Дизайн спальні матеріали Будинок, сад, ділянка

Коротка біографія маяковського. Твір на тему: творчість Маяковського Основні теми раннього творчості маяковського

Ніякі інші твори російських поетів так не рясніють іронією і глузуванням, як творчість Володимира Володимировича Маяковського. надзвичайно гостра, злободенна і в основному соціально спрямована.

Біографічна довідка

Батьківщиною Маяковського була Грузія. Саме там, в селі Багдаді, і народився 17 липня 1893 року майбутній поет. У 1906 році, після смерті батька, переїхав до Москви з матір'ю і сестрами. За активну політичну позицію кілька разів потрапляє до в'язниці. Закінчує Ще в студентські роки починається футуристичний шлях Маяковського. Сатира - поряд з епатажем і бравадою - стає відмітною рисою його поезії.

Однак футуризм з його нігілістичним протестом не міг повністю вмістити всю силу письменницького слова Маяковського, і теми його віршів швидко стали виходити за межі обраного напрямку. Все більше і більше чувся в них соціальний підтекст. Дореволюційний період в поезії Маяковського має два яскраво виражених напрямки: викривально-сатиричний, розкриває всі недоліки і вади згубне, за яким жахлива дійсність знищує людини, що втілює ідеал демократії і гуманізму.

Таким чином, сатира у творчості Маяковського на самих ранніх етапах творчості стала відмітною рисою поета серед товаришів по літературному цеху.

Що таке футуризм?

Слово «футуризм» утворено від латинського futurum, що означає «майбутнє». Так називають авангардистський напрямок початку XX століття, що відрізняється запереченням минулих досягнень і прагненням до створення чогось кардинально нового в мистецтві.

Особливості футуризму:

  • Анархічність і бунтарство.
  • Заперечення культурної спадщини.
  • Культивування прогресу і індустрії.
  • Епатаж і пафос.
  • Заперечення усталених норм віршування.
  • Експерименти в області віршування з римою, ритмікою, орієнтація на гасла.
  • Створення нових слів.

Всі ці принципи як не можна краще відображені в поезії Маяковського. Сатира органічно вливається в ці нововведення і створює унікальний стиль, властивий поету.

Що таке сатира?

Сатира - спосіб художнього опису дійсності, завдання якого полягає у викритті, осміянні, неприємної критики суспільних явищ. Сатира найчастіше користується гіперболою і гротеском для створення спотвореного умовного способу, який уособлює непривабливу сторону дійсності. Її основна характерна риса - яскраво виражене негативне ставлення до зображуваного.

Естетична спрямованість сатири полягає в культивації головних гуманістичних цінностей: доброти, справедливості, істини, краси.

У російській літературі сатира має глибоку історію, коріння її можна знайти вже в фольклорі, пізніше вона перекочувала на сторінки книг завдяки А. П. Сумарокова, Д. І. Фонвізіна і багатьом іншим. У XX столітті сила сатири Маяковського в поезії не знає собі рівних.

Сатира у віршах

Вже на ранніх етапах творчості Володимир Маяковський співпрацював з журналами «Новий Сатирикон» і «Сатирикон». Сатира цього періоду має наліт романтизму і спрямована проти буржуазії. Ранні вірші поета часто порівнюють з лермонтовскими через протиставлення авторського «Я» навколишнього суспільству, через яскраво вираженого бунту самотності. Хоча і в них виразно присутня сатира Маяковського. Вірші близькі футуристичним установкам, дуже самобутні. Серед таких можна назвати: «Нате!», «Гімн вченому», «Гімн судді», «Гімн обіду» і т. Д. Вже в самих назвах творів, особливо це стосується «гімнів», чутна іронія.

Післяреволюційний творчість Маяковського різко змінює свою спрямованість. Тепер його герої - НЕ ситі буржуї, а вороги революції. Вірші доповнюються гаслами і відображають навколишні зміни. Тут поет проявив себе як художник, так як багато творів складалися з вірша і малюнка. Ці плакати увійшли в серію «вікна ЗРОСТАННЯ». Їхні персонажі - безвідповідальні селяни і робітники, білогвардійці і буржуї. Багато плакати викривають пороки сучасності, які залишилися від минулого життя, так як післяреволюційний суспільство здається Маяковському ідеалом, а все погане в ньому - пережитки минулого.

