Runon analyysi. Pushkin "meni ulos päivänvalosta"

Työ "meni ulos päivänvalossa ..." oli ensimmäinen Pushinin luovuuden uusi runo ja ns. "Krimin syklin" elegian alku. Tämä sykli sisältää myös runoja "harvinaisia \u200b\u200bpilviä lentävät harjanteet ...", joka näki maan, jossa ylellisyys luonnosta ... "," ystäväni, unohtanut jälkiä viime vuosien ... "," anteeksi Me kateelliset unelmat. .. ",", "sateinen päivä maa; Rainy Night Mound ... ".Genre - Romanttinen Elegy.

Sävellys. Runko voidaan jakaa kahteen osaan. Ensinnäkin kaikki ajatukset ja lyyrisen sankarin tunteet on kiinnitetty "kaukosäädin", matkustustarkoituksiin. Toiseksi hän muistuttaa hylätyn "salauksen". Runon osat vastustavat toisiaan: "Remote Beach", johon lyyrinen sankari pyrkii, näyttää siltä, \u200b\u200bettä hänellä on "maaginen" reuna, jossa hän etsii "aallon ja kaipuu". "Ottelun reunat" päinvastoin, kuvataan "Brecha surulliseksi", heidän kanssaan "toiveet ja toiveet vastustavat", "menetetyt lapset", "epäoikeudenmukaiset virheet" ja niin edelleen.

Elegy "meni ulos päivänvalosta ..." merkitsee romanttisen ajanjakson alkua pushkinin työssä. Se kuulostaa perinteisen romanttisen romanttisen sankarin aiheeksi. Runo sisältää koko romanttisen maailmansiirron merkkejä: maustettu hauska, hylätty ikuisesti, vihjeitä "hullu rakkaus", petoksesta jne.

Pushkin-kuvien raja-romantiikka on huomattava. Sankari ei ole pelkästään elementtien rajalla (meren, taivaan ja maan välillä), mutta päivän ja yön rajalla; Sekä "edellisten vuosien" hullu rakkaus "ja" kaukaiset rajat ". Kaikki tuotiin rajaan: ei merelle, vaan "Sullenin valtameri", ei vain rannalla, vaan vuoret, ei vain tuuli, tuuli ja sumu samanaikaisesti.

"Rog Out Daylight" Työn analysointi on aihe, idea, genre, tontti, koostumus, sankareita, ongelmia ja muita asioita.

Luomisen historia

Elegy on kirjoitettu alukselle, kun Pushkin purjehti Kerchista Gurzufille Raevskin perheen kanssa. Tämä on Etelä Link Pushkin. Rajewsksk otti hänen kanssaan sairas runoilijalle niin, että hän korjaa hänen terveytensä. Alus purjehti Augustovin yön rauhallisella merellä, mutta Pushkin tarkoituksellisesti paksuttaa maaleja Elegiaan, kuvaavat raivoaa valtamerää.

Kirjallinen suunta, genre

"Rogue Daylight" - yksi parhaista näytteistä Pushkinin romanttisista lyricsista. Pushkin on intohimoisesti nauttii Baironin työstä, tekstityksestä Elegy kutsuu "jäljitelmä Byron". Hän kaiestaa joitain motiiveja lapsille Haroldin jäähyväiset laululle. Mutta omat näyttökerrat ja tunteet, lyyrisen sankarin sisäinen maailma ei ole kuin kylmä ja voimakas jäähyväiset Childen Haroldin syntymäpaikalta. Pushkin käyttää reminiscence Venäjän kansan laulusta: "Samoin kuin sinisellä merellä."

Runon genre "meni ulos päivänvalosta" - Filosofinen Elegy. Lyyrinen sankari sanoo hyvästit sumuisen kotimaan surullisille rannoille. Hän valittaa nuorisoon (Pushkin 21), joka erottaa ystävien ja "laminations". Romanttisena Pushkin on hieman liioitteleva omaa kärsimystä, hän on pettynyt siihen, mitä hänen toiveissaan pedittiin.

Teema, tärkein ajatus ja koostumus

Elegian teema on filosofiset sadit, jotka liittyvät pakotettuun lähtöön kotimaahansa. Pushkin sanoo, että lyyrinen sankari "juoksi", mutta tämä on kunnianosoitus romantiikan perinne. Pushkin oli todellinen maanpaossa.

Erinoviiteet voidaan jakaa kolmeen osaan. Ne erotetaan pidättymällä (toista) kahdesta rivistä: "Shumi, melu, kuuliainen purje, huoli minusta, Sllen Ocean."

Ensimmäinen osa koostuu vain kahdesta rivistä. Tämä merkintä, romanttisen tilanteen luominen. Strikkeet yhdistävät juhlallisuuden (päivänvalon valoisa) ja kappaleiden motiiveja.

Toisessa osassa kuvataan lyyrisen sankarin kunto, toivoen onnea maagisissa eteläisissä kaukaisissa reunoissa ja itkee kotiman vasemmalta ja kaikki on yhteydessä siihen: rakkaus, kärsimys, toiveet, pettämättömät toiveet.

