Korjaus Design Huonekalut

Epigrafien merkitys kapteenin tytär. Epigrafien merkitys "kapteenin tyttäressä" Mikä on epigrafin merkitys pääneuvojalle

Moiseeva Angelina.

Kirjallisuus. 7. luokka. Hanke. A. S. Pushkin "Kapteenin tytär". Epigrafien merkitys.

Ladata:

Esikatselu:

Voit käyttää esikatselua luomalla itsellesi Google -tilin (tilin) ​​ja kirjautumalla siihen: https://accounts.google.com

Esikatselu:

1 dia ... Epigrafien merkitys kappaleessa "Kapteenin tytär"

2. liukumäki


  1. Osoita epigrafin monitoiminen rooli kirjallisessa teoksessa.

  2. Itsenäisen työskentelyn taitojen kehittäminen tekstin, sanakirjojen, lisäkirjallisuuden kanssa Internetissä.

  3. Moraalisten kriteerien muodostaminen, jotka liittyvät käsitteisiin "kunnia", "kansallinen identiteetti".

  4. Oppiminen kommunikoimaan dialogitilanteessa.

3 dia.

Epigrafi on lyhyt teksti, jonka tekijä on asettanut teoksensa tai sen osan eteen. Yleensä epigrafia on lainaus mistä tahansa lähteestä - kirjallisesta teoksesta, kansanperinteen teoksesta, filosofisesta tutkielmasta jne.

Kapteenin tyttären epigrafien luonne on mielenkiintoinen, epätavallinen runoilijalle: 17 epigrafista 10 on lainattu kansanperinneestä. Epigrafit valitaan jokaiselle luvulle ja koko romaanille, eli ne muodostavat järjestelmän. Se, että epigrafijärjestelmä on sopusoinnussa ideologisen sisällön kanssa, kerrotaan tarinan lopussa: "Päätimme sukulaistemme luvalla julkaista sen erikseen etsimällä kunnollista epigrafia jokaiselle luvulle ... "

4 dia.

Luku 1

Epigrafia osoittaa isä Pjotr ​​Grinevin aseman, uskollisen kampanjan Kreivi Minichin alaisuudessa. Andrei Petrovitšin mukaan jokaisen aatelismiehen on palveltava isänmaata: "... palvelkoon armeijassa, vetäköön hihnaa ja haistaan ​​ruuti, olkoon sotilas, ei shamaton", "Palvelkaa uskollisesti, jolle vannot ... "

Epigrafia hahmottaa päähenkilön kohtalon.

Lisäksi se ilmentää mielipidettä, että asevelvollisuus on kunnioitettavaa, nykyaikaisella tavalla arvostettua. Vertaa Pjotr ​​Grinevin lausuntoon: "Kuvittelin itseni vartijaksi, joka mielestäni oli ihmisten hyvinvoinnin korkeus."

5 dia.

kappale 2

Luvun otsikon mukaan epigrafit viittaavat Pugatšoviin ja luonnehtivat häntä "hyväksi kaveriksi", jota "vieras puoli" johti "rohkean ja humalan tavernan nopeuteen, iloisuuteen". Vaikka tässä on ristiriita: puoli on Pugatšoville tuttu, mutta toinen huolenaihe johdatti hänet tähän suuntaan. "Sivu on minulle tuttu", tienvartija vastasi, "kiitos Jumalalle, se on hyvin tallattu ja ratsastettu ylös ja alas ”. Epigrafian laulu toistaa toista - "Älä tee melua, äiti vihreä tammi" (luku VIII), korostaen Pugatšovin kuvan tragediaa.

6 dia.

Luku 3

Sotilaslaulusta otettu epigrafi vastaa muistelijan humoristista, ironista sävyä muistuttaen hänen nuoruutensa harhaluuloja ja virheitä. Tässä luvussa kirjoittajan ja kertojan asenteet kuvattuihin tapahtumiin ovat todennäköisesti pitkälti samat. On huomattava, että luvun otsikko "Linnoitus" on nimeltään, kertomuksen alku "Belogorskin linnoitus oli neljäkymmentä verstia Orenburgista" ja epigrafi "Elämme linnoituksessa (linnoituksessa) ..."

7 dia.

Luku 4

Knyazhninin epigrafia, jossa on hieman huumoria, mitätöi kaiken Grinevin ja Shvabrinin välisen kaksintaistelun draaman. Pushkin näyttää nauravan sankarinsa nuorelle inkontinenssille. Epigraafi käyttää kaksintaistelijoiden ammattitermiä "positura", "figure".

8 dia.

Luku 5

Luvuissa, joissa Marya Ivanovnan teema avautuu, esitetään 1700 -luvun runoilijoiden kansanlauluja, sananlaskuja ja rakkauslauluja. Pushkin osoittaa myötätuntoaan päähenkilöä kohtaan, korostaa, että hänen luonteensa on lähellä kansallista ihannetta.

Fragmentteja kansanlaulusta on täynnä surun, katumuksen, pettymyksen tunnelma. Ja tämä yhtyy siihen, mitä päähenkilön sielussa tapahtuu: ”Elämäni on tullut sietämättömäksi minulle. Menin synkkään haaveeseen, jota ruokkivat yksinäisyys ja toimettomuus. Rakkauteni syttyi yksinäisyyteen ja tunti tunti kävi minulle tuskallisemmaksi ... Henkeni putosi. "

9 dia.

Kappale 6

Tämä luku alkaa tarinan Venäjän historiallisista tapahtumista. Ja tämän luvun epigrafi on eräänlainen vetoomus lukijoihin, kehotus vakavasti käsittää, mitä myöhemmin käsitellään.

10 dia.

^ Ch. VII "Hyökkäys".