Серед найвідоміших творів, де досягає свого апогею сатира Маяковського, - вірші «Прозаседавшиеся», «Про погані» «Вірш про Мясницкой, про бабу і про всеросійському масштабі». Поет використовує гротеск для створення абсурдних ситуацій і часто виступає з позиції розуму і здорового розуміння дійсності. Вся сила сатири Маяковського спрямована на викриття недоліків і каліцтв навколишнього світу.

Сатира в п'єсах

Сатира у творчості Маяковського не обмежується віршами, вона проявилася і в п'єсах, ставши для них сенсоутворювальним центром. Найвідоміші з них - це «Клоп» і «Баня».

П'єса «Баня» написана в 1930 році, і вже з визначення її жанру починається авторська іронія: «драма в шести діях з цирком і феєрверком». Конфлікт її полягає в протистоянні чиновника Победоносикова і винахідника Чудакова. Само по собі твір сприймається легко і забавно, однак в ньому показана боротьба з безглуздою і безжальної бюрократичною машиною. Конфлікт п'єси дозволяється дуже просто: з майбутнього прибуває «Фосфоричним жінка» і забирає кращих представників людства з собою, туди, де панує комунізм, а бюрократи залишаються ні з чим.

П'єса «Клоп» написана в 1929 році, і на її сторінках Маяковський веде війну з міщанством. Головний герой, П'єр Скрипкін, після невдалої одруження чудесним чином потрапляє в комуністичне майбутнє. Неможливо чітко зрозуміти ставлення до цього світу Маяковського. Сатира поета нещадно висміює його недоліки: роботу виконують машини, любов викоренена ... Скрипкін здається тут самим живим і справжнім чоловіком. Під його впливом суспільство поступово починає руйнуватися.

висновок

Володимир Володимирович Маяковський стає гідним продовжувачем традицій М. Є. Салтикова-Щедріна і Н. В. Гоголя. У віршах і п'єсах йому вдається влучно позначити всі «виразки» і недоліки сучасного письменнику суспільства. Сатира у творах Маяковського несе яскраво виражену спрямованість на боротьбу з міщанством, буржуазією, бюрократією, безглуздістю навколишнього світу і його законів.

Володимир Володимирович Маяковський так почав автобіографічне оповідання « Я сам»:« Я - поет. Цим і цікавий. Про це і пишу ». Його поетичне слово завжди було орієнтоване на творчий експеримент, на новаторство, на спрямованість до майбутнього світу і майбутнього мистецтва. Він завжди хотів бути почутим, тому доводилося сильно форсувати голос, як би кричати на всю горлянку; в цьому сенсі назва незавершеною поеми « На повний голос»Може характеризувати всю творчість Маяковського.

Спрямованість до майбутнього висловилася на самому початку шляху: в 1912 році він разом з поетами Д. Бурлюком, В. Хлєбниковим і А. Кручених підписує маніфест «Ляпас громадської думки». Футуристична світовідчуття залишилося у нього на все життя: це і обожнення майбутнього, його безмірна ідеалізація і уявлення про те, що воно набагато цінніше сьогодення і минулого; це і «спрямованість до крайнього, граничному», як характеризував таке світовідчуття Н. Бердяєв; це радикальне заперечення сучасних життєвих підвалин, які мисляться як буржуазні, епатаж як найважливіша мета поетичного слова. Програмні твори цього періоду творчості Маяковського - трагедія двадцятирічного поета « Володимир Маяковський», Поставлена \u200b\u200bв Петербурзі і провалена, вірш« А ви могли б?»І поема« Облако в штанах»(1915). Її лейтмотивом виявляється слово «геть», що виражає органічну для особистості поета рису: крайню революційність і потреба докорінної перебудови світопорядку в цілому - рису, яка привела Маяковського до футуризму в поезії і до більшовиків в політиці. В цьому ж році створюється поема « Флейта-хребет». Її сюжетом стало початок драматичних і навіть трагічних відносин з жінкою, яка пройшла через все життя Маяковського і зіграла в ній дуже неоднозначну роль, - Лілією Брік.