Kolmannessa osassa tulevaisuuden tuntemattomuus vastustaa, mikä toisessa osassa liittyy toivoon ja surullisiin muistoihin menneisyydestä ja sumuisesta kotimaasta. Siellä oli ensin lyyrinen sankari, tuli runoilija, oppinut surua ja kärsimystä, hänen nuoruutensa pidettiin siellä. Runoilija pahoittelee erottelua ystävien ja naisten kanssa.

Runon tulos on yhteensä yksi ja puoli linjaa, jotka sijaitsevat pidättymän edessä. Tämä on runon pääajatus: Lyyrillisen sankari on muuttunut, mutta hän hyväksyy edellisen elämänkokemuksen ja tulevaisuuden tutkimattoman elämän. Lyyrisen sankarin rakkaus ei ollut haalistunut, eli henkilökohtainen sauva pysyy ihmisessä, sen jälkeen, kun aika muuttuu tai olosuhteet.

Ilmeinen purje (niin juhlallisesti Pushkin kutsuu purjeen) ja Sllenin valtameri (itse asiassa hiljainen musta meri) ovat elämän olosuhteita, joista henkilö riippuu, mutta hän ei voi vaikuttaa heihin. Lyyrinen sankari erosi väistämättömällä, luonnon luonnon lakien, ajan myötä ja nuorten menetyksestä, ottaen kaikki nämä ilmiöt, vaikkakin kevyesti.

Koko ja rhymes

Elegy on kirjoittanut useita YAMB. Vaihtoehtoinen nainen ja miespuolinen riimi. On risti ja rengas rymäinen. Useita YAMB ja ei-pysyvä riimi tuodaan lähelle elävän puheen kertomusta, tekevät Pushin Universalin runoja.

Polut ja kuvat

Elegy yhdistää ajatuksen ja ylellisen tavun selkeyden ja yksinkertaisuuden, jonka Pushkin saavutetaan käyttämällä vanhentuneita sanoja, vanhat nauhat: purjehdus, rajat, haltija, heikkous, verho, asukkaat, zlakaya.

Sublime tavu luo periphraasi: päivänvalon valaisimet (aurinko), riemuputkien varrella, iloksi.

Pushkin määreillä ovat tarkkoja ja tilava, monet metaforinen epithets: tottelevainen purje, juro meressä, rannalla kauko, maapallon keskipäivän Magic reunat, unelma, Bereg Sad, Misty isänmaan Kadonnut Bear, Kevyt Joy, Cold Spring, Spring.

Perinteiset epiteet yhdistelmänä alkuperäisen kanssa Puhe on lähellä kansan: Meri on sininen, sumu ilta, hullu rakkaus, rajat ovat kaukaisia. Tällaiset epiteet ovat usein inversioissa.

On metaforia, jotka antavat toiveiden kertomuksia: unelma lentää, laiva lentää, matka kynnettiin.

Elegyn tärkein motiivi on jäähyväiset nuoruus ja nuoruus, jäähyväiset Petersburg. Lyyrinen sankari kertoo menneisyydestä, hänen sielunsa ei halua unohtaa söpöä ajat:

Ja tunnen: kyyneleet syntyivät jälleen;

Sielu kiehuu ja jäätyy;

Unelma on tuttu ympärilläni lentää;

Muistan entiset vuodet hullu rakkautta,

Ja kaikki, mitä olen kärsinyt, ja kaikki, mitä sydän on söpö,

Toiveet ja toivovat haihtuvan petoksen ...

Tästä syystä valittu lyyrinen työ - elegy, jossa runoilijan surullinen heijastus havaitsi ilmaisun kokemuksista, lyyrisen sankarin tunteista. Tärkeä rooli pelataan muistojen motiivin rungossa: Vaikka maallinen, salonki elämä petti monia odotuksia lyyrinen sankari, hän ei voinut tappaa hänen "nostavan petoksen" ensimmäisestä rakkaudesta eikä Poetic Inspiration, ei Lämpö ja ystävällinen ultraääni sydän. Pafos Poem romanttinen: Kaikki ajatukset tulevat mieleen lyyrinen sankari: yö, pois alkuperäisistä paikoista. Runoilija ympäröivä luonne on myös romanttinen: Tämä on meren yö ja "kuuliainen tuuli" ja vedenpinnan sumun ympäröiminen. Menneisyyden aukko ei ole pahoillaan, mutta tulevaisuudessa runoilija haluaa ottaa minulle kaikki parhaat: Maa, kaukana rannalla, joka näyttää olevan lyyrinen sankari yöhämärässä, herättää toivoa onnea , rakkaus. Siksi hän ei pelkää "Sllenin valtameren" eikä "kuuliaisen tuulen" melua. Elegy-motiiveja työn eivät ole huomenna ja melankoliaa, vaan hiljainen suru, rauha.