Epigrafi, joka kuvaa lyhyesti luvun pääsisältöä, selventää samalla kertojan asennetta joihinkin hahmoihin. Grinev kiintyi Mironovin perheeseen, vaikka näki heidän rajoituksensa. Epigrafia selittää, että kapteeni Mironov suhtautuu myötätuntoisesti, vaatimattomuuteen ja rehellisyyteen. Epigrafia toistaa luvun lopun. Vasilisa Jegorovna huutaa: ”Minun valoni, Ivan Kuzmich, rohkea sotilaan pää! Preussin pistimet tai turkkilaiset luodit eivät koskettaneet sinua; etkä laskenut vatsaasi reilussa taistelussa, vaan katosi köyhältä tuomitulta. " Epigrafi ja luvun loppu muodostavat pyöreän koostumuksen, jota helpottaa sanan "pää" toistaminen. Epigrafi on otettu kansanlaulusta ja Vasilisa Jegorovnan sanat ovat samanlaisia ​​kuin ihmisten huuto, kuolleiden valitus. Ja tietysti epigrafin traaginen sävy ja luvun viimeiset rivit osuvat yhteen.

11 dia.

Ch. VIII "Kutsumaton vieras".

Sananlasku ilmaisee riskialttiiseen tilanteeseen joutuneen Pjotr ​​Grinevin huolestuneen tunnelman. Toistamalla lauseen "kutsumaton vieras" kahdesti, Pushkin korostaa Venäjän kapinan tuhoavaa luonnetta ja draamaa.
12 dia.

Ch. IX "Eroaminen".

Kheraskovin runot ovat täynnä hellyyttä ja lyriikkaa. Ne näyttävät heijastavan Marya Ivanovnan luonnetta, lempeä, pehmeä, naisellinen. Luku on nimeltään "Erottaminen", ja epigrafia heijastaa surullista tunnelmaa: sana "surullinen" toistetaan kolme kertaa, mikä välittää rakastajien tilan.

13 dia.

Ch. X "Kaupungin piiritys".

Epigrafi on suunniteltu korkealla tyylillä, joten Pugatšov on verrattavissa kotkaan. Kotka kansanmytologiassa on vapauden symboli, ylpeä ja itsenäinen henki, voima ja voima. Kheraskov käyttää korkean tyylin "vzory", "grad", "stan", "peruns", "in the night" sanoja, jotka viittaavat Puškinin teokseen ja korostavat Pugatšovin hahmon suuruutta ja merkitystä. Epigrafia toistaa sadun kotkasta ja variksesta, jonka Pugatšov kertoi Grineville.

14 dia.

Luku XI "Kapinallinen siirtokunta".

Epigrafi viittaa Pugatšoviin, jota verrataan leijonaan. Sanotaan leijonan luonnollisesta raivosta, hänen hellyydestään selitetään sillä, että "tuolloin" hän oli "täynnä". Uskotaan, että tämä epigrafia on Pushkinin säveltämä ja Sumarokoville luettu. Mihin kirjallinen huijaus oli tarkoitettu? Sanat leijonan luonnollisesta raivosta voivat johtua sensuurista. Mutta todennäköisimmin se oli piilevä kiista perinteisten jalojen ideoiden kanssa Pugachevista. Loppujen lopuksi luvun ja koko romaanin sisältö todistaa juuri Pugatšovin luontaisesta raivokkuudesta. Sumarokov ei kuitenkaan noussut ympyränsä ihmisten yläpuolelle tässä suhteessa ja kutsui Pugatšovia "barbaariksi", "raivoisaksi koiraksi", "Isänmaan vihamieheksi", joka ylitti "tiikerin ja aspin".

15 dia.

Ch. XII "Orpo".

Epigrafi on jossain määrin ristiriidassa luvun sisällön kanssa, koska Pugachev itse "varustaa" ja "siunaa" orvon. Hän on Mashan onnen istutettu isä ja järjestäjä.
Epigrafin sanat toistavat luvun sanat, jotka ovat tyypillisiä suulliselle kansantaiteelle. "Rakas" hän kutsuu Mashaa papiksi. Pugachev puhuu myös Mashasta "kulta", "punainen neito", "köyhä tyttö", "kauneus"
16 dia.

Ch. XIII "Pidätys".

Kirjallisuuskriitikot olettavat, että nämä ovat myös tekijän sanoja, tyylitelty Knyazhniniksi. Epigrafia liittyy tietysti päätapahtumaan - pidätykseen, joka näkyy otsikossa. Grinev pidätetään, mutta hän on varma oikeudenmukaisuudesta oikeudenmukaisuudessa, viattomuudestaan: ”Omatuntoni oli puhdas; En pelännyt tuomioistuinta ... "

17 dia.

Ch. XIV "Tuomioistuin".

Luku käsittelee edellisissä luvuissa pyhitettyjen tapahtumien seurauksia. Jos tähän asti kertomus paljasti pääasiassa hahmojen suhteet Grinevin näkökulmasta, niin tarinan lopussa eri näkökulmat törmäävät itse Grineviin (hoviin, Grinevin vanhempiin, keisarinna Marya Ivanovnaan, Grinevin jälkeläisiin) ). Tämän seurauksena väärä mielipide hänestä häviää jälkiä jättämättä. Siksi epigraph "World rumor - sea wave".

18 dia.

Epigrafit muodostavat ideologisen dueton luvun otsikolla. Jotkut kirjallisuuden tutkijat suosittelevat jopa kokeen suorittamista: lue vain lukujen ja epigrafien otsikot.

Kaksi epigrafiryhmää ilmaisee venäläisen kirjallisuuden kansan- ja kirjaperinteitä, kaksi kulttuurikerrosta, kaksi maailmankatsomusta - jalo ja suosittu.

Jokainen epigrafi ikään kuin edeltää toimintaa, joka kuvataan luvussa. Jokainen virittää lukijansa luvussa kuvattuun tapahtumaan tai sankariin, asettaa tietyn sävyn seuraavalle tarinalle, eli epigrafi toimii eräänlaisena valotuksena.