Після революції Маяковський відчуває себе її поетом, приймає її повністю і безкомпромісно. Завдання мистецтва - в служінні їй, в принесенні практичної користі. Практицизм і навіть утилітаризм поетичного слова - одна з основних аксіом футуризму, а потім і ЛЕФа, літературного угруповання, яка прийняла до практичної розробки всі основоположні футуристичні ідеї. Саме з утилітарним ставленням до поезії пов'язана агітаційна робота Маяковського в ЗРОСТАННЯ, що випускав «Вікна сатири» - злободенні листівки-плакати з римованими рядками до них. Основні принципи футуристичної естетики відбилися в післяреволюційних програмних віршах поета: « наш марш»(1917),« лівий марш»І« Наказ по армії мистецтв»(1918). Дисонансом до поетично-утилітарним віршам звучить тема любові - поеми « Кохаю»(1922); « Про це»(1923), хоча і тут виявляються характерний для світовідчування ліричного героя гігантизм і надмірна гіперболізація, прагнення пред'явити собі і об'єкту своєї любові виняткові і нездійсненні вимоги.

У другій половині 20-х років Маяковський все більш відчуває себе офіційним поетом, повпредом не тільки російської поезії, а й радянської держави - і вдома, і за кордоном. Своєрідним ліричним сюжетом його поезії виявляється ситуація виїзду за кордон і зіткнення з представниками чужого, буржуазного, світу ( « Вірші про радянський паспорт», 1929; цикл « Вірші про Америку», 1925). Свого роду девізом «повпреда вірша» можна вважати його рядки: «У радянських / власна гордість: / на буржуїв / дивимося зверхньо».

У той же час у другій половині 20-х років у творчості Маяковського починає звучати нота розчарування в революційних ідеалах, вірніше, в тому, яке реальне втілення знайшли вони в радянській дійсності. Це трохи змінює проблематику його лірики. Збільшується обсяг сатири, змінюється її об'єкт: це вже не контрреволюція, а власна вирощена вдома, партійна бюрократія, «мурло міщанина», вилазили з-за спини РРФСР. Ряди цієї бюрократії поповнюють люди, що пройшли громадянську війну, випробувані в боях, надійні партійці, які знайшли в собі сил протистояти спокусам номенклатурної життя, принад НЕПу, які пережили так зване переродження. Подібні мотиви чути не тільки в ліриці, а й в драматургії (комедії « Клоп», 1928, і« баня», 1929). Як ідеал висувається вже не прекрасне соціалістичне майбутнє, а революційне минуле, цілі і сенс якого спотворені справжнім. Саме таким розумінням минулого характеризуються поема « Володимир Ілліч Ленін»(1924) і жовтнева поема« добре»(1927), написана до десятиріччя революції і звернена до ідеалів Жовтня.

Отже, ми розглянули творчість Маяковського коротко. Не стало поета 14 квітня 1930 року. Причиною його трагічної загибелі, самогубства, з'явився, ймовірно, цілий комплекс нерозв'язних суперечностей як творчого, так і глибоко особистого плану.

твір

Творчість Маяковського і по сьогоднішній день залишається видатним художнім досягненням російської поезії поч. XX ст. Його твори не позбавлені ідеологічних перекосів і пропагандистської риторики, але вони не можуть перекреслити об'єктивної значущості і масштабу художнього таланту Маяковського, реформаторської суті його поетичних експериментів, які для сучасників, так і для нащадків поета асоціювалися з революцією в мистецтві.

Маяковський народився в Грузії, де минуло його дитинство. Після смерті батька в 1906 р сім'я перебралася до Москви, де Маяковський вступив в 4-ий клас П'ятої московської гімназії. У 1908 р його відрахували звідти, а через місяць Маяковського заарештувала поліція в підпільній друкарні Московського комітету РСДРП. Протягом наступного року його ще двічі заарештовували. У 1910-1911 р Маяковський займався в студії художника П. Келіна, а потім навчався в училищі живопису, познайомився з художником і поетом Д. Бурлюком, під впливом якого формувалися авангардистські естетичні смаки Маяковського.

