterära klasser och passionerade törst "för att vara med ett sekel av längs" och den andra - Regelbundna bekymmer om handel och deltagande i småskvaller som undertecknar den meshchansky miljön.

Poesi K. är det mest utvecklade uttrycket av den litterära stilen av stadens bourgeoismanship (liten och medelstark stadsborgare) av den första tredjedelen av XIX-talet. Tidiga poetiska experiment K. imiteras av dmitriev, Zhukovsky, Pushkin, Kozlov och andra poeter; I dessa verk fastnar poeten bara sitt eget konst, sin egen stil. Men bland dem finns det redan sådana dikter, där det är omöjligt att inte se den framtida skaparen av låtarna. Till exempel. "Om jag träffar dig," "sagan om min kärlek" och den äldste "sovjeten". Å andra sidan, försök att skriva i andan av bokpoesi observeras i K. fram till dödens död, framåt med låtar, och bland de sista, några närmare bokformen än det specifika sättet på vilket särdragen i Ringstilen kan ses. När det gäller den andra genren K. - Hans dum, är de i de flesta fall homogena med låtar, och i innehållet representerar en slags poetisk filosofi. Efter att ha blivit en glimt med filosofiska tvister av storstadsvänner, ch. Arr. I klubben i Belinsky försöker Pohed-Prasol förstå världsproblem i sinnena.

Den högsta punkten av konstprestationer K. är hans låtar. Gusts för viljan, bilden av en affär, misslyckat liv, längtan efter ungdom, kärlek i olika erfarenheter, bondearbete och nöjdhet som ett resultat av detta arbete är de viktigaste ämnena Koltsovsky-låtar. Alla dessa verk är imbued med glädje, nedslående energi, vilja att slå med livsvårigheter och faror. Majoriteten av Koltsovsky-texterna är resultatet av hissen som upplever i den första tredjedelen av XIX-talet. Borgarklass. Denna offentliga klass känns på uppgången, upplever en berömd start. Men samtidigt bär borgarklassen också hela förtryck av patriarken: Gustsna i den unga klassen till kulturen står ständigt inför miljön, med sin praktik och konservatism. Inkonsekvensen var särskilt märkbar i utvecklingen av små och medelstora stadsborgarklassen, som ännu inte hade brutit förbindelser med bönderna. Det poetiska uttrycket av svåra, men ihållande start av urbana bobbor i kampen för sitt välbefinnande, främst den ekonomiska, i K. är bilden av en falk som försöker bryta bindningen av sin väg ("Sokol Duma "," längtan i viljan "," stjärna "sången", "rånarens sång", "i dålig väder vind", "skog", "bezing"). Psykoidologiskt innehåll i den här bilden - Falcon, Udalza ("Hur hälsosam Ja Young", "i vindens buzz", "den första låten av Likhach Kudryavi", "flyg", "delar") eller i kärlek ("Talar En vän som säger farväl "," Shumi You, Rye "," Din egen Talen "," Kosar "," Senaste kyss "," Äktenskap Paul ", etc.) - är avstängt från den ledsna verkligheten och i vindarna till en annan Livet, till "fri våld", och meningen med denna antites är helt klar: dess huvudstav är uppnåendet av materiella fördelar.

Samma ideal för mättnad och material välbefinnande tränger in både sångerna av K. Om bondearbetet och vila ("Pahar Song", "Vintage", "vikning av byn", "Bonde Pirushka", etc.). Som en representant för det rika urbana masken har poeten ännu inte helt brutit med bondejorden, från vilken den lilla och medelstora urbanbourgeoisin växte upp. Men mer "jordens makt" är inte över den, K. är inte längre en plogare, men en utomordentligt observatör av den rika byn, whining från serfom.

Alla bonde arbetar i K. presenteras som en solid semester. Även den sorgliga "vikningen av byn", den djupa gamla mannen, som var frowning på de åttonde tio åren, "och all" förändringen är inte ", återvänder allt till samma landsbygdsarbete och finner glädjande lugnande. När skörden i bonden planteras är festen täckt, "Gate Tests" är allmänt avslöjade för många gäster. Det finns något att behandla "kallad":

"På tabellerna av kycklingar, gäss

Mycket stekt

Pajer, skinka

Full rätter ... "

Det finns också "Bowl of Gorky", och "Braga Khmel", som ägaren kör släktingar från skoporna av skärning "och" snuskig honung ". Och inte i housewan och nudles" Young Wife Chernobrovy "tar gästerna, Men förekommer framför dem "Fringe, Kisey är utfälld" ("Bondeförsamling"). För att förklara bonden fattigdomen hittar poeten inte en annan anledning, förutom latskapet ("Vad sover du, en bonde?") . Inte konstigt att K. Inget av ordet har inte nämnt fastsatt rätt: För stadsmaskema var den senare som den sociala existensen redan hade gått.

Och på underhållet och på den del av konstruktionen av kreativiteten av K. representerar syntesen av element i bokpoetri och bondefolklor.

K. Songs, har ofta mycket gemensamt med arbeten av bonde oral poesi, ibland skiljer sig från den senaste komplexiteten i deras sammansättning. Låt oss ge här bara "Tee of Love". Denna dikt består av tre målningar förenade med en av de "andningsstäder", som producerar en sådan magisk effekt i känslan av kärnbildning, vidareutveckling och förstärkning av kärlekens känsla. Den första bilden representerar effekten av våren på flickans hjärta, den andra är älskare av den stora upplevelsen, och den tredje är syntesen av erfarenheter av både i en ömsesidig känsla av kärlek. I denna komplexitet påverkade kompositionen det utan tvekan bok-litterära lärandet K., som kan noteras i den breda användningen av poeten med bilder av naturen. Ksammansättningen av landskapet i K. är mycket viktigare än i bondefolkloren. Bonde sången adresserar naturen om mediet för sin symbolik, att bygga psykologisk parallellitet, växter för att skapa en bakgrund där de eller andra erfarenheter som deployeras. Men ingenstans i byns orala poesi hittar vi inte sådana förvrängda och breda naturmålningar som t.ex. I Koltsovsky "skörd", eller en sådan naturlig symbol, där ett helt arbete skulle byggas, liknar minnet av Pushkins dikt av Rolzov "Forest". Psykologisk parallellitet i K. är inte alls, och naturlig symbolism har vanligtvis ett annat psykoidologiskt innehåll än vad vi hittar i de bonde orala texterna.

Samma syntes av element av bok poesi och bonde sång folklore observeras också i den poetiska YAZ. K. Poet använder ofta epiteter, men tillsammans med sådana epitheter, som en röd tjej, upprörd väl gjort, gul vax, söt vän, bord ek, ost jord, bra häst, volga-mor, sol röd, klar falk, curl paus Ofta lainid blick, avstånd magi, midnatt död, känslor är heta, jungfru, själens glädje, den dödliga eld, midnatt, döv, lycka, flickans gyllene ålder, steppe-gräs - en brocade silke, natt - The Wizard, Night of Graceful Dreams, Dreams Magic, Songs Wonderful, Youth Dimmy, etc., som är helt främmande för bonde oral poesi och vittna om jet av sentimental ädel litteratur i låtarna K. Den favorit stilistiska mottagningen i bonden K. Den favorit stilistiska mottagningen i bonden Song Folklore är en jämförelse i olika typer av bonde sång. K. Jämförelse är också en av de vanliga teknikerna, men dess negativa form, mest karakteristiska för bonde oral kreativitet, är extremt sällsynt på poeten. Sånger K. Speciellt rik på jämförelser, uttryckta med hjälp av ett certifikatfall ("Khmel Kudri sår", "orply brödkostnader", etc.). Det utnyttjas ofta till K. och att upprepa upprepningen, men upprepningen av versen eller en del av den, som representerar den mest specifika egenskapen hos bondefolkloren, i K. är helt frånvarande och repetitionen genom användning av epithet är mycket sällsynt. Ett antal stilistiska tekniker är redan direkt relaterade till sångerna i K. med poetiken för modern boklitteratur, främst ädla sentimentala texter. Detta kräver användning av alla typer av utropstecken (ALAS, OH, AH), en retorisk fråga:

"Thu Him Road,

Thunderwoods,

Hur man kommer till hjärtat

Ögonen är blåa! .. "(" i fältet vinden blåser "),

standard eller en skarp övergång från en tanke till den andra som stilistiska verktyg för att ge en dramatisk karaktär av denna eller annan erfarenhet:

"Gå inte, vänta! Ge mig tid

Krossa sorg, sorg att lukta;

På dig, på Clear Falcon ... "

"Det tog upp andan - ordet frös" ... ("separation").