Jokaisella epigrafilla on semanttinen kuorma, jonka ansiosta ei voi vain tuntea kertomuksen ajan, vaan myös ymmärtää sankareiden hahmoja, ymmärtää paremmin Pushkinin suunnitelmaa.

Pushkinin epigrafi luo monimutkaisen kuvan, joka on suunniteltu sekä teoksen itsensä että niiden tekstien havaitsemiseksi, joista epigrafit otettiin.

Jotkut kirjallisuuden tutkijat uskovat, että tämän teoksen epigrafia on eräänlainen luvun yhteenveto.

N.V. Gogol kirjoitti A.S. Pushkin: ”Sanoja ei ole paljon, mutta ne ovat niin tarkkoja, että ne tarkoittavat kaikkea. Jokaisessa sanassa on avaruuden kuilu. Jokainen sana on runoilijana valtava. " Tämä johtuu täysin epigrafeista, ja sellainen perusteellisuus, maku ja tarkkuus on valittu "Kapteenin tytär" -kohdassa.

19 DIA.

Poista epigrafit tarinasta, ja tunnet tyhjyyden, kaipaat niitä. Kaipaamaan paitsi niiden syvää merkitystä, myös heidän emotionaalisuuttaan, joka epäilemättä heijasti kirjoittajan asennetta sankareihin ja tapahtumiin, hänen levotonta sydäntään, Pushkinin herkkää sielua.

Kappaleen 2 epigrafi on vanha kappale. luvussa "neuvonantaja" esiintyy "pieni mies", josta myöhemmin tulee kansannousun johtaja. Pugachevin tullessa romaaniin syntyy hälyttävä, salaperäinen ilmapiiri. näin persilja näkee hänet jo profeetallisessa unessa: "mies hyppäsi sängystä, tarttui kirveeseen selkänsä takaa ja alkoi heiluttaa joka suuntaan ... huone oli täynnä ruumiita ... kauhea mies hellästi soitti minulle sanoen: "älä pelkää ..."

Lähettäjä: Vieras

Kochubey oli "rikas ja loistava", mutta ennen kaikkea hän arvosti ystävyyttä ja oli ylpeä kauniista tyttärestään. sekä hänen tyttärensä petti hänet, koska hän ei perustellut hänen toiveitaan (hän ​​halusi toisen kohtalon hänelle), ja hänen ystävänsä (hän ​​varasti häneltä arvokkaimman asian - tyttärensä rakkauden ja kunnian). antautuessaan tunteisiin hän päätti kostaa Mazepalle, mutta hän osoittautui salakavalammaksi ja pystyi pääsemään hänen edessään. Kukaan ei kuunnellut Kochubeita, ja sen seurauksena hänet teloitettiin maanpetoksesta. Mutta hän asetti kaiken paikoilleen: he menevät edelleen Kochubeyn ja hänen kannattajiensa teloituspaikalle, ja Mazepa on kadonnut, kukaan ei edes tiedä hänen hautauspaikkaa.

Lähettäjä: Vieras

Alexander Sergeevich Pushkin on ensisijaisesti runoilija ja sanoittaja. työssään hän kääntyi häntä eniten huolestuttavien teemojen puoleen: rakkauden, vapauden, ystävyyden ja luovuuden teemoihin. runoissa runoilija ilmaisi näkemyksensä maailmasta, kokemuksistaan. sanoitukset antavat täydellisimmän kuvan runoilijan ihanteista ja arvoista elämässä. runoissa kaikki on merkittävää: jokainen kuva, jokainen taiteellinen yksityiskohta, koska vain tällaisilla tekniikoilla voidaan ilmaista kaikki kokemusten rikkaus ja monipuolisuus. rakkaus Pushkiniin on nuoruuden kumppani. mutta hän seuraa runoilijaa koko elämänsä. teoksessaan runoilija palaa toistuvasti rakkauden aiheeseen. työnsä alkuvaiheessa Pushkin kirjoittaa ystävällisistä nautinnoista, rakkauden iloista ja pettymyksistä. nuori runoilija oli kiinnostunut huvista. Lähes kaikki tämän ajan runot ovat leikkisiä. Vai niin! jos se muuttuisi pölyksi ja nuuskalaatikossa sisään, voisin jäädä hellävaraisten sormiesi kimppuun, sitten sydämen sydämen ihaillessani murehdin rintaani silkkihuivin alle ja jopa ... ehkä ... (" kauneus, joka haisteli tupakkaa "), niin runoissa" tupakalle haisevalle kaunottajalle ", munkki", "Natashalle", kaikki muuttuu vitsiksi, peliksi. todellista, ylevää hengellistä ykseyttä ei ole. "kevyt runouden" genre oli ominaista Pushkinin varhaisille teoksille. uskotaan, että Pushkin oli Anakreonin seuraaja - kreikkalainen sanoittaja, kevyen ja eroottisen runouden kirjoittaja. jopa lyseossa Pushkin alkaa kirjoittaa erityisellä rakkauslaululajilla - runo albumilla. Mielenkiintoista on, että runoilija, jolla ei yleensä ollut syviä tunteita albumin omistajaa kohtaan, joutui kirjoittamaan hänelle rakkausilmoituksen. Pushkin kirjoitti yleensä vitsejä jonkinlaisen paradoksaalisen lausunnon muodossa. ... melkein vihasin isänmaata - mutta eilen näin golitsynan ja olin sovitettu isänmaan kanssa. ("Golitsynan albumissa") Pietarin aikana Puškin kirjoitti rakkausrunoja, jotka olivat samanlaisia ​​kuin lyseumin. ("Voi, vapaamuurari", "kuinka jumalat, kuinka vaarallisia ..."). mutta myös jotain uutta ilmestyy. ensimmäistä kertaa näyttää siltä, ​​mihin runoilija myöhemmin usein kääntyy: ylevä ideaali. "Missä on nainen, jolla ei ole kylmää kauneutta, vaan tulinen, ylevä, elossa?" Melkein samanaikaisesti Pushkin kirjoittaa ododin "vapaus". sen ensimmäisillä riveillä hän karkottaa "tsiteran kuningattaren" - rakkauden jumalattaren, aphroditen, ja "hemmoteltu lyyra" aikoo "murskata" voidakseen "laulaa vapaudesta". Pietarin aikana lyseon sanoitukset siirtyvät asteittain uuteen, joka ilmestyy Etelä -maanpaossa. kaikki doridit, johdot ja teerasit etelässä oleville pushkinille ovat jo menneisyydessä. hän itse kirjoittaa siitä, mikä oli hänen rakkaussanojensa aihe, kuten menneisyydestä, josta nykyisyys on jo kaukana: en sääli sinua, keväni vuodet ovat kuluneet turhan rakkauden unissa. .. missä on vanha lämpö ja inspiraation kyyneleet? Tule taas, keväni vuosi! eteläisen ajan rakkaussanoissa emme löydä muuta kuin surullista, jopa traagista.