Перші вірші Маяковський написав в 1909 г.в в'язниці, до якої потрапив через зв'язок з підпільними революційними організаціями. Вірші поета-дебютанта були написані в досить традиційній манері, яка наслідувала поезії російських символістів, і сам М. відразу ж від них відмовився. Справжнім поетичним хрещенням для М. стало його знайомство в 1911 р з поетами-футуристами. У 1912 р M. разом з іншими футуристами видав альманах «Ляпас суспільним смакам» ( «Ляпас суспільному смаку»), підписаний Д. Бурлюком, О. Кручених і В. Маяковським. З віршами Маяковського «Ніч» ( «Ніч») і «Ранок» ( «Ранок»), в яких в епатажно зухвалій манері проголошував розрив з традиціями російської класики, закликав до створення нової мови і літератури, такою, яка б відповідала духу сучасної « машини »цивілізації і завданням революційного перетворення світу. Практичним втіленням декларованих Маяковським в альманасі футуристичних тез постійна постановка в петербурзькому театрі «Луна-парк» в 1913 році його віршованій трагедії «Володимир М.» ( «Володимир М.»). Особисто автор виступив режисером і виконавцем головної ролі - поета, який страждає в ненависному йому сучасному місті, який калічить душі людей, які хоча і обирають поета своїм князем, але не здатні оцінити принесену їм жертву. У 1913 р Маяковський разом з іншими футуристами здійснив велике турне містами СРСР: Сімферополь, Севастополь, Керч, Одеса, Кишинів, Миколаїв, Київ, Мінськ, Казань, Пенза, Ростова, Саратов, Тбілісі, Баку. Художньою інтерпретацією програми нового мистецтва футуристи не обмежувалися і намагалися впроваджувати у життя свої гасла практично, зокрема навіть одягом і поведінкою. Їх поетичні виступи, відвідування кав'ярень або навіть звичайна прогулянка по місту нерідко супроводжувалися скандалами, бійкою, втручанням поліції.

Під знаком захоплення футуристичними гаслами перебудови світу і мистецтва знаходиться вся творчість М. дореволюційного періоду, її характеризує пафос заперечення буржуазної дійсності, яка, на думку поета, морально калічить людину, усвідомлення трагедії існування людини в світі наживи, заклики до революційного оновлення світу: вірші « пекло міста »(« Адище міста », 1913),« Нате! » ( «Нате!», 1913), збірка «Я» (1913), поеми «Хмарка в штанях» ( «Облако в штанах», 1915), «Флейта-Хребет» ( «Флейта-Хребет», 1915), «Війна і світ »(« Війна і мир », 1916),« Людина »(« Людина », 1916) і ін. Поет різко заперечував Першу світову війну, яку характеризував як безглузду криваву бійню: стаття« Громадянська шрапнель »(Громадянська шрапнель», 1914), вірші «Війна оголошена» ( «Війна оголошена», 1914), ( «Мама і убитий німцями вечір», 1914) і ін. З саркастичною іронією поет ставиться до лицемірному світу бюрократів, кар'єристів, які дискредитують чесну роботу, чиста совість і високе мистецтво: ( «Гімн судді», 1915), «Гімн вченому», ( «Гімн вченому», 1915), «Гімн хабар» ( «Гімн хабарі», 1915) і ін.

Вершиною дореволюційного творчості Маяковського є поема «Хмарка в штанях», яка стала своєрідним програмним твором поета, в якій він найбільш чітко і виразно виклав свої світоглядні і естетичні установки. У поемі, яку сам поет називав «катехізис сучасного мистецтва», проголошуються і в образній формі конкретизуються чотири гасла: «Геть ваша любов», «геть ваш лад», «геть ваше мистецтво», «геть вашу релігію» - «чотири крику чотирьох частин ». Наскрізним лейтмотивом через усю поему проходить образ людини, яка страждає від неповноти і лицемірно буття, яке його оточує, який протестує і прагне до цього людському щастю. Початкова назва поеми - «Тринадцятий апостол» - було перекреслено цензурою, але саме воно більш глибоко і точно передає основний пафос цього твору і всього ранньої творчості Маяковського. Апостол - це навчань Христоса, покликаний впроваджувати у життя його вчення, але в М. цей образ швидше наближається до того, який пізніше з'явиться в знаменитій поемі О. Блока «Дванадцять». Дванадцять - це традиційне число найближчих учнів Христа і поява в цьому ряді тринадцятого, «зайвого» за біблійними канонами, апостола сприймається як виклик традиційному світобудови, як альтернативна модель нового світогляду. Тринадцятий апостол Маяковського - це і символ революційного оновлення життя, до якого прагнув поет, і в той же час метафора, здатна передати справжній масштаб поетичного явища спікера нового світу - Маяковського.