"Det finns inget hopp i duschen ...

Du scatter

Guld tår,

Milovas minne! .. "(" Ring ").

Koltsovskys sångs ordförråd representerar den permanenta anpassningen av bonde Yazs ord., Varav många är lokala karaktär (kasse, treasury, skorpan, intro, till att offras, spela sånger, manitoritory, heligt, fortfarande, Utan att vakna, skog, etc.), och ord av litning (lobsanya, glädje, uttryck, lyxiga, stunder, snabbare, glans, stavning, dödlig, vårdad, etc.). När det gäller syntaxen i K., här bör det noteras som element nära syntaxen för det bonde oralet poetiska talet, nästan en fullständig brist på kommunikation i förfarandet, övervägande av tal, hård och konsumtion i korthet form av adjektiv som står inför definitionens roll (Dellek, onda problem, tydliga ögon). Men ovanstående retoriska problem eller standardinställningar närmar sig dikten K. Att boka poesi. Versifiering av dikter K. - bok, med en ordentligt uttalad metrisk. Intrycket av närheten av Koltsovsky-versen till versen av bonde sånger förklaras av det faktum att det i K. Det finns ingen korrekt växling av rytm-starka och svaga stavelser, och skärmens konto går enligt "Åklagare perioder ", dvs enligt grupper av ord i kombination med den allmänna stressen på en av dem.

Bibliografi: I. FULL CAMP. Sochi A. V. Koltsova, ed. och med anteckningar. A. I. Lyashchenka, ed. "Utsläpp av den eleganta Verbost of Acad. Sciences", Ed. 3: e, St Petersburg, 1911 (den bästa Ed.). Wheeame, se en översikt över andra publikationer.

II. Neverov Ya. M., dikt Aleksey Koltsov, "Zhmnp", del 9, 1836, s. 653-658; Hans Poet-Prasol A. V. Koltsov, "Fatherlands son", del 176, s. 259-272 och 309-324 (om kreativitetens kreativitets k.) Danilov V. V., uppsatser av poesi Koltsov, "Ryska. Filolog. Vestnik", 1910, nr 1, s. 19-45 (inte informerad om ett försök att associera poeten med mitten av stadsmasket). På förhållandet mellan kreativitet K. till Folklore, se: Nekrasov A. Ya., Koltsov och människors texter, "Izv. Dep. Ryska. Jaz. Och ord. Acad. Vetenskaper", t. XVI, KN. 2, 1911; Olminsky M. S., på litteraturfrågor, L., 1925.

III. Detaljerad bibliografi, se Akademin. ed. K., SPB., 1911; Vladislavlev I. V., ryska författare, ed. 4: e, GIZ, L., 1924; Hans litteratur av det stora decenniet, t. Jag, Giz, M., 1928.

Den berömda folket. Född den 3 oktober 1809, i den rika Meshchansky-familjen Voronezh. Hans far var Prasol, som handlade nötkreaturen är smart, energisk, tjeckisk. Mor Koltsova var en bra kvinna, men helt uneducated, även ... Biografiska ordbok

- (1809 42), RUS. poet. Med con. 30 xs., Tillsammans med L., ett av landet. Författare "oz". Enligt kontinuerlighetens vittnesbörd uppfyllde K. och L. inte, även om det fanns en omfattande cirkel av gemensamma bekanta (V. G. Belinsky, A. A. Kraevsky, V. F. Odoyevsky, P. A. Vyazemsky, i ... Lermontov Encyclopedia

Rysk poet. Född i familjen Voronezh Bezanin, en boskapshandlare. Från barndomen deltog han i faderns angelägenheter - destillerat hennes besättning i stepparna, köpte och sålde nötkreatur i bybazaarerna. ... ... Stor sovjetisk encyklopedi

- (1809-1842), poet. I St Petersburg kom han 1836, 1838 och 1840. Bland hans St Petersburg-bekanta - V. A. Zhukovsky, V. F. Odoevsky, P. A. Vyazemsky, A. A. Kraevsky, I. A. Krylov, I. S. Turgenev, Ag Venetsian och andra oförglömliga för ... .. . Encyclopedic Directory "St Petersburg"

Födelsedatum:
Födelseort:	Voronezh, ryska riket
Dödsdatum:
Dödsplats:	Voronezh, ryska riket
	Ryskt imperium
Ockupation:	Poet, köpman
År av kreativitet:

Utbildning

Skapande

Död av poeten

Skapande

Mogila A. V. Koltsova

Monument A. V. Koltsov

Adresser i Voronezh

Adresser i St Petersburg

Biografi

En familj

Alexey Vasilyevich Koltsov föddes i Voronezh i familjen Vasily Petrovich Koltsova (1775-1852) - Köparen och Merchant Cattle (Prasol), som i hela den ärliga partner och strikt hushåll. Mannen i brant växel, passionerad och fondant, poetens fader, inte begränsad till prasolism, hyrde mark för såddbröd, skopade skogen under timmerhuset, handlat ved, var engagerad i nötkreatur avel.

Alexey mor var snäll, men inte utbildad, inte ens genom läskunnighet. I familjen av kamrater hade inte: systern var mycket äldre, och bror och andra systrar är väldigt yngre.

Utbildning

Från 9 år drabbades Koltsov ett diplom hemma, vilket visar sådana förmågor som 1820 kunde komma in i en tvåårig länsskola, kringgå socken. Vissarion Belinsky på nivån på hans utbildning skrev följande:

Vi vet inte hur han översattes till andra klassen, och i allmänhet lärde han sig om den här skolan, för oavsett hur kortfattat visste vi Koltsov personligen, men märkte inte några tecken på grundutbildning i den.

Efter ett år och fyra månader (andra klass) i skolan räknades Alexey med sin far. Vasily Petrovich trodde att hans son skulle vara tillräckligt för att bli hans assistent att bli hans assistent. Alexeys arbete var att springa och sälja boskap.

I skolan, Alexey älskade läsning, den första boken läser var sagor, till exempel om bov, om Etrica Lazarevich. Han köpte dessa böcker till de pengar som mottogs på delikatesser och leksaker från föräldrarna. Senare började Alexey läsa olika romaner, som tog från sin kamrat - Vintar, detsamma som säljarens son. En särskilt framtida poet gillade verk av "tusen och en natt" och "CADM och Harmony" Heraskov. Efter döden 1824 var Vintina Alexey Koltsov arv av sitt bibliotek - cirka 70 volymer. År 1825 injicerar du dikter av I. I. Dmitriev, särskilt "Ermacom".

Skapande

År 1825, vid 16 års ålder, skrev han sin första dikt - "tre visioner", som därefter förstördes. Dikten skrevs i efterlikningen av favoritdocken Kolzov, Ivan Dmitriev.

Den första mentorn Koltsov i poetisk kreativitet var Voronezh-boksäljande säljaren Dmitry Kashkin, som gav den unge mannen möjlighet att använda böcker från hans bibliotek gratis. Cashkin var rak, smart och ärlig, för vilken han älskade av stadens ungdom. Cashkin's Book Shop var en slags klubb för dem. Cashkin var intresserad av rysk litteratur, läste mycket och skrev dikter själv. Tydligen visade ringarna sina första experiment. I 5 år använde Koltsov gratis av sitt bibliotek.