Epigrafin rooli ja merkitys tarinassa "Kapteenin tytär".

Se näyttäisi melko banaaliselta: - "Kapteenin tytär". Mutta ... tämä työ on monissa kouluohjelmissa, eikä toistaiseksi kukaan ole heittänyt "nykyaikaisuuden laivaa". Haluan esitellä omani näkemys Työskentelen tämän tarinan analysoinnin parissa.

Ehdotan analyysin tekemistä tunnistamalla epigrafin merkityksen ja merkityksen.

Oppitunnin 1 kotitehtävät kuulostivat tältä: muistaa ja määritellä tarkasti, mitä epigraph käyttää sanakirjojen avulla. Myöhemmin tutustuen tarinan sivuihin kaverit selittävät epigrafin merkityksen ja merkityksen. Ja vasta viimeisessä oppitunnissa teemme johtopäätöksiä epigrafin merkityksestä ja merkityksestä koko tarinalle.

Tämän tutkimusaiheen osalta haluaisin ymmärtää, kuinka kirjallisuuden tutkijat ymmärtävät termin "epigraph". Mitä sanakirjat sanovat? Esimerkiksi "Encyclopedia of Brockhaus and Efron" voit lukea seuraavaa: "Epigraph (kreikkalainen epigrajh - kirjoitus) on lainaus, joka on sijoitettu esseen tai sen osan päähän sen hengen, merkitys, tekijän asenne siihen jne. Kirjallisuudesta ja sosiaalisesta tunnelmasta riippuen epigrafit tulivat muodikkaiksi, niistä tuli tapoja, ne katosivat käytöstä ja sitten heräsivät ylös. Viime vuosisadan ensimmäisellä puoliskolla ne loistivat mielellään ilmaisuna taitoa ja kykyä soveltaa jonkun toisen ajatusta uudessa merkityksessä. "

Ja "Kirjallisessa tietosanakirjassa » Tämä termi ymmärretään seuraavasti: ”Epigrafi on lause kirjallisen teoksen otsikossa tai sen yksittäisten osien edessä. Epigrafina he käyttävät teoksessa usein sananlaskuja, sanontoja, sanoja tunnetuista kirjallisista teoksista, pyhistä kirjoituksista jne. Epigrafi voi olla enemmän tai vähemmän lyyrinen riippuen siitä, ilmaisiko kirjoittaja asenteensa yksinkertaisesti tiivistetyssä kaavassa tietyn teoksen tärkeimmistä tapahtumista kokonaisuudessaan, erillisessä luvussa jne.

"School Poetic Dictionary" antaa seuraavan käsityksen epigrafista: "Epigraph (kreikkalainen epigrajh - kirjoitus)

1) Muinaisina aikoina kirjoitus muistomerkillä, rakennuksessa.

2) Yleisessä eurooppalaisessa kirjallisuudessa epigrafi ymmärretään sanonnana tai lainauksena, joka on sijoitettu koko kirjallisen teoksen tai sen yksittäisten lukujen tekstin eteen. Epigrafissa luodaan pääidea, jonka kirjoittaja on kehittänyt kertomuksessa. " Näemme siis, että epigrafi on yksi kirjallisen teoksen sävellyksen valinnaisista osista. Tämän ansiosta epigrafilla on aina tärkeä semanttinen taakka. Koska meillä on eräänlainen tekijän ilmaisu, sen käyttöön on kaksi vaihtoehtoa sen mukaan, onko tekijän suora lausunto läsnä teoksessa. Yhdessä tapauksessa epigrafia on erottamaton osa tekijän puolesta annetun taiteellisen puheen rakennetta.

Toisaalta se on ainoa tekijä otsikon lisäksi, joka ilmaisee selvästi kirjoittajan näkemyksen. "

käytti usein epigrafia työssään. Tapaamme heidän kanssaan Jevgeni Oneginissa, Kapteenin tytär, Poltavassa, Kivikylässä, Belkinin tarinoissa, Patakuningattaressa, Pietari Suuren arapissa, Dubrovskissa, joitain lyyrisiä teoksia, egyptiläisiä iltoja "," Bakhchisarai -suihkulähde ". Jälkimmäisestä hän huomautti kerran: "Joten Bakhchisarai -suihkulähdettä kutsuttiin käsikirjoituksessa" Haremiksi ", mutta melankolinen epigrafia (joka tietysti on parempi kuin koko runo) vietteli minut." Yllä oleva teosluettelo ei korosta tekijän sattumaa käyttämää epigrafia. On selvää, että niissä olevat epigrafit muodostavat tietyllä tavalla näiden teosten merkityksen. Mikä on tämän työn mekanismi? Missä yhteyksissä kukin epigrafi näkyy tekstissä? Mitä se palvelee? Vastaukset näihin kysymyksiin selventävät Puškinin epigrafien roolia. Ilman tätä ei voida luottaa vakavaan ymmärrykseen hänen työstään.