Тодішня поезія Маяковського породжує не просто окремі негаразди і недоліки сучасного суспільства, вона породжує саму можливість його існування, основоположні, корінні принципи його буття, набуває масштаб космічного бунту, в якому поет відчуває себе рівним Богу. Тому в своїх бажаннях було підкреслено антитрадиційна ліричного героя Маяковського. Доходило до максимальних епатажу, так, що, здавалося б давали «ляпаси суспільному смаку», вимагали у перукаря «причесати він вухо» ( «Ніщо не розумів ...»), стає навпочіпки і гавкає по-собачому ( «Ось так я зробився собакою ... «) і з викликом заявляє:« я люблю дивитися, як вмирають діти ... »(« я »), кидає у зал під час виступу:« я захохочу і радісно плюну, плюну в обличчя вам .. . »(« Нате! »). Разом з високим зростом і гучним голосом Маяковського все це створювало неповторний образ поета-борця, апостола-провісника нового світу. «Поетика раннього Маяковського, - пише О. Мясников, - це поетика грандіозного.

У його поезії тих років все гранично напружене. Його ліричний герой відчуває себе здатним і зобов'язаним вирішувати не тільки задачаі перебудови власної душі, а й усього людства, завдання не тільки земні, а й космічні. Гіперболізація і складна метафоризація - характерні особливості стилю раннього Маяковського. Ліричний герой раннього Маяковського відчуває надзвичайно незатишно в буржуазно-міщанського середовища. Він ненавидить і нехтує всіх, хто заважає Людині з великої літери жити по-людськи. Проблема гуманізму - одна з центральних проблем раннього Маяковського.

Геніальні твори Володимира Маяковського викликають справжнє захоплення у мільйонів його шанувальників. Він заслужено належить до найвидатніших поетів-футуристів 20 століття. Крім того, Маяковський проявив себе неординарним драматургом, сатириком, кінорежисером, сценаристом, художником, а також редактором декількох журналів. Його життя, багатогранну творчість, а також сповнені любові і переживань особисті відносини і сьогодні залишаються не до кінця розгаданою таємницею.

Талановитий поет народився в невеликому грузинському селі Багдаті (Російська імперія). Його мати Олександра Олексіївна належала до козацького роду з Кубані, а батько Володимир Костянтинович працював простим лісничим. У Володимира було два брата - Костя і Саша, які померли ще в дитинстві, а також дві сестри - Оля і Люда.

Маяковський відмінно знав грузинську мову і з 1902 року навчався в гімназії м Кутаїсі. Уже в молодості його захопили революційні ідеї, і, навчаючись в гімназії, він брав участь у революційній демонстрації.

У 1906 році раптово помер батько. Причиною смерті було зараження крові, яке відбулося в результаті уколу пальця звичайної голкою. Ця подія настільки вразило Маяковського, що він надалі повністю уникав шпильок і шпильок, побоюючись долі свого батька.


У тому ж 1906 року Олександра Олексіївна з дітьми переїхала в Москву. Володимир продовжив своє навчання в п'ятій класичної гімназії, де відвідував заняття разом з братом поета - Олександром. Однак зі смертю батька фінансове становище сім'ї значно погіршився. Як наслідок, в 1908 році Володимир не зміг заплатити за своє навчання, і його виключили з п'ятого класу гімназії.

творчість

У Москві молодий хлопець став спілкуватися зі студентами, захоплюються революційними ідеями. У 1908 році Маяковський вирішив стати членом РСДРП і часто пропагував серед населення. Протягом 1908-1909 років Володимира тричі заарештовували, проте через неповноліття і відсутність доказів змушені були відпускати на свободу.

Під час розслідувань Маяковський не міг спокійно перебувати в чотирьох стінах. Через постійні скандали його часто переводили в різні місця ув'язнення. У підсумку, він виявився в Бутирській в'язниці, де провів одинадцять місяців і взявся за написання віршів.


У 1910 році молодий поет вийшов з ув'язнення і відразу ж покинув партію. У наступному році художниця Євгенія Ланг, з якою Володимир був у дружніх стосунках, порекомендувала йому зайнятися живописом. Під час навчання в училищі живопису, скульптури та архітектури він познайомився із засновниками групи футуристів «Гілея» і приєднався до кубофутуристам.