Erityisesti realistiset osat lähetetään yleiseen kuvantamissuunnitelmaan. Lyyrisen sankarin unelma ei ole välttämätöntä. He hankkivat romanttisen täydellisyytensä valtakunnallisella kansallisella tasolla: Pushkin Elegyn suhde venäläisen kansanlaulujen kanssa on ominaista. Kuten kappaleen perinne Pushkin kolme kertaa toistaa rivit:

Shumi, melu, kuuliainen tuuli,

Huoli minusta, Sllen Ocean,

joka tulee eräänlainen pidättymä koko työstä.

Runoilija käyttää romanttisen työn ominaisuutta, joka on tyypillistä romanttista työtä: epiteettejä ("Bregs surulliseksi", "kaukaisten") rajoihin ("Uusien näyttökertojen hakija", "entiset sydämen haavat"), persoonallisuus (" Muutettu ilo "," huolehdi minusta, Sllen Ocean ") ja Pyrrhiyevin käyttö luo rauhallisen, melodisen intonation, lähettämällä kuvatun kuvion mittakaavan, EE on yleistetty ja muistuttaa myös hitausta, venäläisten kansanlaulujen noudattamisen.

KUTEN. Pushkin "meni ulos päivänvalosta" kirjoitti vuonna 1820, kun hän meni etelään linkkiin. Matkustaminen Feodosian aluksella Gurzuf innoittamana muistoja peruuttamattomasti viime kerralla. Virheelliset heijastukset vaikuttivat ympäröivään tilanteeseen, koska runo kirjoitettiin yöllä. Alus siirtyi nopeasti meren varrella, joka peitettiin läpäisemättömällä sumulla, joka ei salli lähestyvien rantojen pohtimaa.

"Runoinnin ja runoilijoiden" teemat, rakkaus ja siviili lyrics vaikutti työntöön hänen teoksissaan. "Päivänopeus meni ulos" - elävä esimerkki, koska tässä runossa tekijä yrittää ymmärtää maailmankaikkeuden luonnetta ja löytää paikka henkilölle. Kirjoittamisen muodossa tämä työ on elegy - romanttisen runouden tyylilaji, joka vierailee lyyrinen sankari miettiä hänen kohtaloa, elämää, oman määränpäähänsä.

Pushkinin jae "meni ulos päivänvalosta" jaetaan ehdollisesti kolmeen osaan, erottaa ne pidättymästä ystävästä. Aluksi lukijan edessä oleva yö meri syntyy lukijan edessä. Tämä on jokin johdanto filosofisen työn pääosaan. Toisessa osassa Alexander Sergeevich sijoittaa muistoja menneistä päivistä, jotka toivat hänet kärsimään entisestä rakkaudesta, toivomisesta ja toiveista ja toiveista. Kolmannessa osassa jakeen runoilija kuvaa kotimaataan, muistuttaa, että hänen nuoruudensa puhalsi itseään, ystävät pysyivät tässä maassa.

Pushkin "meni ulos päivänvalosta" kirjoitti ei valittaa hänen kohtalostaan \u200b\u200btai olla surullinen peruuttamattomasti lähti nuorista. Runon viimeisessä osassa se sisältää tärkein merkityksen - sankari ei ole unohtanut mitään, hän muistaa menneisyytensä hyvin, mutta hän muutti itseään. Alexander Sergeevich ei kuulunut romantiikkaan, joka toivoo jatkuvasti nuorena, hän pysyy rauhallisesti luonnollisia muutoksia, jotka tapahtuvat henkilön kanssa: syntymä, kasvu, kypsyyden, vanhuuden ja kuoleman.

Pushkinin runo "meni pois päivänvalosta" symboloi siirtymistä nuorista kypsyyteen, ja runoilija ei näe mitään pahaa sillä, koska vuosien varrella on viisautta, ja henkilö alkaa ymmärtää enemmän, objektiivisesti arvioida tapahtumia. Lyyrinen sankari, jonka lämpö muistelee menneisyyden, mutta myös tulevaisuuteen se liittyy melko rauhallisesti. Runoilija luovuttaa luonnollisen liikkumisen armosta, hän ymmärtää, että henkilö ei pysty pysäyttämään aikaa, joka runossa symboloi valtameren ja tuulen.

KUTEN. Pushkin "meni ulos päivänvalosta" kirjoitti ilmaista nöyryyttä olemisen luonnollisiin lakeihin. Tämä on juuri humanistiset patokset ja työn tärkein merkitys. Luontona kaikki on harkittu yksityiskohtaisesti, luonnolliset prosessit, jotka tapahtuvat henkilöllä, eivät ole hänelle, hän ei pysty lopettamaan kasvua, ikääntymistä tai kuoleman voittamista, mutta tämä on ikuinen elämäntapa. Runaattori kumarsi luonteen oikeuteen ja viisauden ja kiitokseni pelkästään iloisia hetkiä, vaan myös katkeruutta rikoksesta, hengellisistä haavoista, koska nämä tunteet ovat osa ihmisen elämää.