Kirjallisuuskriitikot ovat aina tarkkaavaisia ​​epigrafiin, jota tekijä käyttää työssään. Yritetään selvittää, mikä on tämän kirjallisen laitteen rooli ja merkitys proosassa. "Kapteenin tytär", yksi Puškinin täydellisimmistä ja syvimmistä luomuksista, on toistuvasti ollut tutkimuksen kohteena. Tämä ei kuitenkaan tarkoita, että Kapteenin tyttären ongelmat olisi selvitetty tyhjentävästi. Lisäksi monet asiat ovat edelleen kiistanalaisia. Mielestämme tämän tarinan epigrafit kiinnostavat tutkimusta. Edessämme, kuten monet Pushkin -tutkijat uskovat, ja me seuraamme heitä, koko epigrafijärjestelmä. Siirrytään suoraan epigrafien analyysiin ennen tarinan lukuja.

Ne esitetään jokaisessa luvussa ja koko esseessä. Joissakin luvuissa on useita epigrafia. Kun käsittelemme romaanin analyysiä, koomme seuraavan taulukon:

Sovellus.

Tarina "Kapteenin tytär"

Huolehdi kunniasta pienestä pitäen.

Sananlasku

Luvun otsikko

Lähde

epigrafia

Epigrafin rooli ja merkitys luvussa.

Vartijakersantti

- Hän olisi ollut huomenna vartijan kapteeni.
- Se ei ole välttämätöntä: anna hänen palvella armeijassa.
- Oikein sanottu! anna hänen häiritä häntä ...
.........................................
Kuka on hänen isänsä?
Prinssi.

"Kerskuri".

Luku paljastaa syyt Peter Grinevin asepalvelukseen. Lisäksi epigrafia viittaa siihen, että sankarin on palveltava ennen elämän polulle lähtemistä. Isän imagolla on tärkeä rooli: hän ohjaa poikaansa kokemaan kaikki armeijan elämän vaikeudet varuskunnassa, joka on kaukana pääkaupungista.

Toisen epigrafin (vastaus kysymykseen) käytön merkitys paljastuu finaalissa, kun Catherine antaa Petrushalle elämän isänsä ansioiden vuoksi.

Tässä oleva epigrafia toimii myös johdantona. Taiteellinen mestaruus ilmenee siirtymässä epigrafin tekstistä luvun päätekstiin, joka alkaa sanoilla: "Isäni Andrei Petrovich Grinev ..."

Minun puoleni, sivuni,
Sivu on tuntematon!
Että en itse tullut tapaamaan sinua,
Eikö se ole ystävällinen hevonen, joka toi minut:
Ajoi minut, hyvä kaveri,
Nopeutta, rohkeutta
Ja humalataverna.

Vanha laulu

Epigrafia hahmottaa luvun tärkeimmät määräykset: sankari löytää itsensä väärältä puolelta, koska myrskyssä ei ole rahaa ilman virheitä, kohtalo törmää huonon sään lisäksi myös neuvonantajaan, joka myöhemmin osoittautuu Pugatšoviksi . Kapinallinen pelastaa Grinevin ja esittää sekä jaloa että kohtalokasta roolia hänen kohtalossaan.

Linnoitus

Asumme linnoituksessa
Syömme leipää ja juomme vettä;
Ja kuinka kovia vihollisia
He tulevat meille piirakoille
Annetaan vieraille juhlat:
Ladataan buckshot tykki.

Sotilaan laulu.

Muinaiset ihmiset, isäni.

Alamittainen.

Vielä ei ole tiedossa, onko meillä edessä Pushkinin tyylitys vai kansanlaulu.

Lainaus Fonvizinin komediasta "Minor" on muutettu. Prostakova sanoo: "Muinaiset ihmiset, isäni!"

Tunnelma välitetään epigrafian ensimmäisiltä riveiltä: komentaja ja Vasilisa Jegorovna ottavat Petrushan vastaan ​​hyväntahtoisesti, he ovat todellakin vanhoja ihmisiä - toinen epigrafi on tyylitelty Vasilisa Jegorovnan puheen jälkeen, komentaja kertoo tapauksesta, jossa ammutaan.

Kaksintaistelu

-Jos haluat ja seiso asennossa.
Katso, minä lävistän hahmosi!

Prinssi.

Komedia "Freaks"

Epigrafia ennustaa, että tulee olemaan kaksintaistelu, jossa yksi sen osallistujista ”lävistää” toisen. Haavoittunut mies on Petrusha.

Voi sinä tyttö, punainen tyttö!
Älä mene, tyttö, naimisissa nuori;
Kysyt, tyttö, isä, äiti,
Isä, äiti, klaani-heimo;
Säästä, tyttö, mieli,
Mieli, myötäjäiset.

Kansanlaulu.

Jos löydät minut paremmin, unohdat

Jos löydät pahemman kuin minä, muistat.

Myös

Kansanlauluja.

Nämä kaksi epigrafia osoittautuvat epäonniseksi sanansaattajaksi Petrushalle. Masha ei mene naimisiin Grinevin kanssa tässä tilanteessa: hän tarvitsee avioliiton pyhittämisen siunaus tuleva anoppi ja anoppi. Hän välittää paitsi itsestään myös Peteristä, koska hän ymmärtää, että tulevaisuudessa hän ei voi olla onnellinen ilman vanhempien rakkautta.

Toinen epigrafi välittää sankaritarin tunteet: Masha ymmärtää, että suhde on katkaistava. Hänen sydämensä on täynnä kipua ja kärsimystä.

Pugachevshchina

Nuoret, kuunnelkaa
Mitä me vanhat ihmiset sanomme.