Першим твором Маяковського, яке було надруковано, став вірш «Ніч» (1912 рік). Тоді ж молодий поет вперше публічно виступив в артистичному підвалі, який носив назву «Бродячий пес».

Володимир разом з членами групи кубофутуристов брав участь в турне по Росії, де читав лекції і свої вірші. Незабаром з'явилися і позитивні відгуки про Маяковського, але він часто розглядався поза футуристів. вважав, що серед футуристів Маяковський був єдиним справжнім поетом.


Перша збірка молодого поета «Я» був опублікований в 1913 році і складався всього з чотирьох віршів. На цей рік припадає також написання бунтарського вірші «Нате!», В якому автор кидає виклик всьому буржуазному суспільству. Наступного року Володимир створив зворушливе вірш «Послухайте», яке вразило читачів своєю барвистістю і чуйністю.

Приваблювала геніального поета і драматургія. 1914 рік ознаменувався створенням трагедії «Володимир Маяковський», представленої публіці на сцені петербурзького театру «Луна-парк». При цьому Володимир виступив її режисером, а також виконавцем головної ролі. Основним мотивом твору став бунт речей, що і пов'язувало трагедію з творчістю футуристів.

У 1914 році молодий поет твердо вирішив добровільно записатися в армію, але його політична неблагонадійність лякала представників влади. Він не потрапив на фронт і у відповідь на зневагу написав вірш «Вам», в якому дав свою оцінку царської армії. Крім того, незабаром з'явилися геніальні твори Маяковського - «Облако в штанах» і «Війна оголошена».

Наступного року відбулася доленосна зустріч Володимира Володимировича Маяковського з сім'єю Брик. Відтепер його життя представляла єдине ціле з Лілею і Осипом. З 1915 по 1917 рік завдяки протекції М. Горького поет служив в автомобільній школі. І хоча він, будучи солдатом, не мав права друкуватися, Осип Брик прийшов йому на допомогу. Він придбав дві поеми Володимира і незабаром опублікував їх.

Одночасно з цим Маяковський занурився в світ сатири і в 1915 році надрукував в «Новому Сатириконе» цикл творів «Гімни». Незабаром з'являються два великі збірники творів - «Просте як мукання» (1916 рік) і «Революція. Поетохроніка »(1917 рік).

Жовтневу революцію великий поет зустрів у штабі повстання в Смольному. Він відразу ж став співпрацювати з новою владою і брав участь в перших зборах діячів культури. Відзначимо, що Маяковський очолював загін солдатів, який заарештував генерала П. Секретева, який керував автомобільної школою, хоча раніше з його рук отримав медаль «За старанність».

1917-1918 роки були відзначені виходом декількох творів Маяковського, присвячених революційним подіям (наприклад, «Ода революції», «Наш марш»). На першу річницю революції була презентована п'єса «Містерія-буф».


Захоплювався Маяковський і кіномайстерність. У 1919 році в світ вийшло три фільми, в яких Володимир виступив актором, сценаристом і режисером. Тоді ж поет почав співпрацювати з ЗРОСТАННЯ і трудився над агітаційно-сатиричними плакатами. Паралельно Маяковський працював в газеті «Мистецтво комуни».

Крім того, в 1918 році поет створив групу «комфутов», напрямок якої можна охарактеризувати як комуністичний футуризм. Але вже в 1923 році Володимир організовує іншу групу - «Лівий фронт мистецтв», а також відповідний журнал «ЛЕФ».

На цей час припадає створення декількох яскравих творів геніального поета: «Про це» (1923 рік), «Севастополь - Ялта» (1924 рік), «Володимир Ілліч Ленін» (1924 рік). Підкреслимо, що під час читання останньої поеми в Великому театрі був присутній сам. Після виступу Маяковського пішли овації, які тривали 20 хвилин. В цілому, саме роки громадянської війни виявилися для Володимира найкращим часом, про що він згадав в поемі «Добре!» (1927 рік).


Не менш важливим і насиченим був для Маяковського період частих подорожей. Протягом 1922-1924 років він відвідав Францію, Латвію і Німеччину, яким присвятив кілька творів. У 1925 році Володимир відправився в Америку, побувавши в Мехіко, Гавані і багатьох містах США.