Någonstans i sin ungdom överlevde den framtida poeten ett djupt drama - han var separerad från en serfflicka som ville gifta sig. Detta påverkas, i synnerhet i hans dikter "Song" (1827), "Du sjunger inte, Nightingale" (1832) och ett antal andra.

År 1827 träffade han seminariet Andrei Srebryansky, som senare blev hans nära vän och mentor. Det var Srebryinsky som införde intresse för filosofi.

De första publikationerna i den unga poeten var anonyma - 4 dikter 1830. Under hans namn publicerade Alexey Koltsov dikter 1831, när N. V. Stankevich, en välkänd poet, en publicist och en tänkare, med vilken Koltsov träffade 1830, publicerade sina dikter med ett kort förord \u200b\u200bi den "litterära tidningen". År 1835, utgången av den första och enda poeten av poeten av "dikten av Alexei Koltsov". Enligt faderns angelägenheter reste han till St Petersburg och Moskva, där tack vare Stankevich träffade VG Belinsky, som hade ett stort inflytande på honom, med Zhukovsky, Vyazemsky, Vladimir Odoevsky och Pushkin, som publicerade en dikt av Koltsov i sin tidning "Samtida" vintage ".

Efter utgåvan av dikterna "Young Jacia", "Personlig Kärlek" och "Senast Kiss" blev Koltsov intresserad av Mikhail Saltyykov-Shchedrin. Han ringde huvudfunktionen Dessa dikter "brinnande personlighet känsla".

Kör runt faderns handelsfall mötte Koltsov med olika människor, samlade folkfolklore. Hans texter jagade vanliga bönder, deras arbete och deras liv. Många dikter blev ord till musik M. A. Balakirev, A. S. dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov och många andra.

Död av poeten

• Alexei Koltsov hade ofta en strid med sin far (särskilt de senaste åren av livet); Den senare hörde negativt till den litterära kreativiteten hos sonen.
• Som ett resultat av depression och långsiktiga konsumenter dog Koltsov i åldern trettiotre år 1842.
• V. G. Belinsky skrev:

• Poeten var begravd på den mitrophansky kyrkogården i Voronezh.

År 1846 publicerade den berömda ryska skådespelaren av den romantiska epoken, P. S. Mochalov, som visste A. V. Koltsov, hans verser i tidningen "Repertoar och Pantheon"

Jag kom, låg
böjd
Med djup suck
och en tår
Tittade på korset
och bad
Dina själar för vila.
Så här Koltsova
Skoronili -
Med dig höga drömmar.
Men tro - inte alla er
glömde -
Boyana ryska och du
Stannade för att bo i hjärtan
Av människor
Vacker sång av din.

Skapande

Tidiga poetiska experiment, Alexey Koltsov, representerar imitation av dikter av Dmitriev, Zhukovsky, Pushkin, Kozlov, Heraskov och andra poeter; I dessa verk fastnar poeten bara sitt eget konst. Men bland dem finns det redan sådana dikter, där det är omöjligt att inte se den framtida skaparen av låtarna. Å andra sidan, försök att skriva i anda av bokpoesi, observeras av Koltsov till döden, före låtarna, och bland de sista, några närmare bokformen än det specifika sättet som du kan se funktionerna i Koltsovsky stil. En annan genre av Koltsov - Duma, som i form som liknar hans låtar, och i innehållet representerar en slags poetisk filosofi. Efter att ha blivit en glimt med filosofiska tvister av storstadsvänner, främst i Mugg av Belinsky, försöker ringar för att förstå världsproblem i sinnena.

Kritik

• År 1856 publicerades artikeln N. G. Chernyshevsky i den femte utgåvan av tidningen "Sovrevnik", dedikerad till A. V. Koltsovs arbete
• Enligt den litterära kritiken av Yu. I. Ayhenwald

Minne

Mogila A. V. Koltsova

Grav A. V. Koltsov förblir i den litterära nekropolen inte långt från Voronezh-cirkusen. På gravstenen är dödsdatumet för Alexei Vasilyevich felaktigt ges. Faktum är att han dog inte 19, och den 29 oktober.

Monument A. V. Koltsov

I Koltsovsky-torget 1868 finns en bit av poeten. Monumentet till poeten är också etablerat på den sovjetiska torget i Voronezh.

Voronezh State Academic Theatre of the Drama som heter A. V. Koltsov

År 1959 tilldelades dekretet av presidiet av det högsta rådet i RSFSR, namnet Alexey Vasilyevich Koltsova, namnet Voronezh State Drama Theatre. Ett år tidigare, den huvuddirektör för teaterns Firs Efimovich Shishigin sätter spelet "Alexey Koltsov" enligt samma historia V. A. Coblerova. Premiären ägde rum i maj 1958. Voronezh författare och journalist Valentin Jusjtjenko skrev vid den tiden:

Den 19 juni 1958, inom ramen för decenniet av den professionella och amatörkonsten av Voronezh-regionen i Moskva, visades leken "Alexey Koltsov" på vägens teatersplats. Mayakovsky. Många aktörer efter det tilldelades hederstitlar.

För närvarande är en reparation färdig i den gamla byggnaden av teatern.

I filatat, numismatik, Sigillia, etc.

• Namnet på A. V. Koltsov heter också torg, gym, bibliotek och gata i Voronezh.
• År 1959 kom den sovjetiska historiska och biografiska funktionsfilmen "Song om Koltsov" ut.
• 1997, filmen "vid gryningen av dimmig ungdom", dedikerad till Alexey Koltsov, släpptes på skärmarna.
• Voronezh Confectionery Factory producerar godis "Koltsov-låtar" sedan 1958. Hittills hade de bara en frukt och geléfyllning. Nyligen genomfördes en studie i utvecklingen av marknadsutveckling, vilket ledde till att företagets specialister utvecklade en ny smak för godis av detta varumärke. Nu kommer det att vara möjligt att köpa och försöka "Koltsovs låtar" inte bara med gelé, men också med nötter.
• Vid 200-årsdagen av födelsen av A. V. Koltsov utfärdade Bank of Ryssland ett silver myntar värdigheten av 2 rubel.
• Under 2011 släppte 425-årsjubileet av Voronezh Russian Post of Ryssland ett kuvert som visar ett monument till poeten i Koltsovsky-torget.

Adresser

Adresser i Voronezh

• Ul. Stor Streletskaya, 53 - påstås på denna plats stod ett hus där Alexey Vasilyevich föddes. 1984, under firandet av 175-årsjubileet av poetens födelsedag på husets vägg, hängdes en minnesplatta med följande innehåll:

• Ilyinsky Temple - Templet där Alexey vasilyevich döptes. Metrisk post läser:

• Devicheskaya ul. (Nu ul. Sakko och Vanzheti), 72 - På denna plats fanns en länsskola där A. V. Koltsov studerade. Nu är här byggt av en av byggnaderna i Voronezh Technological Academy.
• Ul. Stor ädlast (nu revolutionens prospekt), 22 - Den tidigare vistelsen av Voronezh-guvernörer, på väggen som minnesplanen hänger:

• Ul. Stor ädla (nu revolutionens prospekt), 46 är ett hus där A. V. Koltsov bodde. På husets vägg hänger en minnesmärke med ett felaktigt innehåll:

Adresser i St Petersburg

1840 - Lägenhet V. G. Belinsky i Alekseevs inkomsthus - V. O., 6: e line, d. 53.