Laulu

Kansanlaulu.

Epigrafilla on epätavallinen rooli: siinä näemme rinnakkaisuuden "vanhan vanhan miehen" Pjotr ​​Andrejevitšin vetoomuksen kanssa nuoremmalle sukupolvelle väkivallattomista muutoksista elämässä. Romaanin lopussa Grinev arvioi Pugatšovin ja hänen rikoskumppaneidensa tekoja: "Jumala varjelkoon näkemästä järjetöntä ja armotonta Venäjän kapinaa!"

Pääni, pieni pää
Palveleva pää!
Pieni pää palveli minua
Täsmälleen kolmekymmentä vuotta ja kolme vuotta.
Ah, pieni pää ei palvellut
Ei omaa etua, ei iloa,
Ei väliä kuinka hyvä sana itsellesi
Eikä itselleni korkea asema;
Vain pieni pää on palvellut
Kaksi korkeaa virkaa,
Vaahterapatukka
Toinen silkkilenkki.

kansanlaulu

Kansanlaulu.

Etsiessään tämän luvun epigrafia kustantaja pyrki paljastamaan mahdollisimman paljon Grinevin suunnitelman, joka kutsui seitsemästä luvusta "Hyökkäys". Hyökkäystä sinänsä ei ollut. Pugachev ja hänen jenginsä murtautuivat linnoitukseen aloitettu tavalliseen työhön - julmiin kostotoimiin niitä vastaan, jotka uskalsivat vastustaa niitä.

Seitsemännen luvun epigrafia ei korreloi suoraan Grinevin kohtalon kanssa: sankari suree kapteeni Mironovin ja luutnantti Ivan Ignatyichin kohtaloa.

Kutsumaton vieras

Kutsumaton vieras on pahempi kuin tataari.

Sananlasku

Sananlasku.

Epigrafin tulkinta on epäselvä, mutta uskomme, että tämän sananlaskun kirjoittaja tarkoitti seuraavaa: Grinev on juhlissa Pugatšovin juhlassa kutsusta, eikä kukaan kutsunut kapinallista ja hänen jengiään linnoitukseen, joten kutsumaton vieras on Pugatšov !

Oli ihana tunnistaa
Minä, kaunis, kanssasi;
On surullista, surullista erota
Surullista, ikäänkuin sielulla.

Kheraskov

"Jakaus".

Epigrafia tähtää lyyriseen, jopa vähäiseen tunnelmaan: Grinev, tuska sydämessään, erosi Mashasta, joka pysyi Shvabrinin vallassa.

Kaupungin piiritys

Metsien ja vuorten valtaaminen,
Ylhäältä kuin kotka, hän heitti katseensa rakeeseen.
Leirin takana hän käski rakentaa rullan
Ja siihen perunat ovat piiloutuneet yön lyijyksi raekuuron alle.

Kheraskov

"Rossiada": "Sillä välin Venäjän tsaari, joka oli miehittänyt niityt ja vuoret, // Ylhäältä, kuten kotka, heitti katseensa kaupunkiin." Kirjoittaja on muuttanut tekstiä.

Epigrafia välittää sankarin tunteet ja kertoo siitä, mitä Grinev tekee vapauttaakseen Mashan. Epigrafia ennustaa, että Pjotr ​​Andrejevitš ("kuin kotka") hyppää kaupungista ("yöhön") Belogorskin linnoitukseen vapauttaakseen rakkaansa Shvabrinin käsistä.

Kapinallinen ratkaisu

Tuolloin leijona oli täynnä, vaikka hän oli ollut kovaa jonkin aikaa.
"Miksi olet halunnut tulla luokseni?" -
Hän kysyi ystävällisesti.

A. Sumarokov

Tyylittely paljastaa selvästi luvun merkityksen: Pugachev (leijona) oli sekä täynnä että raivoisa (olemme jo lukeneet hänen julmuuksistaan ​​romaanin sivuilla). Jo epigrafiassa tunnemme, että sankarien välillä käydään tärkeä keskustelu, uhkaavasta sävystä huolimatta omistaja on ystävällinen Pietarille.

Kuten meidän omenapuu
Ei ole kärkeä, ei prosesseja;
Kuten prinsessamme
Ei ole isää, ei äitiä.
Kukaan ei varusta sitä,
Ei ole ketään, joka siunaisi häntä.

Häät laulu

Kansanlaulu, kirjoittaja muutti sen. Alkuperäinen versio: " Paljon, paljon tammenjuustoa,
Monet oksat ja haarat.
Vain juustossa ei ole tammea
Kultaiset topit:
Prinsessa-sielulla on paljon, paljon,
Monet klaanit, monet heimot,
Vain prinsessalla ei ole sielua,
Hänen rakas äitinsä on poissa:
On joku siunattava,
Ei ole ketään, joka varustaisi. "

Kirjoittaja muutti kappaleen alkuperäisen: hän korvasi tammen omenapuulla. Ja kaikki tulee heti selväksi: Marya Ivanovnan kohtalo riippuu vanhempiensa tappajasta (ja tiedämme, että Pugachev oli julma aatelisten lapsia kohtaan). Siksi orpojen pelastajana Pugachev on vaarallinen!

- Älä ole vihainen, herra: velvollisuuteni mukaan
Minun on lähetettävä sinut nyt vankilaan.
- Anteeksi, olen valmis; mutta olen niin toiveikas
Selitän asian ensin.

Prinsessa

Muotoilu alla.

Luvun epigrafia viittaa Grinyovin pidätykseen ja epäröintiin siitä, kenen on täytettävä velvollisuutensa: Zurin pidätti Grinevin, joka kerran "opetti hänelle elää" Simbirskissa. Mutta epigrafin toinen osa voi viitata myös Zuriniin. Loppujen lopuksi hän tiesi Petrushasta ”ystävällisistä matkoistaan ​​Pugatšovin kanssa” ja oli vakuuttunut siitä, että tutkintakomissio ei myöskään löydä heistä mitään tuomittavaa.