Початок 20-х років було відзначено бурхливої \u200b\u200bполемікою між Володимиром Маяковським і. Останній на той час приєднався до імажистів - непримиренним противникам футуристів. Крім того, Маяковський був поетом революції і міста, а Єсенін у своїй творчості звеличував село.

Однак Володимир не міг не визнати безумовний талант свого опонента, хоча і критикував його за консерватизм і пристрасть до алкоголю. У певному сенсі вони були спорідненими душами - запальними, вразливим, в постійних пошуках і розпачі. Їх об'єднувала навіть тема самогубства, яка була присутня у творчості обох поетів.


Протягом 1926-1927 років Маяковський створив 9 кіносценаріїв. Крім того, в 1927 році поет відновив діяльність журналу ЛЕФ. Але через рік він покинув журнал і відповідну організацію, остаточно розчарувавшись в них. У 1929 році Володимир засновує групу «РЕФ», але в наступному році виходить з неї і стає членом «РАПП».

Під кінець 20-х років Маяковський знову звертається до драматургії. Він готує дві п'єси: «Клоп» (1928 рік) і «Баня» (1929 рік), призначені спеціально для театральної сцени Мейєрхольда. У них продумано поєднується сатирична подача дійсності 20-х років з поглядом у майбутнє.

Мейєрхольд порівнював талант Маяковського з геніальністю Мольєра, але критики зустріли його нові роботи розгромними коментарями. У «Клоп» вони знайшли лише художні недоліки, проте до «Бані» висувалися навіть звинувачення ідейного характеру. У багатьох газетах були розміщені вкрай образливі статті, а деякі з них мали заголовки «Геть маяковщіну!»


Фатальний 1930 рік почався для видатного поета з численних звинувачень колег. Маяковському заявили, що він не є істинним «пролетарським письменником», а всього лише «попутник». Але, незважаючи на критику, навесні того року Володимир вирішив підвести підсумки своєї діяльності, для чого організував виставку під назвою «20 років роботи».

Виставка відображала всі багатогранні досягнення Маяковського, але принесла суцільні розчарування. Її не відвідали ні колишні колеги поета по Лефу, ні вище партійне керівництво. Це був жорстокий удар, після якого в душі поета залишилася глибока рана.

смерть

У 1930 році Володимир багато хворів і навіть побоювався втратити голос, що поклало б край його виступів на сцені. Особисте життя поета перетворилася в безуспішну боротьбу за щастя. Він був дуже самотній, адже Брики - його незмінна підтримка і розрада, поїхали за кордон.

Нападки з усіх боків лягли на Маяковського важким моральним тягарем, і ранима душа поета не витримала. 14 квітня Володимир Маяковський вистрелив собі в груди, що і стало причиною його смерті.


Могила Володимира Маяковського

Після смерті Маяковського його твори потрапили під негласну заборону і майже не публікувалися. У 1936 році Ліля Брік написала лист самому Й. Сталіна з проханням посприяти у збереженні пам'яті про великого поета. У своїй резолюції Сталін високо оцінив досягнення померлого і дав дозвіл на публікацію творів Маяковського і створення музею.

Особисте життя

Коханням усього життя Маяковського була Ліля Брік, зустріч з якою відбулася в 1915 році. Молодий поет на той час зустрічався з її сестрою - Ельзою Тріоле, і одного разу дівчина привела Володимира в квартиру Бриків. Там Маяковський вперше прочитав поему «Облако в штанах», а потім урочисто посвятили її Лілі. Як не дивно, але прообразом героїні цієї поеми була скульптор Марія Денисова, в яку поет закохався в 1914 році.


Незабаром між Володимиром і Лілею спалахнув роман, при цьому Осип Брик закрив очі на захоплення своєї дружини. Ліля стала музою Маяковського, саме їй він присвячував практично всі свої вірші про кохання. Безмежну глибину своїх почуттів до Брик він висловив в наступних творах: «Флейта-хребет», «Людина», «До всього», «Лиличка!» та ін.

Закохані разом брали участь в зйомках кінострічки «Закута фільмою» (1918 рік). Більш того, з 1918 року Брики і великий поет стали жити разом, що цілком вписувалося в існуючу на той час шлюбно-любовну концепцію. Вони кілька разів змінювали місце проживання, але кожен раз селилися разом. Найчастіше Маяковський навіть утримував сім'ю Бриків, а з усіх поїздок за кордон обов'язково привозив Лілі розкішні подарунки (наприклад, автомобіль «Рено»).