Kreativ aktivitet av Alexei Vasilyevich Koltsova (1809-1842) är en av de ljusaste manifestationerna av vad som händer i 1830 E. Demokratisering av att skriva rader, som, som Pushkin noterade, skulle ha "viktiga konsekvenser".
I poesen Koltsov för första gången avslöjade från insidan av bondeens andliga värld, sin djupa och äkta mänsklighet, fylld med serfdom. Således visade sig Kulltsovs kreativitet, som det, han, efter att poeten fortfarande var tvungen att bevisa och försvara Belinsky, säger: "Är inte en man som är en man? - Men vad kan vara intressant i en grov, uneducated person? - Som vad? "Hans själ, sinne, hjärta, passion, tendens - i ett ord, alla samma som i en utbildad person."
Bli den första i historien om den ryska poesi poeten bonde mira, Ringarna utökade sålunda de sociala gränserna för den konstnärliga visade verkligheten. Hans kreativitet var ett nytt och betydande steg framåt i vägen för ytterligare konvergens av konst med folket.
Och innan Koltsova var poeter som skrev om mannen. Tillbaka under de första decennierna av XIX-talet. - Symptomet är mycket anmärkningsvärt - ett antal så kallade bonde-poeter av självteknik (F. Slepushkin, E. Alipanov, M. Sukhanov och andra) visas. Men i deras verse var nationaliteten, per definition av Belinsky, rent dekorativt (4, 160). Ritning idylliska målningar av "landsbygdens liv", de gick inte längre än de begränsningar av tidens bok poesi.
Koltsovs poetiska kreativitet var direkt relaterad till de avancerade strömmarna av den ryska allmänhetens tanke och litteratur av dessa år. Mastering People's Song Traditions och förlita sig på prestationerna hos samtida författare, lyckades Koltsov hitta sin egen röst, hans tekniker för poetisk skicklighet. Inte konstigt, talar om Koltsov som en original konstnär av ordet och bestämmer sin plats bland poeter av 30-talet - tidigt 40-talet. Belinsky hävdade att "efter namnet Lermontov, är det mest briljanta poetiska namnet på den moderna ryska poesin namnet Koltsov" (4, 179). Senare kommer samma höga bedömning av Koltsov att ge och Chernyshevsky. Karaktäriserar eftermushkinsky-perioden i utvecklingen av den ryska poesin, skrev han: "Ringen och Lermontov verkade. Alla tidigare kändisar kämpade framför dessa nya "; Och för de avancerade personerna i Chernyshev-tiden var det verkligen så.
Koltsova kreativa utseende är oupplösligt kopplat till funktionerna i hans biografi. Det är bara lite att se bara ett visst fall, konstnärens personliga drama, tvingas lyda negativt etablerade vardagliga omständigheter. I Koltsovs bittera öde tugges den gemensamma tragedin i det moderna folklivets liv.
Från årets adheral lärde Koltsov livets börda. Hans far, Voronezh Bezanan Prasol, försökte höja barn i hans bild och likhet. Mannen är oförskämd och dominerande, han tog den framtida poeten från den andra klassen av länskolan och förvandlades till sin clerk. Allt hans korta livslängd var tvungen av Faderns vilja att engagera sig i sina kommersiella angelägenheter.
Släktingarna till Koltsova blev den inhemska povenegiska naturen. Han tillbringade den stora halvan av året i oändliga resor till ridningen. Chernozem steppe med sina expanses och byar lärde poeten att tänka mycket och fritt, för att se i människor stången, djup början. Steppen var verkligen en poetisk vagga av Koltsov.
En viktig roll i Koltsova biografi spelades av N. V. Stankevich. Har en högutvecklad estetisk smak, han tog omedelbart den ursprungliga naturen av Koltsovsky dating. Ett möte med V. A. Zhukovich, V. F. Odoyevsky, P. A. Vyazemsky, och andra var bundna med V. A. Zhukovsky, och andra. Vid en litterära "lördag" på Zhukovsky i början av 1836 mötte Koltsov med pushkin.
Det är svårt att överskatta rollen som kritiken av demokraten Belinsky i Koltsovs öde. Möte 1831, och sedan närmade sig och slutligen den nära vänskapen med honom, som varade fram till den sista dagen av poeten, i stor utsträckning bestämde betydelsen och innehållet i hela kreativa livet i Koltsov.
Belinsky i många år var den första läsaren, Connoisseur och redaktör för Koltsov fungerar. Han deltog i förberedelserna för publiceringen av den första samlingen av Koltsov Poems (1835). Han var initiativtagaren och kompilatorn av den efterföljande publiceringen av poetens verk, redan posthumous (1846), vilket gav honom en omfattande inträde "på Koltsovs liv och skrifter". Detta är den första sista artikeln om Prasol-poetens verksamhet och dess första grundliga biografi.
Belinsky var inte bara en personlig vän för Koltsov, men ideologiska ledare. De tog främst socialt och andligt förhållande. Vi har rätt att överväga både som föregångare till Pleiads of "New Folk" på 1860-talet. Koltsov uppträdde i ljuset, som om de svarade på den passionerade överklagandena i Belinsky till nationalitet i litteraturen.
Den unga poeten har en viss inverkan av Delvig, Vyazemsky, F. Glinka. Hög utvärderar ringar kreativitet Venerevitinov. I åtta grad dedikerade till Venevitinov (1830) uttryckte Koltsov en varm sympati till den unga poeten i hans dolda melankoli på "bra" och "hög". Stäng Koltsov och fiske. Raderna av Koltsovs dikt "jordiska lycka" (1830) är målade i de civila patriotiska tonerna, som var karakteristiska för "Thies" av Ryleev. Även karaktären av chefen för sociala orättvisor, för att inte tala om direkt användning av intonation, rytm och den vanliga konsumtionen, gör att du kommer ihåg några dikter från duman "Volynsky".
Och ändå, i bildandet av Koltsov-poeten, tillhör den bestämda rollen på pushkin.
Den unga Koltsovs attraktion till Pushkin Poetry, till det djupt uttryckt i det, genom att definiera Belinsky, den "inre skönheten i en person och mänsklighetens prästerskaps" (7, 339) uppenbarligen uppenbarades i dikten "Nightingale" ( 1831). Reproduktion av inte bara teman, utan också att låta och den allmänna stilen och metrisystemet i Pushkin Poem "Nightingale and Rosa", ville författaren betona sitt beroende av kreativiteten hos den älskade och stora poeten. Romantiken upptäcker dock att Koltsovsky uppriktig lorism, den speciella musikaliteten, som kommer att vara karakteristisk för durens mogna skicklighet. Det är inte förvånande att dikten för "Nightingale" lades på musik A. Glazunov, N. Roman Korsakov, A. Rubinstein, A. Gurilev och många andra kompositörer. V. V. Stasov räknade honom att "slå på skönheten och poesin" romantik.
Utvecklingen av Pushkin Poetry hjälper Koltsov mer allvarligt och självständigt arbeta med stilen av deras verk. Bli av med Romance Phraseology, elegiska formler, som fyllde sina tidiga dikter ("Jag var på henne", "kom till mig", 1829; "till vad du, ett mildt hjärta ...", 1830, etc.), ringar söker lätthet och tydlighet i poetiskt tal.
Konstnärliga sympatier av Koltsov är extremt konstanta. Det är lika relaterat till innehållet, och till poetisk av hans verk. Om du utesluter de första experimenten som det finns en försegling av sen sentimentalism, och dikterna "i fall", så är allt annat tydligt sönderdelat i två inkonsekventa delar. En är reflektioner om människans eviga problem, den andra är bilden av bonde själen. Följaktligen väljs genrer också - "duma" och en sång.