Maailman huhu -
Meren aalto.

Sananlasku

Sananlasku.

Lauseella "huhu-aalto" kirjoittaja ilmaisi Grinevin yli käydyn oikeudenkäynnin ytimen: ensin tutkintavaliokunta uskoi Shvabriniin, sitten isä Andrei Petrovich uskoi tutkintavaliokunnan ja keisarinnaan tuomioon. kunnioittaen isäänsä, pelasti poikansa häpeälliseltä teloitukselta ja "käski lähettää hänet vain syrjäiselle Siperian alueelle iankaikkiseen ratkaisuun". Ja sitten Masha säästää rakkaansa kunnian panettelulta.

Analysoimalla epigrafin roolia ja merkitystä tarinassa "Kapteenin tytär" tulimme seuraaviin johtopäätöksiin.


1. Tarinan epigrafeilla ei ole merkintöjä.

2. Pushkinin epigrafilla voi olla kaksinkertainen rooli: jo luvussa 1 "Vartijakersantti" toisella epigrafilla on toisaalta johdanto (sujuva siirtyminen epigrafista päätekstiin). " Kuka on hänen isänsä? "- epigrafia kuulostaa, ja luvun teksti alkaa sanoilla: "Isäni Andrei Petrovich Grinev ...". Toisaalta tämän epigrafian merkitys selviää romaanin lopussa, jolloin Catherine saattoi esittää tällaisen kysymyksen keskustellessaan Grinevin tapauksesta ja selvitettyään kaiken, antoi Peterille elämän isänsä ansioiden vuoksi.

2. Epigrafin merkityksen vertaamista luvun merkitykseen voidaan verrata prisman läpi kulkevan valon vaikutukseen. Edessämme on erityisiä suosituksia lukijoille. Esimerkiksi luvussa "Duel" epigraph (katso taulukko) ennustaa kaksintaistelun, jossa toinen osallistujista "lyö" toista. Petrusha on uhri. Ironia tuntuu jo epigrafissa.

3. Usein epigrafia välittää kaiken alla esitetyn tyylin ja tunnelman. Esimerkiksi luvussa 3 "Linnoitus" kansanlaulu ja ote Fonvizinista luovat koko luvun tunnelman (katso taulukko). Pjotr ​​Grinev on ystävällisessä ilmapiirissä. Komentaja ja Vasilisa Jegorovna ovat todella vanhoja ihmisiä. Ja toinen epigrafi on erinomaisesti tyylitelty muistuttamaan tavallisen miehen Vasilisa Jegorovnan puhetta.

4. Luvussa "Pugachevshchina" epigrafilla on epätavallinen rooli: siinä näemme rinnakkaisuuden "vanhan vanhan" Pjotr ​​Andrejevitšin vetoomuksen kanssa nuoremmalle sukupolvelle väkivallattomista muutoksista elämässä. V

Tarinan lopussa Grinev arvioi Pugatšovin ja hänen rikoskumppaneidensa toimintaa seuraavasti: ”Jumala varjelkoon näkemästä järjetöntä ja armotonta Venäjän kapinaa!” 1

5. Kappaleissa "Johtaja", "Rakkaus", "Hyökkäys", "Jakautuminen", "Kaupungin piiritys", "Orpo" epigrafin sisältämät lyyriset muistiinpanot luovat tunnelman, läpäisevät koko luvun sisällön. .

6.Kirjoittaja muuttaa monia romaanin epigrafeja (luvut 3 (toinen episodi), 10, 12) luvun tarkoituksen mukaisesti. Ja luvuissa 11 ja 13 kirjoittaja toimii taitavana stylistina: luvussa 11 hän loi otteen - Sumarokovin tarinan jäljitelmän ja luvussa 13 - kopioita Knyazhnin -tyyliin. Nämä epigrafit paljastavat jo luvun alussa luvun tarkoituksen ja pääidean.

7. Luvun "huhu-aalto" luvun 14 "Tuomio" (katso taulukko) epigrafissa kirjoittaja ilmaisi Grinevin yli annetun tuomion ytimen. Aalto 1 - Tutkintakomissio hyväksyy Shvabrinin todistuksen todeksi, 2 - Isä Andrei Petrovich uskoo tutkintavaliokunnan ja keisarinnaa koskevan tuomion, joka kunnioitti isäänsä pelastamalla poikansa häpeällisestä teloituksesta ja "vain määräsi hänet karkotetaan syrjäiselle Siperian alueelle iankaikkiseen ratkaisuun. " Aalto 3 - Masha säästää rakkaansa kunnian panettelulta.

9. Sananlasku, jonka tekijä on kirjoittanut koko romaanin epigrafiin: "Pidä huolta nuoruudestasi", antaa sävyn koko tarinalle. Sananlaskuun kirjattu viisaus toimii tässä elämän oppaana, moraalisena perustana paitsi Pjotr ​​Grineville myös koko yhteiskunnalle. Ja mielestämme tarinan päähenkilö ei koskaan pilaa hänen kunniaansa.

Näin ollen näemme, että tarinan epigrafeilla on suuri semanttinen kuorma, ne vetävät lukijaa, luovat ilmapiirin, ilmaisevat kirjoittajan näkemyksen ja tulevat yhdeksi koko romaanin kanssa.

Kapteenin tyttären epigrafien merkitys

20 -luvun lopulla - 30 -luvun alussa A.S. Pushkin siirtyy Venäjän historian tutkimiseen. Hän on kiinnostunut suurista persoonallisuuksista, heidän roolistaan ​​valtion muodostamisessa. Kirjoittaja kääntyy varsinaiseen talonpoikien kapinaan. Hänen työnsä tuloksena olivat teokset - "Pugatšovin historia", "Kapteenin tytär", "Dubrovsky", "Pronssihevosmies".