Незважаючи на безмежну прихильність поета до Лиличка, в його житті були і інші улюблені, навіть народили йому дітей. У 1920 році Маяковський мав близькі стосунки з художницею Лілею Лавинська, яка подарувала йому сина Гліба-Микиту (1921-1986).

1926 рік позначився ще однією доленосною зустріччю. Володимир познайомився з Еллі Джонс - емігранткою з Росії, яка народила йому дочку Олену-Патрісію (1926-2016). Також швидкоплинні стосунки пов'язували поета з Софією ШАМАРДІН і Наталією Брюханенко.


Крім того, в Парижі видатний поет зустрівся з емігранткою Тетяною Яковлевої. Спалахнули між ними почуття поступово міцніли і обіцяли перетворитися в щось серйозне і тривале. Маяковський хотів, щоб Яковлєва приїхала в Москву, але вона відмовилася. Тоді в 1929 році Володимир вирішив поїхати до Тетяни, проте проблеми з отриманням візи стали для нього непереборною перешкодою.

Останньою любов'ю Володимира Маяковського була молода і заміжня актриса Вероніка Полонська. Поет вимагав від 21-річної дівчини кинути чоловіка, але Вероніка не наважувалася на настільки серйозні зміни в житті, адже 36-річний Маяковський здавався їй суперечливим, імпульсивним і непостійним.


Складнощі у відносинах з молодою коханої підштовхнули Маяковського до фатального кроку. Вона була останньою, кого Володимир бачив перед смертю і слізно просив її не йти на заплановану репетицію. Не встигла закритися за дівчиною двері, як пролунав фатальний постріл. Полонська не наважилася прийти на похорон, адже родичі поета вважали її винуватицею у смерті рідної людини.

Володимир Маяковський - поет, який потрапив в ідеальну для себе епоху. Його бунтарська і захоплива натура, як і суперечлива поезія з ламаної рядком, висловлювала час великих змін. Він повністю віддавався пристрою нового суспільства, бачив в цьому свою мету. Маяковський займався громадською діяльністю не менше, а іноді навіть більше, ніж поезією. Однак він оспівував і вічні цінності в своїх віршах.

Одна з таких вічних тем у творчості Маяковського - поет і поезія. Наприклад, у вірші «Нате!» поет виступає як антагоніст по відношенню до ситого і тупий натовпі ( «безцінних слів ласун та розтринькувачів» виступає перед «стоглавой вощью», яка «дивиться устрицею з раковин речей»). Творець бачить своє призначення у створенні нової поезії, яка поки що не знаходить розуміння, але за нею стоїть майбутнє. Тема безсмертя творчості знаходить відображення у вірші «Дешева розпродаж». Поет каже: «мене, сьогоднішнього рудого, професора розучать до останніх йот».

Тема любові у творчості Маяковського теж знаходить своє відображення. «Лиличка!» - це схвильований монолог, який знаходить відгук у серці кожного, адже у всіх була любов - «тяжка гиря», кожен відчував стан, ніби «душу квітучу коханням випік». Пристрасть має неймовірну силу, вона поглинає і затьмарює всі інші почуття. Більш оптимістичний посил в спостерігається у вірші «Лист до Тетяни Яковлевої». Там закоханих розділяє відстань, але від цього їх почуття не зменшуються, а надія не вичерпується, адже не можна втрачати жінку, яка «одна зростанням врівень». Ось тому поет стверджує: «Я все одно тебе коли-небудь візьму - одну або удвох з Парижем». Основні теми лірики Маяковського - це пристрасть і відчай, переплетені воєдино, як небезпечний африканський плющ, який душить навіть самі великі і сильні дерева.

Таким чином, поет, незважаючи на всю свою новаторство, залишається вірним вічним цінностям, він високо ставить творчість, любов, натхнення. Він упевнений, що якщо чогось віддаватися, то розриваючись, то без залишку. Так він і жив: горів, а не існував, тому його спіткало розчарування у громадській діяльності, в любові, в творчості. В.В. Маяковський пролетів, як метеор, згас і не зміг зайнятися знову, ось чому він не знайшов іншого шляху, крім самогубства. Але цей багатогранний творець не увійшов, а увірвався в плеяду видатних майстрів стилю.

Цікаво? Збережи у себе на стінці!