Överklagande till det filosofiska temat för Koltsova kan verka artificiellt. Men det var den spontana önskan att röra de hemligheter som handelsmannen Meshchansky Circle var likgiltig och pressade Prasolas poet i världen av distraherade idéer. Vi glömmer inte heller det under förutsättningarna för 30-talet. Passionen för filosofi, främst tyska, förvärvade karaktären av ett doldt offentligt protest: trots allt, trodde det är omöjligt att ålägga ett förbud mot det!
I Koltsovsky "saker" finns det inget speciellt krav på filosoficitet. De dämpas inte av penetrationsdjupet i kärnan i grundläggande ideologiska problem, inte "mentalitet", utan däremot, även lite naivitet. Här är "mannen" duma (1836). Vi spillde ganska ut från djupet av känslor av känslor än strikt resonemang om den motsägelsefulla karaktären av mänskliga handlingar. I "Tanke Tanke" (1837) träffas vi med ett rent konstnärligt försök att ange en av de vanligaste bestämmelserna i den tyska metafysikerna om existensen av ett visst absolutt - universums oändliga andliga företräde.
Konstnären klart undertryckt i filosofen ringarna. "Duma" är nu mer historiskt intresse - som bevis på den spända intellektuella strävan efter författaren till Kosary, som ett märkligt monument av det socialt estetiska livet på 1830-talet.
Överst på Koltsovs kreativa prestationer är låtar som skapats av honom. Dikten som skrivits i imitation av ryska folksånger uppstår i rysk poesi i XVIII-talet. och bli utbredd i den första tredjedelen av XIX-talet. Vid den här tiden, "ryska sånger" Merzlyakov, Deligova, N. Ibrahimova, Salikova, Glebova, Tsykanov, Ododovsky, Alexander Korsaka, och andra, ingår och ingår i massrepertoaren.
Merzlyak, Delvig, Gypsies och andra närmaste föregångare till Koltsov spelade en otvivelaktig och positiv roll i utvecklingen av genren av boken Ryssland. Jämfört med poeter sentimentalister i slutet av XVIII-talet. De uppnådde mer signifikanta resultat i överföringen av hjältens mentala erfarenheter, och i utvecklingen av stilistiska, intonationella och rytmiska egenskaper hos oral folkpoetri. Kreativiteten hos även framträdande mästare i den ryska sången följde dock inte den yttre upplåningen av de motiv som redan utvecklats i folklore, bilder, stilistiska medel. Och det kunde inte leda till artificialitet, imitativitet, som känns i själva språket i dem. Några av dem blev folk, men deras författare var främmande för prosa av människors arbetsliv, de sa "bara om känslor och känslor av övervägande mild och ledsen."
Den exceptionella penetrationen i människans djup och folks psykologi gjorde det möjligt för Koltsov, som Belinsky sade om honom att avslöja i sina låtar "Allt är bra och vackert, som en tysk, som ett tillfälle, liv i naturen av ryska Selyanin "(9, 532).
Koltsov öppnade den inhemska litteraturen av hennes verkliga hjälte - en blygsam ärt, vars axlar höll alla Ryssland. Inte uppfunnit, och en naturlig bonde tog slutligen en hel plats i galleriet av poetiska karaktärer. Det visade sig att själen av en enkel person i en moralisk mening inte är en död öken, som det trodde tidigare, att det inte bara är på väsen, låga passioner, men också på de sublima känslorna. Serfbonden visas Koltsov inte som en kylare och ett opersonligt produktionsinstrument, men som värdefullt i en etisk och estetisk plan.
Den lyriska hjälten av Koltsovs dikter var Forerunner av Turgenev bönder från "Hunters anteckningar". Utan det skulle det vara omöjligt att visa den anklagande Nekrasov-poesin.
Den sanna nationen av Koltsovs kreativitet är mest starkt uppenbarad i sina låtar om bonden jordbruksarbete. Poetens innovation påverkade sin förmåga att uttrycka en populär utsikt över arbetet med källan till liv, andlig storhet, glädje. Hero "Pahar Songs" (1831) "Fun" får harv och bostäder. I dikten "Harvest" (1835), är det i åldern i tidpunkten för skörden likadan med musik, och skirdarna på tandköttet.
Det sätt som den fysiska och moraliska skönheten bestäms av den fysiska och moraliska skönheten, vilka skal av Koltsovsky bönder, som hjälten av "Kosary" (1836):
Jag har en axel -
Shird Dedova;
Höga bröst -
Min mamma.
På mitt ansikte
Faderblod
I mjölkbäcken
Rusar rött.
I kraft, Snorzka, passionatess av själva arbetet ("cirkel, axel! Shed, hand!") "Arbetskivans poesi" avslöjas, där Gleb Uspensky såg en av de mest karakteristiska egenskaperna i Koltsovs kreativitet. Det är med svårigheter "Koltsovs Lyric Hero associerar begreppet etiskt och vackert, vilket upptäcker de väsentliga aspekterna av människans liv och populärt självmedvetande.
I de flesta fall är Koltsovsky män inte lika mycket ett praktiskt resultat som själva arbetsprocessen, dess inre skönhet, möjligheten att manifestera hans "jag" i den. Tungt fysiskt arbete, som trimdes av de formade fastigheterna som en ynklig och slav - eller i bästa fall orsakade medkänsla för punkt, - under pennan Koltsov Songnik förvärvade en helt ny fastighet. Han blev den del av människors liv, där utgången, en darrande dragkraft av bonden till andlig aktivitet. Inte principen om direkta "förmåner" förklarar en mans vilja att öppna sina dagliga klasser och de formidabla naturens krafter. Här fick de sig veta de ursprungliga konstnärliga, konstnärliga insättningarna i bonde själen.
Koltsova innovation är tydligt upptäckt i de sånger där bondens svåra livsförhållanden berättar. Poeten lyckades prata om den stackars mannen med sådan andlig sorg, med sådan sympati, som ingen av hans föregångare. Vid ett antal Koltsovsky Poems på detta ämne är dessa trender redan planerade att vara karakteristiska för demokrater på 60-talet. Särskilt anmärkningsvärt i detta avseende på sången Koltsov "bitter del" (1837), "Selyanins mystor" (1837), "den andra sången i Likhach Kudryavich" (1837), "Crossroads" (1840), "andelen av Dålig "(1841) och andra. Författarens lyriska röst, uppvärmd av varmt och uppriktigt deltagande i den missgynnade personen, hörs i dikten" Rustik säng "(1838), slutar med uttrycksfulla linjer:
Sedan dess är jag med sorg väl? Tja
På utländska hörn slår jag upp
För det dagliga stycket jobbar jag,
Jag tvättar mitt blod än ...
(s. 162)
Samtidigt klagar den stackars i Koltsov-låtarna och klagar inte bara på sitt bittera öde. Han vet hur man slänger henne och en djärv utmaning, djärvt går mot någon motgång. Poemens hjälte "Förräderi" (1838), chockad vad som hände, går ner:
Montera till båge, levande liv,
Med den onda delen av ...
(s. 156)
Hero Koltsova, som är en uttrycksfull av väsentliga drag av rysk karaktär, patient, ställen, böjd. Om han är postgraderad, är han, på tanken på Belinsky, inte tänkt att brytas i sorg, inte falla "under förtvivlan själv ... och om du redan faller, då lugnt, med min fulla medvetenhet Falla, utan att tillgripa falska tröst, inte söker frälsning i det faktum att han inte behövde vara i hans bästa dagar "(9, 533). Det är därför, trots alla problem och åskväder, Koltsovs lyriska hjälte, är den grundläggande tonen i hans poesi fortfarande djupt optimistisk, livsbekräftande:
Och så med sorg i festen
Vara med ett roligt ansikte;
Att gå till döden -
Sitter Salovy!
(s. 176)