"Kapteenin tytär" on Puškinin viimeinen teos. Hän puhuu talonpoikien kansannoususta, jota johtaa kasakka Emelyan Pugachev. Tarina kerrotaan päähenkilön puolesta, joka nuoruudessaan todisti kuvattujen tapahtumien osallistujia.

Luvun "Vartijakersantti" epigrafia paljastaa Andrey Petrovichevin ja Petrushan ymmärtävän upseerin velvollisuuden. Pjotr ​​Grinev on nuori aatelismies, tietämätön. Hän sai maakunnallisen koulutuksen ranskalaiselta, joka "ei ollut pullon vihollinen" ja halusi siemailla liikaa. Hänen isänsä Andrei Petrovich Grinev piti tehtävän käsitettä upseerin asemasta. Hän uskoi, että upseerin oli täytettävä kaikki esimiestensä käskyt "palvella uskollisesti sitä, jolle vannot uskollisuuttasi". Isä sanoo heti, että "Petrusha ei mene Pietariin", ja lähettää hänet kaukaiseen Belogorskin linnoitukseen. Andrei Petrovich Grinev ei halua poikansa oppivan "roikkumaan ja roikkumaan".

Luvun 11 epigrafi on vanha laulu. Luvussa "Johtaja" esiintyy "pieni mies", josta myöhemmin tulee kansannousun johtaja. Pugatšovin tullessa romaaniin syntyy hälyttävä, salaperäinen ilmapiiri. Näin Petrusha näkee hänet jo profeetallisessa unessa: "Mies hyppäsi sängystä, tarttui kirveeseen takaa ja alkoi heiluttaa joka suuntaan ... Huone oli täynnä ruumiita ... Kauhea mies kutsui minua hellästi , sanoen: "Älä pelkää ..."

Pushkinin Pugachev on "kudottu" kansanperinneestä. Ei ole sattumaa, että hänen esiintymisensä myrskyn aikana, josta tulee symbolinen mellakan esikuva.

Duelissa Shvabrin neuvoo Grinevia: ”… jotta Masha Mironova tulisi luoksesi illan hämärtyessä, anna hänelle korvakorut herkkien riimien sijasta”. Siksi Grinevin ja Shvabrinin välillä käydään kaksintaistelu.

Viidennen luvun "Rakkaus" epigrafia puhuu Mashasta. Tämä on tavallinen venäläinen tyttö, joka toivoo tapaavansa rakkautensa. Siksi hänen huomionsa herättää Shvabrin, joka karkotettiin Belogorskin linnoitukseen osallistumisesta kaksintaisteluun. Aluksi häntä houkuttelee nuoren upseerin koulutus ja oppineisuus. Pian Shvabrin kuitenkin tekee useita häpeällisiä tekoja, mikä saa Mashan närkästyneenä torjumaan häirintänsä. Masha tapaa todellisen rakkauden Grinevin persoonassa.

Kuudennen luvun epigrafi sisältää kappaleen. Luvussa "Pugachevschina" kerrotaan, kuinka "tuntematon joukko" - Pugatšovin armeija - lähestyy spontaanisti Belogorskin linnoitusta. Pugatšovin kansannousu tuo mukanaan tuhon ja kuoleman.

Luku "Hyökkäys" kuvastaa "Kapteenin tyttären" keskeistä tilannetta - linnoituksen valtaamista Pugatšovin toimesta ja sankareiden käyttäytymistä. Kaikki tapahtumiin osallistujat joutuvat tilanteeseen, jossa he valitsevat elämän tai kuoleman: jokainen tekee sen moraalista, kunniasta ja velvollisuudesta johtuvien käsitystensä mukaisesti.

Kahdeksannessa luvussa Grinevistä tulee "kutsumaton vieras" Pugatšovin luona. "Oudossa sotaneuvostossa" päähenkilö kuulee "surullisen burlak -laulun": "Älä tee melua, äiti vihreä tammi." Hänen "piittinen kauhu" järkyttää paitsi itse kappaleen myös ihmisiä, jotka sitä laulavat, "tuomittuina hirttä".

Luvun "Eroaminen" epigrafia sisältää pääidean: kahden rakastajan "surullisen" eron. He kuitenkin läpäisevät tämän testin arvokkaasti.

Luvussa kymmenen Grinev on valinnan edessä: upseerin velvollisuus tai tunteet. "Yöllä" hän yrittää pelastaa Marya Ivanovnan.

Kapinallisessa Slobodassa Pugachev vastaanottaa Grinevin "hellästi". Kapinan johtaja elää periaatteella: "Velka maksulla on kaunista." Siksi hän päättää jälleen auttaa Pjotr ​​Grineviä pelastamaan Mashan Shvabrinilta.

Luvussa "Orpo" Grinev ja Pugatšov saapuvat Belogorskin linnoitukseen. Siellä he löytävät Mashan "talonpoikaisen revityssä mekossa", "turmeltuneilla hiuksilla". Hän jäi orvoksi - hänellä "ei ole isää, ei äitiä". Kapteenin tytär kiinnittää kaikki toiveet pelastukseen rakastetulle Grineville. Tärkein pelastaja on kuitenkin Pugachev, joka ilmaisee halunsa "istuttaa isän" heidän häissään.

Kolmastoista luvussa "Pidätys" ilmestyy uusi testi ystäville: Grinev pidätetään ja syytetään maanpetoksesta.

Viimeisessä luvussa "Tuomioistuin" Grinev ei halua puhua kapteenin tyttärestä, joka on mukana tarinassa Pugatšovin kanssa. Kuitenkin Masha Mironova itse pystyi voittamaan kaikki esteet ja järjestämään onnensa. Mashan rehellisyys ja vilpittömyys auttoivat saamaan anteeksi Grineville keisarinna itseltään.