Det är karakteristiskt att i dessa ord från dikten "vägen" (1839) såg sovjetpoeten Pavel Antickolsky den "centrala nerven" av Koltsovs talang.
Temat för viljan är en av de ursprungliga ämnena i människors poesi - det tog en framträdande plats i Prasols poet. Karaktäristiskt i detta avseende är dikten "Stenka Razin" (1838). Det är i organisk kommunikation med låten Rinic Folklore. Här och överklagandet av bra bra gjort till "Volga Mother Volga" som skapade honom, och den svalnade raderingen av den fria kärleksfulla hjälten:
Zabushui, uncrowder,
Fisk, Volga Mother!
Du tar min twist,
Placera en våg av barychka ...
(s. 169)
Redan valet av priset tema i viss utsträckning karaktäriserar allmänheten och den estetiska vyerna av Koltsov.
Enligt Shchedrin, i Koltsovs förtjänst, som han lyckades avslöja i den ryska spottande bonden djupt medveten om personens värdighet, märka den "brinnande känslan av person", som "avslöjar alla de yttre hindren och, som floden ut ur Bankerna, torkar, förstör och han tar allt som finns på vägen. "
Porträttet av folket med en "Slanty Thought", tror Koltsov att den bästa andelen människors folk bara är "till poren, tills tiden till en sten i vattnet föll", och det är viktigt att dessa hoppas mata på tro De mäktiga krafterna smälter i folket. I dikten "i dåligt väder, vinden ..." (1839) kallar poeten folket:
Lyft - den kraften
Wings Omfattning:
Kanske vår glädje
Bor på berget!
(s. 178)
Kraven i "den andra" livens liv är imbued med linjerna i den berömda sången Koltsov "så själen ..." (1840). Varm önskan om viljan placerar poeten i den romantiska "Duma of Sokol" (1840), där den sublima drömmen om ytan av poeten själv fuserar med de fasta massans ambitioner:
Il på Sokol.
Vingarna är associerade
Il väg till honom
Alla beställda?
(s. 192)
Det är inte förvånande att "Duma Sokol" uppfattades av många generationer av avancerade människor som en sång som krävde kampen för ett anständigt liv. Anmärkningsvärt är det breda svaret, vilket verser av den här låten i konstnärlig litteratur: I verket av I. S. Turgenev, I. S. Nikitin, L. N. Trefolava, F. V. Gladkov, etc.
Bilden av en djärv och oberoende fågel, liknar den legendariska Gorky Falcon, uppstår i ett antal dikter av Koltsov. Ja, och han går själv in i vårt medvetande som "Falcon of Russian Poetry, vars fria flyg var ett" pris stolt över frihet, till ljuset. "
Om de vindar som väckts i folket, sade Koltsov bara endast av ledtråd, men ganska transparent i samband med eran. Till exempel, i låten "Jag har mycket ..." (1840):
Men jag vet vad
Magiska örter letar efter;
Men jag vet vad
Han själv med några ledsna ...
(s. 207)
I vissa låtar av poeten visas funktionerna i de välkända begränsningarna som är karakteristiska för det patriarkaliska böndernas medvetande. Men - och det är det viktigaste - med alla tvivel och ganska komplicerat ideologiskt moraliskt quest Koltsov i de bästa dikterna, är det ganska djärvt, för den tiden, protesterar mot den moderna "smutsiga" och "grova" verkligheten. Lyft upp till medvetenhet om behovet av att hantera henne, kallar poeten på "episteln" tillägnad Belinsky (1839), att rebellera i namnet "firandet" ny tanke", Sanning, sinne och ära.
Det är möjligt utan överdrift att säga att ingen, utom Lermontov, uttryckte mig inte med en sådan konstnärlig kraft av hat för serfdom, som ringar. Även tårar, brinnande, giftiga tårar av ilska, förtvivlan, längtan, hänför sig här till Koltsova med Lermontov. Talar mot livet baserat på förskjutning och slaveri, förklarar ringarna i "beräkningen av livet" (1840):
Om Gud gav makten -
Jag skulle bryta dig!
(s. 208)
Men parallell "Lermontov - Koltsov" kräver en djupare övervägning. Att vara samtidiga, både poeten med olika punkter Vision (men liknande i det viktigaste - återfogandet av modern social verklighet) återspeglade motsägelser med sin bittera era.
Lermontov ljusare än andra bevittnade missnöje av sin generation av Nikolaev-regimen. Hans arbete är inriktat på bilden av livets dyster. Skepticism, fördjupning för psyke reflektion, gift av självanalys - alla dessa "interna sjukdomar" slog den bästa delen av ädla klassen under åren av Nikolaev-reaktionen.
Koltsov, tvärtom, uttryckte friska, de mäktiga styrkorna i nationen, folkets ande, som inte ens bryter den övergripande politiska förtrycken. Vad har faktiskt förändrats i den vanliga texten i multimillionsmassorna i bönderna från nästa förändring i den ryska tronen? Under Nicolas är allt kvar i byn, som tidigare: en hopplös fattigdom, förvärrad av den resulterande stratifieringen av ett landsbygdsgemenskap, den växande kraften i Golden Casna.
Lermontov i "duma" med sorg ser på sin generation, den kommande dras till författaren i de mest dysterfärger ("... IL är tom, IL Mörk ..."). Det är väldigt annorlunda, det verkar ringar. Utförandet av den outtömliga troen på arbetstagarens byn i en människas slutliga lycka, den här energiska folkoptimismen, utropar sig i den "sista kampen" (1838):
Alchieve inte
Ring inte, ödet, på kampen:
Jag är redo att kämpa med dig
Men du pratar inte med mig!
(s. 167)
Flamringar låter skarp dissonans mot bakgrunden av hans era poesi. I texterna av förtvivlan, förtvivlan och längtan plötsligt invaderar nya motiv. Den ljusa färgen på Koltsovsky Poems är född och påverkad av deras specifika konstnärliga form. Sångpoetisk blir ovanligt informativ. Vilken typ av sorgliga saker som nämns i arbetet, intonationens snabbhet, det speciella uppdraget, det melodiska mönstret, som det var, mjukna drama.
Höga civila patos, djupa sorger orsakade av pushkin, dikten "skog" (1837) målades. Detta i den utbredda känslan av ordet Politisk prestation kan säkert levereras tillsammans med ett sådant anklagandearbete som Lermontov "poetens död". Det är nog att återkalla Koltsov-jämförelsen av de dystra åren med "Höstens svart" och "Night Silent" eller ära, till exempel i en sådan storm:
Warred, Silent ...
Endast i icke-väder
Bära ett klagomål
På en rak ...
(s. 148)
- Att känna allt modet av samtalet från den officiella regeringen Ryssland. Det är anmärkningsvärt av dess noggrannhet, de karakteristiska och de låga intrigerna, som var den direkta orsaken till den stora poetens död:
Från bogatyr axlarna
Tog bort huvudet -
Inte ett stort berg
Och halm ...
(s. 149)
Särskild uppmärksamhet förtjänad i Koltsovs familjens arbete. Med stor uppriktighet avslöjades den inre världen av en enkel rysk kvinna, hennes position i det patriarkala bondemediet var sanningsenligt. Realistiskt innehåll bestämd och konstnärliga egenskaper Dessa låtar, deras nära relation med folklore, särskilt med familjehushållskrifter. Med en speciell kraft manifesterade detta sammanhang i utvecklingen av ett ringar av ett underminum liv med en "fångad" man. Poeten återskapar en riktigt tragisk bild av en ung bonde, utfärdad gift mot hennes vilja. Diktens hjältinna "Crazy, utan anledning ..." (1839) ger en ny och tragisk nyans till det traditionella ordstävet "väntar - kommer att uteslutas":
Tja, för att kompensera
Överväga
Och med din ungdom
Jämför utan beräkning!
(s. 189)
Lika djupt spännande, som Belinsky skrev, "själen, en mild kvinnlig själ, dömd för hopplöst lidande" (9, 535), hörs i sången "ah, varför jag ..." (1838):
Väx inte gräs
Efter hösten;
Blom inte i färger
Vinter i snön!
(s. 158)
För familjehushåll, kännetecknas Koltsov av sin sociala orientering. Uttrycka de höga idealerna för folkmoral, innehöll de kravet på den mänskliga andliga friheten. Törket efter kärlek, självständighet, kommer särskilt uttalat i sången "Fiashide" (1838), där rätten till ömsesidig kärlek, var ansluten till personlig lycka med de helgedoms frigörelseseffister.
Koltsova's Love Lyrics är poesi av jordisk glädje, entusiastisk dyrkan före andlig och fysisk skönhet. Beundran för hans älskade orsaker och underbar jämförelse i sin konstnäring i sången "Senaste kyss" (1838):
Låt ansiktet brännas
Som på morgonen gryning ...
Som våren, bra
Du, min brud!
(s. 159-160)
Överraskande vacker och ljus känsla med rullande. Heroes av hans låtar älskar från botten av sitt hjärta. Under de svåraste dagarna lyser stor kärlek livet för missgynnade människor, ger dem styrka i kampen mot svår verklighet. Jag kommer att låna från låten "i fältet, vinden blåser ..." (1838) är inte hemskt
Nonhuman share
När han älskar
Hon är ung!
(s. 166)
Det är inte en slump att samlingen av dikter Koltsova Chernyshevsky kallade boken "Love Clean", en bok där "kärlek är en källa till styrka och aktivitet."
Radzovs kärlekssångar sticker ut och deras speciella uppriktiga lyrox, djup uppriktighet, och ibland fantastiskt i vitalitet för att reproducera intima mänskliga känslor. Sådana verk av poeten som "Love Time" (1837), "Sadness Girls" (1840), "Separation" (1840), "Jag kommer inte att berätta för någon ..." (1840) var verkligen ett nytt ord i kärlek texter av dessa år. Till detta är det nödvändigt att lägga till det, själens skönhet av människor från folket, den dedikerade och förolämpade i en serfdom, kunde Koltsov bli en slags uttrycksfull för befrielsesättningen av hans tid.
Poetry Koltsovs nation finner ett uttryck, inte bara i den sanningsenliga showen av det verkliga livet, utan också i utvecklingen av relevant konstnärliga medel. Koltsovs låtar, skrev Belinsky, "är en fantastisk mängd av de mest lyxiga, de mest ursprungliga bilderna i högsta grad av rysk poesi. Från den här sidan är det så mycket fantastiskt, hur mycket och inimiterar "(9, 536).
Med hjälp av estetiska tekniker som länge är etablerade i muntlig tradition, berikar poeten dem med sina egna uppfinningar. Han syftar till att utarbeta ett sådant system av poetiska medel, vilket skulle möjliggöra "optimalt läge" för att överföra de övergripande patos av hans kreativitet. Möjligheten till syntetisk genre legering är möjligheten till en syntetisk genre legering - en semi-limit semi-spool "rysk sång". Symboler, rytmer som planeras av folket, speciellt tal vänder sig under ringen Koltsov förvärvade exceptionell uttryck.
En av de ljusa manifestationerna av Koltsovs skicklighet bör känna igen sin förmåga att dramatisera det lyriska temat. Penetrerades djupt i folkkaraktärer, dikten visar känslor, upplever vanliga människor genom sina yttre tecken (ansikte, rörelse, intonation, gest), som bidrar till ryska litteratur nya poetiska färger. Sådan, till exempel en bild av flickans inre tillstånd under sin skiljning med sin älskade i sången "Slind" (1840). Flickans djupa känslor överförs med yttersta fullheten:
Det är allt blinkat eld med eld
Vit Snö överlappning ...
(s. 199)
Hjärtmomentet på hjälten påverkade talets mycket intermittentness ("gå inte, vänta! Ge mig en tid ..."), och i korthet ("på dig, på en klar falk ...") och i Den synliga upplysningen av hennes uppriktiga sorg ("växer anden - ordet frös ...").
Ibland manifesteras skickligheten hos låtskrivaren i extremt komprimerade porträttskisser. Så, i en djup intim lyrisk sång "inte Shumi You, Rye ..." (1834), minns om den älskade "enhetens själ", fokuserar ringarna bara på hennes ögon:
Söt var jag
Titta på hennes ögon;
I ögonen fulla
Fullt dum!
(s. 112)
Innan oss uppstår klart den spännande bilden, fylld med en djup känsla. I strömmen av överträffade minnen finner tankar, diktens tankar det är viktigt, det viktigaste som var speciellt imprinted blev den dyraste.
Inte ges ett vanligt porträtt och i låten "Det är dags" (1837):
Hon står, tänkte,
Shernya Char Owan ...
(s. 145)
Men vi presenterar väl ungdomen, flickans skönhet genom den yttre manifestationen av hennes mentala rörelse:
Vitt bröst är oroligt
Den floden är djup ...
(ibid)
Koltsovs konstnärliga särdrag med en speciell kraft finns i hans landskapsmålning. I sina dikter är naturen oskiljaktig från människor och från sitt arbete, från vardagliga människors bekymmer, glädje, sälar och döm. Enligt Saltykova, Shchedrin, det faktum och "Great Koltsov, den kraftfulla talanen som han aldrig är knuten till naturen för naturen, och överallt ser han en man, över hennes svävande."
Skapat av Koltsovy Mönster av inhemskt land fräsch och ny. "Skönheten i gryningen i himlen fångade eld" ("Pakharys sång"), och en om Rye "Day Merry Smiles" ("Vintage"). I dikten "Vad sover du, en bonde? .." (1839) Koltsov hittar unika färger för att beskriva sen höst:
Trots allt höst på gården
Genom det fast ...
(s. 186)
- och rysk rustik vinter:
Efter vintern
I varm päls går
Vägen i snön väljs,
Under släden crunches.
(ibid)
Koltsov vet hur man säger till sin egen och om den ryska ryska steppen. Läser dikten "Cosar" (1836), det verkar som om du ser all sin abstrakta Shirre, andas lukten av hennes örter och färger. För Koltsovsky Kosary är det inte bara rymligt, men också som det är särskilt glädjande och ljus:
Åh, du, min steppe,
Steppe suspenderad
I stor utsträckning, steppe
Spified ...
(s. 123)
I dikten "Vintage" (1835), ett långsamt överhängande moln mörknar, växer, "Heels Thunder, oförskämd, eld, blixt" och omedelbart, som om efter en minuts koppling hon
Uppfostrad -
Och utökad
Och slå
Och skjul,
Tåren är stor ...
(s. 114)
I den här envisa, bestående nästan från ensamma verb, rytmen och urvalet av ljud (först av alla de arga konsonanterna "P" och "L"), bidrar många till bilden av kraftfulla Raskats av Thunder och Fucked Rain. Särskilt större dynamik, latitud, styrkan ger verbet som står framför dem ljudet "och".
En av funktionerna i Koltsovs poetiska behärskning är noggrannhet, konkretitet, den nästan visuella betydelsen av bilden med den exceptionella ekonomin, lakikans av konstnärliga agenter. Organiskt uppfattar människors sångtal har poeten utvecklat sin svarande stil, hans bilder, sin egen speciella röst.
Koltsov uppnår färska och exakta ord (i den meningen att överföringen av ett visst psykologiskt tillstånd), jämförelser och metaforer, mycket anda av människors sångkreativitet. Denna funktion av Koltsovs realistiska poetik är tydligt uppenbarad i sången "de fattiga fattiga" (1841), där författaren hanterade helt enkelt och samtidigt, för att helt förmedla de dolda från människors ögon.
Själ
Glädje bryter ut -
Angry Mockery
Vmig kommer att gifta sig.
(s. 215)
Talelement som direkt går från folklore ("och sitter, ser du, ler; och i själen svär du lite bitter!") Poeten är naturlig och konstnärlig motiverad.
Original färdighet Vi ser både i verktyg, melodi, metriska och rytmika av Koltsovsky dikter. Otroligt använda ringar med daktiliska ändringar, interna rim, reagerar och alliterationer ger det verser markerade redan över semantisk uttryck och musikalitet. Och när du läser, till exempel i låten "inte Shumi You, Rye ...", kan du tydligt se att även den mycket storleken på den är mycket lämplig för detta oupphörliga humör, som utförs av denna dikt:
Hårda berg
Mörk midnatt
Tänds på? ett hjärta
Duma Black!
(s. 112)
Ingen mindre uttrycksfull och en sådan ringsång som "sista kyssen". Den första och andra linjerna dras till sitt verktyg, där ljuden av "L", "P" ("Kiss, Fall, Click"), den tredje och fjärde - med ljudet av "P" som står i dem ("en gång Återigen, snabb, kyss varmt "). Det finns också repetitioner av ord och interna rim ("växer inte, brinner inte, från ögonen på tårar inte"). Allt detta ger den lyriska intonationen av Koltsov-låtar den musikalitet som M. Balakirev, som skrev sin berömda romantik för denna dikt till orden i denna dikt. Enligt recensioner av C. A. Kyui representerar romantiken det mest perfekta urvalet av sammanslagning av musik med text till en harmonisk helhet.
I allmänhet bör det noteras att ringarna spelade en exceptionell roll i utvecklingen av den inhemska musikaliska kulturen. Hans linjer var inspirerade för att skapa underbara skapelser av sådana kompositörer som Glinka, Varlamov, Gurilev, Dargomyzhsky, Balakirev, Roman Korsakov, Mussorgsky, Rubinstein, Rachmaninov, Granchin, Glazunov, etc.
Koltsov berikade vår poesi av det obestridda ryska talet. Att undvika någon avsiktlig "vacker", bidrar han till verserna av vanliga ord som tagits från ett levande folkspråk, vilket ger dem en speciell poetisk smak. Enligt definitionen av Belinsky, i sången kom Koltsov "djärvt både utvärderingar och bandkaféer och disheveled skägg och gamla Onuchi - och all denna smuts blev till ett rent guld av poesi" (9, 534).
Med hjälp av böndernas talade tal väljer ringarna försiktigt den mest typiska saken i den, vilket hjälper honom att vara ljusare för att uttrycka känslor och tankar på folket, visar sanningens livslängd. I den andra låten av Likhach Kudryavich "(1837) läs:
Katthanishka Rvanaya
På axlarna sträcker sig,
Högskägg
Hacking cap
Klibbig stan
För andra människors axlar ...
(s. 153)
För Koltsov är den frekventa användningen av minskande Mascal River-former extremt karakteristiska, vilket oftast motsvarar folkstilen:
Paw Sadness Solar
På ett smart huvud ...
(s. 156)
Du tar min twist ...
(s. 169)
Typiskt för sånger Koltsova ordspråk och ord, organiskt inteckled i sitt tal av sin lyriska hjälte. Till exempel, i "Gorky Dol" (1837):
Utan kärlek, utan lycka
Världen vandrar:
Under olycka -
Jag kommer att träffas med sorg!
(s. 137)
Värdet av Koltsov i historien om den inhemska litteraturen bestäms av en icke-historisk förbindelse med sitt folk, som enligt Belinsky har funnit ett levande uttryck i den konstnärliga reproduktionen av poeten i bondelivets och karaktärens karaktär, Lager av tankar och känslor av vanliga ryska människor. Det var dessa viktigaste partier i Koltsovsky kreativitet som hade den mest fruktansvärda inverkan på rysk poesi.
Baserat på det litterära estetiska begreppet Belinsky, revolutionära demokrater på 60-talet. Betraktade Koltsovs poetiska arv i enlighet med den nyligen avancerade eran och ökade krav på den omfattande visning av livet i sina väsentliga manifestationer.
Dobrolyubov I de första uttalandena om Koltsov (1858) definierar det som en poet, som i själva verket av hans dating var nära folket. Samtidigt påpekade kritikernas direkt och kanske till och med alltför mycket strängt den otillräckliga kopplingen av Koltsovsky arbetar med sociala politiska frågor. Enligt Dobrolyubov levde Koltsov ett folkliv, förstod hennes sorg och glädje, visste hur man uttryckte dem. Men hans poesi saknar begreppets omfattning; Den enkla klassen av folket är i sin integritet från gemensamma intressen ... ".
Dobrolyubov kunde allokera och mycket uppskatta den "riktiga friska" sidan av Koltsovs dikter, som enligt kritik var nödvändigt att "fortsätta och expandera". Dobrolyubov betonade det ostörda förhållandet mellan avancerad rysk poesi med Koltsovsky traditioner. Saltykov Shchedrin skrev om vikten av dessa traditioner för rysk litteratur: "Hela utbudet av moderna författare som ägnade sitt arbete till den fruktbara utvecklingen av det ryska livet, det finns ett antal fortsättare i Rolzowa-fallet."
Koltsovs konstnärliga arv var särskilt dyr N. A. Nekrasov. Tala om Koltsov som en riktigt distinkt poet, sätter han den i en rad med de största poeterna - Pushkin, Lermontov, Zhukovsky, Krylov.
I Nekrasovs arbete var det en ytterligare fortsättning av arbetet med arbetskraft som introducerades i Koltsovs poesi. Nekrasov gav henne den politiska akut som ringarna saknades. Nekrasov var utan tvekan nära i Koltsovs sånger en folkvy av den fysiska och andliga skönheten hos arbetare hos människor.
Koltsov-upplevelsen var till stor del förberedd och överklagandet av Nekrasov till folklore, till de levande talat tal bönder. Nekrasov kan till viss del betraktas som Koltsovs efterträdare och inom renoveringsområdet. Diktet "som i Ryssland bor är väl" är mycket viktigt, där Rovtsova som kommer från Rovkov används ofta med daktiliska ändringar.
Koltsovs tradition är konkret i arbetet med Poeten i Nekrasovsky Camp I. S. Nikitin. Att förlita sig på den konstnärliga erfarenheten av sina föregångare och framför allt Koltsova, vände han sig direkt till ett gemensamt liv, skrikta teman och bilder i den. I Nikitins dikter ("Zarel gick jag runt ...", "Borbleas sång", "Legacy", "Jag körde från Mässan i Ucharya Merchant ...", "Slott, längtan ..." och andra ) Miljöorientering på ett folks sångstart, vilket är så fullt representerat Koltsova.
Kreativiteten hos Demokratens poet I. Z. Surikov utvecklas också i linje med Koltsovs traditioner. Inverkan av författaren "Kosary" känns i så välkända verk, som "eh, du, dela ...", "om du är huvud, huvud ...", "i steppen" och andra. Surikovsky dikt "i trädgården Solovhka ..." är utvecklingen av poetisk motivets motiv som utvecklats av Koltsov i sin sång "Ah, varför jag ...".
Spår av inflytandet av Koltsov också märkbart i Songnikov-poetsens arbete S. F. Ryskin (1860-1895), E. A. Raishenova (1819-1891), N. A. Panova (1861-1906) och andra. Poeters Poesics Poetics Koltsov hittade vidareutveckling I den kreativa praxis av SD Yezhzhin: Temat för bondearbete som återspeglas i hans vers är genetiskt dateras tillbaka till "Pahar Song" och "Harvest".
Koltsov hade ett särskilt stort och fruktbart inflytande på den konstnärliga bildandet av Sergey Yesenin. I dikten "Åh, rus, vinkar vingar ..." Poeten skriver direkt om sig själv som en följare av Koltsov. Lyriska motiv och bilder av den ryska låtskrivaren har en direkt Ozvuk i verserna M. Isakovsky, A. TVardovsky, N. Rynkova och andra sovjetiska poeter, vars kreativitet är djupt och organiskt kopplad till folksången.
Konstnären hos ett innovativt lager, A. V. Koltsov lyckades skapa sådana ursprungliga, djupt nationella prover av demokratisk poesi, att hans namn togs av en av de första platserna i ett antal underbara ryska poeter.